梁偉

摘要：二胡專(zhuān)業(yè)學(xué)習(xí)對(duì)每一位專(zhuān)業(yè)學(xué)習(xí)者而言都是一項(xiàng)長(zhǎng)期的系統(tǒng)性訓(xùn)練過(guò)程;而對(duì)于專(zhuān)業(yè)教師來(lái)說(shuō)，如何幫助學(xué)生在專(zhuān)業(yè)學(xué)習(xí)的起步階段明確學(xué)習(xí)目標(biāo)、掌握學(xué)習(xí)方法，這在二胡教學(xué)過(guò)程中顯得尤為重要。筆者作為一名二胡專(zhuān)業(yè)教師，結(jié)合自身的教學(xué)實(shí)踐，從右手長(zhǎng)弓訓(xùn)練與左手把位訓(xùn)練兩個(gè)方面入手，首先提出了訓(xùn)練目的與期望達(dá)到的效果;然后，依據(jù)循序漸進(jìn)的原則，對(duì)于訓(xùn)練中的次序安排與在訓(xùn)練中可能產(chǎn)生的問(wèn)題都做了一定論述，特別是關(guān)于右手運(yùn)弓的弓段“力度分區(qū)”訓(xùn)練與左手換把的“基本把位”手型訓(xùn)練，對(duì)于二胡專(zhuān)業(yè)學(xué)習(xí)者“如何入門(mén)？”這個(gè)問(wèn)題提出了自己的解決方案。

關(guān)鍵詞：二胡? ?專(zhuān)業(yè)學(xué)習(xí)? ?運(yùn)弓? ?把位概念

中圖分類(lèi)號(hào)：J632.21? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號(hào)：1008-3359（2019）19-0070-04

二胡專(zhuān)業(yè)教學(xué)自劉天華以降已經(jīng)歷了近百年的發(fā)展，演奏技術(shù)與藝術(shù)表現(xiàn)力都有了長(zhǎng)足的進(jìn)步。如今，我們看到莘莘學(xué)子在專(zhuān)業(yè)音樂(lè)院校中進(jìn)行著艱苦的訓(xùn)練與長(zhǎng)期的學(xué)習(xí)，但在實(shí)際教學(xué)中，卻仍能發(fā)現(xiàn)一些二胡專(zhuān)業(yè)學(xué)生在左右手二胡基礎(chǔ)訓(xùn)練中存在某種技術(shù)缺陷及理解誤區(qū)，從而直接影響了其專(zhuān)業(yè)學(xué)習(xí)向縱深發(fā)展——花了很多時(shí)間、練了很多樂(lè)曲卻仍然感覺(jué)徘徊于專(zhuān)業(yè)演奏門(mén)徑之外。究其原因，缺乏認(rèn)真的思考與系統(tǒng)的訓(xùn)練仍然是其主要方面，在“枝經(jīng)肯綮”中，如何使“入門(mén)”問(wèn)題迎刃而解，是我們接下來(lái)要討論的問(wèn)題。

什么算是“入門(mén)”，也就是在專(zhuān)業(yè)學(xué)習(xí)中“登堂入室”，而非盲人摸象、管窺一斑。掌握科學(xué)的演奏方法，獲得嚴(yán)謹(jǐn)求真的思考習(xí)慣，培養(yǎng)初步的審美品格，具備在專(zhuān)業(yè)學(xué)習(xí)中逐步深入探究的能力……在這如許多的繁復(fù)要求中，培養(yǎng)自我主動(dòng)思考能力是在整個(gè)專(zhuān)業(yè)學(xué)習(xí)中的關(guān)鍵。

那么二胡演奏中的技術(shù)性訓(xùn)練應(yīng)該如何找到訓(xùn)練的途徑？左手按弦與右手運(yùn)弓的邏輯原點(diǎn)又在哪里？筆者這里想引用二胡前輩張銳先生的一段話來(lái)展開(kāi)后面的論述：

張銳在《美，我的十二個(gè)愿望》提到“我，自從—九四一年第一次正式登臺(tái)演奏二胡至今已四十多年了，我走過(guò)了一條漫長(zhǎng)而曲折的藝術(shù)道路?；仡欉^(guò)去，無(wú)論在什么艱苦的生活環(huán)境中，我始終沒(méi)有丟棄二胡，近年來(lái)，雖然登臺(tái)演奏的次數(shù)少了，但每天練琴?gòu)牟婚g斷，這是出于責(zé)任，也是出于愛(ài)好，甚至是生理的需要——練琴已成為我每天必不可少的運(yùn)動(dòng)了?！雹?/p>

“我年輕的時(shí)候演奏二胡，往往激情有余而理性不足，很少考慮演奏的技術(shù)、方法和藝術(shù)表現(xiàn)。隨著年齡的增長(zhǎng)，我開(kāi)始思考一些問(wèn)題，追求如何使樂(lè)器發(fā)出壯美的聲音，如何使演奏更為動(dòng)人，所謂十二個(gè)美的愿望，也就是演奏的自我要求?，F(xiàn)在我每天練琴，仍然根據(jù)它對(duì)自已提出新的練習(xí)目標(biāo)，那就是：音位穩(wěn)、機(jī)能活、音程準(zhǔn)、音律美、音質(zhì)純、音色富、音勢(shì)貫、感情摯、節(jié)奏暢、律動(dòng)生、強(qiáng)弱著、內(nèi)涵真?！雹?/p>

我們把這些“美的愿望”稍加分類(lèi)，主要體現(xiàn)在右手運(yùn)弓方面，音質(zhì)純、音色富、強(qiáng)弱著……主要體現(xiàn)在左手按弦方面，音位穩(wěn)、音程準(zhǔn)、音律美……主要體現(xiàn)在音樂(lè)形態(tài)方面，音勢(shì)貫、節(jié)奏暢、律動(dòng)生……主要體現(xiàn)在技術(shù)訓(xùn)練及心理預(yù)期方面：機(jī)能活、感情摯、內(nèi)涵真;可以看出其對(duì)二胡演奏的愿景有一半集中于左右手的基礎(chǔ)技術(shù)層面。

一、二胡右手運(yùn)弓入門(mén)之道——音質(zhì)、音色及力度變化

對(duì)于二胡演奏音質(zhì)、音色的優(yōu)劣不單單可以依靠主觀感覺(jué)來(lái)判定，也可以通過(guò)相關(guān)的理論思考與一定的聲學(xué)實(shí)驗(yàn)進(jìn)行檢驗(yàn)。音色，在《中國(guó)大百科全書(shū)：音樂(lè)舞蹈卷》中定義為“不同的樂(lè)器或人聲所發(fā)出同一高度的音，仍各有特色，區(qū)別在于它們的音色不同，不同的音色，決定于泛音的數(shù)目和它們的相對(duì)強(qiáng)度如何”②。我們知道，我們的耳朵之所以可以分辨出不同的樂(lè)器，即使它們演奏相同的音高，是由于它們具有不同的音色，或者說(shuō)，由于樂(lè)器制造材料、形制等方面的不同，即使發(fā)出同樣震動(dòng)頻率的基音，也會(huì)由于泛音數(shù)目的多少與泛音之間相對(duì)強(qiáng)度的不同而產(chǎn)生耳朵清晰可辨的差異。

那么，如本文所討論的二胡來(lái)說(shuō)，如何才能產(chǎn)生“好”的音色呢？就物理震動(dòng)方面來(lái)說(shuō)，所謂“好”的音色就是琴弦能夠進(jìn)行最充分且規(guī)則的震動(dòng)，從而產(chǎn)生相對(duì)最多泛音效果的音色。而從演奏方面來(lái)說(shuō)，產(chǎn)生好的音色就在于弓毛對(duì)琴弦的壓力保持以及琴弓相對(duì)于擦弦點(diǎn)的速度保持，也就是說(shuō)，右手運(yùn)弓是決定二胡音色好與差最重要的因素。

而對(duì)于二胡演奏的力度變化來(lái)說(shuō)，最重要的一對(duì)關(guān)系就是弓壓與弓速，要在強(qiáng)弱變化中得到良好的音色就必須對(duì)這一對(duì)關(guān)系給予充分的關(guān)注，使得弓速與弓壓始終在一個(gè)合理的區(qū)間內(nèi)相互配合，簡(jiǎn)單的說(shuō)就是：弓壓輕弓速慢（音量弱），弓壓重弓速快（音量強(qiáng)）。而在“輕慢”與“重快”所產(chǎn)生的音量強(qiáng)弱變化之間一定有一個(gè)合理的范圍，也就是要始終保證琴弦可以發(fā)出充分且均勻震動(dòng)所產(chǎn)生的音色，這一合理的音量強(qiáng)弱范圍即是這件樂(lè)器所能演奏的最大音量變化區(qū)間。

在上圖中，C線代表的音量強(qiáng)度變化線由無(wú)數(shù)A線（弓速）與B線（弓壓）等比例變化相交織所形成的無(wú)數(shù)音量“點(diǎn)”組成;當(dāng)運(yùn)弓由慢到快，弓壓由輕到重運(yùn)動(dòng)時(shí)，我們得到一個(gè)由弱漸強(qiáng)的長(zhǎng)音。但在實(shí)際中，我們更常用到的是音量的保持，在這里我們可以把上面這個(gè)平面圖中C線上的某一個(gè)點(diǎn)做一種三維的想象，即，任意一點(diǎn)都能夠在縱深的三維空間里持續(xù)，從而使得在弓速與弓壓等比例關(guān)系中的某一點(diǎn)得以保持，在時(shí)間中得以延續(xù)，這就要求，我們?cè)诿恳淮芜\(yùn)弓前就要確定需要運(yùn)用何種弓速與弓壓的配合，這是我們進(jìn)行長(zhǎng)弓空弦運(yùn)弓訓(xùn)練的重要目的。

訓(xùn)練中在保持運(yùn)弓中擦弦點(diǎn)角度與弓速的統(tǒng)一的前提下，確定與之相適應(yīng)的弓壓是保證演奏出好音色的關(guān)鍵。如何在運(yùn)弓前就能夠確定“弓速-弓壓”與音色音量的相互關(guān)系，是在教學(xué)實(shí)踐中需要特別關(guān)注的問(wèn)題。為便于學(xué)習(xí)者練習(xí)并掌握二者之間的關(guān)系，筆者對(duì)由于“弓速-弓壓”組合變化而產(chǎn)生的不同力度級(jí)別劃分為五個(gè)不同的音量區(qū)：

（一）中位區(qū)（M）

中位區(qū)是五個(gè)音量區(qū)的起點(diǎn)，在中位區(qū)找到合適的“弓速-弓壓”組合對(duì)于音量分區(qū)練習(xí)至關(guān)重要。趙寒陽(yáng)在《二胡運(yùn)弓的金三角鐵律》一文中提到“二胡科學(xué)演奏的方法要遵循兩大法則：即自然法則與最小能量法則。自然法則就是演奏動(dòng)作要盡可能的與生活中的自然動(dòng)作相聯(lián)系，最小能量法則就是要用最小的能量換取最大的效率”③。在二胡運(yùn)弓中最少依靠外力，幾乎完全利用二胡弓桿的重量使外弦規(guī)則震動(dòng)發(fā)響的弓速弓壓組合就是音量中位區(qū)。

如上圖所示：我們把一個(gè)全弓平均分成四等份，分別標(biāo)記為前1/4弓為弓尖、后1/4弓為弓根，中間2/4弓為中弓。用右手拇指與食指輕輕捏著弓頭調(diào)節(jié)弓毛松緊的部分，完全不施加外力，僅僅利用弓桿的重量靠住外弦，從弓根拉到弓尖并盡量保持均勻且中庸的弓速，會(huì)發(fā)現(xiàn)，在演奏弓根部分時(shí)由于弓桿重量過(guò)大會(huì)產(chǎn)生一些雜音，當(dāng)演奏到弓尖時(shí)，由于力矩的變化，弓桿作用于琴弦的壓力過(guò)小，音色會(huì)有發(fā)虛發(fā)飄的情況。細(xì)微的調(diào)節(jié)整體運(yùn)弓速度（弓速偏快時(shí)，琴弦規(guī)則震動(dòng)弓段偏向于弓根，弓速偏慢時(shí)琴弦規(guī)則震動(dòng)弓段偏向于弓尖）使得弓根、中弓、弓尖的音色變化分布盡量均勻，這時(shí)在中弓2/4部分將會(huì)產(chǎn)生一個(gè)中庸力度的長(zhǎng)音——音色很平均、音量既不太強(qiáng)，也不太弱，持續(xù)時(shí)間大約為一秒。把握住這一運(yùn)弓速度，并把中弓區(qū)的音色向弓根與弓尖兩個(gè)方向擴(kuò)展，通過(guò)握弓手指對(duì)于弓桿的細(xì)微調(diào)節(jié)——弓根部分收一點(diǎn)點(diǎn)弓桿重量，中弓部分完全放松，弓尖部分對(duì)弓桿加一點(diǎn)點(diǎn)壓力。在全弓保持勻速運(yùn)動(dòng)的同時(shí)，盡量用最少的控制保持弓根、弓尖與中弓銜接時(shí)音色的一致，此時(shí)我們所得到的弓速弓壓組合就是運(yùn)弓音量中位區(qū)。

（二）中強(qiáng)（MF）中弱（MP）區(qū)

中強(qiáng)與中弱分區(qū)是五個(gè)音量分區(qū)中最常使用的兩個(gè)分區(qū)，也是可以充分展示二胡特有音色的音量區(qū)，在練習(xí)過(guò)程中要多加注意。

中強(qiáng)區(qū)是指在中位區(qū)演奏全弓基礎(chǔ)上弓速加快一倍，同時(shí)適當(dāng)增加弓壓所產(chǎn)生的音量變化，即弓速由每弓兩拍（速度每分鐘60拍）加快為每弓一拍。在練習(xí)中強(qiáng)區(qū)長(zhǎng)弓時(shí)，要注意全弓力度的保持，使得琴弦可以充分震動(dòng)，并且在弓根、中弓和弓尖部分保持相同的振幅。

中弱區(qū)是指在中位區(qū)演奏全弓基礎(chǔ)上弓速放慢一倍，同時(shí)整體控制弓桿重力。弓速由每弓兩拍（速度每分鐘60拍）減慢為每弓四拍。在練習(xí)中弱區(qū)時(shí)要特別注意弓速的平穩(wěn)與弓壓的均勻，控制音量的變化，盡量保持音色的統(tǒng)一，認(rèn)真體會(huì)在中弱區(qū)時(shí)二胡音色的特點(diǎn)。

（三）強(qiáng)音區(qū)（F）與弱音區(qū)（P）

強(qiáng)音區(qū)與弱音區(qū)是五個(gè)音量分區(qū)中較為夸張的分區(qū)，幾乎也是二胡這件樂(lè)器所能表現(xiàn)的極限音量。在保證音色的前提下，認(rèn)真練習(xí)并合理運(yùn)用這兩個(gè)分區(qū)的音量變化，可以極大的提高二胡這件樂(lè)器的音樂(lè)表現(xiàn)力。

強(qiáng)音區(qū)是指在全弓演奏中強(qiáng)區(qū)的基礎(chǔ)上弓速加快一倍，同時(shí)琴弓對(duì)琴弦施加相當(dāng)大的壓力，即弓速由每拍演奏一弓（速度每分鐘60拍）加快為每拍演奏兩弓。對(duì)于運(yùn)弓來(lái)說(shuō)，每秒鐘演奏兩個(gè)長(zhǎng)弓，并且要求聲音扎實(shí)而統(tǒng)一，既不能讓琴弓在弦上空跑，也不能由于力量過(guò)大產(chǎn)生噪音，對(duì)于運(yùn)弓時(shí)右臂的整體性提出了非常高的要求，力量傳導(dǎo)必須非常直接，絕不能拖泥帶水。

弱音區(qū)是指在全弓演奏中弱區(qū)的基礎(chǔ)上弓速放慢一倍，同時(shí)要相當(dāng)小心的控制弓毛對(duì)琴弦的壓力，即弓速由每弓演奏四拍（速度每分鐘60拍）減慢為每弓演奏八拍。所謂強(qiáng)奏難，弱奏更難。難點(diǎn)并不在于音量的弱，而在于當(dāng)弱奏時(shí)很難保持音色的延續(xù)、統(tǒng)一與運(yùn)弓手臂的松弛、協(xié)調(diào)。特別是手腕的放松與手肘的配合，由于弓速很慢，在控制中很容易造成這兩個(gè)關(guān)節(jié)的緊張，打破右臂運(yùn)弓的協(xié)調(diào)性造成聲音的斷續(xù)。

以上五個(gè)音量分區(qū)的論述都集中于外弦空弦，對(duì)于內(nèi)弦可以在每個(gè)分區(qū)內(nèi)，根據(jù)外弦的弓速和弓壓感覺(jué)轉(zhuǎn)移到內(nèi)弦來(lái)練習(xí)。二胡樂(lè)器的特性決定內(nèi)外的用力方向均不是垂直向下，而是外弦力度向身體外并稍向下（貼住琴桶）、內(nèi)弦力度向內(nèi)并稍向下。這就要求在運(yùn)弓過(guò)程中內(nèi)外弦手臂整體運(yùn)動(dòng)感相同的前提下，右手的握弓點(diǎn)外弦控制弓桿，內(nèi)弦控制弓毛。

在以上五個(gè)音量分區(qū)中，演奏一個(gè)長(zhǎng)弓從最短的持續(xù)0.5秒，到最長(zhǎng)的8秒，在時(shí)間上相差了四倍，而從波形圖也可以看出，最弱到最強(qiáng)的振幅差同樣接近四倍，而在每個(gè)分區(qū)之間不論是在力度上還是在弓速上都存在很大的變化區(qū)間，并且在實(shí)際演奏中弓段的變化也同樣豐富，掌握音量分區(qū)之間的轉(zhuǎn)換將是練習(xí)的重點(diǎn)。

二、二胡左手按弦入門(mén)之道——音位、音程關(guān)系及律制的美

與二胡右手運(yùn)弓的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)類(lèi)似，左手按弦音位是否準(zhǔn)確也可以通過(guò)聲學(xué)實(shí)驗(yàn)來(lái)進(jìn)行定量分析，但在實(shí)際練習(xí)中更多是依靠演奏者自身的音準(zhǔn)辨別能力進(jìn)行判斷。在二胡演奏中，音準(zhǔn)受到樂(lè)曲的創(chuàng)作類(lèi)型、風(fēng)格特點(diǎn)、伴奏協(xié)奏差異等多方面的影響，往往對(duì)音的“準(zhǔn)”不能一概而論。

三種常用的不同律制在二胡演奏中均有體現(xiàn)，需要分別加以訓(xùn)練。例如;二胡演奏具有鮮明歌唱性風(fēng)格的旋律一般采用五度相生律的律制、演奏近現(xiàn)代創(chuàng)作型樂(lè)曲中具有分解和弦特征的旋律一般貼近純率的律制、演奏具有鮮明西洋大小調(diào)風(fēng)格或者調(diào)性多變并常常以鋼琴作為伴奏協(xié)奏樂(lè)器的音樂(lè)作品往往需要向十二平均律靠攏。

在二胡演奏中把握不同律制中變化需要從音位、音程關(guān)系上明確訓(xùn)練方法，并培養(yǎng)不同律制在聽(tīng)覺(jué)上的主觀辨別能力。

（一）一把位基本手型的確認(rèn)

在這項(xiàng)訓(xùn)練中首先要明確的是“把位位置”與“指距關(guān)系”這兩個(gè)緊密聯(lián)系的部分。把位位置，是指左手虎口在二胡琴桿上的位置。指距關(guān)系，是指當(dāng)虎口固定于某一把位之后按弦手指之間的音程關(guān)系。

在二胡把位這一概念中，有傳統(tǒng)把位與新把位之分，所謂傳統(tǒng)把位是指每一次的虎口位置移動(dòng)都以當(dāng)前調(diào)式的骨干音（穩(wěn)定音級(jí)）作為食指按弦的音位來(lái)進(jìn)行換把。而“新把位”采用了小提琴上，每一個(gè)音階的二度位移，虎口位置都要相應(yīng)做出移動(dòng)的，所謂“一音一把”的換把方式。這兩種換把方式各有所長(zhǎng)，需要根據(jù)旋律形態(tài)，依據(jù)方便演奏或有利于音樂(lè)表現(xiàn)的要求進(jìn)行靈活采用。

不論采取哪一種換把方式，“手型”在換把中的保持都非常重要，手型的穩(wěn)定是音準(zhǔn)的切實(shí)保障。而一把位手型的確認(rèn)是換把練習(xí)的基礎(chǔ)。左手虎口的琴桿位置與食指的按弦位置相結(jié)合，可以確認(rèn)手型，并通過(guò)在一把位從虎口位置確認(rèn)食指位置，其它把位保持手型，整體位移來(lái)進(jìn)行練習(xí)。當(dāng)位于一把位時(shí)，虎口位置基本出于千金線下沿，食指靠近掌關(guān)節(jié)的第一部分基本保持水平狀態(tài)，靠近指尖的兩個(gè)關(guān)節(jié)自然彎曲，使得整體左手手型呈現(xiàn)半握空拳的狀態(tài);手腕基本保持平直，當(dāng)按弦的一、二、三指放于弦上時(shí)都能感覺(jué)到由于與大拇指下大魚(yú)肌的反作用力而帶來(lái)的穩(wěn)定感。在這樣的手型狀態(tài)下，細(xì)微調(diào)整指關(guān)節(jié)角度，并確認(rèn)音準(zhǔn)，以此作為左手基本手型的基礎(chǔ)。

（二）不同律制的傳統(tǒng)換把訓(xùn)練

不同律制的傳統(tǒng)換把訓(xùn)練可分為以下三個(gè)方面進(jìn)行：

1.以十二平均律為基礎(chǔ)的大小調(diào)音階訓(xùn)練

在二胡當(dāng)代作品創(chuàng)作中有越來(lái)越多的專(zhuān)業(yè)作曲家加入，這類(lèi)創(chuàng)作型作品一方面大大增加了二胡這件民族樂(lè)器的表現(xiàn)力與音樂(lè)深度，另一方面也對(duì)二胡演奏技術(shù)提出更高的要求。這類(lèi)二胡作品往往以某種西方曲式結(jié)構(gòu)作為載體，以西方調(diào)式體系作為方法，往往采用樂(lè)隊(duì)協(xié)奏或者鋼琴伴奏的音樂(lè)呈現(xiàn)方式，但又具有傳統(tǒng)中國(guó)人文風(fēng)貌的內(nèi)在韻味。在這類(lèi)音樂(lè)作品學(xué)習(xí)過(guò)程中，音準(zhǔn)是一大挑戰(zhàn)，頻繁的轉(zhuǎn)調(diào)、離調(diào)甚至采用某種人工音階所帶來(lái)的變化音往往是演奏者在音準(zhǔn)把握中無(wú)所適從。

在訓(xùn)練中可以采用以D調(diào)為起點(diǎn)，采用適當(dāng)?shù)膿Q把原則，輔以不同的弓法演奏兩個(gè)至三個(gè)八度的音階，在練習(xí)中特別要注意大小二度的關(guān)系、調(diào)式中骨干音的位置、換把過(guò)程的平順等方面的掌握。在熟練掌握D調(diào)音階后，再依次加入F調(diào)、G調(diào)、降B調(diào)及C調(diào)的音階練習(xí)。

2.以五度相生律為基礎(chǔ)的民族調(diào)式旋律訓(xùn)練

二胡作為一件擅長(zhǎng)演奏旋律的樂(lè)器，以五聲音階為基礎(chǔ)的民族音樂(lè)旋律練習(xí)也是培養(yǎng)演奏者對(duì)于音律的“準(zhǔn)”與“美”的重要方法。在此項(xiàng)練習(xí)中可以分為兩個(gè)階段。

第一階段是不同調(diào)式的五聲音階練習(xí)，主要確立不同調(diào)式五聲音階中的換把方法以及體會(huì)音階過(guò)渡時(shí)的流暢與均衡。第二階段是要學(xué)習(xí)如何在豐富多彩的民族調(diào)式旋律中確立音位的準(zhǔn)確與把握音律的美感。民歌旋律是解決此類(lèi)問(wèn)題的必經(jīng)之路，在我國(guó)豐富多彩的民歌中選取有代表性的、特別是可以體現(xiàn)宮、商、角、徵、羽調(diào)式不同音律特點(diǎn)的民歌作為訓(xùn)練材料可以很好的培養(yǎng)學(xué)生對(duì)于民族音樂(lè)旋律音準(zhǔn)的把握，加深對(duì)于民族音樂(lè)旋律“美”的感性認(rèn)識(shí)，從而更好的演奏以此為基礎(chǔ)延展而來(lái)的器樂(lè)化旋律。

3.以純率為基礎(chǔ)的西洋大小調(diào)分解和弦訓(xùn)練

分解和弦一般以純律作為音準(zhǔn)標(biāo)準(zhǔn)，在二胡這種基本只能演奏單聲部的樂(lè)器中是一個(gè)難點(diǎn)，而且在樂(lè)曲演奏中由分解和弦所構(gòu)成的樂(lè)句并不常見(jiàn)，所以在二胡音準(zhǔn)的專(zhuān)業(yè)入門(mén)學(xué)習(xí)階段可以放在比較靠后的位置再進(jìn)行學(xué)習(xí)。

學(xué)習(xí)分解和弦最重要的作用在于對(duì)于二胡演奏者和聲音響（縱向思維）的培養(yǎng)，這項(xiàng)能力在二胡專(zhuān)業(yè)學(xué)習(xí)的后期顯得尤為重要。二胡音樂(lè)作品的呈現(xiàn)方式在現(xiàn)階段越來(lái)越傾向于二胡是作為整首作品的一個(gè)組成部分（也許是非常重要的一部分）與其它樂(lè)器（鋼琴、樂(lè)隊(duì)或其它樂(lè)器組合形式）來(lái)共同演繹。在此類(lèi)作品中，同一個(gè)時(shí)間點(diǎn)的縱向音響關(guān)系是二胡演奏者必須關(guān)注的問(wèn)題，通過(guò)在二胡基礎(chǔ)訓(xùn)練中不同調(diào)式、不同調(diào)性的分解和弦練習(xí)，使二胡演奏者具有一定程度的音樂(lè)和聲內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)以及獲得對(duì)于和聲性旋律的音樂(lè)記憶力，由此而獲得的縱向和聲音樂(lè)把握能力將為后期的專(zhuān)業(yè)學(xué)習(xí)在演奏音準(zhǔn)方面鋪平道路。

在二胡專(zhuān)業(yè)學(xué)習(xí)的入門(mén)階段，如何高效地練習(xí)是非常重要的。簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)，如何用“腦”、如何用“眼”、如何用“心”，其最后都?xì)w結(jié)于“手”的細(xì)微運(yùn)動(dòng)。在學(xué)習(xí)過(guò)程中“看、聽(tīng)、感”的往復(fù)循環(huán)是建立良好練習(xí)模式的重要過(guò)程，在這一過(guò)程中，在教師的指導(dǎo)下，學(xué)生學(xué)習(xí)正確的左右手肌肉動(dòng)作，通過(guò)“看”來(lái)確認(rèn)外在動(dòng)作的準(zhǔn)確、不走樣，在教師的幫助下，學(xué)生確立對(duì)于音色及音準(zhǔn)的認(rèn)識(shí)，通過(guò)“聽(tīng)”來(lái)確認(rèn)所演奏出的樂(lè)音達(dá)到內(nèi)心預(yù)期，通過(guò)“感”來(lái)內(nèi)化正確的左右手、臂、肩及全身的肌肉協(xié)同運(yùn)作。通過(guò)在練習(xí)過(guò)程中的由“手”入“腦”達(dá)到在演奏中的由“心”入“手”，才能真正在音樂(lè)表演中做到“有感而發(fā)”、“琴人合一”，從而“登堂入室”，在音樂(lè)的浩瀚海洋中尋找藝術(shù)的真諦。

注釋?zhuān)?/p>

①?gòu)堜J：《美，我的十二個(gè)愿望》，《音樂(lè)愛(ài)好者》，1981年，第01期，第14頁(yè)。

②《中國(guó)大百科全書(shū)》出版社編輯部編：《中國(guó)大百科全書(shū)：音樂(lè)舞蹈卷》，北京：中國(guó)大百科全書(shū)出版社，1989年，第794頁(yè)。

③趙寒陽(yáng)：《二胡運(yùn)弓的金三角鐵律（下）》，《小演奏家》，2008年，第02期，第40頁(yè)。