徐 青

（合肥師范學(xué)院藝術(shù)傳媒學(xué)院，合肥230061）

界首位于皖北地區(qū)，處于安徽省與河南省的交界處，文化底蘊深厚。這里的剪紙、年畫藝術(shù)等聲名遠播。多種民間藝術(shù)的融合為界首刺繡提供了靈感源泉，形成了獨特的刺繡藝術(shù)風(fēng)格。界首刺繡于2013年入選安徽省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄[1]，享譽國內(nèi)外。作為省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的界首刺繡歷史悠久，是我國北方民間平針與布藝結(jié)合之繡種，在唐、宋時期已形成特有的風(fēng)格[2]。

一、界首刺繡圖案的藝術(shù)特點

界首刺繡的產(chǎn)生是地域民俗文化積淀的結(jié)晶，它內(nèi)容豐富，極富大眾情感，具有很強的原生態(tài)性審美特征。其中最具吸引力的當屬其富有特定文化底蘊的圖案和紋樣。藝術(shù)來源于生活，圖案是人類生產(chǎn)生活創(chuàng)造的文化符號。從遠古的圖騰到近代的標識，圖案作為與人類生活緊密聯(lián)系的一種精神載體，具有強大的生命力，被視為當代設(shè)計的重要靈感源泉。

我國的傳統(tǒng)圖案是人們在生產(chǎn)勞動和日常生活中所見所聞所思所想的產(chǎn)物。我國傳統(tǒng)圖案早在原始社會時期就已具雛形。原始人以捕魚狩獵為生，因而制作的陶器上使用了大量的繩紋和網(wǎng)紋；先秦時期重禮，因而青銅器上又產(chǎn)生了極具莊嚴感的饕餮紋等。界首刺繡的圖案也是當?shù)厝嗣裎镔|(zhì)和精神活動的產(chǎn)物，是界首地區(qū)能工巧匠觀物取象的結(jié)果，帶有明顯的象形特征。其圖案既有用寫實手法真實再現(xiàn)的自然物象，也有強調(diào)點線面組合不依賴具象而獨立表現(xiàn)的抽象圖形。界首刺繡的圖案受多種藝術(shù)形式的影響，在題材選擇和色彩運用上呈現(xiàn)質(zhì)樸與厚重的特質(zhì)，體現(xiàn)了民間藝術(shù)崇尚自然、追求和諧的審美取向。

界首刺繡圖案主要有幾何紋樣、植物紋樣、動物紋樣、民間故事紋樣[3]。由于它和百姓生活緊密聯(lián)系，在圖案的選擇上有著濃厚的民俗特色?！凹楹兔馈北徽J為是中國傳統(tǒng)裝飾亙古不變的主題之一，尤其是在一些傳統(tǒng)節(jié)日里，各種形式的紋飾、圖畫表達著對美好未來的期盼和祝愿，界首刺繡圖案也無例外地指向“吉祥和美”這一美好愿望。界首刺繡的圖案大都具有象征意義。象征是人類社會普遍存在的一種文化現(xiàn)象，是符號表達意義的一種方式[4]，選取民間有美好寓意的吉祥紋樣，如頭巾上“鳳穿牡丹”象征著美好光明和幸福，“喜鵲登梅”預(yù)示喜事臨門、喜上眉梢，“五谷豐登”象征百業(yè)興旺，使得界首刺繡形象生動、寓意深刻。界首刺繡除了吉祥圖案以外，還有一些表現(xiàn)民俗活動及生活場景的作品，多數(shù)圖案看似簡單，實則繁雜，寓意豐富，古樸中寓高雅，粗獷中見大方，不失為民間藝苑的一朵奇葩。

另外，界首刺繡的圖案構(gòu)成形式十分豐富，有幾十種以單獨紋樣為主的主題圖案，也有作為裝飾的角隅圖案、邊角圖案。界首刺繡品主要是人們的日常用品，比如頭巾、蓋布等，因此形式生動活潑，不受拘束。不同民族的風(fēng)俗習(xí)慣，不同的審美要求，不同的刺繡方法，不同的生活方式，產(chǎn)生了不同風(fēng)格和趣味的中國民間刺繡圖案[5]。界首刺繡形式豐富，是民間手工藝人非常個性自我的一種表現(xiàn)。界首刺繡婦女在創(chuàng)作刺繡作品時揮灑自如地描繪心中的美好景象，在題材及技法上不受太多的束縛，她們在處理圖案時采用觀物取象的方法，化繁為簡，夸張變形。

二、界首刺繡與現(xiàn)代設(shè)計融合的價值

界首刺繡藝術(shù)是歷史文化的沉淀，是民俗藝術(shù)的傳承，它飽含了界首先民們的智慧?，F(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計具有多元化、民族化特點，從傳統(tǒng)工藝美術(shù)中汲取營養(yǎng)，拓展設(shè)計思維，能更豐富我們的藝術(shù)設(shè)計。

隨著社會的發(fā)展，很多傳統(tǒng)手工藝也逐漸被機器制造所代替，面臨逐漸沒落的困境。同時，外來文化和城市文化的沖擊使得許多民間藝術(shù)所生存的文化土壤迅速流失，這些為我們生活中增添色彩和歡笑的民間藝術(shù)正面臨著失傳的困境[6]。雖然我國各級政府越來越重視非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護，但還有不少民間藝術(shù)由于脫離了現(xiàn)代生活、失去了大眾需求的土壤而很難繼續(xù)生存下去。界首刺繡也面臨著同樣的難題，它雖然作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)被保護，但除了幾位非遺傳承人在堅守這塊陣地之外，大眾對這門藝術(shù)的興趣逐漸降低。民間刺繡是我國民間藝術(shù)的重要組成部分，如果能將其圖案的創(chuàng)作方法與現(xiàn)代設(shè)計有機結(jié)合起來，不失為對民間藝術(shù)進行活態(tài)保護與傳承的有效手段。

近年來，刺繡圖案與現(xiàn)代設(shè)計完美結(jié)合的案例數(shù)不勝數(shù)。許多服裝設(shè)計師在服裝設(shè)計中都借用了中國刺繡藝術(shù)的圖案和配色技巧，他們從傳統(tǒng)刺繡工藝中汲取營養(yǎng)，重新詮釋了民族風(fēng)格。當然，我們在借鑒傳承中要注意，傳統(tǒng)的界首刺繡風(fēng)格裝飾性大于實用性，因而不能一味照搬，需要設(shè)計者運用新的設(shè)計觀念與思維對傳統(tǒng)元素進行再創(chuàng)作，使其更具時代性。

三、界首刺繡圖案在現(xiàn)代設(shè)計中的運用

（一）界首刺繡圖案色彩法則在現(xiàn)代設(shè)計中的運用

中國傳統(tǒng)刺繡注重色彩的強烈對比。界首刺繡在千百年來的歷史積淀中創(chuàng)造了獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式，其色彩的搭配更是別具特色，明顯有別于其他地區(qū)的刺繡藝術(shù)色彩搭配風(fēng)格。

一個地區(qū)大眾藝術(shù)色彩觀的形成與其歷史文化傳統(tǒng)、地域文化背景息息相關(guān)。界首刺繡在色彩搭配上主次分明，具有該地區(qū)顯著的民俗特色。刺繡是一種針法和繡線緊密結(jié)合的手工藝術(shù)，人們在欣賞其精美手工的同時，更關(guān)注的是其繡畫的內(nèi)容。刺繡作品最強烈的視覺沖擊力來自于配色，人的視覺對色彩的敏感遠大于對形狀的敏感。中國刺繡品種豐富，每個地區(qū)的色彩搭配都各具特色，有的明媚，有的純凈，有的夸張。界首位于刺繡意義上的南北交界處，刺繡風(fēng)格上既有北方的粗獷豪邁，又有南方的精細柔媚[7]。界首刺繡在色彩上也是兼容并蓄，色彩艷麗，艷而不俗，在長期的實踐中形成了具有地域特色的配色法則。界首刺繡為了增強視覺效果，多運用使人產(chǎn)生深刻印象的對比色并用金線穿插其中。有了金色的加入，整幅作品顯得更加靈動，營造了一種對比統(tǒng)一的裝飾效果。與其他地區(qū)繡品色彩鮮艷的風(fēng)格相比，界首刺繡更為純樸。在當代服裝界，很多的高檔定制時裝為了傳遞出一種低調(diào)的華麗，紛紛從古代刺繡中學(xué)習(xí)色彩搭配。如某著名服裝設(shè)計師的一件作品，就平繡了金絲加以點綴，別有一番風(fēng)味，獲得如潮好評。

（二）界首刺繡圖案形式法則在現(xiàn)代設(shè)計中的運用

刺繡圖案一般都有著極強的象征性。繡品的制作者往往不滿足于現(xiàn)實事物的簡單再現(xiàn)，而是綜合運用多種造型手法，創(chuàng)作出具有濃厚民間氣息、簡潔洗練的作品來。界首刺繡的構(gòu)圖形式是千百年來一代代手工藝人不斷觀察和提煉的結(jié)晶。只有充分了解界首刺繡的形式美法則，才能更好地將其運用于現(xiàn)代設(shè)計之中。

如前所述，界首刺繡的形式美規(guī)律是千百年來手工藝人通過觀察自然各種物象總結(jié)歸納出的一系列美學(xué)法則。界首刺繡在處理圖案上有著獨特的規(guī)律，它在自然事物原型基礎(chǔ)上適當運用夸張變形，注重神似而不求形似，做到繡法與畫面的完美結(jié)合，利用各色繡線勾勒出一幅幅構(gòu)圖飽滿、疏密有致的作品來。

線是物體抽象化表現(xiàn)的有力手段，具有卓越的造型能力。界首刺繡的圖案注重線造型，通過點、線、面的搭配組合來表現(xiàn)線的點化、線的面化；構(gòu)成形式豐富，通過圖案與針法的巧妙結(jié)合表現(xiàn)刺繡圖案的曲面、陰影及其他復(fù)雜的立體感[8]。界首刺繡注重線的變化與統(tǒng)一，心靈手巧的刺繡藝人在刺繡過程中會在線的粗細、長短、間隔、方向上做文章，通過不同線條的搭配使圖案形象完整且富有變化，圖案多樣而又秩序井然，極富藝術(shù)情趣。另外，刺繡圖案的組織形式也體現(xiàn)了界首刺繡藝人的獨運匠心。與其他地區(qū)以主題紋樣為主的風(fēng)格不同，界首刺繡在形式上將傳統(tǒng)刺繡的單獨圖案和連續(xù)圖案有機結(jié)合，形成特有的復(fù)合圖案。畫面組織形式以二方連續(xù)（以點定位、以線定位，重復(fù)、對稱）和適合圖案裝飾為主，向上下、左右、對角等方向不斷地重復(fù)排列，形成連續(xù)圖案。圖案主次關(guān)系的處理也很巧妙，既有端莊穩(wěn)定之美，又有活潑靈動之美。完美的處理使刺繡作品達到了層次豐富與隔物換景的效果，具有很強的視覺張力。

(三)界首刺繡地域文化在現(xiàn)代設(shè)計中的運用

地域是文化形成的地理背景，地域文化則是一個地方長期以來形成的具有相同相近特點的社會審美習(xí)慣、大眾心理特征以及價值觀念的總和。民間美術(shù)根植于特定區(qū)域，往往與當?shù)氐拿袼拙o密相連，主要表現(xiàn)勞動人民的生產(chǎn)生活場景、人生百態(tài)、理想追求和審美觀念，具有很強的地域色彩。

界首刺繡作為人民群體的創(chuàng)作結(jié)晶，歷經(jīng)千百年的不斷豐富與發(fā)展，凝聚了界首地區(qū)深刻的地域文化內(nèi)涵。刺繡圖案大多來源于當?shù)厣鐣a(chǎn)生活，人們在勞動和生活中所見所聞所思所想的結(jié)果被巧妙地嵌于刺繡作品中。在創(chuàng)作刺繡作品時，界首刺繡藝人們將自己的生活體驗與感悟創(chuàng)造性地展現(xiàn)在繡面上，創(chuàng)造出豐富多彩、寓意深刻、象征性強的圖案形式。由此可見，界首刺繡圖案的形式和內(nèi)容已經(jīng)超越了裝飾本身，被賦予豐富的地域文化內(nèi)涵，正如郭沫若先生所說“美在民間永不朽”[9]。

地域文化在設(shè)計中的運用最早可以追溯到20世紀設(shè)計理論家L.曼德福。曼德福所處的年代正是國際主義風(fēng)格的高潮時期，在密斯·凡德羅“少即是多”設(shè)計思想影響下，各國設(shè)計作品都呈現(xiàn)出相似的外形。為了擺脫冷漠、枯燥的國際主義風(fēng)格，曼德福認為地域文化是推動設(shè)計創(chuàng)新的重要因素。在文化多元化的今天，我國許多設(shè)計師唯西方設(shè)計理念馬首是瞻，往往忽視東方民族特色，作品中充斥著濃郁的西方色彩。這種狀況顯然不利于民族藝術(shù)的傳播與傳承，只有充分挖掘地域文化優(yōu)勢，勇敢回歸傳統(tǒng)，才能深掘我國現(xiàn)代設(shè)計的靈感之源，探索中國設(shè)計的崛起之路。

界首刺繡的色彩對比手法、形式美法則、審美意趣等，都為現(xiàn)代設(shè)計提供了設(shè)計思維和方法。當下最重要的就是如何將界首刺繡和諧地融入我們的現(xiàn)代設(shè)計中，建立中國特色的設(shè)計語言體系。界首刺繡圖案流播千載，值得深入挖掘的寶藏很多。只有深入了解這一地區(qū)的風(fēng)土人情、歷史文化背景，深刻理解當?shù)氐膶徝佬枨?，才能設(shè)計出當代語境下具有地方特色的藝術(shù)圖案。

四、結(jié)語

現(xiàn)代設(shè)計的流行風(fēng)格瞬息萬變，世界各地的設(shè)計理念也在不斷更新?，F(xiàn)代設(shè)計不僅要滿足人們的物質(zhì)需求，還要滿足人們的審美追求。我國民間藝術(shù)給現(xiàn)代設(shè)計帶來了許多靈感，以服裝設(shè)計領(lǐng)域的中國風(fēng)、室內(nèi)裝飾設(shè)計領(lǐng)域的中式設(shè)計最為典型，它們都代表了當代人們對傳統(tǒng)文化的廣泛認同。因此，我們的設(shè)計作品要更能傳達文化的底蘊，才會給受眾留下深刻的印象，使之產(chǎn)生審美共鳴。

本文對界首刺繡圖案的色彩、形式構(gòu)成和地域文化特點進行了簡要分析，并討論了傳統(tǒng)刺繡與現(xiàn)代設(shè)計結(jié)合的可行性?，F(xiàn)代設(shè)計對界首刺繡圖案的大膽繼承與創(chuàng)新，進一步開拓了現(xiàn)代設(shè)計的視野；在深入挖掘界首刺繡地域特色的同時，也賦予了傳統(tǒng)工藝美術(shù)新的活力。