（南京航空航天大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，江蘇 南京 210000）

在二戰(zhàn)結(jié)束后，各類自由思潮覺(jué)醒，公民意識(shí)下形成公共群體，而公共藝術(shù)作品創(chuàng)作是最能體現(xiàn)這種公共群體的需求和審美。當(dāng)下的新媒體科技的發(fā)展，使得公共藝術(shù)淋漓盡致展現(xiàn)出共性化和私人化的游離包容狀態(tài)，審美的意志由趨同轉(zhuǎn)到個(gè)人，藝術(shù)家利用新媒體技術(shù)來(lái)探討當(dāng)下人的外化生存環(huán)境和內(nèi)在的心理問(wèn)題等。這段藝術(shù)史中的新現(xiàn)象誕生是如何發(fā)展的，又是如何被運(yùn)用到公共藝術(shù)的領(lǐng)域，是本文所探討的要點(diǎn)。

一、藝術(shù)觀念多元下的影像媒介

媒體藝術(shù)，最早的核心莫過(guò)于影像技術(shù)的使用，它可以存儲(chǔ)視覺(jué)圖像，能夠形成繪畫照片不能帶來(lái)的過(guò)去式的視像。1917年杜尚的小便池《泉》標(biāo)志著現(xiàn)代藝術(shù)的存在方式有別于傳統(tǒng)架上繪畫和雕塑的單一手段。用日常的生活物品來(lái)調(diào)侃藝術(shù)，將藝術(shù)從藝術(shù)家的手里解放出來(lái)，從此藝術(shù)成為多元的狀態(tài)。新媒體藝術(shù)的就是誕生于這樣激蕩的藝術(shù)觀念中。

“你可以說(shuō)電影是它的起源，也可以說(shuō)錄像（電視的出現(xiàn)）是它的起源，也可以說(shuō)攝影是它的起源，也可以說(shuō)某種電聲的機(jī)器是它的起源，也可以說(shuō)電腦是它的起源，也可以說(shuō)生物科技是它的起源，或者基于宇宙學(xué)的某種東西是它的起源。”——策展人藝術(shù)家李振華

20世紀(jì)90年代中期，新媒體藝術(shù)的綜合性上主要是利用播放裝置，攝像、音頻、攝影等媒介來(lái)搭建一個(gè)體驗(yàn)方式，實(shí)驗(yàn)性的內(nèi)容以藝術(shù)家觀念的輸出為主。

上圖是著名的Bill Viola 1996年的視頻裝置作品，“The Crossing”。他利用拍攝捕捉演員與水、火的不同狀態(tài)，慢放或放大在電子屏幕上，傳達(dá)其藝術(shù)主張，Bill Viola是最早新媒體藝術(shù)的代表。

韓裔美國(guó)藝術(shù)家白南準(zhǔn)（Nam June Paik），《TV Buddha，1974》代表了其獨(dú)特東方藝術(shù)思維，同時(shí)又將新的媒體技術(shù)結(jié)合，匯成獨(dú)特的東西方藝術(shù)觀念，兩種文化的并置，所產(chǎn)生的藝術(shù)想象力也是空前的。

二、互動(dòng)觀念內(nèi)的公民意識(shí)覺(jué)醒

早期的新媒體藝術(shù)限于技術(shù)和觀念，一般都設(shè)計(jì)在美術(shù)館內(nèi)作為藝術(shù)裝置作品而存在，而后的互動(dòng)媒體技術(shù)的發(fā)展，形成了一個(gè)井噴期，從單方面的藝術(shù)觀念的輸入，到藝術(shù)思維的互動(dòng)，推動(dòng)了當(dāng)下新媒體藝術(shù)不斷更新迭代。

西班牙藝術(shù)家Jaume Plensa設(shè)計(jì)制作的《Crown Fountain》處于芝加哥市的千禧公園，其本質(zhì)是作為一個(gè)交互作用的公共藝術(shù)載體，但由于其有趣的互動(dòng)性，成為一個(gè)芝加哥一個(gè)非常有意義的公共藝術(shù)品。整個(gè)裝置利用LED、水、燈光來(lái)形成一個(gè)有效的互動(dòng)，LED屏幕播放的是該市75位各行各業(yè)的普通人臉，高清攝像了他們吹蠟燭時(shí)候的表情，不停地播放，同時(shí)嘴動(dòng)的時(shí)候，能夠從LED屏嘴中流出水流，夏日非常受當(dāng)?shù)厝说南矚g，能夠形成非常有效的互動(dòng)。作為新媒體藝術(shù)裝置藝術(shù)的公共性，其面部采集背后的想法，就能夠代表藝術(shù)家對(duì)公民性的解讀。這類作品的誕生，使得新媒體藝術(shù)的博物館特質(zhì)轉(zhuǎn)入到公共藝術(shù)空間中，其交互的人群也更為廣泛，公眾的認(rèn)可度非常高，互動(dòng)成為公共藝術(shù)中從新媒體創(chuàng)意出發(fā)的一個(gè)很重要的內(nèi)容。

三、新媒體藝術(shù)中的公共意識(shí)趨勢(shì)

而在2015年米蘭世博會(huì)上，日本館內(nèi)的新媒體互動(dòng)裝置更是博人眼球，該展廳設(shè)計(jì)荷葉為投影載體，將觀者的行動(dòng)動(dòng)作和影像時(shí)時(shí)互動(dòng)，全景投影的設(shè)置，使得整個(gè)影像空間延綿不絕，參觀者四處走動(dòng)，好像和色彩斑斕的大自然相互碰觸。為了創(chuàng)造這個(gè)“稻田”印象，館內(nèi)伴著蟲鳴蛙聲，一群魚跟隨著觀者的步伐緩緩游弋，仿佛置身于夏夜的田野中。Teamlab介紹，“我們的作品為人們打造出一個(gè)獨(dú)立的空間，在這里似乎能感覺(jué)到自己在用指尖輕撫著水稻，徜徉在其中，去感受大自然所想要表達(dá)的一切?！边@類新媒體在公共藝術(shù)中的運(yùn)用，直接感性地傳遞了主題性，同時(shí)不減趣味性，其顯示的未來(lái)新媒體藝術(shù)發(fā)展趨勢(shì)是值得關(guān)注的。

四、結(jié)論

從新媒體藝術(shù)參與公共藝術(shù)歷史下的軌跡可以分析得出，當(dāng)下科技進(jìn)步，其參與者的個(gè)人意識(shí)在藝術(shù)品中的反饋，是未來(lái)新媒體藝術(shù)的發(fā)展必然趨勢(shì)，通過(guò)怎樣的一個(gè)形式，參與者如何進(jìn)入作品，進(jìn)入作品是被影響，還是影響作品，其程度都是可以值得思考的，就像安迪·沃霍爾說(shuō)過(guò)的“每個(gè)人都能成名十五分鐘，每個(gè)人都能在十五分鐘內(nèi)出名?！?/p>