柏 樺

——楊麗萍舞臺孔雀及舞劇《孔雀》的詩意解讀

柏 樺

20世紀(jì)80年代末，作為一名傣族詩人，我因由衷喜愛楊麗萍舞蹈而寫過組詩《楊麗萍舞蹈印象》，刊載于《中國民族博覽》雜志，并選入我的首部詩集《小小女孩》。二十余載歲月匆匆流逝，當(dāng)我在云南藝術(shù)學(xué)院實驗劇場欣賞孔雀公主楊麗萍攜舞劇《孔雀》絕美“開屏”，我恍然有悟：如若時光倒流，我還是20多年前那個為賦新詞強(qiáng)說愁的小小女孩，我是不可能真正讀懂這幕舞劇的……楊麗萍?xì)v經(jīng)漫漫歲月淘洗、沉淀的藝術(shù)經(jīng)驗和人生感悟，讓我感慨良多。

作為楊麗萍舞蹈的忠實觀眾，我與楊麗萍及她的舞蹈一起成長。

孔雀，真善美的化身，它也一直是舞蹈女神楊麗萍心中至高無上的藝術(shù)圖騰。楊麗萍之所以對孔雀、孔雀舞情有獨(dú)鐘，是因為她曾在孔雀開屏的地方——西雙版納生活，1971年，年僅13歲、猶如蓓蕾含苞待放的楊麗萍進(jìn)入西雙版納州歌舞團(tuán)工作，在這塊神奇美麗的沃土度過了九個春夏秋冬。她說：“孔雀開屏的瞬間，是那樣美妙美好?！薄拔乙恢庇X得‘孔雀’是個特別好的舞蹈題材，‘孔雀’代表著鳳凰和女人。龍鳳都是虛幻的，只有孔雀是活在世上的圖騰。”鳥圖騰是傣民族古老的原生態(tài)圖騰之一，作為古越人的后裔，傣族繼承并發(fā)展了祖先古越人的鳥圖騰崇拜，他們崇拜鳳凰，而鳳凰有多種原形，如孔雀、錦雞、玄鳥等。靈動優(yōu)雅、變幻多端的孔雀元素在楊麗萍舞蹈作品中得到了出神入化的運(yùn)用，成為楊麗萍舞蹈藝術(shù)獨(dú)樹一幟的鮮明標(biāo)識。

孔雀是云南籍白族舞蹈家楊麗萍傾盡幾十年心血與汗水傾力打造的舞臺形象，作為中國民族舞蹈領(lǐng)域舉足輕重的藝術(shù)家，楊麗萍的舞臺生涯，與舞臺孔雀這一內(nèi)涵神秘、曼妙、空靈、深厚的藝術(shù)形象密不可分。1979年，由楊麗萍主演的大型民族舞劇《孔雀公主》榮獲云南省文藝匯演表演一等獎；1986年，楊麗萍創(chuàng)作并表演了獨(dú)舞《雀之靈》，一舉成名，榮獲第二屆全國舞蹈比賽創(chuàng)作一等獎、表演第一名；1989年，楊麗萍舞蹈作品《孔雀》在春節(jié)聯(lián)歡晚會首度“開屏”，大放異彩；1990年，楊麗萍在北京舉行的第十一屆亞運(yùn)會閉幕儀式上表演《雀之靈》，孔雀之美輝映亞洲；1994年，《雀之靈》獲中華民族20世紀(jì)舞蹈經(jīng)典作品金獎，實至名歸；2012，楊麗萍與王迪聯(lián)袂打造的雙人舞《雀之戀》在春節(jié)聯(lián)歡晚會再度“開屏”，驚艷神州大地……近三十年來，楊麗萍成功地塑造了華美高貴、形神兼?zhèn)涞奈枧_孔雀形象，《雀之靈》等一系列孔雀題材舞蹈作品的完美演繹，奠定了楊麗萍在中國舞壇的重要地位，她是孔雀的舞臺化身，她是當(dāng)之無愧的孔雀公主。

舞劇《孔雀》是楊麗萍舞臺表演生涯的里程碑作品，她如此介紹《孔雀》：“《孔雀》是會讓人感覺奇妙的舞劇，它講述了一個關(guān)于自然、生命、成長、人性和愛的故事，以及生命與天地自然的相互融通。它在我身體里涌動、流淌，有感而發(fā)地表現(xiàn)出來?！?/p>

生命與愛（當(dāng)然，還有死亡），是一切藝術(shù)樣式不可回避的永恒主題，舞蹈語匯和舞臺形式，則是舞蹈家楊麗萍向觀眾演繹人類共同情懷、宣講自我藝術(shù)主張、展示精湛舞蹈技藝、抒發(fā)舞蹈極致之美、探討舞蹈創(chuàng)新路徑、傳遞人生成長經(jīng)驗的最好載體。作為一幕敘事完整的舞劇，《孔雀》濃縮了楊麗萍四十余載舞蹈情懷，五十余載人生感悟。

舞劇《孔雀》設(shè)置的春、夏、秋、冬四個篇章，剛好與人生四季吻合。成長的歡欣與磨難、人性的善與惡、愛的甜蜜與哀愁，在舞劇《孔雀》中得到了形象、生動的詮釋。在這里，明朗與神秘，厚重與輕盈，肉體與靈魂，塵世與天堂，古典與現(xiàn)代，東方與西方，隨著人生、自然的四季輪回，時而統(tǒng)一，時而變化，分分合合，糾纏不休。

序：神秘莫測、含義不明的簫聲響起，拉開了故事的序幕。

一襲紅衣的楊麗萍好像一只火鳥翩翩降臨，她緩緩打開8個懸掛在空中的鳥籠，放飛籠中被囚禁已久、渴望自由飛翔的小鳥，然而，賦予其他生靈自由生活權(quán)利的自己，卻被從天而降的一只巨大鳥籠牢牢罩住，這仿佛預(yù)示了故事的悲劇性結(jié)局：渴望自由飛翔的孔雀，她的飛行之旅，注定要遭遇天地造化無端設(shè)置的種種有形無形樊籠。

春：不管冬的結(jié)局多么寒意襲人，且讓我們從容品賞春的芬芳甘美：嫩芽破土，春雨如蜜，大地蘇醒，萬象更新。身著粉紅羽衣的小孔雀薩朵，天地間最純真、美好的新生命，銜著希望，破殼而出，漸漸蛻變，振翅欲飛。百花吐艷，春和景明，少女孔雀薩朵沐浴著明媚春光快樂成長，她在綠色的大森林中盡情舒展著肢體，全身的每一個毛孔，似乎都在吮吸著春天的花香。一曲美輪美奐、超凡脫俗的獨(dú)舞《雀之靈》，舞盡孔雀的美麗與靈性，舞盡生之喜悅。

夏：綠樹成蔭，生命怒放，孔雀少女薩朵長大成人。母孔雀薩朵與公孔雀嘎雅相遇、相知、相愛，一同在水邊漫步、飲水、戲水、抖翅、曬翅、展翅。嘎雅展開絢麗的藍(lán)色羽衣，向薩朵示愛，愛情是盛夏的果實，兩只心心相印的藍(lán)孔雀翩翩起舞，熾熱的愛燃燒了一整個夏季……一曲雙人舞《雀之戀》，琴瑟相和，傾倒天地萬物……

烏鴉路斑不合時宜地出現(xiàn)，不可救藥地愛上了天真爛漫的母孔雀薩朵，并對公孔雀嘎雅斑斕的羽衣垂涎三尺，薩朵和嘎雅的纏綿愛戀更是讓他妒火中燒。自信、驕傲的烏鴉路斑的獨(dú)舞極具張揚(yáng)的個性，充滿了黑暗的力量。炎熱的夏日，悲情的季節(jié)，邪惡戰(zhàn)勝光明，孔雀薩朵不幸被烏鴉路斑獵獲，成為籠中鳥，薩朵與嘎雅動人而短暫的愛情墮入蕭瑟秋季。

秋：有花開就有葉落，男女主人公生命與愛情的秋季不可阻擋地降臨。貪欲和妒忌使烏鴉路斑在邪惡之路上越走越遠(yuǎn)，欲罷不能。痛失真愛的公孔雀嘎雅在悲愴中彷徨，為了心中摯愛，最終做出了奉獻(xiàn)與犧牲，這是《秋》之章節(jié)的華彩樂段。落葉飄墜，殘陽如血，嘎雅為了讓愛侶薩朵重獲自由，向烏鴉路斑獻(xiàn)上了漂亮的羽衣，失去了寶貴的生命，他年輕健碩的身軀，無聲地僵硬于一塊冰冷的巖石，愛情之花永恒，生命之果腐爛……

冬：白雪飄零，仿佛漫天揮灑的紙錢，仿佛生命的悼詞。天空陰霾重重，飛鳥一去不回，湖水沉寂，萬山戴雪。身著白色羽衣，孤單、衰老的母孔雀薩朵哀傷、絕望地臥于冰雪之中不愿醒來，無處安放的思念，無法逃離的蒼涼，覆蓋廣袤的大地，鋪滿未知的去路……

簫聲響起，如泣如訴，那是開場時的簫聲，當(dāng)生命的四季輪回完成，它重又回來，迎接薩朵歸去。無處不在、無時不在，洞察一切卻又超越一切的神靈悄然現(xiàn)身，安撫薩朵的傷痛，告訴她生命的真諦。歷經(jīng)了愛恨情仇、生離死別，歷經(jīng)了人生旅程的歡娛、期冀、迷惘、幻滅，薩朵在與神靈的對話中覺醒、頓悟：一切都會過去，只有真誠的愛和美好的回憶永存！在靈光的照耀下，她卸掉華麗的羽衣，拋卻沉重的肉身，讓自己恬靜、祥和的靈魂緩緩飛升，越過忘憂之河，叩響天堂之門。生命的輪回到此結(jié)束，孔雀最終完成了痛楚而又尊榮的涅槃之旅。

只有時間永不停歇，仍在周而復(fù)始不停旋轉(zhuǎn)。新的四季，新的輪回，新的孔雀故事又將登場……

當(dāng)母孔雀薩朵在神靈的指引下脫離塵世緩緩飛升，蓄積已久的淚水從我的眼里奪眶而出，我知道，作為一名熱愛、追隨楊氏舞臺孔雀近三十載的傣族女詩人，我讀懂了《孔雀》。

2016年11月16日晚，由楊麗萍領(lǐng)銜主演并擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)的舞劇《孔雀之冬》在昆明進(jìn)行公演并由此拉開全國巡演序幕。楊麗萍在演出結(jié)束后接受記者采訪時表示，正如劇名一樣，自己也走到了人生的冬天，而冬天的真諦就是向死而生、精神永恒?！拔业纳呀?jīng)走到了冬季，在這個季節(jié)跳《孔雀之冬》，更能感受到生命的意義?！?“每個人都要面臨人生的冬季、面對死亡，這是全人類共同的話題，但人們不應(yīng)該懼怕它，肉體雖會消逝，精神卻將永存。”

《孔雀之冬》是楊麗萍從舞劇《孔雀》的“春、夏、秋、冬”四幕中，單取“冬”之篇章改編而成的完整獨(dú)立舞劇作品。

舞劇《孔雀》當(dāng)然是楊麗萍生命之舞的一個圓滿輪回：“生命就像春夏秋冬，是我們一生下來就必須面對的輪回?！薄罢麄€舞劇就像我的自傳，我自己的人生體驗”（楊麗萍）。成名于《孔雀公主》，收官于《孔雀》，通過舞劇《孔雀》，“舞神”楊麗萍完成了藝術(shù)與人生的鳳凰涅槃。

楊麗萍曾經(jīng)說過：“我希望《孔雀》能做成一個獨(dú)特的、特別純粹的中國舞劇，沒有沾染世俗，也絕不摻雜任何西方元素。西方舞蹈的代表作就是天鵝，能代表東方美的就是孔雀，我希望它能像天鵝湖一樣走到任何一個國家”。我認(rèn)為《孔雀》雖然“走出了地域和民族，直抵人類共通的靈魂家園”（楊麗萍語），但是，《孔雀》作為一個追求獨(dú)特的、特別純粹的、不摻雜任何西方元素、能代表東方美的中國舞劇，它除了故事本身及舞者表現(xiàn)讓人震撼、深思以外，我并沒有從它的音樂、舞美等等讀到期待滿滿的云南元素、中國元素。眾所周知，孔雀是云南的吉祥之鳥，也可說是云南傣族地區(qū)的地域文化標(biāo)志，孔雀、孔雀舞與云南、傣民族聯(lián)系密切，但舞劇《孔雀》的音樂，雖美、雖空靈，卻缺乏云南本土及傣族民族民間音樂的有機(jī)楔入。有一句老話說：越是民族的，就越是世界的，舞劇《孔雀》其實可以適當(dāng)加進(jìn)傣族贊哈、象腳鼓、铓鑼、葫蘆絲等元素，至于舞美（包括布景、燈光、化妝、服裝、效果、道具等），除了舞劇一開始舞臺大屏幕上葉永青所作孔雀巨畫顯現(xiàn)的鳥飛鳥叫令人稱奇之外，總感覺舞臺布景和燈光總體來說偏于陰晦灰暗。既然是人生、自然的四季，就應(yīng)該有所區(qū)別，該蕭瑟衰敗的要蕭瑟衰敗，該明媚燦爛應(yīng)明媚燦爛。云南重彩畫（如丁紹光重彩畫）、絕版木刻，竊以為也可巧妙運(yùn)用。這些豐富美妙的云南元素沒有用于經(jīng)由云南籍舞蹈藝術(shù)家一手打造、享譽(yù)海內(nèi)外的舞劇之中，筆者頗感遺憾。筆者以為，不論是無國界境界、新東方美學(xué)，還是后現(xiàn)代、實驗性、先鋒、前衛(wèi)、創(chuàng)新，這些時髦時尚的符號，都不應(yīng)過分游離于民族和傳統(tǒng)的文化底蘊(yùn)、文化積淀。此外，孔雀之外的某些服裝、道具也略顯古怪、另類；整出舞劇的節(jié)奏，不夠連貫、緊湊；整臺舞劇敘事有余，抒情不足；肢體的極限表達(dá)與通過肢體放大戲劇的感染力，哪一個更重要，值得商榷。這些看法，乃一孔之見，一家之言。

大美《孔雀》，瑕不掩瑜。

（作者系專欄作家、詩人，中國作家協(xié)會會員、中國文藝評論家協(xié)會會員）

楊 林