楊娜

【摘 要】荒誕派戲劇是二十世紀五十年代出現(xiàn)的現(xiàn)代戲劇流派，對西方劇壇影響深遠，國內(nèi)戲劇界也經(jīng)過一番引進和改良，催生出了具有中國特色的“荒誕喜劇”，受到一部分觀眾追捧與喜歡。國內(nèi)戲劇教育多數(shù)是基于斯坦尼斯拉夫斯基體系來培訓演員，對荒誕派戲劇了解較淺，本文旨在探究當國內(nèi)演員遇到荒誕派戲劇作品時如何適應創(chuàng)作。

【關鍵詞】荒誕派;表演;演員

中圖分類號：J8 ? ?文獻標志碼：A ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）19-0036-01

“荒誕”的哲學含義是在存在主義中形容生命無意義、矛盾、無序的狀態(tài)。荒誕派戲劇也有此含義和特點，荒誕戲劇誕生于法國，二戰(zhàn)后的其他西方國家人們心里對資本主義社會的現(xiàn)實生活普遍感到空虛和荒誕，因此法國的荒誕戲劇成為了具有國際影響力的文學流派和戲劇流派。西方的荒誕戲劇熱衷于表達生命的無意義，對“死亡”的討論，而中國多在顛覆封建思想、道德禁錮，諷刺現(xiàn)實社會中很多“規(guī)矩”的不合人性，是對人、生活、社會、生命意義的探索，但沒有給出絕對否定的態(tài)度，留下的是荒誕戲劇部分“怪誕”的表現(xiàn)方式?；恼Q派戲劇的藝術表現(xiàn)形式多為非理性、無邏輯、抽象、夸張甚至扭曲的，但中國人對文藝作品審美的需求仍舊有“合理”的習慣，演員所學的也都是現(xiàn)實主義創(chuàng)作方法，因此演員在面對中國荒誕派戲劇時，有不同于其他作品的特殊側重點。

一、荒誕派戲劇的藝術表現(xiàn)特點

荒誕派戲劇在中國的傳播有非常明顯的藝術表現(xiàn)特點。一是人物符號化，劇中的人物沒有成長背景及人物小傳可追溯，甚至沒有名字，也不是現(xiàn)實生活中普遍的人物形象，可能顛覆人們心中對某一類人的固有印象;二是情感非理性，荒誕派戲劇中人物的情感情緒并非理性的，例如《等待戈多》中的二人每天反復在樹下等待，等待戈多的目的不明確，等待的對象戈多到底是誰也不明確，情緒的可能性更豐富，也更悲觀;三是情節(jié)無邏輯，荒誕派戲劇的情節(jié)通常零散，沒有起因、經(jīng)過、結果，不同的場景發(fā)生的沒有任何物質(zhì)關聯(lián)的事件可能被拼接在一起，事件的先后順序也常被打亂，內(nèi)容通常是雜亂無章的，結構非常開放;四是情境非常態(tài)，在我們所學的斯坦尼斯拉夫斯基體系中，規(guī)定情境是限制和規(guī)范演員表演范圍的，但荒誕派戲劇的荒誕之處也在于情境非常態(tài)，有些規(guī)定情境不成為限制事件發(fā)生可能性的因素，情境和場景也并非我們普遍印象中的情境，表面上無跡可尋，但實質(zhì)上也有其直喻的對象與情境有所關聯(lián);五是節(jié)奏隨意，現(xiàn)實主義戲劇中節(jié)奏隨著情感情節(jié)的變化有相對應的變化，而荒誕派戲劇中的節(jié)奏可能反其道而行之為，凸顯情節(jié)的荒誕和人的無意義。

二、演員在荒誕派戲劇作品中的創(chuàng)作方法

荒誕派戲劇的人物、情感、情節(jié)、節(jié)奏都有其特點，具體到文本上的表現(xiàn)就是臺詞瑣碎、無邏輯性、反復、晦澀或無意義，當接演員觸到荒誕派戲劇時了解荒誕派戲劇風格就尤為重要，如果對荒誕派戲劇不了解，研讀劇本時可能無法將劇情連貫起來，無法從雜亂的文本中找到“人物形象”“行動目的”等。因此要先了解荒誕派戲劇的風格，了解臺詞的語言風格，更宏觀地看自己所飾演的角色。

荒誕派戲劇中的“荒誕”深意并非演員賦予的，多是劇作家和導演思想的表達，因此深刻理解編劇導演的意圖也是演員參于創(chuàng)作荒誕派戲劇非常重要的一步。劇作中有些對白看起來沒有關聯(lián)，此刻劇作者的意圖是想將每個角色打造成一個封閉的個體，真正交流的對象是觀眾，劇作者想向觀眾傳遞的是自己構建的特殊的詩意和藝術感受，所以從一定程度來看，荒誕派戲劇是劇作者和導演的藝術，演員作為一個工具完成自己的傳遞工作，但前提也是了解和認可導演的審美，深知導演的意圖。

在荒誕派戲劇這種較抽象的詩意審美中，演員要著重發(fā)揮想象力與信念感，人物的形象、臺詞的內(nèi)容、舞臺上的燈光道具，并非都是寫實的，有其寓意和暗示的抽象形象。在尤內(nèi)斯庫的《椅子》中，椅子這個物件就是出場的客人們將人蛻化成了物，這樣看來，演員們要有足夠的信念感和想象力，相信導演賦予每一個物件的意義，相信那些椅子就是“革命家”“年輕的太太”“雕刻家”，等等。荒誕派戲劇中的角色通常怪誕夸張，因此演員也要更注意肢體和語言上的爆發(fā)力和感染力。

荒誕派戲劇雖然有些人物關系模糊，人物形象不清晰，但演員照樣可以將整個戲拆分成多個小段，靈活地用現(xiàn)實主義創(chuàng)作方法配合荒誕派戲劇。每一個荒誕的情節(jié)，以及對立的、不相符的對話，都可以依據(jù)劇作的具體情況，拆分為大到一幕，小到一句臺詞、一個動作，巧用現(xiàn)實主義的創(chuàng)作方法去演，在“多個角色”中轉換，在那一小部分戲中，真聽真看真感受，配合整體的戲劇風格，找到自己舒適的表演方法。尤其是中國的荒誕喜劇，弱化了荒誕派戲劇中人的存在無意義、無希望的悲觀色彩，在揭示社會荒誕性的同時，更積極尋找意義，因此也有了更多的行動目的和情感色彩，現(xiàn)實主義的創(chuàng)作方法在這樣的劇作中依然有它靈活可用之處。

演員們會在職業(yè)道路中遇到各種各樣流派的戲劇，但演員本身不一定接受了多樣表演流派的教育，作為演員只能去適應和配合?；恼Q派戲劇讓觀眾審視自身所處的現(xiàn)實社會的荒誕之處，對習以為常的生活產(chǎn)生思考。雖然這并非是由演員主導的表演流派，藝術成就的高低也多數(shù)把握在編導手里，但演員也應該靈活運用自身所學的現(xiàn)實主義創(chuàng)作方式，保證表演的部分是有質(zhì)量的。