甄楨,張葦
(武漢理工大學(xué) 藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院,武漢 430070)
鏡頭角度指攝影機(jī)與被攝對象之間相對應(yīng)的高度與方向所形成的水平以及垂直方向的角度①。拍攝角度的變化會帶來構(gòu)圖的變化。宗白華先生認(rèn)為“美的形式之積極的作用是組織、集合、配置,一言以蔽之,就是構(gòu)圖?!雹诓煌呐臄z角度和構(gòu)圖會給觀眾帶來不同的心理感受。拍攝角度能表現(xiàn)作者的不同創(chuàng)作意圖,如暗示角色類型和性格。特殊的鏡頭角度下的場景畫面,也會展現(xiàn)出日常生活中不??吹降囊暯桥c視覺效果,產(chǎn)生特殊的畫面表現(xiàn)力和美感,使觀眾增加對故事情節(jié)發(fā)展的期待。
鏡頭語言的存在是電影藝術(shù)之所以區(qū)別于戲劇的根本原因,是電影創(chuàng)作中處理影音素材、刻畫人物、表達(dá)思想的手段,包含景別、鏡頭角度、鏡頭運(yùn)動、鏡頭組接、蒙太奇等。其中,鏡頭角度通常不能直白地表達(dá)創(chuàng)作意圖,而是配合其他的鏡頭語言一起表現(xiàn)。鏡頭角度可以分為平拍、仰拍和俯拍。平拍鏡頭指將攝影機(jī)放在被拍攝對象的水平視點(diǎn)上,與眼睛相等的高度;仰拍角度是攝影機(jī)視軸高于視平線的拍攝方式;俯拍角度指攝影機(jī)視軸低于視平線的拍攝方式。不同的鏡頭角度,可以暗示角色的情感情緒、暗示提醒觀眾注意、暗示情節(jié)發(fā)展方向和暗示烘托影片主題。
作為影視藝術(shù)的獨(dú)特語言,鏡頭語言可以幫助觀眾了解和感受創(chuàng)作者試圖表現(xiàn)與傳達(dá)的創(chuàng)作意圖。角色是鏡頭畫面的主體,不同的鏡頭角度可以暗示角色的不同情感情緒。通過符合劇情要求的鏡頭角度,可以強(qiáng)化對角色情感情緒的表現(xiàn),使角色情感情緒的表達(dá)更加生動自然,使觀眾在不自覺中代入角色,沉浸到影片氛圍中,隨著角色的命運(yùn)發(fā)展而牽動心弦,隨著角色情感情緒的變化而喜怒哀樂,自始至終被劇情所引導(dǎo)、帶動和吸引。
平拍鏡頭是最常使用的鏡頭角度,又可分為正面、背面、側(cè)面、前側(cè)、后側(cè)等幾種拍攝角度。圖1的正面鏡頭角度可以讓觀眾直接觀察到角色的情緒變化。通過對角色面部表情的表現(xiàn),配合近景別,觀眾可以看到角色的表情和微表情,從而深入角色內(nèi)心世界,被角色的情感情緒直接影響和帶動。近景的角色正面角度,可以呈現(xiàn)出三角形構(gòu)圖,是最具穩(wěn)定性的構(gòu)圖方式,可以給觀眾帶來穩(wěn)定感和對稱的美感。
> 圖1 美國動畫電影《冰雪奇緣》截圖
> 圖2 美國動畫電影《尋夢環(huán)游記》截圖
> 圖3 美國動畫電影《蜘蛛俠:平行宇宙》截圖
> 圖4 美國動畫電影《小馬王》截圖
背面拍攝的角度可以暗示出更多的含義和內(nèi)容,通常需要配合稍遠(yuǎn)的景別來表現(xiàn)。從背面角度表現(xiàn)角色,觀眾不能夠像正面角度一樣直接觀察到角色的表情。角色背影的表現(xiàn)有時候可以成為一種視覺符號,傳遞出比正面鏡頭更多樣的情感。這種鏡頭角度的表現(xiàn)方式比正面角度更加隱晦,也具有某種距離感。觀眾不能直接觀察到角色的表情,反而能帶來一種神秘感或不確定性,引發(fā)更多的思考。
側(cè)面鏡頭是一種較為冷靜的鏡頭,是從旁觀者的角度觀察角色,暗示一種客觀視角。前側(cè)面角度和后側(cè)面鏡頭兼具兩方面特性。前側(cè)面角度可以看到角色表情,但又兼具旁觀者的冷靜。從視覺畫面效果角度而言,前側(cè)面角度可以把角色塑造得更加立體,角色頭部處于3/4的位置,是表現(xiàn)角色美感和立體感的黃金角度。這個角度拍攝的鏡頭畫面,背景和角色角度更豐富,可以增強(qiáng)畫面空間感和立體感。中后側(cè)面鏡頭則結(jié)合了側(cè)面鏡頭與背面鏡頭的語義,兼具神秘感和客觀感,具有特殊的表意能力。
仰拍鏡頭具有兩種完全不同的語義,可以表現(xiàn)崇高、偉大、敬慕、威嚴(yán),暗示角色的正面情感情緒,另一方面,仰拍鏡頭也可以表現(xiàn)一種威壓、傲慢和虛張聲勢,暗示角色的負(fù)面情感情緒。角色不同的位置關(guān)系也可以傳遞不同的情感傾向,仰拍鏡頭中,拍攝角度越大,傳遞的情感會更強(qiáng)烈。配合適當(dāng)?shù)纳{(diào)、光影和角色造型,仰拍鏡頭可以成為一種具有力量感的鏡頭。正面情感情緒的表現(xiàn),通常使用正常的角色比例來呈現(xiàn);而負(fù)面的情感情緒,則通常會配合夸張的比例和變形的角色形象來表現(xiàn)。
俯拍鏡頭表現(xiàn)的角色,往往會顯得弱小和無助。俯拍鏡頭通過提高機(jī)位來拍攝對象,隨著攝像機(jī)位置的改變,鏡頭畫面的景別和構(gòu)圖也發(fā)生變化,角色在畫面中會顯得更加渺小和無力。這種帶有主觀創(chuàng)作意圖的客觀鏡頭,有時會對角色帶有蔑視的意味。俯拍鏡頭表現(xiàn)角色時,結(jié)合鏡頭運(yùn)動,隨著角色在鏡頭畫面中所占面積的變化,可以使觀眾通過角色感受到壓抑,或是對未來的迷茫和無助。俯拍角度越大、距離越遠(yuǎn),拍攝對象越顯得渺小,傳遞出的無助感和迷茫感越強(qiáng)。
與常規(guī)拍攝角度不同的鏡頭角度,可以暗示和提醒觀眾注意,抓住他們的眼球,使他們意識到這個鏡頭后面,情節(jié)內(nèi)容可能會發(fā)生轉(zhuǎn)折,或有重大事件發(fā)生。新鮮的拍攝視角也會帶來鏡頭畫面的視覺沖擊,調(diào)動觀眾和調(diào)節(jié)觀眾情緒。持續(xù)的常規(guī)拍攝角度下,角色會顯得單調(diào)、乏味,使觀眾產(chǎn)生視覺疲勞,無法持續(xù)集中注意力。拍攝角度的改變和不同鏡頭角度的組合,可以形成不同的鏡頭節(jié)奏,不斷吸引觀眾注意力,增強(qiáng)觀眾的沉浸感。
優(yōu)秀的經(jīng)典動畫電影,其拍攝角度的變化通常非常豐富,使影片自始至終吸引觀眾的注意力。動畫電影角色能突破真人角色表演局限,表演空間范圍更豐富,角色動作表情更加夸張,攝影機(jī)有足夠的空間來進(jìn)行影片的表達(dá)。例如韋斯·安德森導(dǎo)演,據(jù)說是出了名的“強(qiáng)迫癥”,他導(dǎo)演的定格動畫《了不起的狐貍爸爸》以及《犬之島》,其作品強(qiáng)調(diào)對稱感和平面感,使其作品有很強(qiáng)的辨識度。在動畫電影《犬之島》中,鏡頭角度以平視為主,同時大量運(yùn)用對稱鏡頭,使角色和背景的透視感降低,畫面顯得更平。然而《犬之島》并不是全部采用平視鏡頭,導(dǎo)演在追求畫面平面感的同時,也通過使用俯拍和仰拍鏡頭,調(diào)節(jié)了影片視覺效果,讓整部影片節(jié)奏更豐富,影片更具魅力。裝飾風(fēng)格電影《凱爾經(jīng)的秘密》,鏡頭畫面具有強(qiáng)烈的平面感,但其鏡頭角度同樣會有變化,例如在主角去森林采橡樹籽那一情節(jié)段落,多次運(yùn)用了仰拍和俯拍角度,通過鏡頭拍攝角度的變化,帶來的不同的視覺效果,使影片鏡頭畫面更豐富,鏡頭節(jié)奏更有活力,不斷抓住觀眾的注意力。
從構(gòu)圖角度來看,正面角度和正側(cè)面角度的鏡頭畫面會呈現(xiàn)大量平行線條,表現(xiàn)出平穩(wěn)靜止的傾向,帶給觀眾和諧安穩(wěn)的心理感受。平行線條缺乏深度和空間感,有時會使鏡頭畫面顯得平淡或呆板。前側(cè)面角度的鏡頭表現(xiàn)可以使構(gòu)圖顯得更加生動有活力。
通過仰拍鏡頭,觀眾可以感受到不同的情感色彩和象征意義。仰拍鏡頭中,畫面中的景物邊緣呈集中向上的趨勢,有著強(qiáng)烈的視覺沖擊力。在電影《尋夢環(huán)游記》中,主角進(jìn)入亡靈國度時,先用常規(guī)的平拍鏡頭,然后接一個大角度仰拍鏡頭,鏡頭角度的強(qiáng)烈對比產(chǎn)生的震撼的視覺沖擊力,結(jié)合精美的畫面,使觀看者眼前一亮,像是也置身于這場景之中。(圖2)
> 圖5 美國動畫電影《勇敢傳說》截圖
> 圖6 日本電影《起風(fēng)了》截圖
劇情是拍攝角度的決定因素。特殊的鏡頭角度能表現(xiàn)情節(jié)內(nèi)容的轉(zhuǎn)折,暗示影片的情節(jié)發(fā)展方向,和下一場情節(jié)段落的主題情感基調(diào)。
由于影片題材和風(fēng)格樣式的不同,鏡頭角度的處理手法也不一樣。一般而言,影片劇情的高潮段落,特殊鏡頭角度的比重會增加。在動畫電影《蜘蛛俠:平行宇宙》中,主角的信仰之躍這個情節(jié)段落,大量運(yùn)用大角度俯拍鏡頭,既推動情節(jié)發(fā)展,又成為劇情發(fā)展的一部分。圖3的這組鏡頭超出其本身的視覺意義,暗示主角終于邁出了關(guān)鍵一步,學(xué)會相信自己、勇敢前行,也為后續(xù)發(fā)展作出鋪墊。
動畫電影《小馬王》的開篇,使用很多俯拍鏡頭,表現(xiàn)角色所在自然環(huán)境的廣闊及其自在的生活日常。圖4的俯拍角度讓角色看起來比較渺小,使影片氛圍隱含著一絲不安,冥冥中仿佛暗示著要發(fā)生什么。在影片的情節(jié)高潮部分,小馬飛躍過懸崖,使用了一個大仰拍鏡頭,天空背景陽光奪目,似乎暗示著情節(jié)的轉(zhuǎn)變,一切事情都會好轉(zhuǎn),小馬終會得回自由。
不同的鏡頭角度有不同的語義,有時可以直接暗示和烘托影片主題。法國導(dǎo)演阿貝爾·岡斯說,構(gòu)成影片的不是畫面,而是畫面的靈魂。導(dǎo)演能通過畫面來表達(dá)“言外之意”。這種暗示和烘托主題的特殊拍攝角度,往往會出現(xiàn)在影片的開端、結(jié)尾及高潮的情節(jié)段落。
動畫電影《勇敢傳說》的劇情高潮段落,運(yùn)用仰拍角度拍攝公主爬山的過程,仰拍視角使角色背景顯得更加高大、更有力量,和更加勇敢無畏(圖5),這樣的鏡頭角度處理方式,更加凸顯出“勇敢”的主題。
在影片結(jié)束時,運(yùn)用不同的拍攝角度,可以對影片主題進(jìn)行總結(jié)和強(qiáng)調(diào)。如日本動畫電影《起風(fēng)了》,有著溫柔緩慢的敘事基調(diào),沒有快節(jié)奏的鏡頭組接,在鏡頭角度上多用平拍鏡頭(圖6)。電影主題圍繞“愛”展開,既有主角對飛機(jī)制造的熱愛,也有他與妻子之間的愛情。影片結(jié)尾,表現(xiàn)主角妻子的逝去,用了一個俯拍鏡頭。妻子在一片草地上,迎著風(fēng)走過來,告訴主角要好好活著。這個結(jié)尾與影片開頭“起風(fēng)了,唯有努力生存”的主題表現(xiàn)前后呼應(yīng),俯拍鏡頭在這里也具有塵埃落定的終結(jié)意味。
鏡頭角度雖然只是鏡頭語言中的一部分,卻是不容忽視的存在。幾乎所有成熟的優(yōu)秀經(jīng)典影片中,都能看到不同鏡頭角度的多種運(yùn)用。鏡頭角度的運(yùn)用基于劇情要求和影片內(nèi)容的需要,通過不同的鏡頭角度,可以暗示角色的情感情緒、提醒觀眾注意、暗示情節(jié)發(fā)展方向和暗示烘托影片主題。不同角度鏡頭的組接,可以調(diào)節(jié)增加影片節(jié)奏,增強(qiáng)代入感和沉浸感,提升影片藝術(shù)魅力,吸引觀眾。鏡頭角度與其他一些鏡頭語言不同,在觀看影片時,觀眾通常察覺不到它的存在,通常需要配合其他影視語言共同運(yùn)用,起到心理暗示的作用?!?/p>
注釋:
①趙前.動畫影片視聽語言[M].重慶:重慶大學(xué)出版社,2007:29.
②宗白華.美學(xué)散步[M].上海:上海人民出版社,1981:120.