丁葉輝
摘 要:王微的《敘畫》是魏晉南北朝時(shí)期重要的山水畫論,文章內(nèi)容是王微對(duì)顏光祿大夫的來信中“圖畫非止藝行,成當(dāng)與《易》象同體”的觀點(diǎn)進(jìn)行辯護(hù)為起因的論述,由此闡述了繪畫的獨(dú)特價(jià)值,并將山水畫與地形圖區(qū)別開來,為山水畫獨(dú)立成科奠定了基礎(chǔ),同時(shí)還將繪畫與書法放到同等重要的位置。王微在《敘畫》中的主要美學(xué)觀點(diǎn)是“借物寫心”,他在文中說到“靈而動(dòng)變者,心也”“明神將之”,都是在強(qiáng)調(diào)主觀感受在山水畫創(chuàng)作中的重要性。試從“心”字著眼,探索《敘畫》中的美學(xué)思想。
關(guān)鍵詞:王微;美學(xué)思想;《敘畫》;借物寫心
魏晉南北朝時(shí)期,戰(zhàn)亂頻繁,政權(quán)交替,這一時(shí)期各種思潮相互滲透,主要表現(xiàn)為儒家思想的衰落、道家思想的盛行以及佛教文化的滲入。魏晉南北朝時(shí)期不管是思想文化方面還是藝術(shù)審美方面都是轉(zhuǎn)折時(shí)期。在藝術(shù)審美方面,大量的士族遠(yuǎn)離官場(chǎng)的紛爭(zhēng),逃避世俗的牽絆,他們有的歸隱山林,有的倡導(dǎo)道家玄學(xué),寄情山水來抒發(fā)內(nèi)心的苦悶。由此使審美意識(shí)開始變得自覺,繪畫的功能從“成教化,助人倫”逐漸向追求藝術(shù)的審美趣味和抒發(fā)自己內(nèi)心的情感轉(zhuǎn)變,藝術(shù)逐漸從“技”向真正的“藝”轉(zhuǎn)變。由此,山水畫逐漸從其他畫科的背景中脫離出來,成為獨(dú)立的繪畫門類。所以逐漸出現(xiàn)了許多山水畫的藝術(shù)創(chuàng)作和畫論作品。葛路在其《中國(guó)古代繪畫理論發(fā)展史》中提出了山水畫形成的原因是:“人們認(rèn)識(shí)自然美、重視表現(xiàn)自然美的思想發(fā)展到一定階段的反映?!盵1]在此大的歷史背景下《敘畫》由此產(chǎn)生,是繼宗炳的《畫山水序》之后一篇同等重要的山水畫論著作。
一、《敘畫》中“借物寫心”美學(xué)思想的體現(xiàn)
王微在《敘畫》中首先提出繪畫與書法同等的地位,闡明山水畫“效異《山海》”,說明山水畫的作用并不同于地形圖的實(shí)用性,可以說王微是山水畫獨(dú)立成科方面的“開國(guó)元?jiǎng)住?。他在文中?qiáng)調(diào)“心”的作用,多次說到“靈”,后兩段“……此畫之致也”“……此畫之情也”更是將山水?dāng)M人化,可以看出王微不是只看到山水畫的外形,而是更強(qiáng)調(diào)主觀感受,表明山水畫乃是創(chuàng)作主體的精神產(chǎn)物,可以說他的山水畫思想重在“借物寫心”。
(一)“本乎行者融,靈而動(dòng)者變,心也”
“本乎行者融,靈而動(dòng)者變,心也”是對(duì)山水畫不是“竟求容勢(shì)而已”的對(duì)證,是山水畫區(qū)別于地形圖的根本之點(diǎn)。意思是說山水本來形和神就是一體的,所畫山水也是融入了神靈的,能夠改變是心的感應(yīng)作用。繪畫是精神的產(chǎn)物,而這種物卻不是精神憑空捏造的,畫山水時(shí),傳達(dá)的是山水之神,山水之神乃人之神的形象顯現(xiàn)?!巴瑯拥奈铮S傳其神之人的神不同而顯現(xiàn)出不同的神?!盵2]畫家一直是把要表達(dá)的形象物化為自己的意識(shí),或者將自己的意識(shí)表現(xiàn)到要描繪的物上,注入自己的感情,再反映到畫面上,這便是“動(dòng)變者心也”?!凹确强桃庾非螅址遣蛔非?;既非有意識(shí),又非無意識(shí);既非溟滅思慮,又非念念不忘;即所謂‘在不在中又常住和無所謂‘住不住中獲得‘忽然省悟。”[3]藝術(shù)不是理性的思維邏輯,它是建筑在感性感悟之上,不是完全理性,也不是純粹無意識(shí)。這就要求作畫者誠實(shí)地對(duì)待自己心中所想,應(yīng)以要描繪的事物為主體,在畫面中注入自己的情感,傳達(dá)自己的精神,使自己的“神”同自然之“神”完美契合。
(二)“以一管之筆,擬太虛之體”
王微將山水畫與地形圖區(qū)別開來,“目所有極,所見不周”。由于人體感官對(duì)自然關(guān)照的局限,所以不能看見什么,畫面上就畫什么,否則將與地形圖無異。于是“以一管之筆,擬太虛之體”,意思是通過畫家的畫筆,描繪出“形”是有限的卻包含無限“靈”的自然山水?!耙耘熊|之狀,畫寸眸之心”,取局部表現(xiàn)出整個(gè)山川的美之精華,使欣賞者能夠“窺一斑而見全豹”。郭熙在《林泉高致集》中說:“千里之山,不能盡秀……一概畫之,版圖何異?”這便是中國(guó)畫審美觀照的獨(dú)特方式,即以有限的筆墨表現(xiàn)無限的意境。例如南宋時(shí)期馬遠(yuǎn)、夏圭的邊角構(gòu)圖,總是剪裁自然山川的精華部分加以描繪,卻不失山川的整體氣勢(shì)??梢娡跷⒌倪@一思想對(duì)后世山水畫創(chuàng)作產(chǎn)生了不可忽視的影響。
(三)“明神將之”
“明神將之”一詞由王微在《敘畫》中首次提出,“明神”即“神明”,六朝時(shí)期前后的常用語,是指人的智慧、天才、精神、情感、思想活動(dòng)等,人的想象也屬于“神明”的內(nèi)容范疇?!懊魃駥⒅笔钦f山水畫是人的情感和精神降臨到畫面上的產(chǎn)物,山水畫的審美愉悅必須通過“明神將之”達(dá)到,而不單是靠“運(yùn)諸指掌”的技巧傳遞。山水及山水畫能夠讓人感到舒心,是因?yàn)槿说摹吧衩鳌备惺艿搅俗匀坏摹吧衩鳌?,達(dá)到了某種共鳴,并把它以山水畫為載體記錄其中,也就是莊子所說的“天人合一”,是人與自然的完美契合。這還是在強(qiáng)調(diào)主觀感受的重要性。
所以王微在《敘畫》中的貫穿始終的思想是“借物寫心”,強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作者的主體思想精神在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。畫之情便是人之情的顯現(xiàn),寄情于景,最終達(dá)到以畫養(yǎng)心的目的。
二、由“心”到“情”
王微在《敘畫》中提倡發(fā)揮“心”的作用,“靈而動(dòng)變者,心也”,因?yàn)樯剿叭陟`”,“靈”是動(dòng)的?!皟H是靈,則不能為人所見,形是不動(dòng)的,故需將靈托之于山水之形?!盵4]“心”受“靈”的影響,所以“變心”,是說山水之靈使心感動(dòng),同時(shí)也聚集在心中,姚最的“立萬象于胸懷”便有此意。然后經(jīng)過“心”的經(jīng)營(yíng)處理,將所感所想描繪于畫面中,最終畫面中山水之形的變化受“心”動(dòng)變的控制,這就是王微《敘畫》中“借物寫心”的主要思想。表面看來,是山水本來之“靈”造成了“心動(dòng)”,其實(shí)不然,若非“心”先動(dòng),怎會(huì)感知到山水之“靈”。陽明老人就曾說“心外無物”,其含義便是,任何事物離開了人心的感應(yīng)關(guān)照,其存在的意義也得不到論證。這個(gè)理論肯定了事物獨(dú)立存在的真實(shí)性,然后說明人心是事物存在意義的根本。
“靈”與“心”之間還應(yīng)有一個(gè)“動(dòng)”字,“動(dòng)”由“心”生,所借之“物”要使心感動(dòng),必先“澄懷味象”,用澄澈的心來感受世間萬物或柔情或壯麗的美。而王微在《敘畫》中并不說“山水之美”,而是說“山水之靈”,因?yàn)椤办`”較之“美”更多了一些自由靈動(dòng)、變化多端的意蘊(yùn),“美”是可以復(fù)制的,但是“靈”卻是跳動(dòng)的、變化的、捉摸不定的。在“借物寫心”的過程中,“靈”是動(dòng)的,“心”是動(dòng)的,而“形”卻是不動(dòng)的,故以不動(dòng)寫變動(dòng),必能傳山水之神,寫心中之動(dòng)。
“心動(dòng)”必產(chǎn)生“情”,山水自然有其“神靈”,“心”之感受得其動(dòng)變,“心”之動(dòng)變產(chǎn)生情感?!扒楦惺侨藢?duì)客觀現(xiàn)實(shí)的一種特殊的反映形式,是人對(duì)于客觀事物是否符合自己的需要和目的所做出的一種心理反應(yīng)。”[5]所以作畫者在面對(duì)自然山川時(shí)必產(chǎn)生對(duì)山水的情感,觸景生情,就是王國(guó)維所說的“一切景語皆情語”。王微在《敘畫》中主張畫家面對(duì)自然景物時(shí)要神思飛蕩,由內(nèi)心的激動(dòng)產(chǎn)生的情感,豈是世間“金石之樂,珪璋之琛”可以比擬的,所以山水畫還得“明神將之”。就像明末的移民詩人方文所說:“江山本是無情物,寫到荒殘亦可憐?!?/p>
三、王微《敘畫》中美學(xué)思想對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的啟示
王微的《敘畫》短短數(shù)百字,卻飽含著豐富的美學(xué)思想,值得我們深入探討和研究。他說到“圖畫非止藝形”,繪畫并非是一種技術(shù),不能“竟求容勢(shì)而已”,應(yīng)當(dāng)“效異《山?!贰?,使山水畫脫離了實(shí)用地圖的功能,真正進(jìn)入藝術(shù)的行列成為獨(dú)立的畫科。山水畫與地形圖的最大區(qū)別是“本乎行者融,靈而動(dòng)者變,心也”。地形圖只是機(jī)械地照搬照抄,而山水畫是有感情地投入。更何況“目有所及,所見不周。”繪畫被稱之為視覺藝術(shù)、造型藝術(shù)、空間藝術(shù),其實(shí)更應(yīng)該稱之為“取舍藝術(shù)”。在繪畫中,要先學(xué)會(huì)舍,創(chuàng)造藝術(shù)作品的過程便是放棄的過程,“以一管之筆擬太虛之體”不能困于現(xiàn)實(shí)事物的繁縟中,“以判軀之狀,畫寸眸之明”也不能僅僅限于一草一木的刻畫,就如唐代畫家張璪所說“外師造化,中得心源”,應(yīng)當(dāng)師從自然,抒寫我法。
王微還說到書法與繪畫同等重要,后面“曲以為嵩高……表夫隆準(zhǔn)。”一段更是將書法用筆引入繪畫之中,論述山水畫不僅有形質(zhì),還應(yīng)有筆法和筆勢(shì)?!稊嫛分袑⑸剿?dāng)M人化,說繪畫是“明神將之”,強(qiáng)調(diào)要寫山水之神,山水之神其實(shí)是采用擬人化的手法傳藝術(shù)家主體的思想感情,將人的感情引入繪畫中。
王微在《敘畫》中所表達(dá)的美學(xué)觀點(diǎn)主要是“借物寫心”,繪畫應(yīng)當(dāng)“明神將之”,由“心”生發(fā)出“情”,這也是中國(guó)畫的價(jià)值之所在。是強(qiáng)調(diào)作畫時(shí)應(yīng)遵從自己的本心,用畫來書寫自己的思想,是要向內(nèi)尋,中國(guó)畫并不只是追求“真”,更應(yīng)該是寫心,做到不能委屈自己的心。若是真能把自己內(nèi)心的感受傳遞出來,便能打動(dòng)自己和別人,便是一幅好畫。書寫繪畫的過程中更應(yīng)該回頭看,不管時(shí)代怎么變化,科技怎么創(chuàng)新,中華文化幾千年留下的經(jīng)典不能丟,應(yīng)該加以繼承。所以我們青年一代,既要向回看,做到固根,也要向內(nèi)尋,尋求自己內(nèi)心的本真。王微《敘畫》中的美學(xué)思想給我們藝術(shù)創(chuàng)作帶來了啟示,對(duì)后世的山水畫產(chǎn)生了積極的影響?!氨M管他的理論同宋以后的‘寫意形繪的理論還有很大差距,但在我國(guó)畫論史上是有開創(chuàng)意義的?!盵6]王微的美學(xué)思想在山水畫史上是不容忽視的。
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作者單位:
陜西師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院
美與時(shí)代·美術(shù)學(xué)刊2018年5期