⊙ 文 / 李少璐

由于工作原因，我經(jīng)常能接觸到一些芭蕾舞者，他們看起來高高瘦瘦的，無論說話還是做事時(shí)，總是把腰挺直、脖子伸長，雙腳有意無意地站成“外八”造型。芭蕾到底是什么呢？沉下心來去觀察、去欣賞之后，我才意識(shí)到，芭蕾是一種優(yōu)雅的舞蹈，芭蕾舞者的身姿纖細(xì)，一舉一動(dòng)都像貴族般彬彬有禮。童話中的仙境、王子與公主、貴族與神秘的王國，經(jīng)常是芭蕾舞劇中特有的主題，依托著這些富有想象力的華麗故事，芭蕾這種美麗的舞蹈形式也被傳到了世界各地。

在芭蕾的歷史中，有一部被稱為“古典芭蕾教科書”的舞劇——柴可夫斯基的《睡美人》。柴可夫斯基是俄羅斯著名的古典作曲家，也許是受悠揚(yáng)起伏的俄羅斯民間音樂影響，柴可夫斯基喜歡并且擅長長線條的旋律寫作，他創(chuàng)作的旋律極其優(yōu)美，他本人更是被后人稱為“旋律大師”。他一生創(chuàng)作了三部芭蕾舞劇，分別是《天鵝湖》《胡桃夾子》和《睡美人》。柴可夫斯基把交響樂的寫作手法運(yùn)用到這些舞劇的創(chuàng)作中，簡直渾然天成。他的浪漫大旋律在別的地方可能還略顯浮夸，但放在同樣浪漫奢華的芭蕾舞劇中，就把芭蕾舞劇的觀賞性與賞聽性迅速提高了一個(gè)等級。

中國有句古話叫“言之不足，故嗟嘆之，嗟嘆之不足，故詠歌之，詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也”?？梢姰?dāng)人類的情緒無法用語言和歌聲表達(dá)時(shí)，人們就會(huì)借用肢體語言來傳達(dá)信息，這種肢體語言后來就發(fā)展成了舞蹈。芭蕾舞劇更是把這種肢體語言無限放大，甚至把生活中的細(xì)枝末節(jié)都放到舞蹈中展現(xiàn)?！娒鏁r(shí)點(diǎn)頭表示問候，敬禮時(shí)單膝跪地，快樂時(shí)用足尖進(jìn)行連續(xù)的小跳表達(dá)歡快的心情，表達(dá)愛意時(shí)親吻額頭以示親昵；這些平日里的普通動(dòng)作，通過舞蹈編創(chuàng)者的巧妙構(gòu)思變得美麗而富有儀式感。

《睡美人》中的六大仙子，各自都有表現(xiàn)自己特定性格的舞步：金絲雀仙子機(jī)靈活潑，鈴蘭花仙子溫柔浪漫，面包渣仙子灑脫帥氣，紫丁香仙子大方善良；還有國王與皇后的端莊穩(wěn)重，小公主的無憂無慮，王子的堅(jiān)定勇敢……這些鮮明的性格特點(diǎn)都可以通過舞蹈中的肢體語言傳達(dá)出來。通過觀察舞者的舞步，可以很快地了解舞劇中每個(gè)人物的性格特點(diǎn)，感知?jiǎng)≈胁煌宋镩g的交流。

除了通過肢體動(dòng)作與觀眾進(jìn)行視覺溝通外，舞劇中還有非常重要的一環(huán)——配樂。柴可夫斯基擅長使用的交響樂是芭蕾舞劇配樂中的典范。交響樂演奏一般有數(shù)十名乃至上百名樂手，但簡單說來一共只有四個(gè)大的功能分組，分別是弦樂組、木管組、銅管組和打擊樂組。這四大組樂器表達(dá)的情緒不同，因而有不同的分工。弦樂組由小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴四組樂器組成，一般用來表達(dá)整體的氣氛，例如下雨、打雷、天晴、陽光照耀等天氣狀況；弦樂就像水晶球的外壁，或舒緩或激烈地模擬舞劇整體的背景氛圍。木管組因其強(qiáng)烈個(gè)性特征而常常用于具體形象的模擬，比如用短笛和長笛模擬百靈鳥，用單簧管和雙簧管模擬野鴨和大雁，用大管模擬聲音更低沉的大型動(dòng)物等。銅管組和打擊樂組因其巨大的音量和豐富的音色，通常起到點(diǎn)綴或推動(dòng)劇情發(fā)展的作用；一般來說，劇情發(fā)展到有劇烈沖突或矛盾爆發(fā)的時(shí)候，銅管和打擊樂都會(huì)競相出來，營造強(qiáng)烈的情緒氛圍。

除了樂器對背景環(huán)境的渲染和模擬，音樂的主題和旋律也非常重要，音樂主題和旋律的寫作風(fēng)格直接影響舞蹈動(dòng)作的編創(chuàng)。《睡美人》中有幾段非常好聽的舞曲，比如《玫瑰慢板》《婚禮雙人舞》《藍(lán)鳥雙人舞》和《花環(huán)華爾茲》，單從舞曲的名字來看就極其華麗而富有想象力。就連柴可夫斯基自己也忍不住給好友寫信說：“我似乎認(rèn)為這部芭蕾音樂是我的最佳之作了。它的主題是如此的富有詩意和樂感。”

芭蕾舞劇的舞美、燈光和服飾道具都極其奢華并富有色彩，說起來這與一個(gè)人有密切的關(guān)系，那就是十七世紀(jì)后期法國波旁王朝的國王路易十四。

由于小時(shí)候曾受到專業(yè)的芭蕾教育熏陶，路易十四在位的七十二年中，他致力于使藝術(shù)成為貴族們?nèi)粘Ｉ罴吧缃欢Y儀的重要部分，大力在法國上層社會(huì)推行自己的主張。他甚至刻意要求法國的貴族們都必須以芭蕾舞的基本站姿來訓(xùn)練貴族舉止，他專門建造了豪華的凡爾賽宮作為眾神的樂園，他一生先后在二十六部大型芭蕾舞劇中擔(dān)當(dāng)主角，其中有一部芭蕾舞劇的演出時(shí)長居然長達(dá)十二小時(shí)。這一舞劇的劇情是從夜幕降臨到旭日升起的輪回，路易十四出演他最喜歡的“旭日”角色——阿波羅太陽神，他所出演的部分是舞劇的最高潮部分，他也因此獲得了他一直引以為傲的“太陽神”稱號(hào)。

在路易十四之后，芭蕾藝術(shù)蓬勃發(fā)展，除了柴可夫斯基的三大芭蕾舞劇，還先后涌現(xiàn)了《吉賽爾》《木偶王子》《羅密歐與朱麗葉》《仲夏夜之夢》等等古典芭蕾，以及后來的現(xiàn)代芭蕾——斯特拉文斯基的《火鳥》《春之祭》、巴托克《神奇的滿大人》等一批優(yōu)秀的芭蕾舞劇。芭蕾被傳到中國后，由中央芭蕾舞團(tuán)創(chuàng)作的《紅色娘子軍》《黃河》《梁?！返?，也是芭蕾舞劇藝術(shù)發(fā)展的豐碩成果。

藝術(shù)和生活總是密不可分的，在欣賞一部舞劇、歌劇或者交響樂的時(shí)候，我常常在想，為什么會(huì)出現(xiàn)這樣的一部作品呢？它出現(xiàn)的契機(jī)是什么？它寫作的內(nèi)容和作曲家、腳本寫作者有什么樣的關(guān)系？它出現(xiàn)后又產(chǎn)生了什么樣的影響、引發(fā)了怎樣的共鳴？單純從作品的故事、舞蹈的動(dòng)作、寫作的手法去了解一部舞劇是非常簡單的，它們或多或少都有一些可以總結(jié)出來的規(guī)律和方法；但研究這些作品為什么經(jīng)過了如此長久歲月的沖刷依然常年上演于世界各地，并被各地膚色、語言、年齡都不盡相同的人們接受，是一門非常有意思的學(xué)問。

其實(shí)藝術(shù)之所以被稱之為藝術(shù)，一是經(jīng)過了時(shí)間的檢驗(yàn)，另外是經(jīng)過了人性的檢驗(yàn)?？磿?、看文章，看的都是自己。那些大浪淘沙留下來藝術(shù)作品，也許正是一面能夠映照出大多數(shù)人內(nèi)心渴望的鏡子。看一部芭蕾、聽一首交響、哼一段琵琶曲兒、念一首詩，其實(shí)生活也沒那么無趣。

有人說，愛一名女子，始于顏值，忠于才華，敬于人品。而藝術(shù)作品我想也是一樣的，因?yàn)槊篮枚幌矚g，因?yàn)樨S富的內(nèi)涵而被欣賞，最終因?yàn)楦邼嵉钠焚|(zhì)而被傳習(xí)。也許，這就是一部經(jīng)典藝術(shù)作品的魅力。