型音舞詩畫《木卡姆印象》由新疆藝術(shù)劇院木卡姆藝術(shù)團(tuán)和上海音樂學(xué)院數(shù)媒中心共同創(chuàng)作完成,作曲家努斯勒提·瓦吉丁先生擔(dān)綱整場作曲,上海音樂學(xué)院代曉蓉?fù)?dān)當(dāng)舞美總設(shè)計(jì),通過現(xiàn)代多媒體舞美和影像技術(shù)多姿態(tài)全場景地展示了十二木卡姆,以及吐魯番、哈密、伊犁、刀郎等地方木卡姆的藝術(shù)風(fēng)采,真實(shí)生動(dòng)地再現(xiàn)了絲綢之路上西域人民的生活場景和審美情感。
近年來,隨著科技的發(fā)展以及人們對舞臺(tái)藝術(shù)審美需求的提高,各種舞臺(tái)劇都在藝術(shù)和技術(shù)上尋求新的突破。影像技術(shù)、多媒體技術(shù)等的運(yùn)用都極大地促進(jìn)了劇場藝術(shù)的聲景呈現(xiàn)?!赌究酚∠蟆芬浴熬S吾爾音樂之母”——十二木卡姆為主體,輔以各種地方木卡姆素材,描寫的是西部,詮釋的是絲路,為當(dāng)下西部主題劇場音樂的創(chuàng)作提供了積極的藝術(shù)啟示。
一、多元融合的音樂創(chuàng)作
木卡姆藝術(shù)舞臺(tái)化較早的范例來自于20世紀(jì)八九十年代的《且比亞特木卡姆》演出,這是在保留木卡姆藝術(shù)音樂唱詞內(nèi)容的韻味和風(fēng)貌前提下,做出的成功嘗試。而《木卡姆印象》在關(guān)照原貌和精髓的同時(shí),更從音樂創(chuàng)作、多媒體藝術(shù)等視聽角度給予劇情以更多情懷。全曲基于傳統(tǒng)木卡姆的結(jié)構(gòu)、程式和表現(xiàn),充分借用西洋交響樂隊(duì)的多聲表達(dá),并且積極融入現(xiàn)代電聲樂隊(duì)的配器理念,用大篇幅的弦樂、打擊樂營造不同的故事場景,以古絲路、今西域的民族樂器表現(xiàn)主人公特定的思想與情緒。音樂創(chuàng)作貫穿并架構(gòu)了全劇的劇情。
《木卡姆印象》音樂是多場景的組曲配樂,新疆維吾爾木卡姆藝術(shù)不同的形態(tài)、素材在音樂構(gòu)思和創(chuàng)作中都得到了集中而充分的體現(xiàn)。全場音樂以十二木卡姆為基調(diào),哈密、吐魯番、伊犁、刀郎木卡姆為特色貫穿。維吾爾傳統(tǒng)樂器艾捷克、薩塔爾、都塔爾、巴拉曼、達(dá)甫在主要場景都有精彩亮相,吹拉彈打四類樂器都有展示,“美麗的傳說”“心靈的呼喚”“熾熱的愛情”和“幸福的家園”四章都有鋼琴采用現(xiàn)代手法的鋪墊和貫穿,音色、調(diào)式、和聲以及織體處理渾然一體。
第一樂章《美麗的傳說》,作曲家以現(xiàn)代鋼琴手法(如非三度關(guān)系的分解和弦織體),用新世紀(jì)音樂的寫意筆觸,通過薩塔爾的如泣如訴將木卡姆傳說娓娓道來(見譜例1)。獨(dú)奏樂器與樂隊(duì)先后呈示主題,體現(xiàn)了西洋器樂手法在民族劇場音樂的借用。樂章之始如此設(shè)計(jì),突破了傳統(tǒng)音響的束縛,現(xiàn)代流行的介入使傳統(tǒng)藝術(shù)與新視聽審美無縫對接。手抱都塔爾的女子邊彈邊唱,因?yàn)橛辛饲懊娆F(xiàn)代加傳統(tǒng)的音響作鋪墊,現(xiàn)代舞的小鹿也就顯得自然可愛,木卡姆的田園色彩在這里得到新的藝術(shù)呈現(xiàn)。
譜例1 薩塔爾的開場引子
第二樂章《心靈的呼喚》集中展現(xiàn)集市、婚禮等生活場景。以達(dá)斯坦為主要形式的數(shù)段歌舞曲,貫穿點(diǎn)出了這個(gè)樂章主題——“心靈的呼喚”。嗩吶鼓樂、群舞喜慶地展現(xiàn)了男女婚慶的熱鬧場面。
第三樂章《熾熱的愛情》,作曲家選用木卡姆經(jīng)典的《太孜》和《朱拉》來表現(xiàn)男女火焰般的愛情,前者用于女子獨(dú)舞,后者表現(xiàn)女子群舞。為了用印象化的手法表現(xiàn)男女愛情的超脫,作曲家采用混合弦樂與電聲音色。而男女雙人舞后,是傳統(tǒng)木卡姆演奏的場景:卡龍琴、手鼓、都塔爾、熱瓦甫的交響,在重要的和聲節(jié)點(diǎn)上依然采用電聲和西洋編制的和聲功能。
第四樂章《幸福的家園》中,雪山、大漠、綠洲是絲綢之路的三原色地貌,而音樂與地理生態(tài)有著密切關(guān)聯(lián)。中國維吾爾木卡姆藝術(shù)除了十二木卡姆外,刀郎、吐魯番、哈密、伊犁四個(gè)地方木卡姆也各有特色,它們也是維吾爾木卡姆藝術(shù)中的重要組成。刀郎木卡姆的忘情、吐魯番木卡姆的熱情、哈密木卡姆的溫情、伊犁木卡姆的動(dòng)情,在這一樂章都有先后展現(xiàn)。這既是風(fēng)格多樣性的展示,也是不同情緒的變化體現(xiàn)。觀眾第一次以視聽結(jié)合的現(xiàn)代審美領(lǐng)略到木卡姆藝術(shù)的多姿態(tài)魅力。
《木卡姆印象》中傳統(tǒng)與現(xiàn)代多元融合的劇場音樂創(chuàng)作范式,也源于木卡姆藝術(shù)自身的多元文化特質(zhì)。木卡姆藝術(shù)本身具有國際化背景,木卡姆現(xiàn)象存在于世界19個(gè)國家和地區(qū),新疆維吾爾木卡姆音樂藝術(shù)面對的是中國東方體系和希臘歐洲音樂文化雙重語境的交融,因此,其音樂因子也有著絲綢之路的多元特點(diǎn)。當(dāng)代作曲家對木卡姆音樂的因子提純,并進(jìn)行交響化、現(xiàn)代化、舞臺(tái)化的綜合立體呈現(xiàn),既是對歌舞樂的“大曲”體現(xiàn),又是對木卡姆音樂語言更廣域交流共性基因的深度挖掘。
二、傳統(tǒng)木卡姆與音舞詩畫的相互應(yīng)和
歷史上的木卡姆藝術(shù)就是歌舞樂一體的綜合性藝術(shù)?!赌究酚∠蟆犯窃谝魳穭?chuàng)作基礎(chǔ)上,在音、舞、詩、畫多個(gè)方面通過舞臺(tái)技術(shù)和藝術(shù)內(nèi)容的融合進(jìn)行了全方面綜合展示。
(一)扎根古典傳統(tǒng)
木卡姆藝術(shù)的表現(xiàn)力基于以音樂為主體的藝術(shù)呈現(xiàn)。音舞詩畫《木卡姆印象》多段落音樂直接或間接取材于傳統(tǒng)木卡姆音樂,曲作者選取了經(jīng)典素材,包括旋律段落、節(jié)奏音型,通過樂隊(duì)和人聲以不同速度、不同組合進(jìn)行演繹。根據(jù)不同場景、不同情緒、不同形象的需要,采用不同特色的音樂歌舞套曲。
開場序奏,在維吾爾樂器和電聲持續(xù)音的音響背景下,一段頗有傳統(tǒng)木卡姆瓊乃額曼散板的高亢嘹亮男聲獨(dú)唱,加上多媒體屏幕的沙海、駝隊(duì)、城垣、樂人影像,立即把人們的思緒帶到了遙遠(yuǎn)的過去。都塔爾和薩塔爾兩件獨(dú)奏弦樂器的引奏后,合唱和民族管弦樂隊(duì)表現(xiàn)出綠洲人們的大場景。
整場音舞詩畫對傳統(tǒng)木卡姆的旋律、節(jié)奏及和聲形態(tài)都保持原色。在音樂結(jié)構(gòu)中,雖然整體按照西洋交響曲的樂章形式設(shè)置,但多處結(jié)構(gòu)仍然繼承了傳統(tǒng)木卡姆的結(jié)構(gòu)架構(gòu),開場便承襲了十二木卡姆的第一部分瓊乃額曼,采用散板序唱的形式。同時(shí),《木卡姆印象》堅(jiān)持了以音樂作為舞臺(tái)演出的主體和靈魂,如經(jīng)典《太孜》和《朱拉》等音樂仍然是帶有微分腔音的綠洲西域原汁風(fēng)格。這些都體現(xiàn)了該作品扎根古典傳統(tǒng)的創(chuàng)作構(gòu)思以及對傳統(tǒng)木卡姆得精粹體現(xiàn)。
(二)配器多種混搭
作曲家和編曲以民族管弦和西洋管弦加電聲樂隊(duì)的混合方式編制。如第二樂章《心靈的呼喚》中,婚禮場景高潮處,電子管風(fēng)琴對嗩吶鼓樂起到很好的烘托作用。電聲音色在這部音舞詩畫劇場作品中,多以背景/場景音樂形式出現(xiàn),即便是傳統(tǒng)木卡姆的旋律,在重要的和聲節(jié)點(diǎn)上依然采用電聲和西洋編制的和聲功能凸顯?,F(xiàn)代流行風(fēng)格的配器,在音響架構(gòu)上極大地豐富了音色的表現(xiàn)力,音樂劇場效果得到提升。
再如第四樂章《幸福的家園》急速熱情的男女群舞后,作曲家選用一記鑼聲將音樂轉(zhuǎn)入婉轉(zhuǎn)低回的女子頂碗舞場景。現(xiàn)代樂器和特色樂器經(jīng)常用于樂曲的銜接,前后在速度、調(diào)式、風(fēng)格方面從而形成較大的批差。
(三)樂器全景展現(xiàn)
第一樂章,多媒體印象的絲路古道與維吾爾拉弦樂器薩塔爾的低吟,均為觀眾從視覺和聽覺方面營造出絲路漫漫、駝鈴聲聲的情景。巴拉曼,俗稱皮皮,作為古代吹奏樂器篳篥的后裔,因其由蘆葦而制,音色和表現(xiàn)力善悲。這個(gè)樂章的第三場景主題為維吾爾笛子的音色,樸實(shí)真摯,正是由于不加笛膜之因,才顯得與中原內(nèi)地的曲笛、梆笛不同。這些都反映出綠洲人的性格和情懷。
第二樂章,嗩吶、納格拉鼓、手鼓、維吾爾笛等樂器登場,電聲樂器(電子管風(fēng)琴)、鋼琴在慢板音樂中充分被使用。
第三樂章,卡龍琴、薩塔爾、都塔爾等樂器在舞臺(tái)上都有展示,尤其是男女主人公分別以巴拉曼吹奏和薩塔爾拉奏的形象出現(xiàn)在舞臺(tái)上,木卡姆的歷史感明顯增強(qiáng)。巴拉曼歷來被認(rèn)為和以“龜茲樂”為代表的古代西域音樂有著一脈相承的聯(lián)系。薩塔爾,是木卡姆音樂的主奏樂器,歷史上不論是阿曼尼莎汗王妃還是吐爾地·阿洪都是拉奏薩塔爾的高手。
樂器的全景展現(xiàn),包括舞臺(tái)呈現(xiàn)和聲音呈現(xiàn)兩個(gè)方面。舞臺(tái)呈現(xiàn),是以特定樂器結(jié)合劇情的造型出現(xiàn),而聲音呈現(xiàn)則更為自由地體現(xiàn)在配器中。新疆民族樂器與絲綢之路文化交流密不可分,今天的許多中國樂器,如琵琶、嗩吶、橫笛、胡琴、管子等,歷史上均是通過古絲綢之路傳入中原并逐步演變而來,它們與新疆民族樂器在形制、音色、演奏上都有著親緣關(guān)系。
二、音舞詩畫藝術(shù)形式的聚現(xiàn)與交融
維吾爾木卡姆音樂兼顧民間與宮廷,是集大成的音樂體系。從民間的自由上升到宮廷的規(guī)范,回歸民間自由,再次上升到舞臺(tái)的藝術(shù),發(fā)展是最好的傳承。音舞詩畫的綜合手段為木卡姆劇情的表現(xiàn)和多場景的切換提供了先決條件。
《木卡姆印象》用合唱、對唱、說唱、歌伴舞、舞伴歌等多種藝術(shù)聯(lián)袂貫穿木卡姆敘事主線,并以“樂章”板塊的結(jié)構(gòu)體現(xiàn),本身就是一種創(chuàng)新。音舞詩畫,以音為主導(dǎo),以歌和舞為語言,以詩和畫作為印象處理的方式,立體鮮活地表現(xiàn)了絲路西域的綠洲人民對美好愛情和幸福生活的不懈追求。
比如在前面提到的開場序奏中,傳統(tǒng)木卡姆瓊乃額曼散板的高亢嘹亮男聲獨(dú)唱,加上多媒體屏幕的沙海、駝隊(duì)、城垣、樂人影像,人們的思緒被帶到了遙遠(yuǎn)的過去,原生態(tài)的影像敘事與舞臺(tái)表演的結(jié)合產(chǎn)生了巨大的張力。創(chuàng)作者曾經(jīng)在作品開篇處植入了一段表現(xiàn)維吾爾族民間流浪藝人阿??嗽诖竽钐幰鞒究返募o(jì)錄片,原生態(tài)地呈現(xiàn)了當(dāng)?shù)氐姆潜硌菟嚾撕娃r(nóng)民進(jìn)行演唱的生活圖景,這種對維吾爾族當(dāng)?shù)厣顮顟B(tài)和原汁原味民風(fēng)民俗的展現(xiàn)最為動(dòng)人。這種創(chuàng)作手法先為觀眾營造了一種原生態(tài)的影像氛圍,影像陳述完畢之后,再把觀眾拉回到舞臺(tái)這種釋放能量性的表演中來。與布萊希特間離理論相契合,這種把影像藝術(shù)作為一種角色進(jìn)行間離的創(chuàng)作方式,使不同場域觀念同時(shí)存在于一個(gè)“場”的概念之中,而場域的轉(zhuǎn)換則讓整個(gè)作品更富張力。①
再如第三樂章《熾熱的愛情》,主要表現(xiàn)一對新婚夫婦在維吾爾族宮廷里花前月下的場面。這一幕是對十二木卡姆的整理和呈現(xiàn),與刀郎木卡姆、哈密木卡姆這樣結(jié)構(gòu)相對簡單的地方木卡姆相比,前者體現(xiàn)了更加規(guī)范、精致的宮廷音樂主題,是維吾爾族木卡姆藝術(shù)中最具代表性的樣式。在沒有很明顯的故事情節(jié)的情況下,視覺創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)擷取遍布維吾爾族日常生活中的繁復(fù)的花紋樣式,將其中蘊(yùn)藏的少數(shù)民族審美理想在舞臺(tái)上用新媒體手段通過光影鏤空的方式重新詮釋。這種寫意化的視覺表達(dá)將傳統(tǒng)藝術(shù)的精髓表現(xiàn)得更加淋漓盡致,既是創(chuàng)作者個(gè)人風(fēng)格的一種體現(xiàn),也代表了中國當(dāng)下數(shù)字劇場設(shè)計(jì)中音舞詩畫綜合呈現(xiàn)的一種潮流走向。最重要的是將新媒體藝術(shù)語言與傳統(tǒng)藝術(shù)內(nèi)涵有機(jī)融合,實(shí)現(xiàn)音舞詩畫的相得益彰和本土化呈現(xiàn),這是當(dāng)下綜合性劇場藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)該遵循的創(chuàng)作規(guī)律。②
在綜合性藝術(shù)元素相互映現(xiàn)的基礎(chǔ)上,新媒體舞臺(tái)還應(yīng)該注重現(xiàn)場性和各種表現(xiàn)元素的獨(dú)立性。為了保持木卡姆藝術(shù)的原汁原味,編劇采用兩個(gè)人物間愛情故事的淺敘事方式把整個(gè)四幕作品串聯(lián)起來,這就保證了每一幕中不同木卡姆藝術(shù)形態(tài)的獨(dú)立性和完整性。而新媒體創(chuàng)作正是在這個(gè)基礎(chǔ)上借助特有的語言來拓展導(dǎo)演、編劇的創(chuàng)作空間。在第三樂章《熾熱的愛情》的開篇,一段全息影像的雙人舞用真人與假人、虛和實(shí)相結(jié)合的方式參與到整個(gè)作品的敘事中來,這就利用了影像媒體的蒙太奇功能幫助編曲展開敘事,由此強(qiáng)調(diào)了影像的獨(dú)立價(jià)值和現(xiàn)場性,體現(xiàn)了新媒體的功能和價(jià)值。
另外,在舞美設(shè)計(jì)、服裝道具、情景再現(xiàn)的設(shè)計(jì)上,創(chuàng)作者充分考慮到原生態(tài)布景,如婦女的紡線搖車,動(dòng)態(tài)場景與木卡姆音樂、故事渾然一體,且頗具動(dòng)感。而舞者手持樂器的造型藝術(shù),在以往敦煌樂舞、仿唐樂舞、仿龜茲樂舞中已經(jīng)常見,在本音舞詩畫中在各樂章都有表現(xiàn)。與以往不同的是,它既是造型,也脫于造型,完全可以自彈自唱地自由演奏,虛實(shí)互動(dòng),體現(xiàn)出“維吾爾音樂之母”木卡姆藝術(shù)的精粹和風(fēng)貌。上述藝術(shù)場景在作品中的呈現(xiàn),都體現(xiàn)了音舞詩畫等多種藝術(shù)形式在新媒體劇場中的聚現(xiàn)與交融。
三、西部主題劇場音樂的創(chuàng)作導(dǎo)向
及傳承發(fā)展
在《木卡姆印象》中,音樂與劇場的交融是以音樂作為主導(dǎo),輔以舞蹈、詩畫等綜合表現(xiàn)形式。用關(guān)于愛情的木卡姆故事作為輕劇情貫穿引導(dǎo)整部作品,結(jié)合戲劇、舞蹈、舞美,并充分引入多媒體影像呈現(xiàn),歷史性、生活化、全景式地表現(xiàn)了木卡姆藝術(shù)的思想情感。作品用主動(dòng)創(chuàng)新的藝術(shù)理念和手段,打造出多元化新視聽審美取向。除以外在的形式和手段追求多域合作的綜合體現(xiàn)外,創(chuàng)作者在內(nèi)部劇場音樂舞臺(tái)化呈現(xiàn)上積極挖掘木卡姆音樂可聽可感的部分,以西洋交響多聲和現(xiàn)代流行意象,重新詮釋了木卡姆藝術(shù)的歷史、故事和精神。自然、真摯地贏得了社會(huì)廣大聽眾對傳統(tǒng)民族音樂的文化認(rèn)同。
《木卡姆印象》展示了木卡姆的質(zhì)感,體現(xiàn)傳統(tǒng)民族藝術(shù)的魅力,更體現(xiàn)了絲路精神。文化學(xué)者肖云儒說:“‘絲路精神展現(xiàn)出的是一種‘走出去,和平地進(jìn)行物質(zhì)、精神交流的博大眼光,是一種拉起手來謀發(fā)展的寬闊胸懷。絲綢之路不僅是一條經(jīng)濟(jì)交流之路,也是一條文化溝通之路。絲路精神的建構(gòu)離不開自然、文化和人?!雹酃P者作為該音舞詩畫的主創(chuàng)人員,深感“承”“傳”和“拓”是今后創(chuàng)作導(dǎo)向的重要內(nèi)容。創(chuàng)作者要堅(jiān)持對傳統(tǒng)音樂藝術(shù)的根和韻的繼承,運(yùn)用創(chuàng)新的理念和手段去傳播,開拓交流的層面和視野,這是藝術(shù)工作者用藝術(shù)作品對絲路精神的弘揚(yáng),也是對優(yōu)秀傳統(tǒng)民族音樂的尊重和守護(hù)。
在中國大型舞臺(tái)藝術(shù)劇目中,西部題材的作品一直受到熱捧。許多作曲家、劇作家樂此不疲。從大型歌劇《阿依古麗》、古典歌劇《且比巴特》,到《木卡姆的春天》《絲路樂魂》,再到《木卡姆印象》,以木卡姆為代表的西部題材在不同時(shí)期都在以各種方式呈現(xiàn)于舞臺(tái)上。藝術(shù)工作者應(yīng)該在求變之路上尋求傳統(tǒng)與現(xiàn)代的平衡點(diǎn),從而以守土職責(zé)和開放胸襟,通過藝術(shù)呈現(xiàn)反映絲綢之路的人與城、傳與承的社會(huì)關(guān)系,以不斷創(chuàng)新的作品,來促進(jìn)對外交流,彰顯文化影響力。
參考文獻(xiàn)
[1] 伊沙貝拉·霍爾瓦特《聽木卡姆和木卡姆交響樂》,《中國音樂》1993年第1期。
[2] 周吉《木卡姆》,杭州:浙江人民出版社2005年版。
① 臧娜《絲綢之路的后現(xiàn)代展演——大型音舞詩畫《木卡姆印象》多媒體藝術(shù)創(chuàng)作談》[J],《新世紀(jì)劇壇》2016年第6期,第72—73頁。
② 同①,第74—75頁。
③ 肖云儒先生于2015年11月19日在西安音樂學(xué)院“藝術(shù)與人文”系列學(xué)術(shù)講座上的講話。
[基金項(xiàng)目:2016年度國家社科基金藝術(shù)學(xué)術(shù)學(xué)一般項(xiàng)目“數(shù)字化劇場藝術(shù)創(chuàng)作的理論與實(shí)踐研究”(項(xiàng)目批準(zhǔn)號(hào):16BB026)]
代曉蓉 博士,上海音樂學(xué)院數(shù)字媒體藝術(shù)學(xué)院副教授
(責(zé)任編輯 張萌)