江蘇江陰市要塞實驗小學 黃慧菡

錫劇是蘇錫常地區(qū)的優(yōu)秀傳統音樂文化，是被葉圣陶先生喻為“太湖一枝梅”的華東地區(qū)三大戲曲劇種之一，迄今已有一百多年的歷史。錫劇是我國戲曲藝術的典型代表，它綜合了音樂、舞蹈、文學、詩歌等多種藝術形式的精華，2008 年經國務院批準列入第二批國家級非物質文化遺產名錄?！爸袊薪?，江南聽錫劇”，它以優(yōu)美的曲調，如流水般的行腔，以及甜、糯、淳、亮的特點，深受廣大人民群眾的喜愛。

一、“錫劇進課堂”的重要性及現狀

“錫劇教育從娃娃開始”，從小學習本土的家鄉(xiāng)戲錫劇，可以激發(fā)小學生熱愛傳統文化、熱愛家鄉(xiāng)的情感，同時有利于培養(yǎng)他們的錫劇鑒賞能力和表演才能。這是順應素質教育的發(fā)展趨勢之舉，對于錫劇的傳承與發(fā)展意義重大。目前，在江陰市教育局和各級領導的支持與推動下，“錫劇進課堂”已經緊鑼密鼓地開展起來。

錫劇傳統的傳承模式是口口相傳、口傳心授，一段戲一段腔地教學。對于有一定音樂基礎的成年人來說，這種方式比較有效，但對于活潑好動、專注力差的小學生來說，難免顯得單調和枯燥，他們更需要的是興趣，興趣會為他們注入學習的動力與活力。

那么怎樣來尋找小學生學習錫劇的興趣點呢？音樂是聲音的藝術，吸引人耳朵的是聲響，談到聲響自然聯想到聲響的來源——伴奏樂器。人們常說的戲曲“三大件”，是指戲曲樂隊中的主胡、副胡和彈撥樂器。作為伴奏樂器，它們在戲曲中發(fā)揮著非常重要的作用。而早期的錫劇音樂伴奏，形式非常簡單，僅用一把胡琴、一塊板，就能自由開唱。由此筆者想到，在錫劇教學中，能不能將伴奏樂器請進來，激發(fā)學生的興趣，讓錫劇課堂更生動活潑、豐富多彩呢？

二、樂器在“錫劇進課堂”中的有效運用策略

1.讓梆子成為學生認識“過門”的助手

打擊樂是戲曲藝術中一個不可缺少的重要組成部分。它是一種撞擊發(fā)聲的節(jié)奏藝術，所以它是表演節(jié)奏的支柱和靈魂。梆子，又名梆板，是中國戲曲伴奏中常用的打擊樂器。在錫劇伴奏中，梆子也是常用的節(jié)奏型樂器。唱、念、做、打是錫劇的四功，錫劇的唱詞是用無錫、常州等地方方言來演唱的，將方言的念與梆子的節(jié)奏感結合起來，可以很好地為唱做鋪墊。錫劇并不像一般曲子那樣連貫地唱整段的詞，而是一句唱詞后面跟一個小過門，過門在音樂課上稱為間奏，讓學生知道哪里該唱，哪里該停，是學唱和唱好的前提和基礎。筆者曾經在“江陰市中小學錫劇進課堂推進會”上給一年級的小朋友現場教學了《江陰市中小學錫劇進課堂實驗教材》中的第三個唱段《從小我要愛勞動》。一開始，筆者給一年級小朋友創(chuàng)設了一種游戲的氛圍：“小朋友，咱們一起來做個游戲吧！我來做，你來學?！惫?jié)奏是音樂的脈搏，學習音樂應先掌握節(jié)奏。將游戲與節(jié)奏結合，出示第一條簡單易學的凳子節(jié)奏“X X|X X|X X|X X|”，激發(fā)學生參與的積極性，由淺入深，繼續(xù)出示第二條稍復雜的梆子節(jié)奏“X.x XX|XX X|”。在這里，順帶向學生稍微介紹下梆子，它是戲曲（包括錫?。┲杏脕戆樽嗟拇驌魳菲?。由慢到快，循序漸進地模擬敲擊梆子節(jié)奏。在掌握了兩條節(jié)奏后，播放錫劇唱段伴奏，把兩條節(jié)奏交替敲擊融入音樂中。不經意間，學生們在興趣盎然地玩玩、敲敲中，逐漸掌握了句與句之間的過門，為準確地卡準演唱的節(jié)奏打好了基礎。

2.讓鋼琴成為學生唱準旋律的伙伴

小學生學唱錫劇，模仿仍是最好的學習方式，傳統的“口傳身教”是最基本和最有效的學習方法。但是，張口就來模唱錫劇的唱詞，顯然是比較困難的。我們可以像平常的音樂課學習歌曲那樣，先來唱一唱曲譜。然而，教師的音準遠不如樂器來得那么穩(wěn)定，我們可以充分運用最熟悉的樂器朋友——鋼琴。鋼琴伴奏能讓學生更簡單容易地唱準音高。音調準確是唱出美好曲調的基礎。用鋼琴教唱錫劇唱段，在彈奏的過程中，學生能體會到音符的音高、旋律的走向，一段時間的跟琴唱譜比一味地模仿要有效得多。同時，更能讓學生體會清晰的節(jié)拍感和旋律感，從而使學生更加明確唱段的音調、速度、節(jié)奏感等，對把握情緒有很大的幫助。假如有的唱段音區(qū)不是很適合學生，教師還應適當調整調高，避免學生找不到調或出現喊唱的情況。如《江陰市中小學錫劇進課堂實驗教材》中的第一個唱段《勤儉節(jié)約代代傳》中的整體音區(qū)比較低，對于低年級的學生來說，個別音很難唱下去，這時可借助鋼琴將調移高，等他們熟練之后，加上一些聲樂技巧，盡可能地恢復到原調來演唱。尤其在填詞的時候，用鋼琴來伴奏更見奇效。教師可根據學生的填詞演唱速度來彈奏鋼琴伴奏，哪里不準確可馬上停下來重點練習，這是音樂伴奏所無法擁有的功能。

3.讓錫胡成為學生唱出錫韻的老師

在念好念白，唱準旋律的基礎上，更重要的是唱出錫劇的腔韻來。唱出腔韻，當然就可以借助錫劇伴奏的主角——錫胡。隨著錫劇藝術的發(fā)展，錫胡成了伴奏樂器中的靈魂。錫胡的聲音軟糯，與錫劇音樂的糯與雅相得益彰。它能通過演奏富于音樂形象和感情內涵的旋律去打動、感染聽眾，錫胡的演奏，特別是托腔保調的手法，能為學生們的演唱“托腔”推波助瀾。還是在《從小我要愛勞動》這一唱段中，在學會男生唱段之后，再用鋼琴引導學唱女生唱段的話，學生難免覺得枯燥。此時，教師不妨借助錫胡來進行教學。錫胡的音色細膩而靠近人聲，極富表現力。女生唱段比較委婉流暢，與錫胡細膩的音色非常接近。“請錫胡老師來教大家學唱女生唱段吧！”這個方法極大地激發(fā)了學生學唱的熱情，在錫胡的領奏下，學生學得很是認真。打音、揉弦、滑音等錫胡演奏技法將錫劇的唱腔和韻味表現得淋漓盡致。再比如，《從小我要愛勞動》女生唱段第一句，加入前倚音之后就比直白地唱原譜更有味道，讓學生仔細聽錫胡是怎么唱的，教師示范，學生模仿，直觀體會之后再模仿，就顯得形象許多。通過錫胡的穿針引線，學生們的歌聲被襯托得韻味十足。因此，我們可以根據唱段的內容和情緒，選擇恰當的錫胡演奏技巧進行烘托和渲染，如：歡快熱情的唱段，錫胡以揉弦為主，演奏得輕快一些；優(yōu)美流暢的唱段，中等力度，揉弦快一些；含蓄深情的唱段，揉弦要慢，適當摳壓，運弓慢、輕一些……

三、樂器在“錫劇進課堂”中有效運用的建議

1.利用音樂課堂中的打擊樂器輔助錫劇的學習

在小學音樂課本教材中，特別是在低年級音樂教材中，打擊樂器的教學章節(jié)占了整個音樂教學章節(jié)的三分之一，由此可以看出在小學音樂教程中打擊樂器的重要性。它易奏易學、品種多樣、音色豐富、合作性強等特點受到廣大師生的喜愛，成為小學音樂教程中的重要組成部分。打擊樂器的種類較為豐富，常見的打擊樂器有碰鈴、三角鐵、沙錘、雙響筒、響板、串鈴等等，它們的演奏風格各異，學習起來難度較小且易于演奏，這些特性十分適合小學生這個主體。錫劇樂隊中，司鼓既是一個演奏者，又是一個指揮者。所以，除了其中比較簡易的梆子之外，還可以用諸如鑼、鼓等來代替，甚至還可以隨手拿起音樂課堂里的響板、碰鈴來代替，不僅可以用來幫助卡好“過門”，還可以指揮唱詞中的速度，穩(wěn)定樂句的節(jié)奏感。

2.利用教師自身特長樂器輔助錫劇的學習

音樂教師隊伍比較多才多藝，許多教師都是學習過樂器的，這些樂器可能是民樂中的琵琶、揚琴、笙，抑或是西樂中的小提琴、低音提琴、電子琴等等，看似五花八門，卻可以運用每種樂器的特性為錫劇的演唱和表現服務。錫劇的主要伴奏樂器除了有錫胡之外，還有琵琶、揚琴、笙等，這些樂器不光可以演奏主旋律，輔助學生流暢演唱，還能通過演奏引子、過門和尾聲等補充唱腔的未盡之情，在唱腔旋律之外加花加奏，能夠很好地激發(fā)學生飽滿的情緒。電子琴是一種鍵盤樂器，其實它就是電子合成器。電子琴的音色和節(jié)奏非常豐富，可以演奏出一個樂隊的效果，所以充分運用它色彩豐富這一特點，可以利用它的功能、自帶的程序進行有效編程，以完成在音樂伴奏或情感表達所需要達到的效果。只要我們用心用腦，很多看似無關聯的樂器都是可以為錫劇學習所用的。

3.除樂器之外的其他方法的有效運用

除此之外，錫劇教學可以結合自身特點，借鑒常態(tài)音樂課堂，進行有效教學。我們可以從學生的日常經驗出發(fā)，喚起其對錫劇的審美注意；引導學生參與音樂情感的交流，燃起學生對錫劇的審美渴望；利用多媒體，創(chuàng)設情境。我們還要充分發(fā)揮教師的個人魅力和特長，合理組合相關資料，運用游戲等方式提高趣味性，合理利用教師評價，等等。

四、結束語

“非物質文化遺產的生存特點是傳承，其發(fā)展規(guī)律是進化?？總鞒卸M化，在傳承中進化。”民族文化是一個民族的身份認同和靈魂歸宿，是溫暖我們的“母乳”。錫劇是中國傳統文化的重要組成部分，它在蘇錫常地區(qū)生根發(fā)芽、成長壯大，學生是錫劇事業(yè)未來的新生力量，因此在生于斯、長于斯的孩子們身上點亮錫劇傳承與發(fā)揚的火種顯得尤為重要。課堂教學是錫劇學習的主陣地。在市領導和學校的推動下，“錫劇進課堂”使學生從音樂課堂開始，獲得零距離接觸學習錫劇這門傳統藝術的寶貴機會，從小接受錫劇藝術的熏陶，感受錫劇本身的藝術美，在學唱錫劇的過程中提高錫劇藝術鑒賞素質。為了錫劇藝術的傳承與發(fā)展，作為“錫劇進課堂”的紐帶，我們還需進一步探究課堂教學更高效的方式方法，不斷提高自身的教學基本技能，這樣才能在錫劇傳承和普及的道路上走得更從容、更自信、更精彩!