吳璦同

[摘 要]《幽蘭逢春》創(chuàng)作于1979年，趙松庭先生為了緬懷周總理，抒發(fā)自己的感情，以昆曲“二郎神”為原型，將江南傳統(tǒng)笛曲與昆曲音樂元素相結(jié)合，創(chuàng)作了這首廣為流傳的經(jīng)典作品。本文從演奏技巧及演奏風(fēng)格等方面，細(xì)致地分析了昆曲“二郎神”對于笛曲《幽蘭逢春》的創(chuàng)新意義。趙松庭作為南派笛曲的代表人之一，以傳統(tǒng)指法技巧為基礎(chǔ)，靈活地運(yùn)用了循環(huán)換氣的技巧，在旋律中加入大量的昆曲音樂元素，使傳統(tǒng)音樂更加貼近人民生活。筆者希望從此曲的背景及作者的藝術(shù)生涯的角度，了解此曲的創(chuàng)作意義，通過對技巧和風(fēng)格的分析，探究如何才能在保護(hù)我國傳統(tǒng)音樂文化的同時，把文化傳承、發(fā)展下去。

[關(guān)鍵詞]獨(dú)奏曲；昆曲；竹笛

[中圖分類號]J607 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]A [文章編號]1007-2233（2019）01-0068-03

一、笛曲《幽蘭逢春》的創(chuàng)作背景及作者生平

1.《幽蘭逢春》創(chuàng)作背景

笛曲《幽蘭逢春》創(chuàng)作于1979年，當(dāng)時正值“文化大革命”結(jié)束時期，作者趙松庭和曹星以昆曲曲牌和唱腔為原型，借蘭花重逢新春的喜悅，來緬懷周總理。1956年，趙松庭曾應(yīng)周恩來總理的邀請與眾多文藝界的知名藝術(shù)家到總理家做客，聚會期間所演奏的笛曲《早晨》給總理留下了深刻的印象。1957年，趙松庭得到參加“世界青年聯(lián)歡節(jié)”的機(jī)會，此次活動在莫斯科舉辦，而在趙松庭回國后卻被冠上“以笛子指揮黨”的莫須有的罪名，被下放到鄉(xiāng)下勞動。1962年，周總理在來杭州視察時，問及趙松庭的情況，得知當(dāng)時的趙松庭已經(jīng)被打?yàn)橛遗稍卩l(xiāng)下勞動，于是下達(dá)指示召回趙松庭，參加歡迎俄羅斯領(lǐng)導(dǎo)人的演出晚會，正因有此機(jī)會，趙松庭又可以重新回到他所熟悉的浙江歌舞團(tuán)。也正因?yàn)檫@件事，讓趙松庭對周總理一直懷有感激之情。周總理曾說“昆曲是朵蘭花”，蘭花象征著美好、高潔，又有“花中君子”的美稱，于是趙松庭便以蘭花逢春命名，又以昆曲元素作為此曲的創(chuàng)作素材，借此表達(dá)他對周總理的感激和深切的懷念之情，同時借蘭花重逢新春，重放生機(jī)，來表達(dá)自己對未來的無限憧憬和對美好生活的向往。

笛曲《幽蘭逢春》借鑒了許多昆曲中的音樂元素，這是這首笛曲的特色所在。昆曲作為我國眾多劇種中的代表，以委婉細(xì)膩為特點(diǎn)。由于昆曲的主要伴奏樂器為竹笛，加之簫、琵琶等樂器輔奏，這些輔奏樂器的演奏音色多舒緩、優(yōu)雅，也就因此造就了昆曲清雅的音樂特點(diǎn)。笛子獨(dú)奏曲《幽蘭逢春》中多運(yùn)用連線和疊音等技巧，在我們熟悉的昆曲唱腔中也多用連線來表現(xiàn)曲子的清幽雅致。就像周總理曾用蘭花來形容昆曲一樣，正因?yàn)橛欣デ拇嬖?，才能有像《幽蘭逢春》這樣優(yōu)雅的樂曲問世?！队奶m逢春》沒有過于繁雜的演奏技巧，樂曲素雅又寧靜，以此表現(xiàn)蘭花的“君子氣概”，對春天蘭花重生的喜悅，并借此隱喻總理的君子之風(fēng)以及對充滿希望的春天即將到來的憧憬之情。

2.趙松庭的藝術(shù)生涯

趙松庭9歲就受到了父親和學(xué)校的啟蒙開始學(xué)習(xí)竹笛，16歲便能擔(dān)任民間婺劇團(tuán)的正吹，后又參加昆曲坐唱班，受到了戲曲音樂的熏陶，并在劇團(tuán)演出過程中，學(xué)會了嗩吶、長號、板胡等多種器樂的演奏，這也為他日后的笛子獨(dú)奏曲的創(chuàng)作打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。他17歲師從葉小茍學(xué)習(xí)昆曲的吹奏，于1949年通過自己的努力考入了部隊(duì)文工團(tuán)進(jìn)行表演。1956年的趙松庭先后加入浙江省民間歌舞團(tuán)、音樂家協(xié)會，此時的他充分發(fā)揮了自己的才華，創(chuàng)作改編了數(shù)十首笛曲，并將南北風(fēng)格融合，創(chuàng)作出了笛曲《早晨》，是我國第一首將南派風(fēng)格與北派風(fēng)格相融合的傳統(tǒng)笛曲，并為周恩來總理演奏《早晨》。他于1957年參加世界青年聯(lián)歡節(jié)，把我國的傳統(tǒng)樂器帶到世界舞臺，可回國后，正值“文化大革命”，趙松庭被錯劃為右派，送到鄉(xiāng)下勞動，在勞動之余，他也沒有放棄對竹笛演奏技法的練習(xí)和創(chuàng)作，同時仔細(xì)地研究了橫笛頻率的問題，重視理論與實(shí)踐相結(jié)合的他通過精準(zhǔn)的計(jì)算和無數(shù)次的實(shí)驗(yàn)，制作了近2000支笛子，并發(fā)表論文，對笛子的制作有著重要影響。1962年在周總理等領(lǐng)導(dǎo)的關(guān)懷下重新回到了浙江歌舞團(tuán)，1973年又被打成“文革”的右派翻案分子，他在勞動的同時，為了把中華民族的傳統(tǒng)文化傳承下去，培養(yǎng)了一代青年笛子演奏家。趙松庭在1976年被調(diào)到藝術(shù)學(xué)院任教后，專注于竹笛的教育工作，奔波在全國各地講學(xué)。后于1979年緬懷周總理，他與曹星一起創(chuàng)作了他的最后一首笛曲《幽蘭逢春》。

二、笛曲《幽蘭逢春》中的昆曲音樂元素

1.昆曲音樂元素在曲笛演奏技巧中的體現(xiàn)

昆曲音樂歷史悠久，以其輕柔婉折的腔調(diào)和典雅細(xì)膩的曲詞，被譽(yù)為“百戲之祖”，具有強(qiáng)大的藝術(shù)感染力。曲笛作為昆曲的主要伴奏樂器，是為了伴奏唱腔而用，曲笛的音調(diào)與昆曲的唱腔音調(diào)最為接近，而它圓潤悠長、清麗典雅的音色也恰好能完美地表達(dá)出昆曲的風(fēng)格韻味。曲笛為了在昆曲伴奏中能夠完美地襯托出聲腔的起伏，表達(dá)昆曲意境，必須要做到手指技巧和氣息的相互配合?！队奶m逢春》一曲中，多采用“打音”“疊音”和“腹震音”相結(jié)合，使其更具有昆曲特色，而在華彩片段中更是采用了快速的手指技巧和綿長的氣息與“循環(huán)換氣”技巧的完美融合，來更好地表達(dá)作者的情感。

在演奏江南風(fēng)格樂曲時，疊音是突出樂曲韻味的主要演奏技巧。而曲笛作為昆曲的主要伴奏樂器，為了更好地配合唱腔，也大量地使用了疊音的技巧，而在笛曲《幽蘭逢春》中，趙松庭大量地采用疊音等技巧，更是突出了此曲中濃厚的昆曲韻味。

而在譜例1中，作者使用了大量的疊音、雙倚音等技巧來突出樂曲的演奏風(fēng)格，這既是傳統(tǒng)江南風(fēng)格樂曲的典型演奏技法，又是竹笛在作為昆曲的主要伴奏樂器中，為了演繹唱腔起伏，突出昆曲特色的主要演奏技巧。適當(dāng)?shù)剡\(yùn)用這種技巧，能夠使笛曲在表達(dá)江南風(fēng)格的同時，又不乏昆曲的音樂元素。

2.昆曲音樂元素在演奏風(fēng)格中的體現(xiàn)

《幽蘭逢春》是一首以物喻人的作品，作品主要分為四部分。開始為引子部分，采用散板，音樂幽靜而又富有激情，表現(xiàn)出一朵蘭花生長在幽谷之內(nèi)的生動畫面，又寓意著內(nèi)心情感的幽怨，利用竹笛自身的演奏技法將聽眾帶入到慢板主題。

在譜例2中我們可以看到，作者大多使用低音“mi”、低音“so”、低音“l(fā)a”等，幽蘭逢春的散板片段主要是通過渾厚而悠遠(yuǎn)的低音音色來表達(dá)幽靜典雅的氛圍，而竹笛作為伴奏昆曲唱腔的主要樂器，也要求演奏者運(yùn)用深邃豐滿的音色來表達(dá)韻味。從中，我們不難看出本曲在演奏風(fēng)格上，與昆曲的伴奏有著異曲同工之妙。

昆曲的行腔多有起伏，與其委婉波折不同的是，江南風(fēng)格的笛曲大多平緩優(yōu)美，而從譜例1中散板的最后由低音“mi”到“si”快速的9個32分音符正體現(xiàn)了由低到高波折的樂曲風(fēng)格，由此更能表現(xiàn)出空谷幽蘭渴望綻放的哀怨和期待，為后來的慢板和華彩片段做鋪墊，也明顯地突出了本曲中的昆曲音樂元素。

將《幽蘭逢春》的節(jié)選譜例2與昆曲曲牌“二郎神”的主腔對比，并結(jié)合《幽蘭逢春》的創(chuàng)作背景進(jìn)行分析，如譜例3：

“二郎神”是我國典型的昆曲曲牌，由二者的旋律對比中我們不難看出，笛曲《幽蘭逢春》與昆曲之間聯(lián)系緊密，二者旋律的主要走向相同，此曲聽起來也比普通的江南風(fēng)格笛曲多了濃厚的昆曲韻味，但作者在借鑒的過程中，亦有創(chuàng)新。

三、笛曲《幽蘭逢春》中對昆曲元素的繼承和創(chuàng)新

我國的笛曲大多是單一風(fēng)格的傳統(tǒng)曲目，如江南風(fēng)格、東北風(fēng)格等，而趙松庭在笛曲創(chuàng)作中加入昆曲音樂元素，無疑是一種創(chuàng)新，推進(jìn)了笛曲與昆曲文化的融合，開啟了新世界的大門，拓寬了傳統(tǒng)民族器樂作品創(chuàng)作的發(fā)展道路，使音樂更加貼近人民，貼近生活。比起單一的戲曲文化發(fā)展和單一的傳統(tǒng)風(fēng)格笛曲的發(fā)展，經(jīng)過了戲曲元素與笛曲相融合的音樂的傳播速度更快，范圍也更廣。這在當(dāng)今這個發(fā)展速度飛快，人們對于精神需求也更高的社會，這種創(chuàng)新型音樂不僅有效地保護(hù)了我們傳統(tǒng)音樂文化，而且將二者進(jìn)行了有機(jī)結(jié)合，賦予了其新的內(nèi)涵。

在物質(zhì)生活極大豐富的今天，精神上的文化需求對于現(xiàn)在處于發(fā)展飛速的社會的人們尤為重要，對于傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)展也越來越重要。中國的民族音樂文化以它獨(dú)特的韻律和多變的風(fēng)格，成為了中國傳統(tǒng)文化里不可分割的一部分，并且占有很大比重，而昆曲以它低沉婉轉(zhuǎn)、清新優(yōu)雅的特點(diǎn)作為“百戲之祖”對我國的民族音樂發(fā)展意義重大，但是繼承并不意味著一成不變，如何在繼承的過程中發(fā)展、在發(fā)揚(yáng)中創(chuàng)新成了我國傳統(tǒng)民族音樂文化在發(fā)展中的一個大難題。

昆曲的取材來源于生活，它歌頌贊揚(yáng)的故事貼近生活，而經(jīng)過數(shù)百年的文化發(fā)展變遷使戲曲又高于生活，但唯有一點(diǎn)不變，那就是它一定是符合人民群眾的普遍審美的。笛子大師趙松庭自小就受到我國民間音樂文化的熏陶，多年的演奏經(jīng)驗(yàn)令他對于江南風(fēng)格笛曲的演奏技巧有了很深的了解，他年輕時便參加昆曲坐唱班的經(jīng)歷也為他以后的笛曲創(chuàng)作打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。他創(chuàng)作的笛曲《幽蘭逢春》在繼承了江南風(fēng)格的曲笛音樂演奏技巧的同時，又在笛曲旋律中融入了昆曲的音樂元素，使笛曲作品更加新穎完善，也更加貼近勞動人民的生活，符合大多數(shù)人民的審美。此舉開闊了我國民族音樂作品創(chuàng)作的視野，在保護(hù)昆曲文化的基礎(chǔ)上創(chuàng)新發(fā)展，對我國傳統(tǒng)文化的保護(hù)和傳承有著重要價值。

結(jié) 語

趙松庭先生創(chuàng)作的《幽蘭逢春》一曲在傳統(tǒng)的江南風(fēng)格笛曲中加入了昆曲音樂元素，本文從樂曲的創(chuàng)作背景、作者生平、演奏風(fēng)格及演奏技巧等方面進(jìn)行了較為深入的分析和探究。

本曲的創(chuàng)作提高了竹笛的藝術(shù)感染力，同時也為我國民族器樂創(chuàng)作引領(lǐng)了新的方向。這種戲曲音樂與笛曲相結(jié)合的創(chuàng)新大大提高了傳統(tǒng)音樂的傳播速度，同時對于我國傳統(tǒng)音樂文化的傳承與發(fā)展貢獻(xiàn)重大。

（責(zé)任編輯：崔曉光）