文/包燕麗 徐悅 圖/上海博物館

代表作品：戰(zhàn)國彩繪漆鎮(zhèn)墓獸

湖北省荊州市劉家臺25號戰(zhàn)國墓出土

鎮(zhèn)墓獸由基座、獸體、一對大鹿角組成，基座與獸體用整木雕制而成，方形底座浮雕方塊紋，獸體直接插入底座中間的榫孔內。獸頭浮雕，獸眼凸起，云狀獸眉，齜牙咧嘴，口吐長舌，獸頸后曲。獸體髹黑漆，并用紅漆描繪云紋、幾何紋等。

一對鹿角插在獸頭兩邊，向外張開的枝杈既顯示威嚴，又寓意繁衍再生。這件鎮(zhèn)墓獸陰森中透著神秘，充分體現了楚文化的特色。

千文萬華漆之魂

“千文萬華——中國漆器藝術展”伊始，上海博物館器物部的包燕麗主任就在特展開幕中介紹說：“中國是漆器的發(fā)源地，可是現在漆器的英語表達是JAPAN，這是外國人對漆器的誤讀。中國才是漆器的始祖。漆器也是真正意義上，奢侈品中的奢侈品，因為漆器皆為皇家所用之物，且素有千里萬刀一斤漆的說法（制作一斤漆料就需要在千畝之地的漆樹上砍制千刀，等待收割漆原料），可以說制漆是非常費人力物力的一門工藝。制作完成的精品漆器送入皇宮，殘廢的漆器也不會流入民間，而是在專門的地方銷毀，以體現皇家之物的尊貴象征。我想漆器是中華民族對世界文明的重大貢獻?！?/p>

“千文萬華”這個詞出自《髹飾錄》，它原本是形容明代漆器工藝的盛況。河姆渡文化遺址中，已發(fā)現距今7000年的朱漆木碗，漆色已經不是天然大漆的黑褐色，而是調入了朱砂的紅色。“千文萬華——中國漆器藝術展”已在上海博物館展出，將展至2019年2月24日。漆器因其本質的脆弱性，不宜展出時間過長，而一次性展出280余件自戰(zhàn)國時期直至20世紀的中國漆器珍品，足見上博收藏漆器之豐富。同時，鄒衡先生曾經指出：“由于漆器容易收縮變形，難于保存，因而歷代收藏家均只收藏字畫、青銅器、瓷器、玉石器和金銀器等文物，卻從未收藏過漆器……更談不上有關漆器的著錄。”

回顧我國古代漆器研究的歷程，都是與考古發(fā)現密切相關的。但國人對漆器似乎已經淡忘，除了出土的早期漆器外，明清漆器主要收藏于兩岸故宮博物院和少數幾家博物館，東瀛日本卻保留了大量宋元時期的漆器珍品，并成為他們后期漆器工藝模仿效法的榜樣。

代表作品：黑漆螺鈿樓閣人物圖菱花形盒

南宋—元（1127—1368）

上海博物館藏

十二瓣菱花形。盒外黑褐色漆地上嵌螺鈿。蓋面在菱花形開光內表現人物和庭院景觀，人物姿態(tài)生動，各具性格。冠服制式、紋樣的刻畫較為寫實，有宋金元時期典型特征。長者策杖冠巾，雍容爾雅，其衣衫所刻大花紋樣表示官員身份而且品級較高，頭巾式樣如風帽狀，乃幞頭巾子之一種，其后有垂幅蔽風，宋元繪畫常見。侍從穿有襯領的圓領衫，上有滴珠紋、十字、米字紋錦。一人袖口套有“襻膊兒”且掛于頸后，屬宋代發(fā)明，用于提攏衣袖以便勞作，南宋至元使用廣泛。左上角半露廳堂建筑，工藝鬼斧神工。其中童子持蓮、花鳥等紋樣以及屏板之山水畫面，皆具宋元時期顯著特征。盒內髹朱漆，外壁飾纏枝花四十八朵，形態(tài)各不相同。該盒造型大方，制作規(guī)整，邊緣部分都用金屬絲加固。螺鈿為整片雕刻好再鑲嵌，紋飾可愛精致，纖細疏密各適其宜，為早期軟螺鈿漆器罕見之作。

明正德剔紅人物樓臺圖圓屏

漆器的品種其實非常多樣，有彩繪、素髹、雕漆、螺鈿、金飾、建漆等等，涵蓋了中國漆器史上兩大高峰時期的多數工藝品種。戰(zhàn)國至漢代是中國漆器史上最光輝燦爛的時期。這一時期的禮儀、生活、喪葬用品，都可以用漆器制作，各地墓葬中出土的以彩繪為主的漆器數以萬計。在現場視頻中，觀眾還可以了解到湖北隨縣戰(zhàn)國曾侯乙墓和湖南長沙馬王堆等處漢墓漆器出土的盛況。

漢代是一個政治較為穩(wěn)定，與民生息，社會經濟文化高度發(fā)展的時期。漢初的經濟政策，對恢復生產十分有利。至西漢中期，生產得以恢復，人們的生活得到很大的改善，漆器制作也迅猛發(fā)展，呈現一派繁榮景象。這就是為什么說漆器工藝興盛的時期，一定是王朝國力強盛的時期，因為漆器造價高，若非皇朝鼎盛時期是不會有極大的人力物力花在如此奢侈之物上的。因此，漢代也是中國漆器史上最燦爛輝煌的時期。在中國物質文化史上，如果玉器時代對應新石器時期，青銅時代對應夏商周時期，漢代則可以說是在青銅文化衰退階段，逐步形成的一個漆器時代。

宋元明清時期是漆器史上的第二個高峰，品種繁多，數量可觀，而且以藝術品居多，出現了“千文萬華”的局面。宋金時代漆器的展出部分，我們特別借調了浙江省博物館、常州博物館、福州市博物館、大同市博物館所藏的7件重要出土漆器珍品。有些堪稱頂級的國寶，自出土以來從未離開過當地，彌足珍貴。

漆彩之飛揚

彩繪漆器是出現時間早而又延續(xù)時期長的漆器品種，自新石器時期開始萌芽，經過夏、商、周時期不斷探索，到戰(zhàn)國始吐芬芳，秦、漢時期達到鼎盛，以后歷朝歷代都有制作，遍及全國，各種器物應運而生，是中國漆器的第一個高潮。這是的漆器胎體多為木胎。

上海博物館所藏的漆器中，有一批于2008年從湖北省荊州博物館調撥的該地區(qū)墓葬出土器物，正是戰(zhàn)國至秦漢彩繪漆器的代

代表作品：黑漆蓮瓣形奩

南宋-元（1127—1368）

1952年上海市青浦縣重固鎮(zhèn)章堰鄉(xiāng)北廟村元代任氏家族墓出土

木胎。奩呈八瓣蓮花形，分蓋、盤、中格、下格、底五層，下承高圈足。器物從器形上看非常美觀，奩主要功用是放置手飾用品，每層放置的內容不同，其中最薄的一層是用來放銅鏡之用。蓋面蓮瓣柔和且有韻律感，古典之美襯托了中國古人的高貴審美品位。此件作品是宋元時期素髹漆制作的最高水平。表。有紅、黃、黑、白、褐、綠等色漆髹繪于鎮(zhèn)墓獸、耳杯、奩、盒、盆等各類器物之上，或為舒卷云氣，千變萬化。

清雅之素髹

素髹漆器中，表面髹涂單色或雙色漆，不加紋飾，純用漆裝飾器物稱為“素髹”。顏色以朱黑二色的沿用時間最長，也是最主流之色。

素髹漆器是出現時間最早、最為簡約也是傳承時間最久的漆器品種，歷代都有制作。展品中有上海地區(qū)出土的宋元時期日用品，也有古琴等高雅藝術用品，精致內斂，氣息古樸。清代乾隆時期菊瓣形朱漆脫胎器制作工藝高超，裝飾華麗，體現了皇家的審美情趣。

雕錦之鏤華

雕漆是在器胎上層層髹漆至數十層或百余層，再用刀雕刻出紋飾的漆器，按所髹漆色和雕刻方法的不同又可分為剔犀、剔黑、剔紅、剔黃、剔彩等，是傳世漆器之大宗。雕漆的歷史應該早于唐代。漢至三國時期的“剔犀云紋圓盒”，揭示了雕漆起源時期的風貌。宋、金、元時期，雕漆品種齊全，漆質優(yōu)良，雕工精細，達到了很高的水平。福建茶園山、山西大同、上海青浦出土的剔犀、剔紅器是這一時期珍貴的實物。

明永樂剔紅游歸圖蓮瓣形盤

代表作品：識文描金盝頂舍利函

北宋慶歷二年（1042）

1966年浙江省瑞安市仙巖寺慧光塔出土

識文是堆漆的一種，即用漆灰堆作陽線花紋或平地作陰線花紋，花紋與漆地同一顏色的髹飾技法。在這些花紋上屑金、泥金或打金膠上金和貼金稱為“識文描金”。這些舍利函有明確的制作日期和精確的出土地點，可能說是宋代識文描金漆器的典型作品。有趣的是，我們有時對宋代孤本或書畫的年代存疑，可是在漆器藝術品上的宋畫，卻是毫無疑問的，此函上的宋畫就是沒有爭議的宋畫樣本。

此函以檀木為胎，通體髹淺褐色漆，為須彌座式函，兩部分組成此函。蓋面是識文描金對稱纏枝蓮花，四角對飾招折枝牡丹紋。蓋身四壁飾連弧形開光，兩弧線連接處各鑲嵌小珍珠一顆，極為別致。開光內有金粉白描佛教故事四則，宋畫代表，極為珍貴?；幩谋谥虚g各堆飾一獅紋，四角飾折枝牡丹紋、卷草紋。函內底有金絲欄金書11行180字。(浙江省博物館藏)

明代永樂、宣德時期的器物堆漆肥厚、雕工圓熟、紋飾繁密、漆色深沉。明代中期的雕漆風格就異彩紛呈了，但有款的作品較少。上海博物館藏的一件正德款“剔紅人物樓臺圖圓屏”舉世無雙，彌足珍貴。明代嘉靖及以后的器物刀不藏鋒，棱角鮮明，并出現了很多新造型。清代乾隆時期雕漆色澤鮮艷，運刀自如，趨向繁縟，品種多樣，器物向大件發(fā)展。清代后期至民國，雕漆風格粗糙呆板，亦多仿古作偽，出現了較為復雜的局面。

螺鈿之萋斐

螺鈿是用螺、蚌的外殼在漆器表面加以裝飾的工藝，有厚螺鈿和薄螺鈿兩種類型。薄螺鈿也叫軟螺鈿。厚螺鈿鑲嵌始于西周時期，至唐代乃臻妙境。宋元時期采用鑲嵌方法裝飾，螺鈿工藝精進，鈿片逐漸變薄，出現了許多佳作。

明代螺鈿名目更多，紋彩皆繁，螺鈿工藝迎合世人需求，呈現光彩奪目的視覺效果。明清以后在軟螺鈿基礎上發(fā)展出“點螺”工藝，清中期開始流行。即用漆或膠將細若游絲的螺片黏著在器物表面形成紋飾?！包c螺”又常與嵌金、銀片結合應用，呈現光怪陸離的效果。

宋元時期的“黑漆螺鈿樓閣人物圖菱花形盒”“黑漆螺鈿人物圖圓盒”均為海外回流文物，國內罕見，十分珍貴。清代螺鈿精益求精，鈿片薄如蜂翼，細若秋毫，普遍采用點螺工藝，局部片嵌金花，其構圖、配色模擬書畫趣味，隨彩而施，光華可賞。

金髹之彩妝

漆器的金飾工藝由來已久，品種繁多，主要可分為嵌飾與描飾兩大類。唐代最為流行的金銀平脫工藝，也歸入嵌飾類。 漆器工藝中最常見的是戧金和描金漆器。

戧金是在朱漆或黑漆上用針或刀尖刻鏤紋飾，再把金箔粘到上好金膠的飾物上。江蘇省常州市武進縣村前鄉(xiāng)宋墓出土的“朱漆戧金人物花卉紋菱花形奩”，代表了宋代戧金漆器的最高水平。

代表作品：沈正鎬制彩漆鰲魚桃盤

清宣統(tǒng)二年（1910）沈正鎬先生捐贈

桃盤脫胎制。由四顆壽桃、荷葉形盤、鰲魚底座等組成。果、葉、枝有機相連，蟠曲岐出的桃枝將壽桃繞于盤中，大小桃葉參差扶疏點綴裝飾。底座為騰起于壽山福海中的鰲魚，正好托起中間的荷葉型盤。所塑鰲魚龍首魚身，戲浪生濤，勇猛頑強。主體部位髹薄料彩漆，色彩豐富而鮮艷，有暈染效果。此法由沈氏家族獨創(chuàng)，在色料入漆中加進金泥、銀泥，拍敷上色，薄飾漆面，故稱“薄料彩漆”。器底有“沈正鎬”圓形印。

南宋朱漆戧金人物花卉紋荸花形奩（常州博物館藏）

描金，即應用各種手段將紋飾做成金色，包括泥金、上金粉、貼金箔等。描金彩繪的范疇較為寬泛，描漆、描油、描金罩漆、識文描金等都屬此類。浙江瑞安北宋慧光塔出土的“識文描金舍利函”，分別代表了宋代戧金、描金漆器的最高水平，堪稱國寶。

閩風之瑞光

福州脫胎漆器是在繼承中國漆藝傳統(tǒng)的基礎上發(fā)展起來的一朵奇葩，輕巧光亮，色彩豐富，工藝獨特。其開創(chuàng)者為清乾隆年間福州府侯官縣（今福州市）沈紹安，他在恢復古代脫胎技法的基礎上，巧配髹漆用色，使漆器更加艷麗盈巧，頗具觀賞性。沈氏后人在此基礎上創(chuàng)制薄料彩髹技法，將金、銀粉末入漆，研制出金黃、天藍、翠綠等色漆，明亮光彩，經久不變。

同時，創(chuàng)新發(fā)展出印錦、仿彩、變涂、臺花等數十種髹飾技法，使福州脫胎漆器成為頗具特色的工藝品種。沈氏技藝代代相傳，以沈紹安之玄孫沈正鎬、沈正恂所制最為出色。沈正鎬的代表作“彩漆鰲魚桃盤”，也有恂記、蘭記等標簽的作品，是福州脫胎漆器之典范。另有一件廈門漆線雕代表作，二者均為20世紀福建地區(qū)漆器工藝的代表性品種，時代氣息濃厚。

沈正鎬（1862—1931），字右笙，福州人，為沈氏漆藝奠基人沈紹安之玄孫。擅長上光上色。后創(chuàng)立“沈少安正記”，后期亦稱鎬記，在國際博覽會上屢獲褒獎，名重一時。此桃盤（左圖）結構復雜，設計巧妙，觀賞性強，由沈正鎬設計并髹漆，張振奎塑坯，是沈正鎬代表作之一，十分珍貴。

今后，還將圍繞宋元至近代中國漆器進行研究，更重要的是開展對漆器保護與科技考古、漆器考古新發(fā)現等漆器保護課題的探討，讓世界能夠更了解中國漆器的高貴氣質與文化魅力。

（注：包燕麗為上博工藝研究部原主任）