俞霞婷
《晉書》說:“六國多雄士,正始出風(fēng)流?!庇袑W(xué)者認為,“魏晉風(fēng)流”是中國的人文覺醒。就歷史而言,魏晉是個亂世,神州板蕩,生靈涂炭;就文化而言,魏晉是個花園,文藝勃興,群星璀璨。其中最具代表性的“竹林七賢”,獨立自由、放達脫俗,猶如古今文人的一面鏡子,至今影響深遠。
魏晉文學(xué)家向秀為追思好友嵇康,曾作過一篇“未完”的賦文《思舊賦》,這是我創(chuàng)作昆劇《思舊賦》的靈感之源。全劇以“竹林七賢”的精神領(lǐng)袖嵇康為主人公,以向秀的視角為切入點,展開不同人物對嵇康形象的認知和塑造。所謂“塑造”,就是你怎樣去“看待”一個人,也即“參與”了對這個人的形塑;同時,被審視的人本身也在塑造自己,但二者之間是有鴻溝的。人們都說“做人”難,難的是“做自己”,拒絕格式化,不隨波逐流,做一個服從內(nèi)心、堅守品格的自己。
該劇以各種“聲音”為敘事的編織點來深化精神立意,如序幕向秀聽到的笛聲、琴聲、打鐵聲、水花聲、人聲、鳥聲、鐘聲,各種聲音紛至沓來、錯綜交織,猶如一支交響樂,包括嵇康的最后一課“聲無哀樂論”,這些其實都是“心聲”的外化,是對這個世界的一種傾聽和辨認?!爸窳制哔t”如同七個音符,音色各異,長短不一,他們組合在一起,彈奏出一曲“和而不同”的音樂。嵇康就是一架“琴”,他以不同凡響的彈奏方式,發(fā)出自己的聲音。
在戲劇結(jié)構(gòu)上,全劇以三國歸晉前的時期為臨界,以“三千太學(xué)生”趕赴嵇康“最后一課”為隱線。全劇是個大情境,每場是個小情境,使歷史情勢、人物特性、場次之間的內(nèi)在邏輯與全劇外在邏輯交相契合。嵇康“打鐵”之后所講的“聲無哀樂”,是他人生的最后一課。在歷史上的那個年代,當(dāng)局者為什么非殺嵇康不可?極大部分是由他的人格“感召力”所致,它就像《雷雨》中的那根“電線”,閃爍、積蓄著心理危機,直至最后迸然而發(fā)。嵇康獨立不遷的人格魅力,即是伏藏于那整個時代人心危機中的一根電線。
關(guān)于人物塑造,不少關(guān)于嵇康的作品都把他寫成一個完人,眾多膜拜者以自己的想象描繪竹林生活,書寫“七賢”神話。然而,《思舊賦》并非如此,而是打破了神話。人只有真正看清自我,才有做自己的可能。這是該劇希望超越既往同類作品的地方,也是我的思考所在。嵇康是高貴的,卻又是“卑微”的。這就是他作為一個卓越者的獨特和美麗之處。這是我對他作為一個“真人”的立場性和常識性認知——去蔽還真!劇中,嵇康既是一個“九不堪”的驕傲之人,也是一個身負“七宗罪”的懺悔之人。我沒有直接表現(xiàn)太學(xué)生們聆聽講學(xué)的宏大,也不再現(xiàn)監(jiān)獄、刑場的森冷,而在大膽虛構(gòu)中另辟蹊徑,聚焦于嵇康和一個老兵“談琴”的核心重場戲。
嵇康在黃昏月色、爐火映襯的桃林美景中袒露“原罪”,桃林是一個象征,以桃花繽紛寫嵇康幽暗的內(nèi)心,這是不為人知的另一個宇宙。讓嵇康去戳破所謂“七賢”的神話,這應(yīng)是全劇最有沖擊力的一場戲。哲學(xué)家曾說,死亡是最大的哲學(xué)問題。人應(yīng)當(dāng)怎樣活著,又該如何面對死亡?是追求生命的長度和數(shù)量,還是追求生命的深度和質(zhì)量?嵇康跟《勇敢的心》中的華萊士一樣,擁有一顆“勇敢的心”,然而他知道且堅信,思想的生命比肉體的生命更長久,精神的價值比物質(zhì)的世界更富足,自由的追求比鋒利的屠刀更堅韌。嵇康的最終受害,是因為他的“無害”,“無害”是群氓眼中最大的“公害”。我們不必為嵇康冠以各種頭銜,諸如維護天道公理的先驅(qū)、挑戰(zhàn)非法禮教的斗士、守護士人風(fēng)骨的代言人。嵇康就是嵇康,不屬于后人附會的任何陣營。盡管他不能掌控自己的生死,但他為自己的追求而活,奏出了獨標(biāo)一格、峻峭清奇的人生境界。
劇中,向秀說嵇康“不會做人”,王戎諷嵇康“不識時務(wù)”,孫登嘆嵇康“才多識寡”,山濤勸嵇康“變亂為治”,他們看待嵇康的不同立場,也真實昭示了不同的性格,如王戎的圓滑、山濤的沉穩(wěn)、鐘會的城府以及向秀的含忍。每場戲中,向秀或卷入、或旁觀、或身不由己,他是這部大戲的攝像頭。嵇康被害后,面對險惡形勢,向秀不得已出任官職。一日,年邁的向秀經(jīng)過嵇康舊居,聽到鄰人凄婉的笛聲,悲從中來,深深懷念嵇康,寫下了一篇情懇意惻的《思舊賦》。其實,向秀跟阮籍等一樣,活著比嵇康要痛苦。嵇康以死實現(xiàn)了自由,向秀的活著卻背負了更多難以言說的艱難。最后大夢恍覺間,他獨對鐵鋪,將隱藏了一輩子不能說的話、不能喊出的聲音、不能人前哭的淚傾瀉而出,這份痛苦絕不僅僅是因為嵇康的死,也不是因為他的由隱而仕,而是深嘆人生的無常和生命的孤獨。
《思舊賦》寫的是人、人格,與外部、與世界,最終是與自我的詰問和較量。人性是復(fù)雜的,在那些大敘事、大王朝、大政治等大背景之后,最不能或缺的是深入人心,以及對人的溫度、感受、領(lǐng)悟的洞察與發(fā)掘。我希望能真正回歸到所謂“以人為本”的創(chuàng)作上去,并將哲學(xué)思考、美學(xué)精神融入作品肌理。
《思舊賦》在整體風(fēng)格上是悲喜交錯的,以嵇康打鐵為分界,從“情節(jié)劇”走向“心理劇”,鬧熱漸轉(zhuǎn)蒼涼。尤其后半部的“琴聲”,境遇奇崛而荒誕?!端寂f賦》不走史詩劇、佳構(gòu)劇的路數(shù),而注重內(nèi)在的精微、多維和深邃,這不單取決于全劇的布局安排、人心的雕鏤刻畫,所有的針腳細節(jié)在心靈張力的潛流中,演進至“渾?!敝常云谟诠诺涓?、現(xiàn)代感和意境感的合一。
那么,究竟何為“思舊”?昆劇《思舊賦》的“思”,不僅是思念、懷舊,更是回望、反思。作家蔣勛曾說,竹林七賢的任何選擇都是成全。我以為“成全”恰恰來自殘缺。我們要從歷史的只言片語中探尋現(xiàn)代的觀照?!八寂f”的立意,非在得出對歷史、對人物褒貶的簡單答案,而是以向秀的視角去看那些人不同的朝圣與救贖之路,并最終落到人與自我的“會面”。嵇康是嵇康,向秀是向秀,而這兩人又好似同一人,看著彼此的肉身與靈魂?!袄仙憋禌]于華年,“小生”向秀卻茍于終老。隨著嵇康等六賢的離去,向秀長夢一醒,孤寂一人,卻有一種精神的笛音在暮色蒼茫中分外清明,蜿蜒無盡,引人深思。
作為聯(lián)合國非遺昆曲的一部新創(chuàng)之作,《思舊賦》是對當(dāng)下昆曲劇種和昆劇創(chuàng)作發(fā)展的關(guān)注與探索,力求集歷史思辨、現(xiàn)代品格和人文意蘊于一體,蹈揚中華文化所應(yīng)秉續(xù)的高貴氣質(zhì)和獨立精神。它是一部嵇康的“省思錄”,也是對一段歷史、一個時代、一群人物乃至中國知識分子的“啟示錄”。