趙紹龍

黃賓虹（1865—1955）和林散之（1898—1989），是中國近現(xiàn)代相互傳承的兩位大師級(jí)人物。有意味的是，黃賓虹主要成就在畫，盡管他書法造詣極深，但其書名為畫名所掩。而林散之主要成就在書，其畫名為書名所掩。

一個(gè)以畫名世，一個(gè)以書名世，他們的成功之路，既是漫長(zhǎng)的，也是復(fù)雜而艱辛的。既包含“讀萬卷書，行萬里路”的寒燈夜雨，也包含精研筆墨之道的汲汲窮年。今天且側(cè)重從筆墨之道這個(gè)角度，來談?wù)剝晌淮髱熕囆g(shù)特質(zhì)上的某些關(guān)節(jié)。

黃賓虹：從古文字的高古意趣到“渾厚華滋”的筆墨境界

元代趙孟頫有首小詩：“石如飛白木如籀，寫竹還須八法通，若也有人能會(huì)此，需知書畫本來同。”這就是他的書畫同源說。這個(gè)“源”，應(yīng)理解為“筆墨之源”。因?yàn)闊o論是作畫還是寫字，所使用的工具都是柔軟的毛筆和水墨，所以筆墨之道成為中國書畫共同的源頭。

到了黃賓虹，他對(duì)書畫同源有了進(jìn)一步的解讀。他首先指出，“中國文藝，肇端圖畫。象形為六書之一，模形尤百工之母”。認(rèn)為寫字來自畫畫，字成而后有書法。但他又說，雖然畫先于書，但畫得好的訣竅卻在于書，作畫之筆法存在于書法之中，因而，“學(xué)畫者當(dāng)學(xué)書”，不然成就難高。從而把書法在作畫中的地位作用上升到了極高的位置。

賓翁在《自題山水》中寫道：“畫法用筆線條之美，純從金石、銅器、碑碣、造像而來，剛?cè)岬弥?，筆法起承轉(zhuǎn)合，在乎有勁。”金文的線條，在某種意義上也是繪畫的線條。黃賓虹從對(duì)金石文字的用功入手，從三代古文字的意趣上找到了自我的藝術(shù)感受：自然、古樸、沖淡、柔中含剛。加之顏平原行稿書的樸茂雄渾、倪云林行楷書的清勁和雅，在三代古文字氣息的粘合下，化合而成其個(gè)人風(fēng)貌，使其點(diǎn)畫成就了如屋漏痕、如印印泥、如綿裹鐵的高古之美。

我們知道，“渾厚華滋”是賓翁山水最為突出的美學(xué)特征?！皽喓袢A滋”首先是一種筆墨境界，渾厚指向用筆，華滋指向用墨，先能渾厚，方得華滋。而具有古拙渾樸之氣的金文，正是賓翁山水畫“渾厚華滋”風(fēng)格的重要來源。

具體一點(diǎn)說，實(shí)現(xiàn)賓翁“渾厚華滋”的路徑，就是他在前人基礎(chǔ)上所創(chuàng)造的“五筆”“七墨”之道。“五筆”指平、圓、留、重、變，靈活地轉(zhuǎn)換這五種筆法，讓畫面里的筆法互相融合；“七墨”指濃、淡、破、潑、積、焦、宿，巧妙地用水運(yùn)墨，通過墨破水、濃墨、宿墨、焦墨層層疊加，清而見厚，黑而發(fā)亮，秀潤華滋，自然天成，神采煥然。賓翁嘗云：“造化天地自然也，有形影常人可見，取之較易；造化有神有韻，此中內(nèi)美，則常人不可見?！彼ㄟ^“五筆七墨”所表現(xiàn)的渾厚華滋，正是這種內(nèi)美，處處閃爍著他那獨(dú)具的藝術(shù)慧心，其光彩彪炳于中國山水畫史冊(cè)。

林散之：從“五筆七墨”的傳承到草書創(chuàng)作風(fēng)貌之變革

林散之生于晚清，初從鄉(xiāng)賢范培開學(xué)書，繼從含山張栗庵學(xué)古詩文辭。其間經(jīng)張先生介紹，又負(fù)笈滬上，拜黃賓虹為師。黃先生教他古人用筆用墨之道，又指引林散之要讀萬卷書，行萬里路。三年后自海上歸，立志遠(yuǎn)游，跋涉一萬八千余里。歸后復(fù)閉戶潛修，致力于歷代名家書法，汲長(zhǎng)避短。六十歲以后，復(fù)專寫草書，師古法，出新意，糅碑入帖，以柔濟(jì)剛，使沉寂已久的草書藝術(shù)再現(xiàn)輝煌，成為當(dāng)代草圣。

林散之在書法上的巨大成就，與黃賓虹先生的教誨，有著直接的關(guān)系。正如他在自敘中所言：學(xué)書之路，如“蠶之吐絲，蜂之釀蜜”，“頤養(yǎng)之深，醞釀之久，而始成功”，這其中“始啟之者范先生；終成之者，張師與賓虹師也”。

黃賓虹對(duì)林散之直接的影響，說到底就是用筆用墨之道。林老把賓虹師山水畫的“五筆七墨”“渾厚華滋”嫁接到草書的創(chuàng)作之中，強(qiáng)化了草書的墨色變化，創(chuàng)造了糅合用筆用墨用水于一體，筆觸與水墨完全纏裹在一起，形成墨色淋漓、“拖泥帶水”那么一種絕技。正如趙樸初先生所云：“散翁當(dāng)代稱三絕，書法尤矜屋漏痕，老筆淋漓臻至善，每從實(shí)處見虛靈?！?/p>

我們看林老晚年變法后的草書作品，遠(yuǎn)觀恰似仙子臨風(fēng)，飄飄然輕如蟬翼；近看又像屈曲盤絲，鐵骨錚錚。在墨韻的掌控上，或極濃與極淡相對(duì)，或極濕與極干相應(yīng)，或“磨墨欲濃，破水寫之”，造成了干裂秋風(fēng)、潤含春雨的神奇效果。他把曲與直、方與圓、虛與實(shí)、巧與拙、秀與辣、疏與密、行與留、澀與暢、枯與潤等等諸多對(duì)立統(tǒng)一的關(guān)系，運(yùn)用到了出神入化、渾然一體的狀態(tài)，獨(dú)步當(dāng)代書壇。

結(jié)論：“以書法通畫法，以畫法通書法”

綜上所述，黃賓虹在山水畫實(shí)踐中，把書法用筆的“平、圓、留、重、變”用到了極致，又創(chuàng)造了墨色的七種變化形態(tài)，奧理冥造，妙化入神，造就了近現(xiàn)代山水畫的一個(gè)高峰。而林散之則在精研書法傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，借鑒賓虹師繪畫的筆墨之道，尤其在草書墨色變化上達(dá)到極致，進(jìn)入了超出于前人的獨(dú)特境界，實(shí)現(xiàn)了草書創(chuàng)作風(fēng)格的又一次變革，成為一代宗師。他們兩人都得益于一個(gè)“通”字，前者以書法通畫法，后者以畫法通書法。心有靈犀一點(diǎn)通，能夠在不同藝術(shù)門類之間打通一條新的路徑，是大師之所以成為大師的最終答案。