劉伊娜

摘 要：中國(guó)戲曲作為中華民族的傳統(tǒng)文化有其獨(dú)具特色的表現(xiàn)形式，是經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期發(fā)展演變而來(lái)的文化發(fā)展的產(chǎn)物，在這過(guò)程中，戲曲舞臺(tái)美術(shù)其實(shí)體現(xiàn)著中國(guó)人對(duì)傳統(tǒng)文化和藝術(shù)表現(xiàn)形式的審美標(biāo)準(zhǔn)。十八世紀(jì)的工業(yè)革命之后機(jī)械與科技的進(jìn)步推動(dòng)了舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)的發(fā)展與創(chuàng)新，同時(shí)也促使我們重新審視當(dāng)代戲曲舞臺(tái)設(shè)計(jì)。

關(guān)鍵詞：戲曲 舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì) 戲曲舞臺(tái)發(fā)展

舞臺(tái)作為一種空間形式專(zhuān)門(mén)服務(wù)于演員表演，它存在的目的在于創(chuàng)造出理想的觀賞效果來(lái)讓觀眾的注意力集中于演員的表演。舞臺(tái)空間經(jīng)歷了一系列的發(fā)展過(guò)程。漢代之前已經(jīng)出現(xiàn)表演這種娛樂(lè)形式，但舞臺(tái)只是利用自然地形作為演出的空間場(chǎng)所。直到漢代出現(xiàn)了戲曲舞臺(tái)的概念，人們被提供專(zhuān)門(mén)的賞劇場(chǎng)所比如說(shuō)廣場(chǎng)和臨時(shí)性看棚。宋元時(shí)期的經(jīng)濟(jì)、科技發(fā)達(dá)，文化極為繁榮，演出平臺(tái)俗稱(chēng)瓦舍，吳自牧在《夢(mèng)梁錄》卷十九中說(shuō)：“瓦舍者，謂其‘來(lái)時(shí)瓦合，去時(shí)瓦解之義，易聚易散也。”。隨著中國(guó)真正意義上的戲劇——雜劇與南戲風(fēng)行，戲曲開(kāi)始受到人們的重視，戲曲的舞臺(tái)設(shè)計(jì)逐漸成為戲曲表演的重要準(zhǔn)備工作。因?yàn)椤拔枧_(tái)”始終是一種物質(zhì)的表現(xiàn)形式，舞臺(tái)設(shè)計(jì)便受制于具體的客觀條件；因?yàn)椤拔枧_(tái)”始終以演員為中心，因而舞臺(tái)設(shè)計(jì)也受制于戲曲表演的藝術(shù)語(yǔ)言與藝術(shù)思想。

一、當(dāng)代舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)特點(diǎn)

當(dāng)代的舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)越來(lái)越重視科技，設(shè)計(jì)者在設(shè)計(jì)過(guò)程中對(duì)科技的依賴(lài)越來(lái)越頻繁，老一輩單純的手繪工藝被LED顯示屏取代，古老的手工制作道具被高效率的機(jī)械化生產(chǎn)替代。如今人類(lèi)在物質(zhì)與精神生活上的需要是設(shè)計(jì)生產(chǎn)的動(dòng)力，而設(shè)計(jì)的動(dòng)力需要現(xiàn)代科技的支撐。當(dāng)代舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)在隨著現(xiàn)代科技的發(fā)展而發(fā)展。

拿新疆的演劇《千回西域》來(lái)說(shuō)，《千回西域》重視舞美、燈光的設(shè)計(jì)，區(qū)別于傳統(tǒng)的舞臺(tái)，增加兩個(gè)耳臺(tái)來(lái)表現(xiàn)一個(gè)舞臺(tái)上的多個(gè)時(shí)空?qǐng)鼍?，現(xiàn)代高科技虛擬現(xiàn)實(shí)藝術(shù)營(yíng)造身臨其境的意境。在藝術(shù)創(chuàng)作的技巧中，虛和實(shí)占據(jù)著至關(guān)重要的位置，是不可忽視的美學(xué)原則，在舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)中對(duì)其進(jìn)行充分應(yīng)用，可以使其作用得到充分發(fā)揮，對(duì)虛和實(shí)的特殊性進(jìn)行有效突出，并且對(duì)其演出的主題進(jìn)行體現(xiàn)，具體到演出中大漠駝鈴的場(chǎng)景，虛實(shí)結(jié)合營(yíng)造出西域荒漠的蒼涼。《千回西域》講述仙境般的新疆美如詩(shī)畫(huà)，精美的服飾設(shè)計(jì)是亮點(diǎn)——民族服飾多種多樣鮮艷奪目，濃郁華麗。劇中出現(xiàn)和田玉擬人化，在服裝上延續(xù)著新疆的異域風(fēng)情，同時(shí)具有現(xiàn)代感，新材料和燈帶的加持讓服飾科技感十足。

文藝作品的創(chuàng)作講求創(chuàng)新，藝術(shù)生命和活力的體現(xiàn)來(lái)源于創(chuàng)新。當(dāng)代的舞美設(shè)計(jì)需要從服裝、道具、燈光、布景等方面實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新，要求舞美人能夠保持先進(jìn)的理念，同時(shí)具備創(chuàng)新思維，利用創(chuàng)新的設(shè)計(jì)方式和設(shè)計(jì)手段，營(yíng)造更加生動(dòng)逼真的舞美藝術(shù)效果。聲、光、電、煙火、水幕、冰場(chǎng)等裝置作為新的表現(xiàn)形式，甚至作為如今表達(dá)藝術(shù)的重要媒介和手段，要求舞美人在設(shè)計(jì)作品時(shí)重視傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合。

二、傳統(tǒng)戲曲的獨(dú)特性

傳統(tǒng)戲曲創(chuàng)作題材具有獨(dú)特性。著名劇作家羅懷臻先生曾指出：“戲曲因其程式化與寫(xiě)意性的特點(diǎn)，一般比較適合表現(xiàn)古代生活、適合演出古裝戲，包括適合創(chuàng)演表現(xiàn)古代生活的新編歷史劇……”也就是說(shuō)中國(guó)戲曲藝術(shù)彰顯著古老的東方審美，其本身具有獨(dú)特的表現(xiàn)方式。這也合理的解釋了為什么戲曲創(chuàng)作的經(jīng)典劇目基本都是傳統(tǒng)題材，為什么傳統(tǒng)的題材更容易被搬上舞臺(tái)。這一現(xiàn)象給戲曲舞臺(tái)的創(chuàng)作出了難題——如何將傳統(tǒng)的戲曲與當(dāng)代舞臺(tái)相融合。

傳統(tǒng)戲曲人物造型具有獨(dú)特性。演員在表演過(guò)程中不光通過(guò)形體動(dòng)作來(lái)塑造形象，其服裝穿戴也是觀眾判斷人物性別、年紀(jì)、身份等內(nèi)容的重要渠道。戲曲人物的造型不僅僅是演員的穿著打扮，其造型直接影響到觀眾觀劇的感受以及戲劇的情節(jié)內(nèi)容和舞臺(tái)美術(shù)的完整與否。傳統(tǒng)戲曲服裝的色彩、紋樣、刺繡、面料、款式這五個(gè)構(gòu)成方面所包含的內(nèi)容完全不同于現(xiàn)代的服裝造型元素。戲曲服裝的紋樣包括古代美術(shù)紋樣、歷史服飾紋樣、民間吉祥紋樣、宗教紋樣、文字紋樣、象形紋樣等六大類(lèi)，作為具有指代作用的象征符號(hào)，要求舞美方面在進(jìn)行設(shè)計(jì)時(shí)必須考慮到戲曲的傳統(tǒng)造型元素，也就是說(shuō)戲曲舞臺(tái)有一部分必須遵循的規(guī)矩，隨意的改變或逾矩便不是現(xiàn)代轉(zhuǎn)化而是戲曲藝術(shù)性的退化。針對(duì)傳統(tǒng)戲曲人物造型的獨(dú)特性，在設(shè)計(jì)現(xiàn)代服裝時(shí)即使追求個(gè)性和變化，依舊要堅(jiān)持傳統(tǒng)戲曲服裝造型的美學(xué)原則和藝術(shù)手法來(lái)制作服裝，實(shí)現(xiàn)古典美與現(xiàn)代美的巧妙結(jié)合。[1]

傳統(tǒng)戲曲舞蹈程式具有獨(dú)特性。唱、做、念、打作為中國(guó)傳統(tǒng)戲曲表演的藝術(shù)手段有一整套程式化的動(dòng)作體系，受生活中動(dòng)作邏輯規(guī)律的支配。為了在有限的舞臺(tái)空間中反映繁復(fù)多彩的生活內(nèi)容，傳統(tǒng)戲曲擁有它獨(dú)特的舞臺(tái)表現(xiàn)方法，比如表演過(guò)程中要表現(xiàn)開(kāi)門(mén)，舞臺(tái)上并沒(méi)有真實(shí)的門(mén)，演員也并沒(méi)有實(shí)實(shí)在在的站在門(mén)前，但是雙手配合做出開(kāi)門(mén)的動(dòng)作觀眾們便可領(lǐng)會(huì)。成就一個(gè)戲曲演員不容易，在中國(guó)戲曲的表演中往往并沒(méi)有真實(shí)的道具存在，整套動(dòng)作要靠演員反復(fù)大量的學(xué)習(xí)和研究完成，并且由于傳統(tǒng)戲曲舞蹈程式的獨(dú)特性，很少需要舞臺(tái)道具來(lái)進(jìn)行配合動(dòng)作完成，可以說(shuō)虛擬的舞臺(tái)正是傳統(tǒng)戲曲的精華所在。[2]

三、當(dāng)代戲曲舞臺(tái)設(shè)計(jì)的發(fā)展方向

中國(guó)傳統(tǒng)戲曲的獨(dú)特性給當(dāng)代舞美設(shè)計(jì)拋出難題——如何使現(xiàn)代舞美的概念與傳統(tǒng)戲曲舞臺(tái)融合。中國(guó)近些年一直大力推廣戲曲，這離不開(kāi)現(xiàn)代的審美和意識(shí)，甚至要依賴(lài)中國(guó)戲劇現(xiàn)代化的整體邁進(jìn)，傳統(tǒng)戲曲的表演不能僅僅局限在守住歷史傳承的動(dòng)作套路，想要推廣想要迎合現(xiàn)代的審美與要求就必須從現(xiàn)代生活中尋找創(chuàng)作源泉與靈感。

中國(guó)傳統(tǒng)戲曲所特有的虛擬性與寫(xiě)意性，有一種說(shuō)法是戲曲出現(xiàn)初期的舞臺(tái)過(guò)于簡(jiǎn)陋，物質(zhì)條件太差與舞美技術(shù)不發(fā)達(dá)的局限是導(dǎo)致這種現(xiàn)象出現(xiàn)的原因，另一種說(shuō)法則是中國(guó)戲曲本身就體現(xiàn)著古老的東方審美，追求寫(xiě)意的中華傳統(tǒng)美學(xué)思想積淀的產(chǎn)物。但無(wú)論哪一種說(shuō)法都不是阻止戲曲創(chuàng)新發(fā)展的借口，更何況在藝術(shù)形式發(fā)展多元化的今天，中國(guó)的舞臺(tái)上不能缺少戲曲這種傳統(tǒng)的技藝。戲曲這門(mén)藝術(shù)出現(xiàn)的時(shí)間太過(guò)久遠(yuǎn)，其舞蹈程式產(chǎn)生久遠(yuǎn)，雖然一直在發(fā)展但不可避免的局限了現(xiàn)代社會(huì)生活在戲曲中的表現(xiàn)，因而給當(dāng)代戲曲舞臺(tái)的設(shè)計(jì)形成了巨大的阻力?！对煨驮尽分斜硎荆磺性煨投紒?lái)自于世界給予人的感受和啟示，而人的視覺(jué)感受的立場(chǎng)決定了造型的結(jié)果。所以，今天的創(chuàng)作要盡可能符合現(xiàn)代人的審美。戲曲舞蹈的調(diào)整、戲曲人物造型的調(diào)整、戲曲創(chuàng)作題材的調(diào)整必然會(huì)要求戲曲舞臺(tái)在設(shè)計(jì)時(shí)提高標(biāo)準(zhǔn)，適應(yīng)現(xiàn)代的戲曲。

四、結(jié)語(yǔ)

中國(guó)傳統(tǒng)的戲曲已經(jīng)形成了高度成熟的經(jīng)典樣式，如何使其更符合現(xiàn)代觀眾的審美，如何推廣戲曲使更多人走進(jìn)劇院去欣賞，如何讓充斥著科技元素的舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)為傳統(tǒng)戲曲的呈現(xiàn)服務(wù)，這些都成為普及國(guó)粹藝術(shù)過(guò)程中必須解決的問(wèn)題。隨著現(xiàn)代科技發(fā)展、生活方式和價(jià)值取向發(fā)生巨大改變，文化、娛樂(lè)市場(chǎng)等各方面充斥著現(xiàn)代傳媒，戲曲藝術(shù)確實(shí)已經(jīng)從大眾變成了小眾。本文始終強(qiáng)調(diào)的是戲曲表演的創(chuàng)新才能使戲曲舞臺(tái)得以創(chuàng)新，才能使傳統(tǒng)的戲曲表演走進(jìn)現(xiàn)代社會(huì)娛樂(lè)生活，也就是說(shuō)，傳統(tǒng)戲曲與當(dāng)代舞臺(tái)實(shí)現(xiàn)真正的融合才能使國(guó)粹繼續(xù)散發(fā)光彩。

參考文獻(xiàn)

[1] 《戲曲服裝設(shè)計(jì)》，譚元杰著，文化藝術(shù)出版社，2000年這些都借鑒了傳統(tǒng)戲曲的造型元素，然而獨(dú)具匠9月。

[2] 馮建民.試論戲曲動(dòng)作程式結(jié)構(gòu)[J].戲曲藝術(shù)，1983。