摘要:處于世紀之交的法國作曲家埃里克·薩蒂(1866~1925),由于風(fēng)格多變、缺乏大型作品與其標(biāo)新立異、不易被接受的創(chuàng)作思想,在很長一段時間里一直都沒有受到國內(nèi)外音樂學(xué)界的太多關(guān)注。作為一位“冷門”作曲家,國內(nèi)對于薩蒂的研究于1980年代才開始,至今四十年來雖然文獻數(shù)量不多但也取得了具有一定價值的研究成果,本文將對作曲家薩蒂本人及作品進行研究的中文文獻進行分析與歸納,闡明國內(nèi)對于這一專題的研究趨勢,并與英文文獻作簡要對比。
關(guān)鍵詞:埃里克·薩蒂;文獻綜述;西方音樂史
在筆者查閱到的目前所有中文文獻中,薩蒂的專著只有三本。其中兩本是傳記類譯著,分別是魏邁爾撰寫、上海音樂學(xué)院湯亞汀翻譯的《薩蒂:羅沃爾特音樂家傳記叢書》(德,2003)和安娜·雷伊撰寫、段麗君翻譯的《薩蒂畫傳》(法,2005)。另有上海音樂學(xué)院劉瑾的博士論文《薩蒂研究:風(fēng)格、技術(shù)與價值》(2009),該書在我國薩蒂研究還尚薄弱時出版,從音樂文本分析、美學(xué)風(fēng)格闡釋兩個角度論證了薩蒂作品的風(fēng)格多樣性、作曲技法創(chuàng)新性和其作品與觀念對20世紀音樂的重要價值,是迄今國內(nèi)對于薩蒂最為全面的綜合性研究成果。此外,施圖肯什密特著(湯亞汀譯)《20世紀音樂》、鐘子林著《西方現(xiàn)代音樂概述》、漢森著(孟憲福譯)《20世紀音樂概論》、羅忠熔主編《現(xiàn)代音樂欣賞辭典》等著作中提及了薩蒂,中國音樂學(xué)院溫展力的博士論文《音樂視野中的觀念藝術(shù)研究》(2010)中也列舉和分析了薩蒂的一些作品。
一、文章數(shù)量在2000年后驟增
筆者通過檢索中國知網(wǎng)、萬方數(shù)據(jù)、維普網(wǎng)等數(shù)據(jù)庫,發(fā)現(xiàn)最早一篇關(guān)于薩蒂的文章是《人民音樂》1982年第11期刊登的《薩蒂和“六人團”》(鐘子林),從這篇起截止至2019年共有文章約65篇(其中含9篇碩士學(xué)位論文)。有趣的是,這些文章的數(shù)量并非均勻分布,若以大致每十年為一個區(qū)間,1982~1999這最初的20年里僅有4篇,而到了2000~2009這十年間,研究薩蒂的文章增長到了35篇,上述的三本專著也紛紛出版于這個區(qū)間,之后2010~2019這十年熱度有所減退又下降至26篇。
對于文獻數(shù)量在2000年驟增的這一現(xiàn)象,究其緣由,筆者不知是因為這些數(shù)據(jù)庫大多始建于90年代末期,對于此前的文獻恐有疏漏,還是由于國內(nèi)音樂學(xué)界研究的目光有所轉(zhuǎn)變。劉瑾在其期刊論文《埃里克·薩蒂的早期生活經(jīng)歷與音樂創(chuàng)作》中寫道:“多年以來,音樂史學(xué)的研究,對于二 、三流及不知名作曲家沒有給予足夠的重視。人們的眼睛往往只盯住大師們的生活與創(chuàng)作,音樂史成了一流作曲家以及他們作品分析的專著”。
二、研究方向與方法趨向多元
在所有的文章中,對薩蒂鋼琴作品的研究占90%,其他體裁則鳳毛麟角。這一方面是因為鋼琴作品是薩蒂所有作品類型中構(gòu)思最豐富、數(shù)量最多的一類,并且貫穿于其整個創(chuàng)作生涯,另一方面也是因為鋼琴作品的音樂文本較其他體裁更易搜集。相較國外對于薩蒂其他類型作品的研究(如交響戲劇《蘇格拉底》等),國內(nèi)在這方面還有極大空間。
在最初的4篇論文中,兩篇是對薩蒂的生平和創(chuàng)作背景進行簡要介紹,兩篇是雜志唱片附文,內(nèi)容較單一。從2000年起,對其生平經(jīng)歷與創(chuàng)作之間關(guān)系的研究進一步深入,并開始了對他音樂風(fēng)格、作曲技法、價值評判與演奏詮釋這四個方面的研究。其中曲式分析的占比最大,剖析了薩蒂作品中黃金分割、多聲技法、重復(fù)手法、奏鳴曲式原則等獨特的技術(shù)手段,論述了作曲家薩蒂在二十世紀音樂中獨特的先驅(qū)地位,借由文本分析的方法為其長期不被重視的現(xiàn)象正名。
到了2010年至今,對于薩蒂風(fēng)格與技術(shù)的探尋依舊是熱點。但在對象的選擇上,與前十年間多為對鋼琴作品的總體研究不同,這十年個案研究更多,論文題目從《薩蒂鋼琴作品的語言風(fēng)格及結(jié)構(gòu)原則》變成了《同級和弦群與同名調(diào)群——薩蒂<季姆諾佩蒂>和聲現(xiàn)象分析與理論歸納》,體現(xiàn)了研究的進一步深入。此外,這十年間沒有出現(xiàn)唱片附文一類的文章,價值評述也僅在其他類型的論文中有簡要提及。
研究方法方面,幾乎全都沿襲了文獻研讀、文本分析、美學(xué)詮釋等傳統(tǒng)批評范式,但仍有5篇論文為薩蒂的研究提供了新的視角。山東大學(xué)陳婷碩士論文《淺析埃塞克·薩蒂的<薩拉班德>》,將薩蒂的三首《薩拉班德》與其他幾位不同時期與國別的作曲家(如巴赫、海頓、勛伯格等)的薩拉班德舞曲進行了比較研究。劉瑾在《薩蒂在20世紀的命運——“薩蒂的價值”問題述評》中簡要地歷時列舉了薩蒂死后受到的種種評價。文章《薩蒂鋼琴音樂及其改編與接受——以三首<吉姆諾佩蒂亞舞曲>為例》中,簡單說明了這部鋼琴小品在20世紀經(jīng)歷的幾個傳播階段及其接受過程。芝汀在《“第四堵墻”趣談薩蒂的“戲弄聽眾”實驗》中將薩蒂喜歡在樂譜中寫下各種文字注釋,卻又禁止在演奏時讀出這些文字的這一行為產(chǎn)生的效果,與斯坦尼斯拉夫斯基的“第四堵墻”戲劇表演理論相聯(lián)系,進行跨藝術(shù)門類的解讀。在《音樂視野中的觀念藝術(shù)研究》中,作者也探討了薩蒂在樂譜中使用視覺效果的跨界行為。
作者簡介:董雅(1994.10-),女,漢族,籍貫黑龍江牡丹江市,碩士在讀,云南藝術(shù)學(xué)院,研究方向為西方音樂史。