江 欣
(安徽藝術(shù)職業(yè)學(xué)院 安徽·合肥 230000)
也許很多人是把作品和生活分開的,但是田納西·威廉斯不一樣,想要對他的作品進(jìn)行了解,就必須對他的人生進(jìn)行了解,威廉斯的人與文是分不開的,他的作品就是自傳。如果對他一生不了解,是不可能真正讀懂他的作品的。本文通過對他的人生和作品進(jìn)行解讀,來了解他的戲劇手法。
田納西·威廉斯,被稱為美國二十世紀(jì)最著名的三大戲劇家之一。他1911年生于美國密西西比州的哥倫布市,曾先后就讀于哥倫比亞的密蘇里大學(xué)、圣路易市華盛頓大學(xué)附設(shè)班,最后畢業(yè)于艾奧瓦大學(xué)。他的身體一直都比較差,從小在母親的精心照料下成長。他的父親是一個商人,一直都是外出工作,很少陪伴他。田納西·威廉斯的童年都是在外祖父家度過的,所以接觸到的都是外祖父家的書。非常豐富的書籍再加上母親的親口講述,讓他對南部的風(fēng)土人情有著深刻的了解。所以,田納西·威廉斯的寫作與他的母親是分不開的,母親在生日時送他的生日禮物打字機(jī),作為了他踏入寫作的開端。
田納西·威廉斯在他二十幾歲的時候,精神方面出現(xiàn)了全面的崩潰現(xiàn)象??菰锓ξ兜纳睿顾男那楹茉愀猓?]。所以,他又回到了他的外祖父家里。在修養(yǎng)期間,一次偶然的機(jī)會,《開羅,上海,孟買》這個作品在一家業(yè)余劇團(tuán)上演,讓大家對他有所了解。更令人意外的是,觀眾非常喜歡他的這部劇。所以,這一切給了他信心,讓他又重新回到了學(xué)校,開始了他的戲劇學(xué)習(xí)。1945年上映的《玻璃動物園》,更是讓田納西·威廉斯突然竄紅了起來。從此他便開始活躍在美國當(dāng)時的戲劇舞臺,人生也變得比較精彩。在這后來的幾十年中,威廉斯的人生基本上都是圍繞著戲劇轉(zhuǎn),他對美國20世紀(jì)的戲劇事業(yè)的進(jìn)步起到了很強(qiáng)的推動作用,在世界戲劇歷史的舞臺上也擁有著舉足輕重的地位。
從1928年處女作短篇小說《尼特克里斯復(fù)仇》的發(fā)表至1983年,田納西·威廉斯的一生共創(chuàng)作戲劇多達(dá)七十余部。其中包括《來訪的紳士》、《開羅,上海,孟買》、《玫瑰紋身》、《天使之戰(zhàn)》、以及《玻璃動物園》、《欲望號街車》、《熱鐵皮屋頂上的貓》等眾多精彩絕倫的作品,并獲得美國戲劇類的大獎多次。其中1948 的《欲望號街車》和 1955年的《熱鐵皮屋頂上的貓》曾助其兩次獲得普利策獎和戲劇評論獎。在威廉斯的許多作品之中,對于時代性有非常準(zhǔn)確的把握,特別是對于現(xiàn)代社會物質(zhì)文明的進(jìn)步所帶來的文明病的出現(xiàn),解釋的更加淋漓盡致,無論是有關(guān)人際關(guān)系方面還是有關(guān)社會的情感方面都比較真實(shí)。在經(jīng)歷了上個世紀(jì)中期的美國經(jīng)濟(jì)大危機(jī)之后,作為這一大危機(jī)中的經(jīng)歷者,田納西·威廉斯的作品反映更多的就是對社會動蕩的描寫,他多次嘗試用自己的文章去表現(xiàn)出歷史轉(zhuǎn)型之下的時代變化,通過對社會底層的小人物生存環(huán)境的描寫,表達(dá)對虛幻的夢想和殘酷的現(xiàn)實(shí)之間的掙扎和斗爭雙重矛盾。
作為一位西方現(xiàn)代派的作家,田納西·威廉斯的戲劇創(chuàng)作在很多情況下都是與時代接軌的,他力求用更好的戲劇創(chuàng)作效果去表達(dá)對現(xiàn)實(shí)主義的不滿,雖然說前期他的作品或多或少中存在著一些現(xiàn)實(shí)主義的元素。但是到了他創(chuàng)作的后期,對浪漫主義和人生的追求,用象征主義的戲劇寫作手法,不直接描寫,而是通過對某一種事物或者說是某一類人的生活語言的描寫,表達(dá)出一定的象征意義[2]??梢哉f,他把戲劇的內(nèi)涵意義用象征主義的方式表達(dá)出來。但是,同時他也認(rèn)為并不是所有人都能讓象征這種戲劇創(chuàng)作的自然語言得到充分的展示。無論是玻璃動物城還是對女兒羅拉的描寫,還是在欲望號街角中對于主人公性格的詮釋,都體現(xiàn)了一定的象征意義。同時也包含了當(dāng)時的社會現(xiàn)象和人們追求的一種隱喻。
對于田納西·威廉斯戲劇手法的研究,大多數(shù)人只能通過對他的作品去研究他的寫作手法,去感悟他的思想,很難有人能真正的去理解到他的世界。萊爾·萊弗里奇曾經(jīng)對于威廉斯的內(nèi)心世界進(jìn)行解讀,研究他存在的那些不為人知的部分。但是也僅僅只是對田納西·威廉斯的生活有一個淺顯的概況,沒有完整的詮釋他真正的一生。《田納西·威廉斯每一個人都是觀眾》則是羅納德海曼對于他生活的年代和發(fā)生的重大事件的一個解讀,主要是對他作為一個戲劇作家的身份進(jìn)行的作品詮釋。但是也為后來人們研究威廉斯提供了一個具有參考價值的范本?,F(xiàn)存的許多關(guān)于田納西·威廉斯的人物傳記,對于研究他的戲劇手法也具有重要的意義?!痘貞涗洝肥且徊繉儆谔锛{西·威廉斯自己的自傳,但是考慮到他當(dāng)時寫作時的精神世界,所以很多人都認(rèn)為是不具有可信度的。
在《玻璃動物城》中,通過對不同的幾個人的活動沖突的描寫,不同的人既相互獨(dú)立,又相互聯(lián)系。故事的結(jié)局,是一個悲劇,但是阿曼達(dá)最后所表達(dá)出來的勇氣是值得去贊揚(yáng)的,原本軟弱無能,到最后對羅拉的安慰,當(dāng)羅拉的笑容出現(xiàn)在臉上的時候,也是象征著幻想的陽光已經(jīng)破滅,電閃雷鳴的世界還是需要我們?nèi)ッ鎸?,人們之間沒有任何的聯(lián)系,像兩條平行線一樣沒有任何的交集,無論是在什么樣的情況之下,《玻璃動物城》表現(xiàn)的都是人物精神的變化無常,人與人都像是在不同的時代生活。性格溫和的羅拉,在生活中依然可以表現(xiàn)出些許勇敢。文章中的四個線索,沒有任何一個可以單獨(dú)存在,或者說是可以引導(dǎo)和控制著其他的線索。在每一條線之中,每個人物既單獨(dú)存在,又和他人的生活軌跡有著許多沖突的存在。
人物精神的變化無常,是作者創(chuàng)作的過程中的精神體現(xiàn),也是戲劇故事中主人公情感的表達(dá)。在威廉斯各個短篇小說中,他對道德主義的描寫都比較現(xiàn)實(shí),通過對社會邊緣者的描寫,關(guān)注的更多的是處于不能夠融入社會主流層的邊緣人的生活狀態(tài)。因?yàn)椴荒芎芎玫暮彤?dāng)代的社會人交流,所以就更容易被大眾所忽略[3]。人們的心情與精神變化和他的生活是息息相關(guān)的,在戲劇作品中的人物也同樣如此,通過變幻無常的精神的外在展示,向外人表達(dá)著自己的內(nèi)心世界。威廉斯的戲劇人物都是獨(dú)立的個體表達(dá),都是現(xiàn)實(shí)世界中人物的戲劇化展示,所以,在他的作品中,我們可以看到人物精神的變化無常,也能受到吸引去讀下去,去體味人物的精神世界。
作為20世紀(jì)美國最著名的劇作家之一,田納西·威廉斯在其作品《欲望號街車》中對于人物的塑造有著自己獨(dú)特的見解,無論是鮮明的性格特點(diǎn),還是別具一格的獨(dú)特氣質(zhì),讓不同主人公性格有強(qiáng)烈對比,通過對沖突的表現(xiàn),表達(dá)出人物的情感,讓故事的情景更加的吸引人。不同人物之間的性格特征,以及他們之間存在的矛盾,都讓戲劇的敘述更加立體化。一環(huán)扣著一環(huán),通過一些小事件,把戲劇中的人物聯(lián)系在一起,讓故事情節(jié)得到不斷的展開。田納西·威廉斯對于戲劇情節(jié)的要求比較嚴(yán)苛,通過對情節(jié)的梳理,讓新的故事出現(xiàn),符合人物的性格和氣質(zhì)特征,從而達(dá)到故事情節(jié)的更新。
起源于詩歌的象征主義戲劇手法,是在西方社會存在的戲劇流派之一。田納西·威廉斯的戲劇,也具有這個特征。這一刻,移除神話的斗篷使其沒有儀式效果,這些符號常常使他陷入田園詩般的回憶或試圖逃避噩夢般的回憶?!恫A游飯@》改編自 《紳士的訪客》。從他的名字就可以觀察到,它是一個對玻璃或者說說是像玻璃一樣的人的描寫,猶如動物園里的動物一樣,被關(guān)在一個固定的地方,沒有任何的自由可言,是一種對自己生活無能為力的體現(xiàn)。同時,當(dāng)故事中的人物,過得像動物被困住一樣??紤]到這些方面,這部戲劇的象征手法就非常顯而易見了。
《欲望號街車》一開始的名字并不是這樣的,《撲克之夜》是威廉斯對它的原始稱謂。至于為什么會叫做這個名字,田納西·威廉斯自然有他所想要表達(dá)的意思。與《玻璃動物園》相互區(qū)別的是,象征性名字在《欲望號街車》中運(yùn)用得就更多了。當(dāng)故事情節(jié)中的主人公都用著象征意義的名字時,也代表了故事展開的進(jìn)行。布蘭奇的名字就是她的性格的最好詮釋,白色的森林是她在劇中名字的解釋?!队柦周嚒穼懙木褪且粋€嬌生慣養(yǎng),又有點(diǎn)脆弱和神經(jīng)質(zhì)的生活在美國南部的布蘭奇,前期的生活比較舒適和輕松。但是后來因?yàn)椴恍业幕橐鲆约凹移迫送龅脑庥觯屗蝗蛔叩搅巳松淖畹凸?。她意識到她的青春已經(jīng)逝去,身邊的男人并不理想,但她卻在尋找精神支持以求生存。然而,她總是不愿與世界和諧相處,這些都是導(dǎo)致了她不可避免的毀滅的悲慘命運(yùn)。
在《欲望號街車》中,對小角色存在刻畫的比較現(xiàn)實(shí)。作為一個擁有浪漫追求的、生存在社會現(xiàn)實(shí)主義下的小人物,布蘭奇對夢的追求,對于自身所處環(huán)境的厭惡,這一切都促使她想要改變,無論是對精神欲望的追求,還是對靈魂情感的向往,都讓她在矛盾中前行。對于當(dāng)時的社會來說,她的行為和追求,根本就不適應(yīng)時代的需要,當(dāng)小人物的存在變得更加現(xiàn)實(shí)和變成了一種趨勢之后,想要改變就會變得更加困難了。所以,最終布蘭奇只能在精神病院里度過她可憐又可悲的一生。田納西·威廉斯通過家庭現(xiàn)實(shí)主義戲劇創(chuàng)作,批判美國社會當(dāng)時的小人物的情況。
與布蘭奇的浪漫相對應(yīng)的是斯坦利所表現(xiàn)的現(xiàn)實(shí)主義,他自己內(nèi)心的殘酷,總是促使他想要去毀滅一切的理想主義,讓浪漫無處可存。所以,當(dāng)每次布蘭奇沉浸在自己的夢幻浪漫之中的時候,斯坦利就會一次又一次的打破她的美夢。他不允許夢幻的存在,這和他是不一樣的,所以,尤其是在他身邊的人,更不會被允許有這樣的思想。浪漫主義是布蘭奇的追求,是她夢的存在,而斯坦利的強(qiáng)悍是不會讓她的想法存在的。兩個小人物性格的不同,通過對他們性格和理念的對比,表達(dá)出田納西·威廉斯對社會上小人物存在的趨勢的描述。同時也是田納西·威廉斯的戲劇手法的一個重要的體現(xiàn),通過對小人物所代表的象征主義的描寫,寫出作者自己內(nèi)心的思想[4]。
隱喻作為一種思維方式,其中的一種表現(xiàn)形式就為視覺上的隱喻。本文通過對視覺隱喻的相關(guān)理論,并以象征主義戲劇手法為依托,對戲劇這一藝術(shù)形式中存在的隱喻現(xiàn)象進(jìn)行深入探討和分析,從而能更深入地理解象征主義戲劇。時代的鐵騎無情駛過,不合時宜的人只能茍且偷生;野性又直接的斯坦利的存在恰恰又是布蘭奇所處的對立面,兩個社會上的小角色之間的矛盾,恰好就是大時代的背景之下的小人物人性的體現(xiàn)。田納西·威廉斯在短篇小說中對“邊緣人”的關(guān)注,讓人們認(rèn)識到社會弱者的生存困境。通過對人性的描寫,田納西·威廉斯用戲劇來揭露和批判美國當(dāng)時社會的畸形與殘酷。在威廉姆斯的作品中,當(dāng)主角被迫從他所創(chuàng)造的虛幻世界回到現(xiàn)實(shí)世界,被迫面對他試圖隱藏的真實(shí)面孔時,這出戲達(dá)到了高潮。威廉姆斯在傳達(dá)他的目的時,并沒有使用傳統(tǒng)的善與惡,促進(jìn)善與懲罰惡的方法。大部分的戲劇在環(huán)境和社會中都是有缺陷的“好人”和“壞人”。象征性戲劇雖未成為主要流派,但卻具有深遠(yuǎn)的影響。它的思想和風(fēng)格在當(dāng)時的戲劇領(lǐng)域中引發(fā)了藝術(shù)領(lǐng)域的變革[4]。
威廉斯的作品在表現(xiàn)形式上,摒棄了傳統(tǒng)的道德譴責(zé)模式,追求隱晦曲折的情感。它也不像批判現(xiàn)實(shí)主義戲劇那樣清晰,但它是對家庭倫理中善與惡的新探索。對他在倫理道德上的獨(dú)特表現(xiàn)有關(guān)的相互矛盾的評判一直跟隨著他的一生。田納西·威廉斯的戲劇是具有嚴(yán)重的現(xiàn)實(shí)主義色彩的戲劇,對他的戲劇手法的研究,要深入他作品的內(nèi)部,通過對他作品的分析理解,去研究他的戲劇手法。