冀少峰

面對戴魁的水墨畫，我不由得想起唐代詩人李商隱的詩：“荷葉生時(shí)春恨生，荷葉枯時(shí)春恨成。深知春在情長在，悵望江頭江水聲?！边@種對自然界萬事萬物的情感關(guān)切及吾心與宇宙間的那種發(fā)不容己，血肉相聯(lián)的情感關(guān)系既是眾多水墨畫家，也是戴魁堅(jiān)持把荷塘秋韻，四時(shí)荷花作為自己進(jìn)行視覺表達(dá)和視覺追問的緣由吧！

熟悉戴魁的人都知道，他不僅有著一個(gè)曲折的從藝經(jīng)歷，而且是位以水墨人物見長的藝術(shù)家，也許是水墨人物難以抒發(fā)自己的藝術(shù)情懷，也許是想在藝術(shù)上對自我進(jìn)行一場顛覆和超越。他在不知不覺中已把自己的藝術(shù)方向鎖定在了花鳥畫領(lǐng)域，而且在花鳥畫領(lǐng)域一出手即語驚四座，已經(jīng)形成了自己的一種蒼茫渾厚的藝術(shù)氣象。細(xì)品之，我們不難發(fā)現(xiàn)戴魁的水墨荷塘秋韻系列打動觀者的重要原因：

一是戴魁由水墨人物轉(zhuǎn)向花鳥，也使他的花鳥畫有一種人物的結(jié)構(gòu)和筆墨結(jié)構(gòu)的雙重性格，他以人物畫的筆勢筆態(tài)墨韻而入花鳥，必然使自己的花鳥畫洋溢著人的氣息、性格與精神，彰顯著消費(fèi)時(shí)代和都市化進(jìn)程中人被異化后的一種無所歸依、彷徨迷茫，尋找失去家園的那種無助與無奈。當(dāng)然，戴魁并沒有直接講述給我們，但我們從《野塘荷韻》、《秋雨》中還是讀出了這種感懷。那一株株密密麻麻的蓮蓬，似一排排的人群，或張望、或顧盼、或擁擠、或傾軋，似乎各個(gè)想掙脫，又難以擺脫羈絆，縱橫交錯(cuò)的枝蔓、荷葉就像一部完整的社會機(jī)器，任憑你左沖右突、橫沖直撞，依然難以逃脫被束縛的命運(yùn)。無論是社會的大環(huán)境，還是荷塘這種小生態(tài)，你所能做的或者所希望堅(jiān)持的也只能是“隨波逐流”。要想出污泥而不染又是何其的難。在點(diǎn)點(diǎn)滴滴的筆情墨趣間，一種強(qiáng)烈的主體至上的人格意識中的人生經(jīng)驗(yàn)及其生命歷程中的苦悶和壓抑、傷感和悲憫淋漓盡致地宣泄出來，真可謂胸中造化盡情吐露于筆端。

二是他作模式的改變必然帶來的是一種全新的視覺經(jīng)驗(yàn)和視覺體驗(yàn)。應(yīng)該說，如何賦予傳統(tǒng)的花鳥畫以時(shí)代精神是當(dāng)代水墨藝術(shù)家的一項(xiàng)艱難選擇。要么在傳統(tǒng)的程式化的筆墨游戲中去討生活，要么能出新意于法度之中。戴魁顯然是屬于后者。他沒有像傳統(tǒng)的花鳥畫創(chuàng)作那樣崇尚寫生，而是充分調(diào)動記憶的潛能，以記憶去復(fù)活那生動的生活場景，這也使得戴魁的花鳥畫少了那些程式化的呆滯無生氣，多了些從傳統(tǒng)花鳥畫的一招一式中解脫出來的那種放任恣縱與灑脫，而他的那種通過人物與景物的分離自然轉(zhuǎn)向?qū)兇饩拔锩枋龅姆绞?，也意味著戴魁不僅在水墨圖式上完成了自我的對以往的突破，也奠定了他成為一名優(yōu)秀的花鳥畫家的基礎(chǔ)，這其實(shí)反映出了當(dāng)代藝術(shù)中的一種創(chuàng)作狀態(tài)，既對當(dāng)代圖像資源的利用。很多藝術(shù)家早已擺脫了那種“藝術(shù)源于生活”的認(rèn)知，也擺脫了照相機(jī)的功能束縛，而是充分利用高科技、多媒體等虛擬技術(shù)，通過虛擬的圖像來制造一個(gè)虛擬的現(xiàn)實(shí)和超時(shí)空、跨地域的圖景，以此來完成自我在藝術(shù)上的一種思考和文化想象。傳統(tǒng)意義上的對景寫生，精心的草圖已悄然被虛擬的圖像世界替換，由此也改變了人們的閱讀方式與品鑒標(biāo)準(zhǔn)，但戴魁的荷塘系列并沒有被這股當(dāng)代風(fēng)潮所吞噬，而是在堅(jiān)持當(dāng)代創(chuàng)作方法的同時(shí)，透過筆墨結(jié)構(gòu)趣味，看似回歸的是傳統(tǒng)，實(shí)則彰顯的是一種對當(dāng)代文化的迷戀與思考及一種對久已逝去的精神家園的尋找。其間，不能不讓人回味傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方、當(dāng)下與過去、此在與彼在、現(xiàn)實(shí)與非現(xiàn)實(shí)等諸多宏大命題及那些看似思考清晰實(shí)則難以解決的剪不斷、理還亂的諸般文化困惑。

記得戴魁在創(chuàng)作札記中說“就我而言，我喜歡在‘生疏的狀態(tài)，用‘生疏的筆墨語言去作畫。因?yàn)?，畫家每天的心境，每時(shí)每刻所處的環(huán)境各不相同。當(dāng)你要用筆墨去塑造形象時(shí)，倘若筆墨和心境真正自然融合，勢必會對以往的表達(dá)方式諸如章法、筆墨節(jié)律變化等等，加以‘顛覆。但是，因?yàn)楦鞣N外在因素的襲擾，比如審美習(xí)慣的烙印，比如對熟知‘技巧的依賴，都會使藝術(shù)家偏離自己的意愿。因此，我們只能最大限度地保持陌生狀態(tài)，最大限度地忠誠自己的情感。把已知的熟練、筆墨技法，控制在無法度的‘生疏感中?！?/p>

保持“生疏”的狀態(tài)不僅激活了戴魁的藝術(shù)創(chuàng)作方式，也為當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展注入了一股股清新的活力，這其實(shí)是當(dāng)代藝術(shù)不斷向前發(fā)展的真正動力所在吧！