蘇丹

李伯安先生的遺作《走出巴顏喀拉》是繪畫作品中非常獨(dú)特的個案，它既是一幅氣勢恢弘的長卷，又是一套整體之下不斷分述的組畫。它是超尺度的畫作，無論在物理層面還是心理層面。在物理層面它含括了雄偉的雪峰、浩瀚的云變、闊達(dá)的廟宇;在心理層面它跨越了信仰和文化以及人性之間的溝壑。因此它具有的空間感是神秘的、壯闊的，前無古人后無來者。組畫的空間屬性明顯強(qiáng)于時間性，而畫面敘述的儀式和生活對于西藏也幾乎都是恒定的景象。但時間性才是畫面流動更加本質(zhì)的原因，或者說畫面流動的形式即是時間的藝術(shù)形式。作者為組畫編制了序號，把自然、人文、行動構(gòu)成一個閉環(huán)，讓它們周而復(fù)始無限循環(huán)。

流逝的時間是空間流動的直接原因，但藝術(shù)作品中的時間絕不僅僅是線性的，它是多向性的，因而生成了畫面的多中心性;甚至于是彎曲的，它是空間漩渦的內(nèi)在結(jié)構(gòu)。因此我們說好的作品，其所蘊(yùn)含的時間一定是復(fù)合的。時間的復(fù)合性對作品來說是個極其重要的精神參數(shù)，它是對作者的考量，涉及定力、生命刻度的間距、時下世人的時間觀念。無疑，作者嘔心瀝血創(chuàng)作的十年就是一個有力的回應(yīng)，也構(gòu)成了作品審美之中所復(fù)合的時間維度的重要因素。李伯安先生的生命歷程和作品真實(shí)的關(guān)聯(lián)，賦予了這個偉大作品空間流動之下的一種切切實(shí)實(shí)的生命感，它讓這敘事的長卷生發(fā)出一種黏稠的質(zhì)地，進(jìn)而完成了藝術(shù)作品中最無法言說的敘述。

這幅攝人心魄的長卷還具有一種強(qiáng)烈的音樂感，而且是那種古典鋪陳和敘事的風(fēng)格，凝重、雄渾、壯闊，在結(jié)構(gòu)上縝密、有序。這讓我想到了近幾年出現(xiàn)的藏地電影，張揚(yáng)導(dǎo)演拍攝的《剛?cè)什R》和《皮繩上的魂》，在藝術(shù)界引起了巨大的反響，其中《皮繩上的魂》中音樂長達(dá)103分鐘。如果我們把它看作交響音畫，那么這幅121米的音畫和十組分組，就是它敘事的長度和層級，堪稱大型敘事繪畫領(lǐng)域中的絕唱。

長卷的繪畫在畫面的結(jié)構(gòu)處理上和傳統(tǒng)的手卷類似，但性質(zhì)卻有根本的區(qū)別。若反映在時空感上，手卷的時間性是強(qiáng)制的、單向的，分組的長卷則是自由的、多向的;雖然散點(diǎn)透視帶來了可能的空間活力，但手卷的空間性因其私密性而被遮掩了起來?！蹲叱霭皖伩分黝}就有著鮮明的空間色彩，走出即是對既有空間的反叛。然而我們又確鑿無疑地看到，藝術(shù)家對藏地空間的迷戀和頌揚(yáng)。在他的筆下，一種古老的文明攜帶著圣潔的氣質(zhì)和神圣的氣象從高原流淌下來，然后匯聚成一股強(qiáng)勁的洪荒去沖擊現(xiàn)代文明所構(gòu)建的物質(zhì)世界。那些僧侶、信眾的肉身、衣著、面目無不帶有巖石般的外相，如同地質(zhì)運(yùn)動中的一塊塊頁巖被席卷而去作為未來的社會建造之材。

藝術(shù)博物館收藏并展示優(yōu)秀的、經(jīng)典的和具有歷史文獻(xiàn)價值的藝術(shù)作品。一年前，李伯安先生的家屬把他最具代表性的作品——《走出巴顏喀拉》捐贈我館，這組作品在我們館地下庫房中得到了精心的護(hù)理和保藏。但對我們而言，更重要的是讓這件作品面對公眾，為這樣一件特別的作品所做的展覽更需要在空間上進(jìn)行更精心的籌劃，最終做到在空間的敘事中釋放時間，同時在時間的延展中重構(gòu)空間。

2019/8/10于中間建筑