林立群
(福建商學院 藝術(shù)設計學院,福建 福州, 350012)
隨著時代的進步和經(jīng)濟的發(fā)展,人們越來越注重文化的力量和文脈的傳承,傳統(tǒng)元素凝結(jié)著中國傳統(tǒng)文化的精神,有著悠久的歷史和旺盛的生命力。中國傳統(tǒng)元素視覺形態(tài)豐富,表現(xiàn)形式多樣。對傳統(tǒng)元素進行解讀與再設計,目的就是推進中國傳統(tǒng)文化與大眾生活的融合,更好地傳承與推廣中國傳統(tǒng)文化。在傳統(tǒng)文化傳承的過程中,設計一直發(fā)揮著重要的作用,設計通過其豐富的視覺表現(xiàn)和視覺創(chuàng)新,極大地提升了傳統(tǒng)文化的競爭力。
“形”是指事物的形態(tài),它是視覺形式的目標載體?!靶巍卑螤?、大小、質(zhì)地、肌理等諸多視覺狀態(tài)?!靶巍卑陀^形態(tài)和主觀形態(tài)兩大類??陀^形態(tài)包含了自然界所有的自然存在物,大多是人們比較熟悉的自然規(guī)律形態(tài),主要靠自然造化而成,具有具象外在的美學特征。主觀形態(tài)是人們有意識地在視覺要素之間構(gòu)筑的形態(tài),是一種有意識、有目的性的創(chuàng)造,如繪畫、設計、造型等。相對于客觀形態(tài),主觀形態(tài)更加強調(diào)人在認識思維活動中,對事物表象因素的舍棄和對本質(zhì)因素的抽取[1]。傳統(tǒng)元素“形”的視覺表現(xiàn),體現(xiàn)了主客觀形態(tài)的結(jié)合運用。因此,在設計的過程中,需要對傳統(tǒng)元素進行有針對性的研究,以傳統(tǒng)精神為表現(xiàn)核心,利用視覺原理的介入,實現(xiàn)傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合,引導大眾審美觀念,從而推動文化的傳承和發(fā)展。
“意”具有意境、意象的含義,是形態(tài)聯(lián)想和感覺經(jīng)驗的融合,是由于形的直接影響或支配所形成的情感因素和思維反饋。中國傳統(tǒng)藝術(shù)認為要以形達意,立象以盡意,“意”是人的內(nèi)心活動與客觀物象相互作用形成概念的過程,“意”借助“形”來表達,“形”其實是“意”的寄托物。
“色”即色彩,它是一般美感中最大眾化的形式之一,它能夠引起人的情感反應和變化,色彩不僅是自然感官的反應,而且它具有鮮明的歷史和文化的意識特征。“形意色”是形態(tài)、意象、色彩綜合作用所產(chǎn)生的美學特征。“形意色”的高度融合與準確呈現(xiàn)是視覺設計成功的重要條件,尤其在傳統(tǒng)元素的設計開發(fā)過程中,“形意色”的關聯(lián)和準確表達,能夠提升中國原創(chuàng)設計的文化自信與表現(xiàn),避免設計中傳統(tǒng)元素的簡單濫用,推動傳統(tǒng)元素視覺設計的進步。
傳統(tǒng)書畫藝術(shù)和紋樣,是中華文明的獨創(chuàng)藝術(shù),是傳統(tǒng)文化的瑰寶,無論是書畫筆墨,還是個性濃郁的民間剪紙紋飾,都蘊含著深厚的文化底蘊和獨特的視覺美感。它為“以形達意、以形傳神”提供了極大的創(chuàng)意空間,在對這些傳統(tǒng)元素的借鑒和使用過程中,我們通過抽象重構(gòu)符號藝術(shù)的方法,能夠演變出千變?nèi)f化的視覺形式。以傳統(tǒng)書法為例,書法藝術(shù)雖然是單純的線條架構(gòu),卻極具韻律感和識別性。如上海世博會的會徽,就是利用漢字“世”作為設計創(chuàng)意的原形,通過與數(shù)字的組合,取書法藝術(shù)的“筋骨”和“形”,進行抽象重構(gòu),傳達意動神飛的傳統(tǒng)審美觀,很好地實現(xiàn)了傳統(tǒng)元素的視覺表現(xiàn)與創(chuàng)新。另一方面,中國傳統(tǒng)紋樣在精神上的追求極其豐富,所謂“紋必有意,意必吉祥”。中國傳統(tǒng)紋樣的題材非常豐富,包括動物紋樣、植物紋樣、幾何紋樣三大類,如龍紋、魚紋、梅蘭竹菊、云紋等。這些紋樣蘊含著傳統(tǒng)形式美的規(guī)律,可以通過分解、抽象重構(gòu)的方法,把它們有針對性地融合到現(xiàn)代設計中去,從而拓寬傳統(tǒng)元素視覺表現(xiàn)的途徑。
傳統(tǒng)器物文化是生活習俗、技術(shù)條件的集中體現(xiàn)。從新石器時代的彩陶造型到明清家具,無不體現(xiàn)了幾千年來中國特有的造型藝術(shù)體系。中國傳統(tǒng)的器物造型種類繁多,包括容器、食器、飾物、家具等用品。從造型上分,可分為仿生型、象形型、觀念型等。仿生型器物最早出現(xiàn)在新石器時代,特別是商周時期大量的動植物、人物青銅器仿生造型,體現(xiàn)了人們對自然形態(tài)的崇拜。象形型和觀念型器物的功能主要在于象征意義和觀念的表達上,借助特定的造型結(jié)構(gòu)、裝飾圖案來呈現(xiàn)。觀念型器物則常常被供奉為政治、文化、人生的一種圣器而存在[2]。傳統(tǒng)器物的造型,種類繁多,形態(tài)各異,在文化觀念上具有穩(wěn)定性,是傳統(tǒng)元素視覺創(chuàng)新和表現(xiàn)的重要途徑,尤其是傳統(tǒng)器物造型上崇尚自然、功能上簡樸實用的特點,對當代設計視覺創(chuàng)新極具借鑒意義。
另一方面,傳統(tǒng)器物的色調(diào)和材質(zhì)的運用體現(xiàn)了傳統(tǒng)文化的鮮明特色。中國傳統(tǒng)色彩色調(diào),如中國紅、青花籃、琉璃黃、長城灰、水墨黑、玉脂白等作為中國的文化圖騰,經(jīng)過歷代的傳承、積累和深化,已成為中國人的文化基因。傳統(tǒng)器物的材質(zhì),如陶、漆、木、紙等材料,也無不呈現(xiàn)出傳統(tǒng)元素古拙自然、清雅內(nèi)斂的觸感和視覺美感,這些都和現(xiàn)代設計所崇尚的環(huán)保性、可塑性和耐受性不謀而合,成為傳統(tǒng)元素視覺表現(xiàn)的創(chuàng)新途徑。
近年來,非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中的許多傳統(tǒng)工藝重新引起了業(yè)內(nèi)人士的重視,并且在新的現(xiàn)代設計觀念影響下被成功運用到藝術(shù)設計中。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)是傳統(tǒng)文化的寶藏,它所呈現(xiàn)的形式、元素以及工藝技巧,啟發(fā)了當代設計的視覺語言。以瓷器為例,景德鎮(zhèn)的一些當代青花瓷設計,通過吸納傳統(tǒng)工藝技巧,利用瓷土造型的可塑性和釉色創(chuàng)新,在產(chǎn)品的特色、瓷器的造型和藝術(shù)形象上都有所突破,產(chǎn)品既具有現(xiàn)代生活用具的實用功能,又能傳遞出中國傳統(tǒng)元素的審美意韻,傳統(tǒng)古法造紙技藝也是如此。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中留存的古拙工藝,非常適合用以傳達質(zhì)樸的中國特色,傳統(tǒng)紙張內(nèi)斂、豐富的視覺情感和裝裱方法,運用在現(xiàn)代包裝設計和書籍裝幀設計中,很好地詮釋了傳統(tǒng)元素的“形意色”視覺表現(xiàn)所傳達的文化氣息,加深了人們對于傳統(tǒng)文化的體驗和理解,對視覺創(chuàng)新具有積極的意義。
設計懷抱“技術(shù)與藝術(shù)”的實踐,是傳統(tǒng)元素視覺創(chuàng)新的重要途徑,技術(shù)進步拓展了設計的視覺表現(xiàn),數(shù)據(jù)時代設計傳達的重要特征就是網(wǎng)絡化、信息化。傳統(tǒng)元素利用網(wǎng)絡、移動終端以及交互工具進行傳播,在視覺形態(tài)的開發(fā)上,主動適應新的傳播工具,豐富便捷的視覺呈現(xiàn)能夠提升傳統(tǒng)元素設計的傳播速度和影響范圍。傳統(tǒng)元素利用數(shù)字時代的技術(shù)條件,主要從工具多樣化、形式多元化、媒體整合化等方面,拓寬傳統(tǒng)元素的創(chuàng)意空間,利用數(shù)字繪畫、計算機圖形、電腦動畫、視頻、光電效應、網(wǎng)絡多媒體等新技術(shù)的綜合應用,拓展視覺創(chuàng)新的途徑。
圖1 山月夜-創(chuàng)意陶瓷燈具 Fig.1 Moon Night-a creative ceramic lamp
從設計的角度看,文化是創(chuàng)新創(chuàng)意的源頭,文化體現(xiàn)社會的知識信仰、文學藝術(shù)、民俗等價值體系。從某種意義而言,設計的內(nèi)涵就是文化。探索傳統(tǒng)元素中具有文化意義的“形”,首先需要分析和理解傳統(tǒng)文化中蘊含的框架體系和具體表現(xiàn)形式,了解傳統(tǒng)文化所蘊含的人文藝術(shù)內(nèi)涵。從城市建筑、書畫雕塑、音樂舞蹈、園林、家具陳設、文房雅玩等入手提煉、分析、留存?zhèn)鹘y(tǒng)元素,創(chuàng)造出一種詩意的表現(xiàn)形式,從而實現(xiàn)傳統(tǒng)元素“形意色”視覺表達的創(chuàng)新呈現(xiàn)。劉韜等設計的“山月夜”創(chuàng)意陶瓷燈具,正是這樣一件具有濃郁文化氣息的作品,見圖1。它從中國傳統(tǒng)的民間故事著手,將中國古詩詞的意境詩化成具體的產(chǎn)品形態(tài),強調(diào)“形”的文化訴求和生成,它兼具燈具的實用功能與裝飾性,從中國傳統(tǒng)故事的視角出發(fā),選取嫦娥奔月中的玉兔形象進行設計,營造中國式的“山巒”“滿月”形象,從“形”的角度很好地詮釋了視覺認知與文化傳承的關系,營造出“寒光伴桂兔,山巒映玉環(huán)”的文化氛圍,令人過目不忘,印象深刻[3]。
正如蘇珊·朗格[4]所說:“符號的功能不僅具有指稱事物和表達概念的作用,而且還具有構(gòu)形能力,這是符號的一種原始功能,它可以把人的經(jīng)驗構(gòu)造成某種形象性的東西,以供人關照、理解和認知?!狈柺且环N指稱關系,中國傳統(tǒng)元素在設計表達的過程中,要善于使用符號轉(zhuǎn)化的方法,通過對“形”的提煉和符號轉(zhuǎn)化,使其在“意”的宣揚中,更準確地表達傳統(tǒng)元素的形態(tài)寓意。例如中國傳統(tǒng)元素七巧板,就常常被運用在不同的設計中,其精致的形態(tài)和配色,充滿中國傳統(tǒng)智慧,利用七巧板衍生出千變?nèi)f化的各種形態(tài),闡述傳統(tǒng)、開放、多樣的中國精神和趣味,通過非單一的“形”,衍生出準確而豐富的“意”,使設計更加開放,拓展和傳承了傳統(tǒng)文化和傳統(tǒng)元素的藝術(shù)精神。
傳統(tǒng)元素“形”的視覺表現(xiàn),不能拘泥于對傳統(tǒng)元素簡單的模仿和照搬,要盡可能地結(jié)合新技術(shù)特點,拓寬其視覺表現(xiàn)風格。數(shù)字化風格是數(shù)字技術(shù)發(fā)展的結(jié)果,傳統(tǒng)元素的數(shù)字化風格表現(xiàn)在形狀、構(gòu)圖、色彩、線條等要素的設計上,具有數(shù)碼化、多維化的視覺特征。將高度條理化的圖形語言與傳統(tǒng)元素的寓意融合,有利于傳統(tǒng)元素形式的再創(chuàng)造,設計出高水平、有傳統(tǒng)文化哲思的作品。李京浩設計的作品《生肖文化》,見圖2,很好地體現(xiàn)出數(shù)字圖形的風格,簡練夸張的圖形意象使傳統(tǒng)十二生肖具有超乎想象的時代感。這些具有中國語境的視覺創(chuàng)新形式,體現(xiàn)了對傳統(tǒng)形態(tài)信息化、數(shù)碼化應用的思考,它不是簡單的中國元素的堆砌使用,而是更多地利用多媒體技術(shù)的特點,去創(chuàng)造傳統(tǒng)文化和民俗的新視覺,使觀眾在視覺體驗的過程中提升對于傳統(tǒng)文化的認識。
圖2 生肖文化 Fig.2 Chinese Zodiac culture
“意”體現(xiàn)著中國傳統(tǒng)元素背后復雜的觀念與想象,它包含內(nèi)心的體驗,體現(xiàn)了設計從物理世界向心理審美的延伸。在藝術(shù)創(chuàng)作過程中,我們常常說“取其形、延其意、傳其神”,這正是從物化的設計形態(tài)向深層的精神領域探尋的表現(xiàn)。因此,加強傳統(tǒng)元素“意”的精煉,從傳統(tǒng)和現(xiàn)代的交融中挖掘中華民族的文化意象和文化價值,顯得尤其重要。
“意”涉及形象與意義,是中國美學的重要范疇,它是對設計作品的鑒賞和審美感受。中國傳統(tǒng)造型,無論是動植物還是幾何造型,隨著時間的推移,常常會演化成圖案化、格律化的特點,但是在格律化的特點背后,往往蘊藏著一種復雜的想象意義,如常見的中國傳統(tǒng)“回形紋”圖案。一些傳統(tǒng)圖形能夠傳承千載而不衰不滅,不僅僅是因為其優(yōu)美的形態(tài),還在于其“形”的背后所蘊含的綿延流長的“意”,它代表了一種超越形式的吉祥含義。傳統(tǒng)元素“意”的精煉與轉(zhuǎn)化,背后承載著中國式的智慧、意境和精神。
在傳統(tǒng)元素“意”的轉(zhuǎn)化和創(chuàng)造性表達過程中,我們常常通過“特征化”和“意象化”的方法來完成?!疤卣骰笔菍鹘y(tǒng)元素的整體或局部特征進行藝術(shù)加工和抽象簡化的方法,以達到本質(zhì)突顯的目的。而“意象化”,是通過對傳統(tǒng)元素的分解重構(gòu),使其具有典型意義的方法。“意”的精煉,需要對傳統(tǒng)圖式進行創(chuàng)造性的轉(zhuǎn)化,從而達到取形延意的目的,才能真正地完成從熟悉的傳統(tǒng)感向現(xiàn)代感的過渡,并保持現(xiàn)代審美特征和功用。王鵬設計的絞胎紋小花器陶瓷作品,見圖3,利用表面粗糙的肌理紋樣,結(jié)合形變但很有中國韻味的造型,使其具有傳統(tǒng)的形式美感。在拉坯的過程中,設計師運用瓷的白色與陶的棕色進行絞胎拉坯,顏色之間具有筆墨飛白的意象之美,傳達了強烈的傳統(tǒng)美感,同時又極具現(xiàn)代感。
圖3 絞胎紋小花器Fig.3 A little vase with tread patterns
人們對于色彩的情緒體驗極其微妙,色彩學認為,色彩經(jīng)驗可以傳達至最深的中樞神經(jīng)。依據(jù)色彩的物理屬性和情感體驗,人們賦予了色彩種種的象征意味。色彩最初來源于自然的感官,但也蘊含著文化的因素。相對于西方的色彩體系,中國傳統(tǒng)的色彩文化有著極其悠久的歷史,中國早在春秋戰(zhàn)國時期就已經(jīng)有人關注光學現(xiàn)象,比如墨子的光學八條。中國先民在此時期已經(jīng)對自然繁復多變的色彩進行了有目的性的提純,形成了獨特而強大的色彩觀念[5]。中國傳統(tǒng)元素的色彩運用和體驗,十分強調(diào)文化意蘊的展開,其感覺層面復雜而悠遠。
中國傳統(tǒng)元素的色彩動態(tài)演繹,主要得益于光藝術(shù)的發(fā)展,傳統(tǒng)物象色彩在光媒介的照射下,產(chǎn)生豐富多彩的視覺呈現(xiàn)。伴隨著新技術(shù)與新媒體的進步,中國傳統(tǒng)元素借助色彩技術(shù),在聲音、視覺、觸覺和行為的交互設計中,演繹出豐富的視覺感受。同時,隨著經(jīng)濟文化的發(fā)展,電影、視覺產(chǎn)品更加豐富多樣,人們進一步認識并重拾傳統(tǒng)元素和色彩觀念中充滿詩意的色彩表達,這種詩意的色彩表達,常常運用在大型的文化展示活動中。杭州G20峰會期間,在宣揚傳統(tǒng)文化和城市視覺形象的過程中,色彩的動態(tài)演繹與視覺體驗加深了人們對于中國傳統(tǒng)文化和傳統(tǒng)元素的審美理解,充分展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)元素的色彩之美。
我們生活在一個充滿色彩體驗的世界中,色彩可以勾勒出城市的氣質(zhì)和文化格調(diào),色彩在以形達意的過程中,提升著我們的視覺經(jīng)驗和文化自信。中國傳統(tǒng)元素利用色彩技術(shù)的動態(tài)感與協(xié)調(diào)性,在交互、產(chǎn)品以及傳統(tǒng)空間氛圍的設計營造中,發(fā)揮著越來越突出的作用。
從設計的角度觀察文化,可以幫助我們更直接地了解不同文化的差異性。德國設計具有精細穩(wěn)重的特點,日本設計具有小巧精致的特點,設計的特點與文化有著密不可分的直接聯(lián)系。中國傳統(tǒng)文化極其強調(diào)人與自然、人與各個維度之間的圓融共通,強調(diào)“形”的輕重緩急所呈現(xiàn)出來的和諧美感,追求觀物取象、形意相符的視覺表現(xiàn),通過對傳統(tǒng)要素的深入挖掘,客觀上促進了傳統(tǒng)文化視覺資源的開發(fā)和利用。在生活中常常由于短視和物欲化的誤區(qū),簡陋的設計造成傳統(tǒng)文化和城市歷史文脈的異化?!靶我馍苯蝗诘囊曈X表現(xiàn),通過對傳統(tǒng)元素的再設計,促進了傳統(tǒng)文化視覺資源的開發(fā)和利用,對文化的傳承有積極的意義。
文化產(chǎn)業(yè)是科技、智力和文化相結(jié)合的產(chǎn)業(yè),以文化創(chuàng)意為核心,體現(xiàn)文化的價值觀和競爭力。傳統(tǒng)文化的弘揚和發(fā)展是文化產(chǎn)業(yè)的重要組成部分。國家的進步以及經(jīng)濟的提升,離不開文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展、繁榮,中國傳統(tǒng)文化只有通過與文化產(chǎn)業(yè)高度結(jié)合的方法,才能被最廣泛的大眾接受,從而促進文化的傳承發(fā)展。 “形意色”交融的傳統(tǒng)元素視覺表現(xiàn)能夠準確地呈現(xiàn)設計所蘊含的傳統(tǒng)符號內(nèi)涵,這種精煉概括的視覺表現(xiàn),符合我們的現(xiàn)代生活方式和審美追求,蘊含著傳統(tǒng)元素的意象氣息,并且可以運用在工業(yè)化生產(chǎn)中,有利于傳統(tǒng)文化的推廣。
從體驗的角度觀察,人們在選擇、購買、鑒賞、使用商品的一系列消費過程中,決定人類行為的不僅是物理的世界,更是一個認知心理的世界。設計常常通過其存在的狀態(tài)給受眾提供相應的信息,同時伴隨著有意或無意的認知活動而展開[6]。視覺體驗的原理告訴我們,形態(tài)不僅能夠影響設計物的使用功能,形態(tài)還可以通過它的文化寓意,反過來調(diào)整、修復受眾的認知體驗。因此,要讓人們從傳統(tǒng)元素“形意色”所傳遞出的寓意中獲取傳統(tǒng)文化和生活環(huán)境的認同感,就必須在設計過程中,融入相應的設計元素,并把它準確地表現(xiàn)出來。
圖4 陶瓷作品影青Fig.4 Art ceramics with grisaille
其次,“形意色”交融的傳統(tǒng)元素設計,帶給人們生活美與設計美高度融合的視覺體驗,通過傳統(tǒng)符號的介入,使設計具有自然和人文的雙重靈性,提升設計的觀賞性和文化的親近感。鐘聲的陶瓷作品影青,見圖4,利用宋代古瓷片、生漆、啞光黑漆、麻、布等材料設計而成,作品在“形”的塑造上輕靈簡約。古瓷片的形態(tài)分布,契合了傳統(tǒng)書法筆劃的形式美,保存了傳統(tǒng)材質(zhì)的質(zhì)感,作品在“意”的文化精煉中體現(xiàn)古意悠遠的傳統(tǒng)文化精神,在“色”的對比和融合中,淡淡的青白色和深青色相互映襯,含蓄質(zhì)樸,獨具匠心。整個設計通過傳統(tǒng)元素“形意色”的完美交融與體驗,以傳統(tǒng)美學的詩意智慧塑其形,以情感寄予意,展現(xiàn)了傳統(tǒng)文化的魅力,體現(xiàn)了設計的靈性之光和文化之美[7]。
在設計多元化發(fā)展的大趨勢下,文化的發(fā)展、傳承與設計互為關聯(lián),通過設計展現(xiàn)傳統(tǒng)元素的魅力,逐漸被大家所認同。在設計發(fā)展的進程中,中國元素要求設計能夠以全球化和多元化的視角體現(xiàn)設計需求,以創(chuàng)新和大眾的視角創(chuàng)造更豐富的設計語言。中國傳統(tǒng)元素極具生命力和表現(xiàn)力,推廣傳統(tǒng)元素的“形意色”視覺表現(xiàn)與創(chuàng)新,使簡練、達意、智慧的傳統(tǒng)美學得以更好地傳承和發(fā)揚,是設計思維進步的創(chuàng)造性體現(xiàn),對中華傳統(tǒng)文化的發(fā)展和傳承有著積極的意義。