盧子霖

摘要：聲樂(lè)表演是當(dāng)代眾多藝術(shù)表現(xiàn)形式中極為重要的一種，重點(diǎn)在于發(fā)現(xiàn)表演當(dāng)中的美以及進(jìn)行二次創(chuàng)造。本文將以聲樂(lè)表演為重點(diǎn)，從審美與創(chuàng)造兩方面進(jìn)行詳細(xì)闡述，研究其中所蘊(yùn)含的表演相關(guān)內(nèi)容，希望能夠?yàn)閺氖侣晿?lè)表演工作的表演者提供一些思路，僅供參考。

關(guān)鍵詞：聲樂(lè)表演;審美活動(dòng);再創(chuàng)造

引言：

聲樂(lè)表演藝術(shù)是一種與其他藝術(shù)表演形式具有一定相同點(diǎn)、即均注重美學(xué)原理、服從審美意識(shí)的藝術(shù)形式，并且集體力、表現(xiàn)力、想象力與一體。在審美表演的過(guò)程中，聲樂(lè)表演者為審美活動(dòng)主體，也是再創(chuàng)造活動(dòng)主體，因此表演者必須要具備一定的審美與創(chuàng)造能力，才能有效提升聲樂(lè)表演水平。

一、聲樂(lè)表演的審美研究

（一）聲樂(lè)表演的審美原則

與繪畫(huà)、攝影等能夠以獨(dú)立作品進(jìn)行展示的藝術(shù)形式不同，聲樂(lè)表演藝術(shù)的表演性極強(qiáng)，需要在對(duì)表演內(nèi)容進(jìn)行深刻理解的基礎(chǔ)上進(jìn)行二次表達(dá)，因此只有對(duì)聲樂(lè)表演的審美原則進(jìn)行完美理解，才能夠更好的體現(xiàn)出聲樂(lè)表演藝術(shù)的審美特性。

其主要原則有以下兩點(diǎn)：第一是主客觀協(xié)調(diào)，在客觀方面，不同聲樂(lè)作品的具有不同的創(chuàng)作背景與風(fēng)格，聲樂(lè)表演者務(wù)必要加強(qiáng)對(duì)這些條件的掌握，而在主觀方面，要以對(duì)客觀條件的理解為基礎(chǔ)，深化對(duì)表演藝術(shù)的情感追求，達(dá)到對(duì)音樂(lè)表演中的個(gè)性化創(chuàng)造，最終達(dá)到滿足不同觀眾追求不同藝術(shù)感受的意愿，因此聲樂(lè)表演必須要注重主客觀協(xié)調(diào);第二是藝術(shù)與演唱技巧統(tǒng)一，藝術(shù)是表演的基礎(chǔ)，技巧是表演的方法，二者相互依托、相輔相成，因此只有將二者進(jìn)行統(tǒng)一，才能夠加強(qiáng)聲樂(lè)藝術(shù)的審美特點(diǎn)，并充分表現(xiàn)出聲樂(lè)藝術(shù)的強(qiáng)大魅力。

（二）聲樂(lè)表演的審美內(nèi)容

音樂(lè)、語(yǔ)言與情感是聲樂(lè)表演審美內(nèi)容的三個(gè)方面，三者結(jié)合才是完整的聲樂(lè)表演，才能夠展現(xiàn)出聲樂(lè)表演的美學(xué)特征。就音樂(lè)來(lái)說(shuō)，主要注重音質(zhì)的典雅，音樂(lè)是人們感受聲樂(lè)表演時(shí)最直觀的形式與通道，音樂(lè)也最能夠展示聲樂(lè)的藝術(shù)魅力，如節(jié)奏、韻律與和聲等都是音樂(lè)的一部分，而聲樂(lè)表演者的演唱也更能夠提高聲樂(lè)音質(zhì)，加強(qiáng)舞臺(tái)表演的審美體驗(yàn);就語(yǔ)言來(lái)說(shuō)，主要注重語(yǔ)言的準(zhǔn)確，語(yǔ)言并不是指使用哪種具體的語(yǔ)種，而是指要吐字清晰，在演唱過(guò)程中不能夠因?yàn)檎Z(yǔ)言方面的不必要原因降低審美水平;就情感來(lái)說(shuō)，主要注重情感的升華，情感是歌唱的靈魂，只有將情感注入到演唱過(guò)程中，聲樂(lè)表演才能夠煥發(fā)出無(wú)限的生機(jī)，使表演者與聽(tīng)眾都融入到表演當(dāng)中，感受聲樂(lè)表演的獨(dú)特魅力[1]。

（三）聲樂(lè)表演的審美能力

聲樂(lè)表演的審美能力主要分為音樂(lè)感覺(jué)與對(duì)歌聲音色進(jìn)行訓(xùn)練兩方面。就音樂(lè)感覺(jué)方面來(lái)說(shuō)，其主要內(nèi)容包括對(duì)音準(zhǔn)、節(jié)奏、節(jié)拍等內(nèi)容的音樂(lè)基本功訓(xùn)練與以生活小事、人物性格等為主要內(nèi)容的對(duì)社會(huì)、自然的品味;就對(duì)歌聲音色進(jìn)行訓(xùn)練方面來(lái)說(shuō)，由于聲樂(lè)表演者在進(jìn)行訓(xùn)練初期，各人的嗓音條件均不相同且并不優(yōu)秀，所以為提升初學(xué)者們的嗓音條件，就必須因材施教，以提升表演者們表演過(guò)程質(zhì)量的方式穩(wěn)定其心理狀態(tài)，從而最終對(duì)聲樂(lè)表演活動(dòng)產(chǎn)生積極影響。

二、聲樂(lè)表演的創(chuàng)造研究

（一）聲樂(lè)表演的創(chuàng)造原則

聲樂(lè)表演再創(chuàng)造過(guò)程也被稱為“二度創(chuàng)作”，主要是指對(duì)原本的聲樂(lè)作品按照一定的原則進(jìn)行改編、修改，使其能夠更符合聲樂(lè)表演者的個(gè)人特點(diǎn)，提升自身聲樂(lè)表演水平，將更為優(yōu)美的歌聲與其中包含的更為具體的個(gè)人情感傳遞給聽(tīng)眾，從而完成高水平的聲樂(lè)表演活動(dòng)[2]。

具體的創(chuàng)造原則主要有以下兩點(diǎn)：第一是堅(jiān)持歷史性與時(shí)代性統(tǒng)一，每一個(gè)音樂(lè)作品都產(chǎn)生于特定時(shí)代，有著專屬的時(shí)代烙印與特點(diǎn)，所以隨著時(shí)代發(fā)展越來(lái)越多的聲樂(lè)表演者都開(kāi)始挖掘具有時(shí)代特色的聲樂(lè)作品，以期為聲樂(lè)作品帶來(lái)全新的意境，但值得注意的是在進(jìn)行聲樂(lè)表演藝術(shù)再創(chuàng)造活動(dòng)時(shí)務(wù)必要加強(qiáng)對(duì)歌曲歷史性的尊重并結(jié)合時(shí)代特點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)造，才能夠賦予聲樂(lè)作品以全新的生命力與強(qiáng)大的藝術(shù)魅力;第二是堅(jiān)持演唱技巧與情感表現(xiàn)統(tǒng)一，就演唱技巧來(lái)說(shuō)，只有高超的演唱技巧才能夠?qū)⒁魳?lè)內(nèi)涵表現(xiàn)得淋漓盡致，使聽(tīng)眾沉浸于聲樂(lè)表演當(dāng)中，而在表演過(guò)程中注重情感表現(xiàn)則能夠使表演內(nèi)容充滿生命力，否則聲樂(lè)表演將變成只賣(mài)弄嗓音與技巧的低級(jí)表演，所以每一位聲樂(lè)表演者都應(yīng)該加強(qiáng)對(duì)演唱技巧與情感表現(xiàn)的重視。

（二）聲樂(lè)表演的情感創(chuàng)造與形象創(chuàng)造

情感創(chuàng)造與形象創(chuàng)造是聲樂(lè)表演創(chuàng)造活動(dòng)中最重要的兩個(gè)部分。就情感創(chuàng)造來(lái)說(shuō)，聲樂(lè)表演者在進(jìn)行表演時(shí)必須要對(duì)演唱作品進(jìn)行情感方面再創(chuàng)造，使之蘊(yùn)含更深層次或者有所不同的情感內(nèi)容，以名曲《在水一方》為例，此曲歌詞來(lái)源于詩(shī)經(jīng)，主要表現(xiàn)一種思念之情，而經(jīng)聲樂(lè)表演者將其譜曲、融入自身情感、進(jìn)行再創(chuàng)作后演唱，使得聽(tīng)眾對(duì)此曲內(nèi)容的相思之情產(chǎn)生了更深層次的理解;就形象創(chuàng)造來(lái)說(shuō)，在此方面要注意在演唱過(guò)程中突出個(gè)性包括作品本身的個(gè)性與表演者自身的個(gè)性兩部分，還要注意在表演過(guò)程中突出典型形象，以此形成鮮明的表演風(fēng)格與作品風(fēng)格。以《黃河大合唱》為例，此曲目在演唱過(guò)程中通過(guò)演唱技巧塑造了一個(gè)大氣磅礴的作品形象，使聽(tīng)眾能夠更加了解作品中的意蘊(yùn)。

總結(jié)：

總而言之，在當(dāng)今社會(huì)，由于人們物質(zhì)生活水平提高、越來(lái)越追求精神方面的享受，所以聲樂(lè)表演也受到了前所未有的追捧。對(duì)此，聲樂(lè)表演者務(wù)必要承擔(dān)起引導(dǎo)音樂(lè)欣賞著鑒賞音樂(lè)作品的重要任務(wù)，同時(shí)也要努力提升自身的表演水平，唯此才能夠使更多的人們更好地感受音樂(lè)之美。

參考文獻(xiàn)：

[1]趙洪艷.聲樂(lè)表演審美特征及其藝術(shù)實(shí)踐分析[J].北方音樂(lè)，2018 （23）：67+69.

[2]段小麗.聲樂(lè)表演的藝術(shù)再創(chuàng)作[J].黃河之聲，2018 （15）：33.