摘要：曾被喻為“變色龍”的藝術(shù)家張英超在三十余年的藝術(shù)生涯中不斷探索藝術(shù)的表現(xiàn)形式，油畫、素描、版畫、雕塑、策展……在跨越不同藝術(shù)門類與藝術(shù)活動的過程中，他以藝術(shù)家特有的敏感度，用“以神寫形”的獨特方式表現(xiàn)生命靈性的躍動，“人”這一自然界與社會組織中最普通又最特殊的因子也成為他藝術(shù)創(chuàng)作中的永恒母題。在張英超漫漫而神圣的藝術(shù)修行道路上，他也將不斷超越自我。

關(guān)鍵詞：藝術(shù);以神寫形;人;創(chuàng)作

張英超是一個無法進行簡單定義的人，在知天命的年紀(jì)，他始終認(rèn)真地對待每一件事情，對藝術(shù)的熱情亦不曾減少半分。他從不拘于一種實踐方式，而總能使用最恰當(dāng)或說是最具說服力的創(chuàng)作手法將對象的內(nèi)在精神和藝術(shù)家本人的感知隱喻地傳達出來。

一、張英超的藝術(shù)主張

（一）以神寫形

張英超擁有藝術(shù)家特有的敏銳度，在啟蒙階段已有學(xué)習(xí)與實踐不可分割的意識，他在青年時代就注重夯實造型基本功、并如饑似渴地吸收文藝復(fù)興時期大師們的藝術(shù)營養(yǎng)、從古希臘石雕到近現(xiàn)代雕塑以及東方佛像藝術(shù)都是他涉獵的對象，在大量藝術(shù)實踐的同時注重東西方哲學(xué)與美學(xué)相關(guān)文藝?yán)碚摷跋嚓P(guān)知識的研究，他選擇尊重各民族的文化形態(tài)，欣賞各時代下的藝術(shù)典范，融會東西方藝術(shù)精髓。作為“85美術(shù)新潮運動”的親歷者，張英超對西方現(xiàn)代藝術(shù)有著自己的獨到見解，但他始終銘記骨血中的華夏基因，沒有全盤西化地用尖銳和憤懣去挑釁宣泄，而是立足本土實在，在東方藝術(shù)精神的引領(lǐng)下，用他堅持的“以神寫形”將最本真的性靈融進作品中。

關(guān)于“形”與“神”的美學(xué)命題歷史上給出的文章典故不勝枚舉，中國古典美學(xué)的起始就在追求“形神兼?zhèn)洹?，現(xiàn)代徐悲鴻以來的中國寫實主義特色藝術(shù)也一直順應(yīng)這一要求，以科學(xué)理性的西方訓(xùn)練法則改良中國畫，開創(chuàng)新局面。追求“形”的修行依靠比例結(jié)構(gòu)，追求“神”依靠的物我感應(yīng)，追求“形神兼?zhèn)洹钡臍忭嵣鷦右揽康奈ㄓ兴囆g(shù)家的心境。張英超的“以神寫形”即調(diào)動全部的身體細胞去感知物象、捕捉到物象的精神氣質(zhì)，再將點、線、面等形式因素進行整理，在精神氣質(zhì)的觀照下一筆一動都為塑造靈魂飽滿的新生。

（二）以人為本

縱觀張英超的創(chuàng)作，人性是貫穿的母題。人不僅僅是自然界中生命個體，更是紛繁社會的組成因子，即便在高度發(fā)達、強調(diào)個性的21世紀(jì)，人類所面臨的困境依然是古老而普遍的，自由、平等、尊重、和諧……不同的社會角色拿著各自的劇本在進行演繹，他們或樂觀或固執(zhí)、或淡然或掙扎、或堅定或彷徨，當(dāng)站在藝術(shù)的高度上對其進行闡釋，搭建心與心的直接溝通，藝術(shù)的超越性價值就得以實現(xiàn)?！叭恕旧砭褪且徊筷P(guān)于宇宙生命的大書，我愿意用一生的時間去閱讀她，用油畫、用雕塑、用一切的可能……”（張英超語）。材料與媒介的選擇是藝術(shù)家思想的延伸，被油畫布與雕塑凝固住的是時間和空間的永恒，綿延的生命躍動其中，激起片片漣漪。

二、張英超的藝術(shù)修行

（一）學(xué)院訓(xùn)練與東方美學(xué)熏陶

純熟的素描功底和與時俱進的創(chuàng)新意識使得張英超的作品始終處在厚積薄發(fā)的勢態(tài)，來源自生活與閱讀的創(chuàng)作靈感讓他的作品真實而不失浪漫，嚴(yán)謹(jǐn)而不失天真。自17歲考入魯迅美術(shù)學(xué)院油畫系，張英超從未停止對藝術(shù)語言的探索。在經(jīng)歷了嚴(yán)格的造型訓(xùn)練和深入研習(xí)后，他對物象的客觀結(jié)構(gòu)了然于胸，分袂出藝術(shù)技巧后，他表現(xiàn)出的就是藝術(shù)家眼中的對象、心中的世界。張英超的作品是“精準(zhǔn)”的，這種精準(zhǔn)不是單純合乎客觀比例與結(jié)構(gòu)的“標(biāo)準(zhǔn)”而是非機械、受生命的啟發(fā)融入了主觀情緒感受的感覺上的“準(zhǔn)確”。所以，張英超作品的“形”是有靈性的，既有表現(xiàn)對象的靈又有藝術(shù)家的靈，在逸筆草草中達到了物我相融。

張英超的藝術(shù)作品的魅力之處就在于此，它給人們提供了一個遨游于真實與虛幻、清晰與模糊、具象與抽象的自由空間，在這個藝術(shù)空間中，人們穿越作品的材料，通過想象與感悟獲得愉悅的審美體驗并為其中蘊藏的靈魂而顫動。宗白華在《美學(xué)散步》中說：“藝術(shù)家以心靈映射萬象，代山川而立言，他所表現(xiàn)的是主觀的生命情調(diào)與客觀的自然景象交融互滲，成就一個鳶飛魚躍，活潑玲瓏，淵然而深的靈境;這靈境就是構(gòu)成藝術(shù)之所以為藝術(shù)的‘意境’?！币饩郴蚍Q意蘊是東方藝術(shù)美感的重要因素，它滲透于藝術(shù)作品的理性內(nèi)涵與感性情感，在突破意象的表層后直觀映照在審美情智上。

（二）縱橫藝術(shù)界的不斷嘗試

當(dāng)代藝術(shù)環(huán)境中，藝術(shù)的表現(xiàn)形式越來越多樣化，觀念藝術(shù)、行為藝術(shù)以及審美生活日?；人囆g(shù)浪潮沖擊著傳統(tǒng)造型藝術(shù)，對藝術(shù)的定義已經(jīng)超越了丹托“藝術(shù)界”的努力。張英超是美術(shù)學(xué)院的科班出身，又在美術(shù)學(xué)院任教了數(shù)十年，但是他并沒有將自己局限在學(xué)院模式下，而是不間斷地“不務(wù)正業(yè)”嘗試新角度去給出自己對藝術(shù)真理的回答，這也可以說是張英超的創(chuàng)作追求，但更深一層的原因在于他對藝術(shù)的赤誠之心從未改變。堅持自己的藝術(shù)追求，同時為自己設(shè)立更高的藝術(shù)目標(biāo)，不迎合“時代標(biāo)準(zhǔn)”卻在不經(jīng)意間引領(lǐng)“時代標(biāo)準(zhǔn)”，不受傳統(tǒng)樣式的束縛卻能使每件作品成為教學(xué)范本，張英超的藝術(shù)走在不斷自我超越的路上，這條修行之路注定漫漫而神圣。

作者簡介：石鑫鑫（1995年6月25日），女，漢族，籍貫吉林省東豐縣，研究生在讀，藝術(shù)學(xué)理論專業(yè)，魯迅美術(shù)學(xué)院。