文/陸明君

當(dāng)代書法，自二十世紀(jì)八十年代以來，走過了三十多年的復(fù)興之路，出現(xiàn)了繁榮的景象，主要體現(xiàn)在以下幾個方面：一是書法呈現(xiàn)出前所未有的多樣化風(fēng)格。在社會大變革、全球性文化融合與碰撞時代的背景下，對人們的藝術(shù)觀念及審美趨向都會形成影響，而書法本體的抽象性及表現(xiàn)上的寬廣性等也為當(dāng)代書法提供了開闊的探索空間，催生了書法的多元化現(xiàn)象，現(xiàn)代書法、傳統(tǒng)書法及介于二者之間的書法美術(shù)化傾向、書法庸俗化現(xiàn)象等并存，書法家及愛好者的創(chuàng)作意識及“藝術(shù)性”旨向被空前的張揚(yáng)。二是書法破除了門坎的高限，成為平民百姓都能參與的藝術(shù)。書法在當(dāng)代雖與日常應(yīng)用日漸疏離，然而其實(shí)用價值的式微，卻沒有阻隔愛好者參與的熱情，并且當(dāng)今出版、展覽、視頻等傳媒的發(fā)達(dá)消弭了人們親近它的條件，只要喜好都可以投身其中，已不再如古代社會書法僅囿于文人士大夫階層而與尋常百姓難于結(jié)緣。三是書法的專業(yè)化體系的建立、發(fā)展與壯大，使書法贏得了體制上的地位與學(xué)科上的提升。新時期以來，從全國及各省以及地、縣等書法協(xié)會的建立，各級書法院、研究所等專業(yè)創(chuàng)作與研究部門的紛紛設(shè)置，以及眾多高等專、本科及碩士、博士、博士后書法教育體系的設(shè)置等，凸顯出當(dāng)代書法發(fā)展中的專業(yè)化進(jìn)程，并越來越發(fā)揮出其作用及成效。四是書法作為一種藝術(shù)商品真正進(jìn)入到了流通渠道。紛紛涌現(xiàn)并異常火爆的藝術(shù)品拍賣會、畫廊及書畫經(jīng)紀(jì)商，將當(dāng)代書法推向了市場運(yùn)行機(jī)制，彰顯了其價值屬性，并在消費(fèi)時代影響著人們的觀念、審美等。以上這些方面也充分展示出書法的發(fā)展前景，而書法在繁榮表面的背后也存在著諸多問題，制約著當(dāng)代書法的高度，一個突出的現(xiàn)象是，當(dāng)今的書家中不乏有志者，他們不乏功力與技巧，也不乏天賦、靈氣，卻少有能煥發(fā)出內(nèi)在精神的作品，正如有論者所指：“就藝術(shù)論，當(dāng)代書法不缺創(chuàng)新、不缺形式、不缺個性，甚至不缺技術(shù)，總之，不缺時代精神。缺什么呢？把今與古對照，大多數(shù)書法家的作品缺文心、缺靜穆、缺蒼古、缺拙樸、缺內(nèi)美的力量，缺詩意的氣息和格調(diào)，因此，也就缺了境界。”這并不是個別人的觀點(diǎn)，而是一種共識，所以近年來從中國書法家協(xié)會到各文化團(tuán)體、業(yè)內(nèi)專家學(xué)者等，都在呼吁提倡或強(qiáng)調(diào)書法家的人文修養(yǎng)問題。

明 文徵明 漢宮曉色詞 23cm×38cm 無錫博物院藏

近二十年來，中國書法完成了自晚清碑學(xué)以來一百多年在書法理論及認(rèn)識上的清理，在理論建設(shè)、史學(xué)研究、審美批評、創(chuàng)作人才的培養(yǎng)諸多方面都取得了豐碩的成果。當(dāng)代書家對書法藝術(shù)本質(zhì)的理解、他們的藝術(shù)觀念及藝術(shù)審美都有了長足的進(jìn)步，并且在藝術(shù)創(chuàng)作上進(jìn)行了不懈的探索，形成了新的書法創(chuàng)作與審美風(fēng)尚，主要體現(xiàn)在兩個方面：其一，書法的美術(shù)化趨向。中國書法與中國畫有著天然的相通之理，書畫同源成為人們認(rèn)識二者關(guān)系的起點(diǎn)，而宋元以后文人寫意畫的興盛，在具體的筆墨運(yùn)用及精神意蘊(yùn)上更拉近了二者的緊密關(guān)系。改革開放以來西方各種藝術(shù)及美學(xué)理念的集中涌入，給中國的藝術(shù)帶來了深刻的影響，在書法上主要受西方抽象藝術(shù)的影響，一部分前衛(wèi)書家們吸收日本墨象派及西方抽象藝術(shù)質(zhì)素而進(jìn)行了大膽探索，試圖在傳統(tǒng)書法表現(xiàn)形勢之外，尋求點(diǎn)線架構(gòu)的新的視覺審美，但絕大多數(shù)都因表現(xiàn)激進(jìn)而擱淺，其中一個最關(guān)鍵的問題就是他們往往沒有守住漢字這一底線。而近十幾年來，以展覽為中心的當(dāng)代書法創(chuàng)作，出現(xiàn)了借助于美術(shù)構(gòu)成原理，強(qiáng)化作品形式，追求視覺感受的風(fēng)尚。有的學(xué)者從理論上還作了探討與闡釋，并認(rèn)為傳統(tǒng)書法的筆法與結(jié)體已被古人開發(fā)殆盡，書法的發(fā)展創(chuàng)新唯一的突破口是在形式構(gòu)成上。而這些觀念與展廳效應(yīng)的實(shí)際相契合，也促發(fā)了其廣泛地流行。但這一類的作品，一個比較普遍的問題是，強(qiáng)化了視覺感受，卻失去了傳統(tǒng)書法中的內(nèi)涵與意蘊(yùn)，能刺激眼球，而索然乏味。其二，書法的技術(shù)化趨向。當(dāng)代也有大批書家堅(jiān)持在傳統(tǒng)書法的繼承上用力，在取法的廣泛性與對筆法探索的深入性等方面都做了不懈地努力，近年來尤以追宗“二王”體系的書風(fēng)為代表，他們注重書法的技術(shù)性，試圖走出一條既接近古人又有個性的書法之路。對此，有論者總結(jié)說：“我們剛剛經(jīng)歷過，或者說還正在經(jīng)歷著，‘新帖學(xué)’似乎輕松地破解了歷代書法家的技術(shù)密碼，但還沒來得及產(chǎn)生超邁前賢的實(shí)績，就已經(jīng)又淪為‘流行帖學(xué)’和‘偽二王’了。所謂‘偽二王’，指的是展覽體或流行體的帖派作品。這些作品盡管技術(shù)來源于帖學(xué)經(jīng)典，但整個作品是技術(shù)的堆砌，看不到情性的表達(dá)，空疏乏味。大量小字拼貼，側(cè)鋒取妍的強(qiáng)調(diào)，以及字串的反復(fù)運(yùn)用，一開始帶給人們耳目一新的驚喜，久之則令人生厭。人們甚至遷怒于技術(shù)，把當(dāng)代帖學(xué)創(chuàng)作的技術(shù)稱為‘唯技術(shù)’?！边@是非常實(shí)際而到位的概括。以上兩種書法現(xiàn)象，在當(dāng)代書法中是相當(dāng)突出的。當(dāng)代書法創(chuàng)作“繁榮”背后的失落，當(dāng)然有著深層的歷史原因，這是“五四”新文化運(yùn)動以后傳統(tǒng)文化慘遭厄運(yùn)與冷遇的宿命表征，文化斷裂造成了書法與文化的疏離，文化層面上的書法由“道”降為了技藝層面上的“技”。實(shí)踐證明，游離于書法本體元素之外與僅僅滯留于技巧層面的書法創(chuàng)作都是偏狹的，書法藝術(shù)的生命力與本質(zhì)問題在于其內(nèi)在的精神境界。換言之，書法必須實(shí)現(xiàn)人文價值的重建，才有廣闊的前景。對此我們應(yīng)從以下幾方面去認(rèn)識與探求。

倪元璐 題畫行草詩 130.3cm×41cm 臺北『故宮博物院』藏

佚名 敦煌篆書千字文殘卷

一、立足于書法本體的探求與發(fā)展

漢字從成體系的甲骨文至?xí)x唐，其書體式樣一直處于不斷的演進(jìn)中，晉唐以后成為了書寫風(fēng)格的變化與傳承。漢字在漫長的歷史發(fā)展中，始終在實(shí)用的前提下朝著美觀的趨向發(fā)展，最后成為既能表達(dá)思想意圖，又能展現(xiàn)情感的實(shí)用與審美高度結(jié)合統(tǒng)一的獨(dú)特文化形式。在漢代“書法之道生焉”現(xiàn)象出現(xiàn)以后，書法的審美功能日漸突出，在文字的構(gòu)形及點(diǎn)畫形態(tài)上，即可體現(xiàn)書寫者的精神風(fēng)貌，并為人們不懈地追索，張懷瓘“妍美功用居下，風(fēng)神骨氣為上”，表達(dá)出古代士人更重視于書法精神境界的探尋。而書法在漫長的演進(jìn)中，始終沒有脫離可讀性，即以保證人們可辨識為前提下的變化，并沿著漢民族哲學(xué)文化背景下的審美共性發(fā)展，故在點(diǎn)畫的表現(xiàn)形態(tài)及文字結(jié)構(gòu)上形成了一定的規(guī)則，書寫中強(qiáng)調(diào)出“法”的地位。中國文字及書法之所以能成為集語言表達(dá)工具與情感表現(xiàn)兩者高度統(tǒng)一的世界上獨(dú)一無二的特殊藝術(shù)形式，即是書法本體的“法”的制約與規(guī)定，才沒有像其他民族文字如古埃及、古巴比倫等同是起源于象形文字卻遭淘汰或消亡。所以強(qiáng)調(diào)書法藝術(shù)的本體性地位，就要明確書法的基本要素與創(chuàng)變的前提及條件，就等于自覺地維護(hù)了這一傳統(tǒng)藝術(shù)形式。“百花齊放，百家爭鳴”的文藝方針，鼓勵藝術(shù)上的大膽創(chuàng)新與探索，但創(chuàng)新不能成為消解傳統(tǒng)文化精粹的理由或借口，創(chuàng)新需是對既有文化形式的豐富與發(fā)展，而不是顛覆與叛離。全球性文化的碰撞與融合及當(dāng)代書法的多元化現(xiàn)象等，都昭示著書法發(fā)展面臨著空前的挑戰(zhàn)，同時又有著千載難逢的歷史機(jī)遇，正確認(rèn)識中西文化的本質(zhì)性差異，增強(qiáng)文化自信意識，從而不盲目消解本土文化背景下的書法，而是要將這一最具東方特點(diǎn)與意味的文化符號，滲透于世界大文化的土壤中，在文化發(fā)展戰(zhàn)略中發(fā)揮出其特殊的作用。

清 伊秉綬 行書自書詩 16.5cm×49cm 故宮博物院藏

在當(dāng)代書法的諸多機(jī)制及環(huán)節(jié)中，最關(guān)鍵的問題是要正確認(rèn)識并做好書法的普及教育與提高這兩個方面的工作。漢字書寫由毛筆而硬筆，由硬筆而鍵盤，在書法日漸疏離了實(shí)用的情形下，書法也就意味著疏離了人民大眾，要捍衛(wèi)書法藝術(shù)，而不是將其做為世界文化遺產(chǎn)封存起來，為了不至于在少數(shù)人的孤芳自賞中日漸消弭，就必須做好書法的普及教育工作，令人欣慰的是教育部已經(jīng)將書法納入中小學(xué)教育規(guī)劃中，頒發(fā)了《中小學(xué)書法教育指導(dǎo)綱要》，《綱要》指出：“書法教育對培養(yǎng)學(xué)生的書寫能力、審美能力和文化品質(zhì)具有重要的作用?！边@為培養(yǎng)良好素質(zhì)的下一代，從根本上改變書法的生態(tài)環(huán)境，使書法走向理性回歸奠定了基礎(chǔ)。近年各級書法協(xié)會及社會民間團(tuán)體組織的書法活動頗為頻繁，各種年齡段、各種職業(yè)及文化層次參與到書法中的人越來越多，書法進(jìn)入了真正的復(fù)興時期。書法在當(dāng)代社會的推廣，既是平民百姓在文化權(quán)利上的回歸與提升，又是一種社會歷史的進(jìn)步，也是黨的文藝為人民大眾服務(wù)方針的體現(xiàn)。在此背景下，也有學(xué)者擔(dān)心的指出“書法大眾化的喧囂則從文化與審美雙重維度削平了書法的價值”，認(rèn)為書法的泛化，降低了書法的雅文化與精英文化的高度與品格。這一觀點(diǎn)雖有失偏頗，但問題的提出足以令我們反思與警醒，我們既不能拒斥于人民群眾參入書法的熱情，又不能因此而使書法淪落成為一種人人可為可標(biāo)榜的泛藝術(shù)，而喪失書法本來的高貴品格與文化精粹屬性。書法的普及、人民大眾的參與，并不等于說降低了書法藝術(shù)的門坎，而是書法藝術(shù)之林賴以生長的土壤。要區(qū)分書法參與者的不同層次，書法既有娛情修身的功能，也承載著文化藝術(shù)的高度，二者并行不悖。在書法的普及與大眾層面上，則首先體現(xiàn)為前者，以定心、明性、通情為旨?xì)w；而在書家藝術(shù)表現(xiàn)與追求層面上，則主要指向于后者，以深厚功力、豐富的表現(xiàn)技法探求其道，展現(xiàn)境界。前者是書法藝術(shù)金子塔的底部，而后者是其尖頂，而尖頂?shù)母叨炔皇枪铝⒋嬖诘?。正如?dāng)下人們針對中國足球萎靡不振現(xiàn)象而討論的，要從根源上有效解決問題，不是在國家隊(duì)上作文章，而要在民眾中發(fā)展這一體育運(yùn)動。所以當(dāng)代書法的普及工作對未來書法的發(fā)展具有重要的意義。同時我們也要清醒地認(rèn)識到，當(dāng)代書家主體的平民化趨向，從創(chuàng)作與審美的兩種層面都制約著書法的發(fā)展，這與古代社會書家的主體為文人士大夫階層，形成了突出的反差，當(dāng)代書法人文精神的缺失根源即在此。時代呼喚大家，呼喚精品，這是人們的熱切期待，而首先是要產(chǎn)生出深懷社會抱負(fù)及人格魅力并具深厚文化修養(yǎng)的書法人，在這一前提條件下并具備高超專業(yè)創(chuàng)作能力者，才能脫穎而出。

二、內(nèi)容、形式與時代精神

清 王澍 如南山之壽 71.8cm×49.3cm 故宮博物院藏

張懷瓘在《書儀》的開篇即云：“昔仲尼修《書》，始自堯舜。堯舜王天下，煥乎有文章，文章發(fā)揮，書道尚矣?！睍ㄊ菓?yīng)乎于文，亦即應(yīng)乎人的思想才有了存在的價值與意義，故其在談到文與墨的問題時云：“夫知人者智，自知者明。論人才能、先文而后墨。羲、獻(xiàn)等十九人，皆兼文墨?！币簿完U明了書法作品的內(nèi)容問題，像“二王”等留芳于世的大書家不唯在書法上筆精墨妙，都是能兼勝于文辭表達(dá)的?？v觀歷史上的書法名作，無不是內(nèi)容與藝術(shù)的兼優(yōu)，如被稱為三大行書的王羲之《蘭亭序》、顏真卿《祭侄稿》、蘇東坡《寒食詩帖》，其情感豐沛、文思激蕩的內(nèi)容本身，都是極富感染力的名篇。而當(dāng)代書法創(chuàng)作的實(shí)際情況往往是，書家多抄寫古代詩詞，而不考慮書寫內(nèi)容的合宜與否，內(nèi)容與創(chuàng)作時的情感不發(fā)生關(guān)聯(lián)，創(chuàng)作情感只生發(fā)于筆墨字形中，書寫內(nèi)容中的文字僅是表現(xiàn)形式中的點(diǎn)畫組合，因此出現(xiàn)了寫狂草的書家會反復(fù)寫“采菊東籬下，悠然見南山”或“小橋流水人家”，寫秀美或散淡書風(fēng)的照樣會寫“驚濤拍岸，卷起千堆雪”或“壯士渴飲匈奴血”等，書寫風(fēng)格與文字內(nèi)容意境毫無關(guān)涉甚至相悖的情況非常普遍。雖然書法藝術(shù)形式本身即是審美的載體，在欣賞書法作品時以視覺感官為先導(dǎo)，往往是忽略內(nèi)容的，但仔細(xì)咀嚼和品味，便會與內(nèi)容發(fā)生關(guān)聯(lián)，即關(guān)涉到了作品的人文內(nèi)涵問題。當(dāng)代書法的文辭內(nèi)容書寫，是一個很難堪的問題，“五四”新文化運(yùn)動以來，發(fā)生了文言的解構(gòu)，現(xiàn)代白話文的語言表達(dá)方式，其中諸多的“的”“了”“個”，等等，確實(shí)不如古代文言形式或詩詞更適宜于書法創(chuàng)作，但這不能成為書法拒斥當(dāng)代文字表現(xiàn)的理由。抄錄古人的詩詞及名篇格言，固然仍是書法的合宜文字載體，但書法家不能一味地囿于古人的詩文情境中，而不見自我的情感與思想表達(dá)。當(dāng)然這不是書家的認(rèn)識問題，而主要是修養(yǎng)及語言表達(dá)上的力不從心。長期以來傳統(tǒng)文化的斷裂，造成了書家隊(duì)伍人文基因的嚴(yán)重缺失，書法界現(xiàn)流行一種說法，稱“書家學(xué)者化”，這體現(xiàn)出人們期望書家應(yīng)有健全的知識與深厚的文化底蘊(yùn)。其實(shí)，書家與學(xué)者的關(guān)系并不為要，書法家最必備的是文學(xué)方面的修養(yǎng)與才能，因?yàn)闀ǖ谋举|(zhì)是書家通過筆墨來詩意地抒發(fā)自己情感與意志。書法與古典詩文等的密切關(guān)系，既要求我們在古典文學(xué)的繼承上下功夫，又迫使我們能在現(xiàn)代文學(xué)中實(shí)現(xiàn)通變和新的創(chuàng)造。我們說書法當(dāng)隨時代，首先在表現(xiàn)內(nèi)容上當(dāng)體現(xiàn)時代氣息，書法家有謳歌時代、謳歌真善美的義務(wù)與責(zé)任，這也是書法作品人文價值的最直接的體現(xiàn)。

當(dāng)代書法的“形式”是最受書家重視并引發(fā)受眾關(guān)注的問題，以“展廳書法”為中心的當(dāng)代書法創(chuàng)作，顛覆了古代以卷軸、書札為主的文人品玩式的審美情境，快節(jié)奏的生活方式與展廳書法效應(yīng)的相合相宜，使書法越來越重視形式及風(fēng)格上的多樣化與豐富性，強(qiáng)化了書法的創(chuàng)造品格，書法家不斷調(diào)整著自己的創(chuàng)作方式、思維及形式語匯，以保持作品的活力與生機(jī)。但其中有相當(dāng)一部分書家，過于自信或盲目地彰顯所謂的自我藝術(shù)個性，或?qū)ㄗ鳛樾剐郧樽非罂煲獾墓ぞ?，過于強(qiáng)化書法的形式效果，極盡“創(chuàng)造”之能，與社會大眾的審美欣賞形成了極大的反差。書法藝術(shù)固然是以創(chuàng)作者為主體的，但不能不思考創(chuàng)作是為個人還是為大眾的行為目標(biāo)，作品流布于社會，創(chuàng)作者的意志就會被剔除，完全成為了廣大受眾的審美評判對象，毫無疑問藝術(shù)作品的評判是以觀眾為標(biāo)準(zhǔn)的，而不掌握在作品的創(chuàng)作者一方，所以只關(guān)注創(chuàng)作過程與創(chuàng)作感受而不考慮欣賞大眾我行我素的觀念是陳腐落伍的。另外，在書法的形式之外還有時代風(fēng)格問題。談形式則必然涉及風(fēng)格問題，而形式與風(fēng)格又是相互依存的，形式可以是共性的，而風(fēng)格通常是指向書家個性的。書法風(fēng)格涉及書法創(chuàng)作中各種筆墨、空間及造型的運(yùn)用及組合關(guān)系上，以及對書法中各種對立統(tǒng)一矛盾體如正奇、剛?cè)?、方圓、疾緩、燥潤、巧拙等的把握，還有關(guān)涉到書家的學(xué)識修養(yǎng)等。而時代書風(fēng)，是一個時期內(nèi)書法群體性的風(fēng)格趨向，同時也是大眾審美趣尚的反映，是歷朝歷代都具有的一種藝術(shù)審美思潮，任何一個人都不能脫離他所生存的時代環(huán)境，書法家的作品都會有意或無意地打上時代的烙印。而時代書風(fēng)更需要加以引導(dǎo)，當(dāng)代書法應(yīng)發(fā)揮書界核心人物及書壇精英的影響作用，以雅正為主導(dǎo)，弘揚(yáng)一種正大氣象，這不僅符合以儒學(xué)為主體的傳統(tǒng)審美思想，而且也契合于當(dāng)代和諧社會積極進(jìn)取的要求。當(dāng)代書法風(fēng)格的多元，體現(xiàn)在書體及形式表現(xiàn)上，而主流書法的內(nèi)在意蘊(yùn)，要契合于時代精神，這也是書法這一傳統(tǒng)藝術(shù)形式在當(dāng)代的靈魂重鑄，只有這樣，當(dāng)代書法才能具有生命力并得到價值認(rèn)同。

三、書法家的人格修為

頌壺

書法的高度抽象性，不僅為書家提供了廣闊的藝術(shù)創(chuàng)造空間，而且書家自身具有的精神狀態(tài)如氣質(zhì)、學(xué)識、修養(yǎng)等也會反映到作品中。古代即普遍有“文如其人”“書如其人”的觀點(diǎn)，劉熙載還引申說：“書者，如也。如其學(xué)，如其才，如其志，總之曰如其人而已。”書品即人品，成為古代重要的書學(xué)思想，雖失于偏執(zhí)，不盡符合于實(shí)際，但人們還是愿意接受這一觀點(diǎn)，所以顏真卿因忠義而使其書法倍受推崇，秦檜、蔡京因奸侫而致其書法為人所嗤。在古代，書法能名世者，或權(quán)重門高的達(dá)官貴人，或才富五車的文人騷客、或振流拔俗的仁人志士，而平民書法雖工不貴，這就是古代書法在藝術(shù)因素之外所承載著的人文品性。當(dāng)代書法以人論書的現(xiàn)象雖然還會時有發(fā)生，但人們的理論認(rèn)識有了很大的提高，一個普遍的觀點(diǎn)是書法在逾越了技術(shù)層面的前提下，如不具備一定的文化修養(yǎng)，其書法之路就不會走遠(yuǎn)，只能是玩弄技巧的寫字匠而已。宋人論書尤重“胸次”，黃庭堅(jiān)還力詆一個“俗”字，其云：“士大夫處世可以百為，唯不可俗，俗便不可醫(yī)也?！辈⒁杂袩o人格及內(nèi)在的學(xué)問修養(yǎng)來判定書法的高下、俗與不俗，其還說：“學(xué)書要胸中有道義，又廣之以圣哲之學(xué)，書乃可貴。若其靈府無程，政使筆墨不減無常、逸少，只是俗入耳。”并指出醫(yī)俗唯在于學(xué)。徐復(fù)觀在《中國藝術(shù)精神》一書中曾說：“藝術(shù)家的學(xué)問，并不以知識的面貌出現(xiàn)，而系以由知識之助所升華的人格、性情而出現(xiàn)。”評鑒書法及藝術(shù)品，首要是對其“格”的判定。藝術(shù)品中的格，簡要地說即作品表現(xiàn)出來的精神氣質(zhì)，是與創(chuàng)作者自身的人格修為相對應(yīng)的。藝術(shù)家的人格境界，首要在于具有高尚的心志與情操，就是自期自許的立身之地。就現(xiàn)實(shí)而言，則是要有社會“道義”，要有文化使命感與擔(dān)當(dāng)精神，而不是拘于個人的名利中。古代傳統(tǒng)文人尚且有“修身、齊家、治國、平天下”的抱負(fù)，這種入世的儒家思想，在當(dāng)今仍然具有現(xiàn)實(shí)意義。中華民族的偉大復(fù)興，不僅是經(jīng)濟(jì)的崛起，還必須要有文化的支撐，文化成為國家間的軟實(shí)力競爭。書法作為中華傳統(tǒng)文化的精髓，書法家有責(zé)任將其發(fā)揚(yáng)光大，成為國人精神生活的重要內(nèi)容，并以其獨(dú)特的魅力展現(xiàn)于世界文化的大舞臺。

注釋：