林雨欣

一.許淵沖“三美論”概述

許淵沖認(rèn)為：譯詩不但要傳達(dá)原詩的意美，還要盡可能傳達(dá)它的音美和形美。其在《翻譯的藝術(shù)》一書中的對“三美”的闡述如下：“意美有時是歷史的原因或者是聯(lián)想的緣故造成的，譯成另外一種語言，沒有相同的歷史原因，就引不起相同的聯(lián)想，也就不容易傳達(dá)原詩的意美?！?“詩要有節(jié)調(diào)、押韻、順口、好聽，這就是詩詞的音美。”2“關(guān)于詩詞的形美，還有長短和對稱兩個方面，最好也能夠做到形似，至少也要做到大體整齊?！?因此，譯者在表達(dá)原文意思時，不僅要表達(dá)出原作字面的意思和畫面感，還要傳達(dá)出深層的意蘊。然而，在詩歌翻譯的過程中，做到三美兼?zhèn)涫呛苡须y度的。

二.Wandrers Nachtlied原作分析

歌德的一生留下了許多膾炙人口的作品，其著名短詩Wandrers Nachtlied寫于1780年。彼時，他于魏瑪公國任職已達(dá)六年之久。盡管歌德在政務(wù)活動中略有建樹，但其本質(zhì)是個詩人，他開始對官場生活感到有些厭倦。1780年9月，歌德登上了圖林根伊爾梅瑙的基克爾漢山，并宿于山頂?shù)囊婚g獵屋中。他在木屋內(nèi)寫下了這首短詩，真實地反映了當(dāng)時他在山頂上的感受。原詩如下：

über allen Gipfeln

Ist Ruh'，

In allen Wipfeln

SpürestDu

Kaum einen Hauch；

Die Vogelein schweigen im Walde.

Warte nur!Balde

Ruhest du auch.4

（一）格律、形式之美

一首德語詩歌中最小的單位是音節(jié)。由相鄰的幾個不同輕、重讀音節(jié)組合成為音步。而構(gòu)成詩行最小的單位是音步，詩句中反復(fù)運用若干個相同的音步就成為了該詩的格律。在音步中，重讀的音節(jié)稱為揚音節(jié)，用“—”來標(biāo)記；輕讀的音節(jié)為抑音節(jié)，用“∪”來標(biāo)記。該詩歌的格律為：

über allen Gipfeln a

IstRuh'， b

In allen Wipfeln a

Spürest Du b

Kaum einen Hauch； c

Die Vogelein schweigen im Walde.d

Warte nur! Balde d

Ruhest du auch.c

這首詩共八行，由37個音節(jié)構(gòu)成，每行音步數(shù)不等，沒有一定規(guī)則，是典型的自由詩，主要采用了揚抑格和揚抑抑格，形成了輕重急徐、抑揚頓挫的節(jié)奏。

韻是在不同詩行的末尾使用同樣的音節(jié)。前后兩個相連的兩行詩行結(jié)尾押韻則稱為對韻（aabb）；韻尾交替出現(xiàn)則稱為十字韻（abab）；四行詩中，一、四行和二、三行各押一韻則稱為包圍韻（abba）。原詩各行音節(jié)多寡不一，錯落有致，韻腳工整，有一種特殊的音韻美，音節(jié)中多含a、au、u、ü等飽滿的元音，前四行節(jié)奏分明，采用的是十字韻；后四行則是包圍韻。此外，它們的尾韻還采用同音韻（eln/uh/eln/u；auch/lde/lde/auch），使得詩句讀起來瑯瑯上口，聽起來悅耳悠揚。

（二）意境之美

該詩采用白描的手法結(jié)合“山峰”、“微風(fēng)”、“樹梢”、“棲鳥”等意象傳達(dá)出一種安逸和諧、深邃遼闊的意境，詩歌前六行將山中景色描繪得淋漓盡致，將內(nèi)心的洶涌與大自然的靜謐形成對比，最后兩行情景結(jié)合，直抒胸臆。詩人的視角是由遠(yuǎn)及近，自上而下，意象的變換，則表現(xiàn)出空間美和時間美，意境深遠(yuǎn)，韻味悠長。在蒼茫的暮色之中，四周低矮的山峰依稀可見，月色朦朧，微風(fēng)不起，棲鳥不驚。詩人就站在這靜夜的山頭，俯瞰群山，欣賞氣象萬千的自然景色。望著這高處無邊無際的寂靜，詩人心頭的郁悶和煩亂逐漸消退，最終沉醉于大自然，達(dá)到了內(nèi)心的寧靜與平和，不由發(fā)出這樣的感嘆：“Warte nur!Balde Ruhest du auch.”31 歲的歌德試圖表現(xiàn)的是躲避世俗的喧擾，通過短暫的休憩獲得生活的從容。而1831年82歲的歌德早已飽經(jīng)風(fēng)霜，他故地重游時，重讀舊作，內(nèi)心想要獲得的不再是短暫的休息，而是無邊的安寧。

三.英漢譯本之分析比較

歌德的這首短詩自創(chuàng)作以來就吸引了許多讀者和譯者的興趣，它不僅在德國廣為流傳，在其他地區(qū)也頗受歡迎，截止到2000年，其外國譯本共計有15種文字。據(jù)統(tǒng)計，截至2013年，在中國也至少有二十三位譯者先后將其譯成漢語，如郭沫若、馮至、梁宗岱、錢春綺等著名德語譯者，還有其他英語譯者，其版本有直接從德語譯成漢語，也有從英語、俄語等其他語種轉(zhuǎn)譯的。不同的譯者具有不同的理解和表達(dá)方式，面對同一文體時所產(chǎn)生的譯作是各具特色的。

（一）郭沫若漢譯本的分析

國內(nèi)最早的漢譯本出現(xiàn)在1921年11月，唐性天將其發(fā)表在《文學(xué)旬刊》上，名為《游客夜歌》。但在唐譯發(fā)表前的一個月，郭沫若在寫給郁達(dá)夫的書信中也翻譯了這首詩，名為《放浪者的夜歌》。郭沫若的譯詩如下：

《放浪者的夜歌》

一切的山之頂，

沈靜，

一切的樹梢，

全不見，

些兒風(fēng)影；

小鳥兒們在林中無聲。

少時頃，你快，

快也安靜。5

郭沫若的譯法貫徹了其“以詩譯詩”的原則，從整體上看增強了語言上的閱讀快感。詩句在遞進(jìn)的過程中有一種節(jié)奏感，剎那間的屏息、停頓和緊張感，隨即又驟然放松，引導(dǎo)情緒進(jìn)入一個平和的狀態(tài)。全詩深遠(yuǎn)的境界表達(dá)出了原詩隱含的意蘊美。與原詩對比可以看出，詩行長短的分布與原詩一致，因為郭沫若選擇了用漢字來代替音節(jié)的方法，使得每行字?jǐn)?shù)與原文音節(jié)數(shù)相同。

郭沫若受當(dāng)時新文化運動的影響，譯詩采用的是當(dāng)時盛行的白話文的無韻自由詩體，根據(jù)原詩作者內(nèi)在情感的起伏變化來安排詩歌的意象，沒有刻意追尋詩歌語言的節(jié)奏韻律，使得譯詩讀起來并不刻板生硬，最后兩行還有一種輕快、平和的調(diào)子。因為在面對詩體形式構(gòu)建時，郭沫若認(rèn)為，詩的精神在于內(nèi)在韻律并非外在的韻律，內(nèi)在的韻律是情緒的自然消漲。然而歌德的原作在韻腳上卻是有一些講究的，這首詩在翻譯后很難保持它原來的神韻，與原作相比，郭譯由于外在韻律的缺失導(dǎo)致整首詩缺少些許抑揚頓挫的美感。

（二）Henry Wadsworth Lon gfellow英譯本的分析

此詩首個英譯本的出現(xiàn)比漢譯早了約一個多世紀(jì)，最早的英譯本刊登在1801年2月出版的雜志the Monthly Magazine上。然而本文選取的是在流傳最廣的，由美國著名詩人、翻譯家Henry Wadsworth Longfellow（亨利·沃茲沃斯·朗費羅） 于1845年翻譯的版本。郭沫若也曾在與郁達(dá)夫的書信中對此版本大加贊賞。其譯詩如下：

Wanderer’s Nightsong

O’er all the hilltops

Is quiet now，

In all the treetops

Hearest thou

Hardly a breath；

The birds are asleep in the trees：

Wait，soon like these

Thou too shalt rest.6

相比之下，印歐語系之間的互譯要比德語譯成漢語輕松一些，但想要譯好這首詩卻也需要花費很大的功夫。朗費羅的譯法在字面上不錯，由于是直譯，顯得有些平白、質(zhì)樸。從形式上來看，該譯詩屬于自由詩體，每行的音步數(shù)不等，行數(shù)參差不齊，音節(jié)數(shù)和原詩相同，卻不如原詩的韻腳工整。然而略有遺憾的是，觀察朗費羅創(chuàng)造的其他詩歌全篇都達(dá)到了音韻和諧之美。譯詩中使用[s]音不少，讀起來一片“嘶嘶”聲，的確像是給黑夜增添一種寂靜的氛圍。“all”一詞在發(fā)音時，需要吸氣，收腹時氣息上揚，但詩行以呼氣的“tops”結(jié)尾，二者相得益彰，此時的確有一種立于山巔的心曠神怡之感。總體看來，朗費羅的譯詩較為忠實，形式和意義上也都貼近原詩，達(dá)到了“形美”和“意美”，但細(xì)細(xì)品讀，仍有不足之處。筆者認(rèn)為，朗費羅將“Spürest du”譯為“Hearest thou”有些不妥，德語中的動詞“spüren”在原詩中更偏向“感覺、察覺”的意思，而朗譯詩中選用的詞是“hear”，該詞主要是“聽見、聽到”的含義，與原詩相比便顯得不夠忠實，說話者完全依賴于聽覺，而不是用心去感受周遭的世界，如此一來詩歌的意境就不能完美地表達(dá)了。相比之下，郭沫若在該詞的翻譯上采用了“通感”的手法，視覺化的描寫，才使得詩歌更加具有意蘊美。

(三)譯本分析總評

實際上，這首詩的意境，在中國的古典詩歌中是十分常見的，可以說其中的意象在古典詩詞中已然成為了一種典范。然而漢、英兩種語言屬于不同的語系，其詩歌表現(xiàn)規(guī)律存在很大差異，只能將二者的譯詩在“三美”論的原則下與原作進(jìn)行比較，很難進(jìn)行英漢譯本的全面對比。此外，譯詩很難在每個方面和層次都達(dá)到與原詩一樣的境界，能在其中兩方面達(dá)到與原作相近的效果，便已經(jīng)是一篇上乘的譯作。

總體上來說，這兩個版本的譯詩都極具特色，各有所長。兩位譯者也都表達(dá)出了各自的風(fēng)格和追求，將原詩的精華一展無余。因為詩歌的翻譯本身就是一件具有高難度的事情，譯詩者首先要是個詩人，才有機會做到原詩“三美”要素的傳達(dá)。形式上來看，英譯本和中譯本都和原詩相同。詩歌的外在形式能帶來的視覺得美感，更有利于傳神達(dá)意。郭沫若的譯詩達(dá)到了“意美”、“形美”，卻單單缺乏外在的“音美”。而朗費羅的譯詩似乎也未達(dá)到原作標(biāo)準(zhǔn)的“音美”，但同郭譯相比，其“意美”也略顯遜色。究其原因，這是受不同文化背景和語言表現(xiàn)力的影響，漢語是一種極具表現(xiàn)力的語言，漢語發(fā)音響亮，語調(diào)鏗鏘，富于變化，具有音樂之美，這是任何一種語言都無法達(dá)到的。

四.結(jié)語

通過以上分析可以看出，不論是漢譯還是英譯，若想要再現(xiàn)原詩的含義與韻味，就必須深刻體會原詩所傳遞的情感，再結(jié)合不同的中西文化背景，采用適當(dāng)?shù)姆g策略，不僅要注重整體美，還不能忽視細(xì)節(jié)，將“三美”有機結(jié)合，達(dá)到形式、內(nèi)容、韻律和意境的統(tǒng)一。

注 釋

1.許淵沖.翻譯的藝術(shù)[M].北京：五洲傳播出版社，2006：53

2.許淵沖.翻譯的藝術(shù)[M].北京：五洲傳播出版社，2006：55

3.許淵沖.翻譯的藝術(shù)[M].北京：五洲傳播出版社，2006：58

4.Johann Wolfgang von Goethe.Goethe’s Werke.Vollst?ndige Ausgabe letzter Hand.Erster Band.[M]Stuttgart und Tübingen：J.G.Cotta'sche Buchhandlung.1827：99

5.郭沫若.沫若書信集[M].上海： 泰東圖書局，1933：199

6.https：//en.wikipedia.org/wiki/Wande rer%27s_Nightsong