王雅靜
古風時期:
特征為直立形象,多數(shù)雕像為代表少年和青年的“庫羅斯”,以及代表少女的“科拉”。
初期基督教:
在基督教被公認之前,有“善良的牧羊人”的圖像以及作為基督象征的“魚”的圖畫。而在其被公認之后,則作為“用眼來看的圣經(jīng)”發(fā)展了起來。
羅馬藝術(shù):
與羅馬帝國共同發(fā)展起來的美術(shù),多為寫實主義的胸像,還出現(xiàn)了大量的大規(guī)模建筑。
文藝復興:
西方繪畫的古典樣式,意為古希臘·羅馬的學問和藝術(shù)的“重生”。主要藝術(shù)家:波提切利、列奧納多·達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾
荷蘭繪畫:
隨著市民社會的發(fā)展,誕生了面向市民階層的各個領(lǐng)域的繪畫。主要藝術(shù)家:弗朗斯·哈爾斯、威廉·克拉斯·赫達、倫勃朗·凡·萊茵、約翰內(nèi)斯·維米爾。
新古典主義:
自洛可可繪畫時代后停滯不前,后通過尼古拉斯·普桑重回古典主義風格。拿破侖把它作為自己的形象戰(zhàn)略。主要藝術(shù)家:雅克·路易·大衛(wèi)、讓·奧古斯特·多米尼克·安格爾。
浪漫主義:
與新古典主義相對立,更注重色彩與感性的一種繪畫風格。把現(xiàn)實中發(fā)生的事件作為繪畫主題是其特征之一。主要藝術(shù)家:泰奧多爾·席里柯、歐仁·德拉克洛瓦。
巴比松派:
以巴黎近郊的巴比松村莊為創(chuàng)作繪畫的活動中心,描繪身邊的自然風景及田園風景。主要藝術(shù)家:西奧多·盧梭、卡米耶·柯羅、讓·弗朗索瓦·米勒。
“美術(shù)史是全世界商界精英的‘共通語言?!碑敶蟛糠謱W者都在歷史、哲學領(lǐng)域去對待“美術(shù)史”的時候,木村泰司的理解十分獨到。在他看來,很多外派歐美工作或是在歐美留學的人,深知了解美術(shù)史的重要性,這儼然已經(jīng)成為社會交際的主要信息內(nèi)容。
追溯到木村泰司對于美術(shù)史的最初感知,不得不提及他在美國加利福尼亞大學伯克利分校學習期間發(fā)生過東一件無論何時回想,都令他記憶猶新的事情。
那是在一節(jié)美術(shù)史高級班“荷蘭繪畫”課的課堂,一般來講,在高級班出現(xiàn)的學生大多為美術(shù)史專業(yè),并且大家互相都十分熟識,突然有一天,這堂課出現(xiàn)了一個陌生的面孔,這個人引起了木村泰司的注意。當連續(xù)幾節(jié)課都照面后,木村決定去跟這個人打個招呼。
“對了,你是美術(shù)史專業(yè)嗎?”木村終于問了他這個自己好奇很久的問題。
“我是物理系的?!彼卮稹_@個答案讓當時的木村十分震驚。
“那你為什么要來上這門幫”木村繼續(xù)發(fā)問。
“當我踏入社會后,如果無法與人談論自己出生成長的祖國的美術(shù)話題,那不是一件很羞恥的事情嗎?”他說道?!霸瓉硭呛商m裔美國人?!?/p>
那次的對話讓木村泰司深刻感受到歐洲未來精英意識層面的高度,“甚至至今都無法忘記當時他的這番話給我?guī)淼恼鸷澈透袆?。”他將自己的這段經(jīng)歷寫到了新書的序言中。
木村泰司在加利福尼亞大學獲得美術(shù)史學士學位后,又在倫敦的蘇富比通過參加美術(shù)教養(yǎng)講座而修完WORKS OF ART的學業(yè),在倫敦—邊接觸歷史性的藝術(shù)品、室內(nèi)裝飾品及餐具等,一邊學習。在這段時光的知識大量輸入后,木村泰司便開始將自己對于美術(shù)的認知和理解通過講座的形式傳播給更多的人,讓大家打開那扇藝術(shù)世界之門。
Q:《北京青年》周刊
A:木村泰司
Q您編寫的《給商界精英的西方美術(shù)史》是以藝術(shù)品為主線而編寫成書,為什么選擇從藝術(shù)品入手開始講述?
A當我作為西方美術(shù)歷史學家參加各類活動,想給來參加講座或活動的學生及參加者們系統(tǒng)地講解從古代到近代的西方美術(shù)史時,感覺急需的不是以畫像為中心而是可以“讀”的美術(shù)史教材,此書由此而來。
Q如何更好地讓現(xiàn)代人去理解遙遠時代發(fā)生的故事?
A我們并非在西方文明中長大,而且?guī)缀醮蟛糠秩艘捕疾皇腔酵?。所以我努力在宗教觀的差異、西方思想以及社會背景等方面給大家做簡明易懂的說明,希望可以讓東方人對此更易于理解。
Q西方藝術(shù)史是一個十分漫長的過程,本書中所寫的篇幅有沒有一定的側(cè)重?您認為哪一段的歷史需要側(cè)重去描寫?為什么?
A我盡量讓其間沒有任何間隔。但是,對于19世紀末之后的近現(xiàn)代美術(shù),若用和之前的古典繪畫相同的探討方式是難以讓人理解的,所以對于那部分我在此書中沒有觸及。我在今年日本鉆石出版社出版的《名畫的解讀》第二輯中有所涉及這部分內(nèi)容。
Q中國美術(shù)史與西方美術(shù)史相比,最大的異同有哪些?
A其實我在大學時修習過中國美術(shù)史,但因為太過源遠流長,而且還得掌握一定的中國歷史知識,對中文也不能完全陌生,所以若要用和西方美術(shù)史同樣的角度去探討中國美術(shù)史難度實在太大。另外,和日本美術(shù)史一樣,在中國美術(shù)史中也把工藝品等同于美術(shù)品,這點也與西方美術(shù)史的概念有異。
Q本書的書名為《給商界精英的西方美術(shù)史》,讀者的受眾定位為商界精英,為何選擇這個讀者群體,普通的群眾是否也可以品讀?
A因為這本書是專門出版商業(yè)書籍的出版社出版的。我當然希望普通大眾也能來讀,實際也受到了大眾的歡迎。戰(zhàn)后的日本在教育方面完全不重視藝術(shù)素養(yǎng)這一塊兒,日本的“精英階層”與在歐美接受過精英教育的人相比,也許在學校教育的知識層面上水平較高,但在文化素養(yǎng)方面真的無法相提并論。
Q對于西方傳統(tǒng)美學的欣賞需要大量的歷史知識,如今的西方美術(shù)史的普及是什么現(xiàn)狀?
A在這數(shù)十年中日本人越來越頻繁來往于海外,終于漸漸意識到了西方美術(shù)史的存在,一些人也開始認識到若僅僅只是鑒賞還是對很多東西不甚明了,所以開始習讀西方美術(shù)史的相關(guān)書籍,或是參加這方面的講座。想必中國人民也處于這樣一種趨勢吧。
Q現(xiàn)當代藝術(shù)對于西方傳統(tǒng)的藝術(shù)是否有借鑒?
A現(xiàn)代美術(shù)是在傳統(tǒng)西方美術(shù)上建立起來的,若不了解古典(傳統(tǒng))西方美術(shù)是無法創(chuàng)造出新的內(nèi)容的。
Q當代藝術(shù)對于現(xiàn)代人或是精英階層來講,是否也具有一定的意義?
A當代藝術(shù)只能說更偏重于作為一種投資對象,或是對年輕藝術(shù)家的一種支援。和作為文化教養(yǎng)的美術(shù)史,在定義和意義上還是有所迥異的。
Q您是否有計劃寫一些東方美學的發(fā)展歷史?
A我在西方美術(shù)史的講座上有談到過中國趣味(18世紀的中國風格)及日本趣味(19世紀的日本風格),將來有機會寫一寫也不錯。
Q請您為喜愛藝術(shù)的年輕人推薦三本書。
A我不太清楚有哪些書已被翻譯成中文在中國出版,有一本名為《Jansens History of Art》的書比較推薦。這本簡單易懂,書中畫像內(nèi)容豐富,是在美國大學中研習美術(shù)史的學生所用的最基本的一本教材。
另外,《Dictionary of Subjects and Symbols in Art》(James Hall著)這本書可以讓讀者對于藝術(shù)主題和象征主義有更好的理解。最后就是推薦給懂日語的讀者2018年10月也是由鉆石出版社出版的我的《名畫的解讀 給商界精英的西方美術(shù)史》第二輯。