廖夢(mèng)夢(mèng)
藝術(shù)的表現(xiàn)形式多種多樣,舞蹈和雕塑是藝術(shù)表現(xiàn)形式中的兩個(gè)常見方式,在早期的歷史文化中,就有雕塑這門藝術(shù),如中國(guó)的三星堆、兵馬俑、復(fù)活節(jié)島石像等,這些都是屬于古人的智慧創(chuàng)造,承載著古人對(duì)于過去、未來、宇宙的思考。他們?cè)趧?chuàng)造這些雕塑的時(shí)候,利用當(dāng)時(shí)已有的條件,把他們的思考內(nèi)容融入到這些雕塑創(chuàng)造中,溝通天地和神明,這些雕塑又經(jīng)過時(shí)間的發(fā)展,讓今人對(duì)其中包含的內(nèi)容有著無限遐想。
舞蹈是人類社會(huì)藝術(shù)發(fā)展歷史中最為悠久的表現(xiàn)形式,舞蹈的變化最能體現(xiàn)出節(jié)奏的變化,它能夠?qū)⒐?jié)奏直觀的展現(xiàn)給觀眾。作為舞蹈者除了有良好的身體素質(zhì)外,還要有過硬的文化素質(zhì),能夠準(zhǔn)確理解藝術(shù)作品中的藝術(shù)表現(xiàn)內(nèi)涵。舞蹈和雕塑的表現(xiàn)形式大相徑庭,將兩者放在一起比較,找出它們之間的具體特征,可以讓舞蹈工作者在平時(shí)表演工作用中敢于創(chuàng)新,讓舞蹈和雕塑結(jié)合在一起,在新的時(shí)代下,煥發(fā)出新的活力。
雕塑是一項(xiàng)古老的藝術(shù)表現(xiàn)形式,首先它的表現(xiàn)形式不是二維層面的,而是三維層面。雕塑的類型細(xì)分也可以分為好多種種類,如圓雕、浮雕、透雕等,浮雕就是三維層面的具體表現(xiàn)形式,在平時(shí)浮雕展中,浮雕的表現(xiàn)方式較為單一,和舞蹈相比,視角一般是定向的。舞蹈是一種多維的藝術(shù)展示方式,它能夠通過舞蹈者的肢體運(yùn)動(dòng),使表演看起來更有張力,還可以通過一些特殊的表現(xiàn)手段,如舞臺(tái)布置、古典音樂的播放等讓舞蹈的表演突破時(shí)空的限制,讓觀看者在虛實(shí)之間來回穿梭[1]。
其次,雕塑是一種靜置的表現(xiàn)形式,它所傳達(dá)給人的東西是無聲的,人們要想去了解它就要去觸摸它,雕塑更多的是藝術(shù)家靈感的定格,它帶著時(shí)間穿越到現(xiàn)在,讓今人感受到當(dāng)時(shí)的魅力,欣賞者可以慢慢的對(duì)雕塑進(jìn)行賞析,不用擔(dān)心它會(huì)突然消失;但是舞蹈的表現(xiàn)形式是流動(dòng)的、有聲的,它的表現(xiàn)過程一定要有聲音的參與,可以是音樂、可以是語(yǔ)言,它的表現(xiàn)場(chǎng)所也可以隨時(shí)隨地進(jìn)行表演,不局限于某一場(chǎng)景的構(gòu)建,影視作品是現(xiàn)實(shí)生活的反應(yīng),如《本杰明·巴頓奇事》中黛茜在月光下獨(dú)舞、《芳華》中的何小萍在草地上的獨(dú)舞,都是突破了場(chǎng)景的限制,升華了藝術(shù)主題。
最后,雕塑被創(chuàng)造出來是借用雕塑家的工具,在雕塑的創(chuàng)造過程中,可以對(duì)其不滿意的地方進(jìn)行反復(fù)修改,甚至是從頭再來,雕塑藝術(shù)家在雕塑的過程中有一種近乎狂熱的追求,什么時(shí)候雕塑能夠滿足創(chuàng)作者的需求和意圖,什么時(shí)候才能是一個(gè)完美的雕塑作品。它和舞蹈不同,雕塑所需的時(shí)間和空間限制性較小,舞蹈則是更多以身體為語(yǔ)言,舞蹈者把對(duì)角色的理解把握,塑造成具體的形象,融入到肢體動(dòng)作中,通過動(dòng)作來盡情的去表現(xiàn)。
從以上三點(diǎn)可以看出,雕塑更多的是聚焦在作品上,也就是說,人們欣賞的是雕塑家表現(xiàn)的思想,而不是雕塑家本身的模樣,至于他是丑、是美、是殘疾都影響不到雕塑的創(chuàng)作,如《斷臂的維納斯》創(chuàng)作者是阿歷山德羅斯,沒人會(huì)去關(guān)注阿歷山德羅斯的樣貌。但舞蹈是不同的,舞蹈是通過舞蹈者的形體來表現(xiàn)的,舞蹈者必須要有非常好的形體,用自己美的動(dòng)態(tài)、美的體態(tài)去塑造出藝術(shù)的形象,把自己所表演的角色合二為一,達(dá)到藝術(shù)的和諧統(tǒng)一。
此外,雕塑作品可以脫離創(chuàng)作者而獨(dú)立存在,如帕特農(nóng)神廟中的六根女神柱、《自殺的高盧人》、波厄多斯《抱鵝的少年》、《阿波羅像》等就是不受時(shí)空的限制歷經(jīng)戰(zhàn)火保留到現(xiàn)在,成為了歷史上的著名文化瑰寶,每年接受各國(guó)游客的朝拜。舞蹈是依賴于舞蹈者的本身存在,像是火炬一代代的經(jīng)過傳承,每個(gè)舞蹈者都是獨(dú)立的個(gè)體,都有自己的思想和理解能力,同一部作品,舞蹈者加入的東西不同,作品也會(huì)受到情感、思緒、空間等因素的影響,現(xiàn)在科技發(fā)達(dá),很多舞蹈表演都可以通過視頻的方式錄下來供后人觀賞,但是在直觀表現(xiàn)上還是略輸于雕塑作品。
通過以上幾點(diǎn)的對(duì)比,不難發(fā)現(xiàn),藝術(shù)的表現(xiàn)形式不同,但是它們表達(dá)的內(nèi)涵在很多方面確是一樣的,藝術(shù)總是殊途同歸的,藝術(shù)之間是可以互相借鑒、互相發(fā)展的。雕塑是舞蹈靜態(tài)表現(xiàn)形式,舞蹈是雕塑的動(dòng)態(tài)表現(xiàn)形式,在我國(guó)出土的很多泥塑俑,表現(xiàn)的都是舞蹈者們?cè)谳d歌載舞,如三國(guó)蜀樂舞陶俑、新疆吐魯番市阿斯塔那墓出土的唐代彩繪泥塑舞蹈男俑等都是舞蹈和藝術(shù)相互交融的展現(xiàn),除了以上兩種藝術(shù)表現(xiàn)形式的互相交融外,文字也是影響舞蹈表現(xiàn)形式的重要來源,如莎士比亞的《李爾王》、《羅密歐與朱麗葉》、塞萬提斯的《堂吉訶德》、維克多·雨果的《巴黎圣母院》等。隨著時(shí)代的發(fā)展,越來越多的表現(xiàn)形式與藝術(shù)進(jìn)行融合,如電子游戲《仙劍奇?zhèn)b傳》、敦煌的飛天壁畫等這些都為舞蹈的發(fā)展注入了新的來源。游戲被稱作第九大藝術(shù),當(dāng)這些藝術(shù)形式綜合表現(xiàn)在一起,并結(jié)合現(xiàn)在特技的時(shí)候,才會(huì)創(chuàng)造出令人震撼的美。
無論兩者是怎樣互相結(jié)合的,最終的目的還是要進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作,基于此,可以對(duì)舞蹈和雕塑的具體應(yīng)用分類敘述。首先,對(duì)于舞蹈工作者而言,一定要把握舞蹈中的內(nèi)涵也就是舞蹈所要表達(dá)的內(nèi)容,把相關(guān)門類中的藝術(shù)創(chuàng)作吸收到舞蹈工作中,以雕塑的靜止?fàn)顟B(tài)為切入點(diǎn),深入挖掘雕塑背后的歷史背景,和雕塑者的思想,再根據(jù)自身的想象編排舞蹈,從點(diǎn)出發(fā),以點(diǎn)帶面,讓舞蹈的整體動(dòng)作變得更加連貫、科學(xué)、合理,故事內(nèi)容更加豐富。
對(duì)于雕塑來說,雕塑是動(dòng)態(tài)美的固定,生活中有那么一瞬間的影響存在于腦海中,經(jīng)過雕塑家的手筆給固定住,如奧古斯特·羅丹的《思想者》、米隆的《擲鐵餅者》都是靜態(tài)美的展現(xiàn),雕塑是非常具有沖擊力的表現(xiàn)形式,現(xiàn)在的雕塑可以截取生活中的美好瞬間實(shí)在是太多了,越來越多的雕塑作品被創(chuàng)造出來,越來越多的藝術(shù)進(jìn)行融合。
無論是在舞蹈中加入雕塑元素還是在雕塑中截圖動(dòng)態(tài)舞蹈,都要把握住兩者所傳達(dá)的思想、文化和知識(shí)。另外,在創(chuàng)作的過程中,創(chuàng)作者要提高自己的藝術(shù)水平,將自己的思想傾注于藝術(shù)作品中。最后,一定要把握兩者之間的特征,提高運(yùn)用能力,不斷的拓寬藝術(shù)表現(xiàn)形式,讓藝術(shù)在新的時(shí)代下煥發(fā)出新的生機(jī)與活力[2]。
綜上所述,藝術(shù)之間的發(fā)展是不斷融合的過程,除了雕塑和舞蹈相互融合外,繪畫也可以和雕塑之間進(jìn)行融合,文字可以和舞蹈之間融合,文字可以和雕塑之間進(jìn)行融合。近幾年傳統(tǒng)文化受到越來越多人的重視,很多古典文化被改編出來,如敦煌的飛天壁畫改編的飛天舞蹈、曾侯乙編鐘展現(xiàn)出來的音樂等,都在現(xiàn)在的新時(shí)代中賦予了新的意義。藝術(shù)的表達(dá)的方式是多樣,它是人類美好愿望、人們對(duì)于世界思考的具體反應(yīng),在以后的發(fā)展過程中,會(huì)有更多的融合表現(xiàn)形式被開發(fā)出來,藝術(shù)的作品也會(huì)變得越來越多,內(nèi)涵越來越豐富。
[1]孫倩倩.凝固美與流動(dòng)美之比較——論雕塑與體育舞蹈之異同[J].當(dāng)代體育科技,2019,9(15):204-205.
[2]楊潔云.凝固的舞姿——淺談舞蹈與雕塑作品中人物形體語(yǔ)言的相互運(yùn)用[J].美與時(shí)代(城市版),2016(01):54-55.
[3]流動(dòng)的雕塑 靜態(tài)的舞姿——雕塑與舞蹈的比較研究[J]. 蒙昌敏.? 大舞臺(tái). 2011(07)
[4]由楊麗萍“舞”上新三板——論舞臺(tái)藝術(shù)市場(chǎng)化[J]. 小鹿林子.? 舞蹈. 2015(05)
[5]呼喚“簡(jiǎn)裝”舞臺(tái)藝術(shù)[J]. 劉潤(rùn)澤.? 黃河之聲. 2012(07)
[6]《愛的足跡》舞臺(tái)美術(shù)縱橫談——析鄭捷克的成功何在[J]. 戴美政.? 民族藝術(shù)研究. 1988(06)
[7]論兒童舞臺(tái)藝術(shù)編導(dǎo)整體效果的提升[J]. 高嫣嫣.? 西部廣播電視. 2015(10)
[8]聲樂表演中形、神、情的舞臺(tái)藝術(shù)效果處理研究[J]. 馮翔祺.? 大舞臺(tái). 2013(07)
[9]構(gòu)筑中老年舞蹈表現(xiàn)的大舞臺(tái)——談群文舞蹈與舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐的有效結(jié)合[J]. 張宇艦.? 大眾文藝. 2015(01)
[10]論舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐在聲樂學(xué)習(xí)中的地位[J]. 王燕.? 北方音樂. 2019(16)
[11]舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐對(duì)舞蹈學(xué)習(xí)的重要促進(jìn)作用[J]. 顏曉雙.? 科教導(dǎo)刊(中旬刊). 2013(02)
[12]試論“舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐”對(duì)舞蹈學(xué)習(xí)的積極作用[J]. 李濤.? 大舞臺(tái). 2011(01)