張詩祎

【摘 要】《廣陵散》是我國的一首古琴名曲，歷史悠久，其在中國有如此大的影響力，不僅因為具有獨特的演奏技巧，還有著豐厚的文化內(nèi)涵。作品揭露了當時黑暗的社會，對后世更有著深遠的影響。

【關(guān)鍵詞】古琴曲《廣陵散》;人文內(nèi)涵;思想感情;曲式結(jié)構(gòu)

中圖分類號：J605? ?文獻標志碼：A ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）19-0075-01

一、其中所蘊含的人文內(nèi)涵

古琴在我國的樂器史上有著非常悠遠的歷史。嵇康生不逢時，有才華卻無處施展，琴聲是心中的控訴，也是心中的嘆息，在沒有言論自由的年代，古琴是好的傾訴者。樂器是骨架，演奏的人與樂曲賦予其生命與靈魂，在我們的歷史上有非同凡響的地位，大量的文人都被古琴寬廣、深沉的音色所征服，譜寫出了大量的古琴名曲，并將他們的感悟通過古琴演繹出來?！稄V陵散》是其中不可多得的古琴名曲，《廣陵散》并非嵇康所作，嵇康的演奏使其更加血肉豐滿?，F(xiàn)存的《廣陵散》由《聶政刺韓王》發(fā)展而來，聶政因不滿韓王的殘暴統(tǒng)治，在演奏曲子時趁韓王陶醉時將其刺死，而后自刎而死。后世的嵇康將此曲演奏得動人心魄，是因為他感同身受。嵇康是一隱士，本可以隱居山林，與世無爭，然而，他的心終是系著天下百姓的，對統(tǒng)治者不滿，對社會的動蕩不滿，勇敢地站出來抗爭，因此惹上了殺身之禍。臨刑前，奏響《廣陵散》，人們無不為之動容。

古琴本就有一種肅殺悲壯之感，聶政、嵇康的遭遇又為其悲壯之感添上了濃墨重彩的一筆。魏晉時期，國家動蕩不安，百姓民不聊生，文人都有自己的風骨，不甘國家社會如此，用自己的方式與封建勢力作抗爭，在那個受壓迫的年代，人們都迫切需要感情的發(fā)泄與寄托，文人心中充滿了悲憤，《廣陵散》中充滿了反叛精神，與殘暴封建統(tǒng)治勢力勢不兩立。這也表達出了嵇康心中所想，不愿與世俗同流合污，不愿與封建勢力妥協(xié)，遭到封建勢力打壓，招來殺身之禍，一首《廣陵散》是他生命的絕響。

二、《廣陵散》的曲式結(jié)構(gòu)分析

好的曲子能夠流傳千古而不絕，還有其在結(jié)構(gòu)設計上的精妙。首先，從作品的標題來看，便可知作者用心良苦，也不是意象化的標題，琢磨不出其中蘊含的感情，反而使人們想更深入了解。在封建社會，君主是天，君權(quán)神授，至高無上，不可褻瀆，所以采用了隱蔽本意的題目。但是在曲子小標題的設計上，非常大膽，直抒胸臆，“取韓”“投劍”“呼幽”毫不避諱地將“聶政刺韓王”這一場景描繪出來，“井里”“沖冠”“長虹”這類小標題更是直接表現(xiàn)樂曲的主題，為其流傳和普及創(chuàng)造條件，同時，又能夠充分表達作品的主旨，增強作品的斗爭力量，并在藝術(shù)形式上成功塑造了兩位有血有肉的形象。

其次，作者對于主題、調(diào)式調(diào)性的安排更是精巧。作品的序曲拉開帷幕，一段開指作為曲子的起始部分，引人入勝，絲絲扣人，然后又用了三段小序和五段大序，描繪了聶政與殘暴統(tǒng)治階級抗爭到底的決心。彈奏過程中的泛音，傳達蒼涼悲傷之感。為后面的正聲感情基調(diào)作鋪墊，正聲是整曲的精華所在，最震撼的地方，在曲子中，兩個主調(diào)音樂相互交織，在正聲的主調(diào)音樂，曲調(diào)舒緩低沉，有悲傷凄涼之感，徐緩的音樂營造出悲傷的氛圍。在正聲的第二部分主調(diào)音樂發(fā)揮作用，其主導的感覺變得明顯，描繪出聶政在回憶往事時內(nèi)心的痛苦與掙扎，不安與苦悶的情愫全部在音樂中迸發(fā)出來。

到了樂曲的第八段，“滑音”“按音”兩種技法相結(jié)合，樂曲風格突變，急轉(zhuǎn)直下，變?yōu)榧贝俚牡鸵?，而后又逐漸慢下來，趨于平緩，沉重的音調(diào)反襯出聶政此刻內(nèi)心的哀傷憂郁。樂曲的九十兩段，運用古琴的“撥弦”“刺弦”，一時間給人山雨欲來風滿樓之感，強度和力度陡然增大，聞者悚然。正聲進入第十一段，樂曲漸漸慢下來，也是聶政情緒的平緩。到十六段，又恢復到了之前的速度，旋律急促，表現(xiàn)出以聶政英勇無畏，視死如歸的豪情。尾聲部分是整首曲子的收尾，以亂調(diào)為主，意在表達對聶政的歌頌，以及對英雄早逝、生不逢時的感嘆。改變了正聲的中的演奏風格，不再時而急促，時而舒緩，進入到了一種較為靈活的表現(xiàn)形態(tài)，沒有固定的節(jié)奏，可以根據(jù)個人內(nèi)心對于聶政的領悟即興發(fā)揮，給音樂留以充分的想想空間。

兩個主調(diào)音樂在樂曲中的相互交織，使作品生動感人，加強了欣賞性和藝術(shù)性，聽者為之動容。

《廣陵散》一曲結(jié)構(gòu)布置疏密有致，全曲四十五個樂段，分為開指、小序、大序、正聲、亂聲、后序六大部分。開指引全曲，大序小序作鋪墊，正聲亂聲扣人心弦，表達主題。這些都是為了塑造人物豐富的形象，曲子開始的舒緩是對死者的緬懷，正聲的驚心動魄，蕩氣回腸，是對兵戎相見的戰(zhàn)爭場面的描寫，聶政寧死不屈，與韓王斗爭到底。尾聲酣暢淋漓，聶政大仇已報，大快人心，表達了對聶政由衷的歌頌。

三、《廣陵散》對后世的影響

時至今日，《廣陵散》依舊魅力不減，成為古琴音樂史上一顆絢爛奪目的星。在歲月的打磨沉淀中，不斷給人們帶來震撼，歷代文人琴家為之傾倒，其不僅是當時社會的反映，也對后世人民的反封建起到了推動作用。作為古琴名曲，是文人雅士借物抒情的藝術(shù)載體，《廣陵散》是唯一一部描繪刀光劍影、兵戎相見的琴曲，從標題到曲式結(jié)構(gòu)的設計，再到深刻的思想，都在中國音樂中獨樹一幟，為我國古琴文化的發(fā)揚光大作出了不可磨滅的貢獻。