張慧琴
摘 要:“洛陽三彩”,是近年來洛陽致力于三彩藝術(shù)研究的藝術(shù)家們對(duì)“唐三彩”進(jìn)行的一個(gè)新的詮釋。經(jīng)過多年的探索,如今的“洛陽三彩”可以做立體也可以做平面。立體形式的即為“三彩陶塑”,平面形式的則為“三彩釉畫”。文章對(duì)國家藝術(shù)基金資助的“三彩藝術(shù)創(chuàng)新人才培養(yǎng)”項(xiàng)目中學(xué)員創(chuàng)作的作品進(jìn)行賞析和評(píng)述,對(duì)作品所傳達(dá)的精神內(nèi)涵進(jìn)行深度挖掘,同時(shí)在審美觀賞中表達(dá)不同的意見,探討在當(dāng)前時(shí)代背景下,非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的現(xiàn)代化傳承問題。
關(guān)鍵詞:三彩釉畫;虛實(shí);意象;美學(xué)原理
基金項(xiàng)目:本文系國家藝術(shù)基金2018年度藝術(shù)人才培養(yǎng)資助項(xiàng)目“三彩藝術(shù)創(chuàng)新人才培養(yǎng)”(2018-A-04-(118)-0649)研究成果。
由國家藝術(shù)基金資助、洛陽師范院學(xué)院實(shí)施、洛陽師范學(xué)院藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院承辦、洛陽旅游發(fā)展集團(tuán)協(xié)辦的“三彩藝術(shù)創(chuàng)新人才培養(yǎng)”項(xiàng)目于2018年10月開班。歷時(shí)3個(gè)月的培訓(xùn),本著《中國傳統(tǒng)工藝振興計(jì)劃》文件中“提高傳統(tǒng)工藝產(chǎn)品的設(shè)計(jì)、制作水平和整體品質(zhì)”的精神,依托豐富的地域文化資源,整合國內(nèi)高校及陶瓷屆優(yōu)秀師資力量,以培養(yǎng)非物質(zhì)文化傳承人、陶瓷藝術(shù)大師,訓(xùn)練創(chuàng)意思維、造型藝術(shù)為項(xiàng)目培訓(xùn)宗旨,將新時(shí)代的審美意識(shí)、創(chuàng)作理念和制作技術(shù)融入其中,來自各地的優(yōu)秀陶藝創(chuàng)作者創(chuàng)作出了許多優(yōu)秀的作品,本文以釉畫作品《醉染》為例,做出簡(jiǎn)要述評(píng)。
一、《醉染》中有無和虛實(shí)的美學(xué)原理體現(xiàn)
中國美學(xué)體系的發(fā)端是老子,老子的美學(xué)中心圍繞的是道、氣和象。《道德經(jīng)》中言“無,名天地之始,有,名萬物之母。故常無,欲以觀其妙,常有,欲以觀其徼”,又言“天下萬物生于有,有生于無”。因此,從作為天地之始來理解,道是無,而從作為萬物之母來理解,道是有。在老子的思想中,無和有是一體兩面,并不是分開的兩個(gè)部分,正是有和無的這種雙重屬性,構(gòu)成了道的本體,即無限和有限的統(tǒng)一。作品《飾語》中的主題選取了云氣紋進(jìn)行拓展,云卷云舒,云在我們固有的印象里,本身就象征著虛無縹緲。云,包含著沒有界限,沒有規(guī)定性,也沒有具體的形象,不能夠用具體的感覺來把握,具有無限性,因此,可以用美學(xué)中的“無”來理解。然而,從物質(zhì)科學(xué)的角度來看,大氣中的云是水氣凝結(jié)而懸浮在空中的氣體,凝結(jié)到一定程度,在一定的氣候和環(huán)境中,轉(zhuǎn)化為雨水。雨水滋潤著大地萬物,尤其是春雨潤物細(xì)無聲,給萬物帶來生機(jī),萬物生長是大自然最珍貴的饋贈(zèng)。從這個(gè)角度理解,云也是老子美學(xué)中的“有”的體現(xiàn)。
老子美學(xué)中,道是有無相生,從另一個(gè)層次說,道即虛和實(shí)。《道德經(jīng)》中“天地之間,其猶橐籥乎?虛而不屈,動(dòng)而愈出”,是說天地之間充滿了虛空,但這里的虛空并非絕對(duì)的虛空,而是虛空中充滿了氣。正是因?yàn)檫@種飽含氣的虛空,孕育出萬物的流動(dòng)和轉(zhuǎn)化,才有了生命,才能生生不息。“三十輻共一轂,當(dāng)其無,有車之用。埏埴以為器,當(dāng)其無,有器只用。鑿戶牖以為室,當(dāng)其無,有室之用?!毖由熘撩缹W(xué)中,就是虛實(shí)結(jié)合。作品《醉染》中,虛的云氣與實(shí)的山巒相結(jié)合,在畫面中互相穿插,共同構(gòu)成了一幅現(xiàn)代的虛實(shí)相結(jié)合的景象。
二、《醉染》中“立象以盡意”的美學(xué)原理體現(xiàn)
在中國美學(xué)中,《易傳》的辯證法思想有著深刻的影響,特別是其中提出的“立象以盡意”,在此,論述三彩創(chuàng)意釉畫《醉染》對(duì)這一美學(xué)原理的呈現(xiàn)。
《周易·系辭上》中談到“書不盡言,言不盡意”。在這里,“言”是說能夠使用概念和推理的語言,而“言不盡意”則是說這種語言在表達(dá)思想感情方面的局限性。人的思想和感情總是復(fù)雜的,有很多是很難用具體的語句表達(dá)完全的。但是借助于形象,也就是“象”,卻可以充分表達(dá)意念。作品《醉染》中,所采用的繪畫符號(hào),比如云氣紋樣、山巒的形象與切割的形式是具體的,是顯露的,但是作品整體所表現(xiàn)的“意”,卻是一種深遠(yuǎn)的自然風(fēng)情,表現(xiàn)出了深悠的山巒云氣,這是能夠用讓觀者深思的一點(diǎn)。
在我國傳統(tǒng)美學(xué)中,三國時(shí)期哲學(xué)家王弼對(duì)“立象以盡意”的思想做了進(jìn)一步的發(fā)展,就是著名的“得意而忘象”。“得意而忘象”是說,形象顯現(xiàn)了意,并且形象要用語言來說明,但是語言和形象本身并不是目的,語言和形象是為了表現(xiàn)意。王弼在此處用否定之否定的辯證法做了更深了一層的解讀,語言和形象在表現(xiàn)出意之后,是要否定自己的。在美學(xué)上,美往往是否定和超越有限的形象和語言的,在對(duì)藝術(shù)作品的欣賞中,要超越有限的物象形象體味更加廣闊的意,這樣,就能夠讀懂藝術(shù)作品的哲學(xué)觀、人生觀和歷史觀。以此美學(xué)觀念來欣賞三彩作品《醉染》,透過作品具體的云氣紋和山巒的形象,更深一層地領(lǐng)悟作品背后作者的人生觀和歷史觀,作品中的云氣和山巒都是自然物象的抽象,但依舊是有限的形象,作者借助于有限的形象,展現(xiàn)了內(nèi)心對(duì)自由和自然的無限向往。
三、《醉染》中仍需表現(xiàn)的美學(xué)觀
——“外師造化,中得心源”
唐代畫家張璪提出的“外師造化,中得心源”,對(duì)從事藝術(shù)者有極高的要求,這是對(duì)審美意象創(chuàng)造的極高度的概括。達(dá)到“外師造化”的境界,需要藝術(shù)創(chuàng)作者能夠拋開世俗的觀念,沒有世俗評(píng)價(jià)的好壞之分,不將自身的態(tài)度強(qiáng)加于自然之上,而是觀照到審美對(duì)象的本體,也就是老子所說的道。在這種情況下,創(chuàng)作的對(duì)象經(jīng)過創(chuàng)作者的內(nèi)化,能夠化為胸中的意象,因此萬物在靈府,不在耳目。這一經(jīng)典的美學(xué)觀對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作者境界的說明引發(fā)我們對(duì)當(dāng)下的藝術(shù)家和藝術(shù)作品的反思,在當(dāng)今物質(zhì)資源如此豐富的環(huán)境下,藝術(shù)創(chuàng)作者本身的價(jià)值觀直接影響著創(chuàng)作作品的層次。理解了“外師造化”的境界,就不難發(fā)現(xiàn),藝術(shù)從業(yè)者如此之多,而經(jīng)典的作品和大師相對(duì)較少的原因了。歷史上經(jīng)典的藝術(shù)家在創(chuàng)作作品背后,必然有對(duì)自身境界提升有著常人難以企及的付出。作品《醉染》的創(chuàng)作者,雖然能夠心無旁騖地專心創(chuàng)作,盡量拋開了利害觀念,展現(xiàn)出云氣悠然的意境,但是在觀照萬物時(shí)仍未達(dá)到道的高度,這是與作者自身的成長經(jīng)歷、生活環(huán)境相關(guān)的。不可否認(rèn),客觀的環(huán)境對(duì)塑造藝術(shù)家的人生觀和歷史觀有重要的影響,但主觀的意識(shí)起著更決定性的作用,自身素質(zhì)的訓(xùn)練以及境界的提升依賴于主觀的意念和堅(jiān)持,依賴于對(duì)藝術(shù)不斷追求的赤子之心。因此,從這一層面考慮,創(chuàng)作者還有很長的路要走。
“外師造化”與“中得心源”是一個(gè)統(tǒng)一的整體。首先應(yīng)得于心,緊接著能應(yīng)于手?!蹲砣尽返膭?chuàng)作材料是三彩釉料,這種釉畫對(duì)創(chuàng)作者的技法表現(xiàn)同樣提出了相當(dāng)高的要求。三彩釉料的魅力和特點(diǎn)就在于釉料的相互交融,流動(dòng)而旖旎。從工藝上來說,其釉料的流動(dòng)性本身由于其每個(gè)顏色的不同化學(xué)構(gòu)成而有所區(qū)別,再加上不同釉色之間的交融滲透,更需要長期豐富的制作經(jīng)驗(yàn)才可以做到用色游刃有余。例如兩種釉色的疊加,哪種顏色為底釉,哪種顏色為面釉,底釉的厚度是多少,面釉的厚度是多少,這些都會(huì)影響最后的呈現(xiàn)效果,而且疊加的筆法不同也會(huì)呈現(xiàn)出不同的效果,這是由釉畫材料的特殊性所決定的。洛陽三彩不同于唐三彩,現(xiàn)代三彩的釉料在化學(xué)成分上更是有別于傳統(tǒng)唐三彩,對(duì)釉料的把握是陶瓷藝術(shù)關(guān)鍵的一步,也是艱巨的一步。而且陶瓷制作最后燒制流程具有復(fù)雜性,需要達(dá)到釉料與火候和氣氛的平衡,才能呈現(xiàn)出令人滿意的優(yōu)質(zhì)作品。不管是釉料的把握,還是后期的燒制過程,都需要一個(gè)難以想象的長期經(jīng)驗(yàn)積累的過程,沒有無數(shù)次的試錯(cuò)和不斷的重復(fù),就難以尋求到理想的效果,甚至用一生的實(shí)踐來尋求也不為過,這也是陶藝創(chuàng)作者相較于其他藝術(shù)門類的特殊之處?;仡櫸覈鴼v史上著名的官窯作品,無論是以窯變著稱的鈞瓷還是典雅含蓄的汝瓷,都是無數(shù)陶瓷從業(yè)者一代又一代地付出畢生努力才得以研制成功的,才有了如今所呈現(xiàn)的璀璨。三彩釉畫還有巨大的發(fā)展?jié)摿?,需要更長時(shí)間的實(shí)踐和沉淀,才能漸漸展現(xiàn)其藝術(shù)魅力?!蹲砣尽返膭?chuàng)作者,對(duì)三彩釉料釉色效果的全面掌握還需長時(shí)間的探索,這也是所有從事三彩釉畫的創(chuàng)作者甚至陶瓷藝術(shù)從業(yè)者所共同面臨的問題。面對(duì)這樣的問題和挑戰(zhàn),陶藝從業(yè)者更要積極地探索,不斷完善自我。本次國家藝術(shù)基金培養(yǎng)項(xiàng)目對(duì)三彩釉畫的繼續(xù)發(fā)展提供了良好的機(jī)會(huì),使從業(yè)者能夠互相交流,共同探討和不斷實(shí)踐,為陶藝的創(chuàng)新發(fā)展注入了新的活力。
總的說來,作品《醉染》體現(xiàn)了有無和虛實(shí)的美學(xué)原理,也涉及到了“立象以盡意”的意境,但是在主客觀、手和心融為一體的“外師造化,中得心源”方面,還需要長時(shí)間的訓(xùn)練和探索。洛陽三彩藝術(shù)創(chuàng)新人才培養(yǎng)項(xiàng)目給了許多有理想的年輕人實(shí)踐的機(jī)會(huì),讓這些藝術(shù)愛好者能夠在更高的平臺(tái)上互相交流,共同創(chuàng)作,能夠?yàn)樘岣邆鹘y(tǒng)工藝產(chǎn)品的設(shè)計(jì)、制作水平和整體品質(zhì)提供有力的支持。
參考文獻(xiàn):
[1]林琳.傳承與創(chuàng)新:解讀郭愛和近年來的“三彩藝”[J].美與時(shí)代(中),2012(3).
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作者單位:
洛陽師范學(xué)院