劉歡歡

宿州學(xué)院美術(shù)與設(shè)計學(xué)院，宿州，234000

佛門高僧弘一法師是我國著名的書法家，離塵前名李叔同。2005年國內(nèi)上映的電影《一輪明月》，讓大家了解并熟知了我國現(xiàn)代文化藝術(shù)先驅(qū)、一代佛門高僧弘一法師傳奇的一生。他出家前主攻油畫，旁及書法、篆刻、音樂、戲劇、詩詞等且都有很高的造詣，而書法是其最鐘愛的、貫穿一生的藝術(shù)。法師出家后，諸藝俱舍，唯有書法不廢，常以精妙的楷書抄寫佛語妙偈以結(jié)墨緣。著名學(xué)者馬一浮先生將其書法評為“逸品”。大師晚年對自己的書法也曾這樣說過：“朽人之字所示者，平淡、恬靜、沖逸之致也?！盵1]3

學(xué)界對弘一法師的書法開展了廣泛研究：倪進從弘一法師書法作品鑒定角度出發(fā)，著重分析了其書法作品的筆墨特點和市場價格[2]；周延從弘一法師書法分期及演變出發(fā)，詳細闡述了其不同時期的書風(fēng)特點[3]，等等。弘一法師對書法作品的章法布白一直有極高的造詣，這種分離的點畫和稀疏的章法使大師的書法字里行間透著縷縷禪意，但對于弘一法師書法章法布白的研究卻不夠深入。

基于此，本文試圖通過對弘一法師書法的內(nèi)在構(gòu)成之章法布白進行深入細致分析，以便更深入地認識弘一法師書法藝術(shù)之風(fēng)貌。

1 弘一法師書法作品中對章法布白的重視

所謂章法，即書法作品的構(gòu)成之法，是書法作品的三要素之一。書法是黑字寫在白紙上，有筆墨處為黑，無筆墨處為白，所以章法又稱為“布白”。章法包括整幅書法作品中每一個字的結(jié)構(gòu)安排，字與字的顧盼，行與行的間距，正文與落款、印章之間的呼應(yīng)照顧等。

圖1 華嚴(yán)經(jīng)偈頌

一件成功的書法作品不僅要做到點畫精準(zhǔn)，結(jié)字美觀，而且要求章法合理、完整，通篇和諧。章法布白既可以表現(xiàn)書家對書法作品整體的宏觀把握，又是書家書法風(fēng)格的重要體現(xiàn)，所以為歷代書法家所重視。清代劉熙載在他的著作《藝概》中也曾說：“書之章法有大小，小如一字及數(shù)字，大如一行及數(shù)行，一幅及數(shù)幅，皆須有相避相形，相呼相應(yīng)之妙?！边€說：“凡書筆畫要堅而渾，體勢要奇而穩(wěn)，章法要變而貫?！盵4]339

書法界有“有字無篇與有篇無字”之說。何紹基曾看到一個姓廖書家的書法作品后評價道：廖君只可書一字耳，蓋一字誠妙，多字則蹶[5]。意思是說這位姓廖的先生只懂得書法單字的用筆和結(jié)構(gòu)，卻不懂得整幅書法作品的章法處理，寫一個字雖然精妙，但多字連寫通篇來看就不和諧了，可見章法對書法作品的重要性。

早年，在弘一法師大量的書信中曾提出過“七分章法，三分書法”的書學(xué)理論。在他給摯友馬冬涵的一份書信中曾提到過他進行書法創(chuàng)作時的狀態(tài)：“朽人寫字時，皆依西洋畫圖案之原則，竭力配置，調(diào)和全紙面之形狀。于常人所注意之字畫、筆法、筆力、結(jié)構(gòu)、神韻乃至某碑某帖之派皆一致摒棄，決不用心揣摩。故朽人所寫之字，應(yīng)做一張圖案畫觀之?！盵6]從他53歲寫的對聯(lián)《華嚴(yán)經(jīng)偈頌》(見圖1)中即可窺探大師對章法的重視。1942年大師圓寂，后據(jù)他的弟子著名音樂家劉質(zhì)平回憶“法師對寫字的布局特別留意，上下左右，留空白甚多。他常說，字之工拙，占十分之四，而布局卻占十分之六?！盵7]74(在此暫不考證七分或六分的問題)這不僅體現(xiàn)出大師落筆前認真嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度，而且可知大師在書法創(chuàng)作中對章法布白的重視。

2 弘一法師書法作品中的章法布白之美

弘一法師常把自己的書法比作一幅圖畫，即為圖畫，就一定要講求美感，所以大師對書法的章法布白十分講究。前面提到過法師曾在給馬冬涵居士的一封書信中強調(diào)“西洋畫圖案之原則”和“竭力配置調(diào)和全紙面之形狀”兩點，印證了他對書法章法布白之美的要求。葉圣陶先生也在他所寫的《弘一大師的書法》一文中這樣說道：我不懂書法，然而極喜歡他的字。法師的字蘊藉有味，就全幅看，許多字是互相親和的，好比一堂謙恭溫良的君子，不亢不卑，和顏悅色，在那里從容論道。就一個字看，疏處不嫌其疏，密處不嫌其密，只覺得每一筆都落在最適當(dāng)?shù)奈恢?，移動一絲一毫不得，有時有點像小孩子所寫的那么天真。但一邊是原始的，一邊是純熟的?？偫ㄟ@些，就是所謂蘊藉，所以越看越有味[8]。葉老的此番話可謂是對“弘體”字章法布白之美的最完美評價了。

細味之，法師書法藝術(shù)的章法布白之美具體表現(xiàn)在以下兩個方面：

2.1 單字布白之美——點畫分離，疏朗清瘦

弘一法師的書作在單個字的布白上表現(xiàn)出分離、疏朗的風(fēng)格特征，結(jié)體瘦長，容易給人一種中宮收緊的森嚴(yán)感，其單個字布白的妙處在于點畫之間分離、不相搭接，從而在字體內(nèi)部，筆畫與筆畫之間，就形成了大量的空白，在字的空白間仿佛有一股清泉自由的潺潺流動，觀之有清涼、自在之感。要做到點畫不相搭接，整個字又不致于散架，這就要求點畫的位置要極其準(zhǔn)確，要做到筆斷意連，此所謂“西洋圖案之法”的真諦。想要將字體寫的開闊或是緊嚴(yán)都很容易，而大師的書法在近于歐體字的謹(jǐn)嚴(yán)外形中又達于開闊，欲放還收，這是一般人無法企及的。這便是弘一法師所說“字非思量分別之所能解”的書法藝術(shù)境界了。

2.2 謀篇布局之美——章法稀疏，平淡清逸

弘一法師的書法，整體章法稀疏是另一大特點。整篇作品給人的感覺是“中規(guī)中矩”，具有一種疏密有致、勻稱和諧、平淡清逸之美。據(jù)其弟子劉質(zhì)平回憶“先師所寫字幅，每幅行數(shù)，每行字?jǐn)?shù)，由余預(yù)先編排，布局特別留意，上下左右，留空甚多?！盵1]29可見，大師很重視書法的謀篇布局，在章法上總是要事先安排，書寫時大師盡量將每個字的結(jié)構(gòu)和每一行處理得相當(dāng)規(guī)矩，如排兵布陣的軍師，極其嚴(yán)肅、認真，每幅作品的行數(shù)，每行字?jǐn)?shù)，都早有周密嚴(yán)謹(jǐn)?shù)牟贾??？创髱煹淖髌罚屓烁杏X到一個出家人對神祗的虔誠態(tài)度同樣用于書法藝術(shù)上；給人的另一個體味是“字如其人”，弘一法師似乎在不經(jīng)意間將佛法中的“色即空，空即色”的境界融入到書法藝術(shù)作品的章法布白之中。大師的心、身、書法藝術(shù)高度統(tǒng)一，達到書法藝術(shù)、人生經(jīng)歷與自己的佛法修為融為一體的至高境界。

3 弘一法師書法作品章法布白之美的深層動因

3.1 字如其人：單純、細膩、清靜無為個性氣質(zhì)的釋放

清代書法理論家劉熙載在《書概》中曾說“書也，如其學(xué)，如其才，如其志，總之曰如其人而已?！盵4]381意思是說，書法家的字，如同書家自己的學(xué)識、才華、志趣一樣，總之就如同書家自己，即我們通常所說的“字如其人”。

書法家的個性氣質(zhì)無論是大氣還是細膩，多變或是穩(wěn)重，復(fù)雜亦是單純，都能在他們的書法作品中得以體現(xiàn)，展現(xiàn)出不同的書風(fēng)。弘一法師1923年在《上寂山和尚》的書信中說：“弟子在家時，實是一個書呆子，未曾用意于世故人情，故一言一行與常人大異?！盵7]25可知，弘一法師出家前在為人處世上是個秉性孤僻，拙于處人處事的書呆子。然而，在生活中大師又是一個情感極其豐富之人，非常孝順母親，對自己的學(xué)生豐子愷、劉質(zhì)平又因材施教，關(guān)懷備至。出家后，弘一法師作為修行的佛門弟子，超越喜憂，沒有得失，忘卻名利，因此，大師的書作才會給人一種平淡、空靈、質(zhì)樸、離俗的感受。觀大師辛未年(52歲，1931年)所書《華嚴(yán)集聯(lián)》、壬申年(53歲，1932年)所書《阿彌陀經(jīng)》、癸酉年(54歲，1933年)所書《戒經(jīng)后偈》三頌、丙子年(57歲，1936年)四月所書《華嚴(yán)經(jīng)偈》(圖2)，這些書作雖年代不同，但都結(jié)字工整端莊，章法布白疏朗，甚得古人“字里金生，行間玉潤”之妙。

圖2 華嚴(yán)經(jīng)偈

可以說，大師對世故人情的簡單純真，與友人交往時的真誠穩(wěn)重，對家人弟子表現(xiàn)出的溫情細膩，以及出家之后的清靜無為、與世無爭的個性氣質(zhì)都在他書作的章法布白中得以體現(xiàn)。字如其人，大師的書法正是其離塵、清靜、單純、細膩個性氣質(zhì)的釋放。

3.2 書為心畫：恭謙、認真、凝神靜氣心境與情感態(tài)度的抒發(fā)

人的情感心境不同，隨之面部表情、動作、行為也會迥然不同。翰林要訣曰：“喜怒哀樂，各有分?jǐn)?shù)，喜則氣和而字舒，怒則氣粗而字險，哀則氣郁而字?jǐn)?，樂則氣平而字麗，情有輕重，則字之?dāng)渴骐U麗，亦有深淺，變化無窮?！盵9]490此種說法有一定道理。清劉熙載《書概》中對此也有過論述，如“楊子以書為心畫，故書也者，心學(xué)也?！庇秩纭皩懽终邔懼疽病！盵4]366-367這兩句話的意思是說，楊雄認為文字是書家心靈的表現(xiàn)，情感的流露。例如，我們所熟悉的我國的三大行書：“天下第一行書”之稱的王羲之《蘭亭序》、“天下第二行書”之稱的顏真卿《祭侄文稿》和“天下第三行書”之稱的蘇軾《黃州寒食帖》，都是作者當(dāng)時心靈情感的流露，才寫出了千古流傳的書法佳作。他們的書法寫出了心中所感，抒發(fā)了自己的情志。由此可見，創(chuàng)作心境與情感對書作的影響之大。

弘一法師剛出家時，以書結(jié)緣，常用隸書或行書來抄寫佛經(jīng)，印光法師發(fā)現(xiàn)后曾對他當(dāng)頭棒喝“不恭敬，不虔誠”，法師也意識到這是對佛法的不恭敬，于是改用精楷抄寫佛經(jīng)，并精嚴(yán)持戒，精進修佛。之后法師寫經(jīng)時，必先凝神默坐，然后運筆書寫。偶有聲響，即停下筆來，等待聲音停息后，再凝神默坐，然后繼續(xù)書寫。因為外界聲響會影響法師心神專一，不宜書寫，因此，我們現(xiàn)在能看到的，法師所流傳下來的寫經(jīng)書法作品都為神品。因為大師書寫經(jīng)書時總是懷著對佛法的恭謙之心，凝神靜氣，心情平和，所以他所寫佛經(jīng)布白平淡、空靈，結(jié)構(gòu)靈動而具大美，契合了“若見諸相非相，即見如來”的佛法妙旨，書法正是其虔誠、恭謙、凝神靜氣心境與情感態(tài)度的抒發(fā)和他書寫時心境的映照。

3.3 以書結(jié)緣：用出世人的精神做入世人的事業(yè)

所謂入世，即步入社會，有所作為，積極為社會盡一己之力，此為儒家所倡導(dǎo)的；出世，則脫離世間的困擾與誘惑，尋找寂靜與清幽之所，靜心修行，達到超越塵世的境界，此為佛、道所追求的。弘一法師從一個風(fēng)流倜儻的青年才子，到洋裝翩翩的留學(xué)生，再到誨人不倦的教師，最后遁入佛門，成為一代高僧，他的最終精神境界是出世的。大師出家后，將宣揚佛法當(dāng)做出世的事業(yè)，將書法當(dāng)做宣揚佛教教義的工具，希望能以佛家教義感化世人，凈化人們的靈魂，使社會無爭、和平、安寧，使人們的心靈能像出家人那樣慈善、寧靜。

弘一法師出家以后，諸藝俱舍，唯有書法不廢，對佛教的信仰十分虔誠，精研戒律，孜孜不倦，以復(fù)興律宗為己任。這時，書法對于他已不再是作為一種藝術(shù)來追求，而是成為了一種宣揚佛法的工具，即以宗教關(guān)懷為出發(fā)點，以藝術(shù)手法為表現(xiàn)形式來進行書寫，他書寫的行為是入世的，他書寫的內(nèi)容卻是出世的。他曾說：我的字就是法?？梢?，法師借助書法以廣結(jié)善緣，弘揚佛法。出家前，法師的書法結(jié)字章法是很茂密厚重的，出家后，法師的書法刻意追求書技的因素少了，漸漸地不求古代的某碑、某帖、某家，而是滲透著佛教的文化氣息。他從宣揚佛法為出發(fā)點，虔誠、樸素的結(jié)字、謀篇，于不經(jīng)意中漸漸形成自己獨特的書法風(fēng)格：單字布白疏朗清瘦，筆畫之間、字距、行距之間，留白較多，章法稀疏，給人一種大智若愚、大巧若拙的感覺，形成了具有獨特審美價值的“弘體”字。大師之“弘體”字是佛法與書法藝術(shù)的融合，是以出世人的精神做入世人的事業(yè)。

4 結(jié) 語

弘一法師的書法，結(jié)體清瘦修長，章法疏朗，字里行間留白甚多，透著縷縷禪意，寬處可走馬，密處不容針，錯落有致，平淡中愈見即空即色，非色非空的佛法境界。觀大師的字能讓人心靈空明，雜念頓消，進而體悟到“不生不滅，不垢不凈，不增不減”的佛性。大師將書法與佛法融為一體，創(chuàng)作出了寧靜、淡泊、空靈的新書風(fēng)，恰如天邊的一輪明月，清涼卻照耀恒古。他的書法沒有節(jié)奏上的變化快慢，沒有情緒上的波瀾起伏，清澈又明凈，有如一股清泉，看似平淡無奇，實則細細品味，甘甜滋味自在其中。

清代著名書法家、篆刻家鄧石如曾說過：“字畫疏處可使走馬，密處不使透風(fēng),常計白以當(dāng)黑，奇趣乃出?！盵9]641意思是說，字畫的結(jié)字構(gòu)圖和謀篇布局需有疏密和虛實的變化與對比，稀疏的地方可以使馬兒奔跑，緊密的地方風(fēng)兒都刮不進來，既矛盾又和諧統(tǒng)一，這樣才能生出奇特的趣味來。如要形容弘一法師書法藝術(shù)的章法布白之美，用“計白當(dāng)黑”這個詞是再恰當(dāng)不過了。大師寫字，最關(guān)注作品的章法布白，本文結(jié)合具體文獻，獨對弘一法師書法成熟時期的章法做專門深入分析，恐有不全面和謬誤之處，還望大方之家指正。