何青

摘 要：色彩能感染人的不同情緒，是大腦對(duì)色彩的一種心理反應(yīng)。在藝術(shù)作品中，色彩是最具表現(xiàn)力的視覺元素之一，它能夠迅速吸引觀賞者的注意力，從而引起觀賞者佇足，發(fā)現(xiàn)作品中的美。所以，創(chuàng)作者往往在色彩的表達(dá)上更加傾注自己的內(nèi)心情感，通過作品中的藝術(shù)語言與觀賞者產(chǎn)生心靈上的共鳴。

關(guān)鍵詞：色彩;情感;表現(xiàn)力

色彩在我們的生活中扮演著重要的角色，它既是客觀的，同時(shí)也因個(gè)人的主觀感受不同而存在差別，當(dāng)人們?cè)诳吹揭环N色彩時(shí)，腦海中會(huì)自然聯(lián)想到與色彩相同的事物，這在藝術(shù)創(chuàng)作中被稱為“直覺”。色彩本身并沒有情感，色彩情感是創(chuàng)作者以色彩原理為重要媒介，調(diào)動(dòng)人的情感并在作品中對(duì)視覺語言進(jìn)行藝術(shù)升華，運(yùn)用不同色彩營(yíng)造不同的意境，以此抒發(fā)自己的內(nèi)心情感，讓觀賞者通過色彩感知?jiǎng)?chuàng)作者作品的真諦，構(gòu)筑一座觀賞者與創(chuàng)作者之間心靈上的交流橋梁。

色彩的不同會(huì)給人帶來不同的情感心理反應(yīng)，并且賦予不同的色彩積極意義和消極意義，從而在作品中形成多樣性的藝術(shù)風(fēng)格。歌德曾把色彩分為主動(dòng)色和被動(dòng)色，主動(dòng)色表現(xiàn)為生命、努力、積極向上;被動(dòng)色表現(xiàn)為消極、后退、不安。比如，紅色：熱烈喜慶、熱情興奮、危險(xiǎn)暴力、引人注目，對(duì)人的感官具有強(qiáng)烈的刺激作用;綠色：生命安全、年輕成長(zhǎng)、和平自然、嫉妒;黃色：艷麗活潑、單純光明、溫和明亮、疾病懦弱;藍(lán)色：整潔沉靜、穩(wěn)定保守、冷峻忠誠(chéng)、冷漠悲傷;紫色：沉著富麗、高貴迷人、孤傲悲哀等。而黑白兩色所表現(xiàn)的是極端對(duì)立，它們之間既有共性又有個(gè)性特征，兩者都可以表現(xiàn)出對(duì)死亡的恐懼和悲哀的氣息，都有著不可超越的虛幻境界，白色本身給人明朗清新、光明圣潔之感，黑色則顯得莊重神秘、成熟、前衛(wèi)、與眾不同?；疑珜儆谧畋粍?dòng)的色彩，它需要依托周圍的鄰近色而獲得生命，比如偏灰的冷色系和偏灰的暖色系，所以灰色給人的感覺永遠(yuǎn)是謙虛溫和、平凡中庸、寂寥樸實(shí)。黑白灰雖然在色彩學(xué)中劃為無彩色系，但在藝術(shù)創(chuàng)作者心中，它們的藝術(shù)價(jià)值等同于有彩色系，在任何畫面中，它們都能搭配出多種多樣的視覺效果。

一、藝術(shù)語言中的色彩表現(xiàn)力

西方很多藝術(shù)評(píng)論家、美學(xué)家和畫家對(duì)色彩進(jìn)行了精彩評(píng)述。 瓦爾特·赫斯的論著《歐洲現(xiàn)代畫派畫論》中指出：“色彩是直接對(duì)心靈產(chǎn)生影響的手段，當(dāng)色彩表面的印象發(fā)展成為深刻的內(nèi)心體驗(yàn)，造成情或情感震動(dòng)，像在一個(gè)回聲里，使心靈的別的領(lǐng)域進(jìn)入共鳴?！焙诟駹栐谄洹睹缹W(xué)》中也寫道：“顏色感應(yīng)應(yīng)該是藝術(shù)家所特有的一種品質(zhì)，是他們所特有的掌握色調(diào)和就色調(diào)構(gòu)圖的一種能力，所以也是再現(xiàn)的想象力和創(chuàng)造力的一個(gè)基本因素?！庇∠笈僧嫾依字Z阿曾說：“只要色彩豐富，形象就會(huì)飽滿?！鄙蕦W(xué)家伊頓曾說：“色彩就是生命，因?yàn)橐粋€(gè)沒有色彩的世界在我看來就像死的一般?！狈▏?guó)野獸派代表馬蒂斯在研究色彩時(shí)發(fā)現(xiàn)顏色的單純性能夠作用于人的情感，并且發(fā)現(xiàn)顏色越單純情感越強(qiáng)烈，他說：“那些簡(jiǎn)單的色彩正是因?yàn)楹?jiǎn)單，對(duì)內(nèi)在的情感發(fā)生了更大的力量?！薄吧试絹碓秸f服人，有一種藍(lán)色在印進(jìn)你的靈魂，一種紅色在影響著你的血壓，這是音樂的匯合。一個(gè)新時(shí)代正在開始?！痹谒囆g(shù)語言中，色彩的獨(dú)立運(yùn)用能最大限度地把人的情感與視覺元素聯(lián)系起來。

中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)理論中有諸多關(guān)于山水景物“春夏秋冬”色彩的描寫。中國(guó)古代把“春夏秋冬”稱為“四時(shí)”，表達(dá)了古人對(duì)時(shí)間、對(duì)生命的一種感悟。如魏晉時(shí)期南朝宋畫家王微《敘畫》云：“望秋云，神飛揚(yáng);臨春風(fēng)，思浩蕩。雖有金石之樂，圭璋之琛，豈能仿佛之哉。披圖按牒，效異山海，綠林楊風(fēng)，白水激澗……此畫之情也。”唐代詩人、畫家王維《山水論》云：“春景則霧鎖煙籠，長(zhǎng)煙引素，水如藍(lán)染，山色漸青。夏景則古木蔽天，綠水無波，穿云瀑布，樂水幽亭。秋景則天如水色，簇簇幽林，雁鴻秋水，蘆島沙汀。冬景則借地為雪，樵者負(fù)薪，漁舟倚岸，水淺沙平。凡畫山水，須按四時(shí)?；蛟粺熁\霧鎖，或曰楚岫云歸，或曰秋天曉霽，或曰古冢斷碑，或曰洞庭春色，或曰路荒人迷。如此之類，謂之畫題?！北彼萎嫾夜踉谄洚嬚摗读秩咧隆ど剿?xùn)》中寫道：“真山水之云氣，四時(shí)不同，春融怡，夏蓊郁，秋疏薄，冬黯淡。真山水之煙嵐，四時(shí)不同，春山淡冶而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明凈而如妝，冬山慘淡而如睡?！逼鋵?shí)就是對(duì)色彩情感表現(xiàn)的一種聯(lián)想和反應(yīng)。

二、繪畫語言中的色彩情感表達(dá)與審美價(jià)值

藝術(shù)家在自己的作品中通過韻味、氣質(zhì)、美感等手段對(duì)情感做出表達(dá)，他們認(rèn)為藝術(shù)就是情感與審美價(jià)值的真實(shí)體現(xiàn)。羅丹曾經(jīng)說過：“藝術(shù)就是情感。”馬蒂斯則認(rèn)為：“色彩不是用來模仿自然，而是用來表達(dá)感情的。”劉海粟的論著《論造型藝術(shù)》中寫到：“真正的繪畫藝術(shù)就是以內(nèi)心世界為起點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作的。外部的藝術(shù)創(chuàng)作基于此，契合了內(nèi)在的情感體驗(yàn)，色彩作為外部藝術(shù)創(chuàng)作的手段之一，對(duì)藝術(shù)家內(nèi)心情感的契合是不言而喻的?！崩L畫語言中的藝術(shù)情感表達(dá)離不開色彩的應(yīng)用，它是藝術(shù)創(chuàng)作過程中自然散發(fā)的光芒與力量，是繪畫藝術(shù)作品中的靈魂與生命，為使這一情感表達(dá)得更為深刻，色彩的沖擊力與感染力就要表現(xiàn)得愈加強(qiáng)烈。色彩情感本身所具有的多元化特點(diǎn)，能夠帶領(lǐng)畫家走向藝術(shù)的最高峰。

在繪畫作品中，色彩作為一種最具表現(xiàn)力的視覺元素和繪畫語言，畫家通過獨(dú)特的藝術(shù)手段和特定的審美價(jià)值觀與情感意象，把這些因素融入自己的作品中。如色彩的手法表現(xiàn)、色彩的調(diào)性選擇、畫面的構(gòu)圖編排等。色彩在表現(xiàn)手法上多種多樣，寫實(shí)性的、寫意性的、裝飾性色彩等。不同的表現(xiàn)手法所產(chǎn)生的藝術(shù)效果及情感表達(dá)也是不同的。例如寫實(shí)性色彩，注重色彩美感，不受主觀因素影響而自然反映出光在物體上產(chǎn)生的色彩變化，即對(duì)客觀對(duì)象色彩的真實(shí)記錄和描摹;而裝飾性色彩則強(qiáng)化個(gè)人感受，突出畫面整體效果，強(qiáng)調(diào)色彩調(diào)子和畫面整體協(xié)調(diào)關(guān)系，視覺風(fēng)格大多是浪漫的、唯美的，具有濃厚的抒情意味。

油畫是繪畫語言中色彩的表現(xiàn)手法之一，被越來越多的觀賞者所熟知與喜愛，油畫所表現(xiàn)的色調(diào)、筆觸、形式風(fēng)格給人們帶來精神上和情感上的震撼與滿足。中國(guó)當(dāng)代油畫超寫實(shí)繪畫最具代表性人物冷軍，在他的手中，畫筆產(chǎn)生了靈魂，作品被賦予了風(fēng)骨。即使是不懂油畫的人，也會(huì)在他的作品中感覺到一種情感的宣泄，一種驚心動(dòng)魄的力量?！缎√啤肥抢滠姷拿琅は癞嬛?，少女安靜，淳樸，甜美，眼睛通透，水靈，肌膚細(xì)膩濕潤(rùn)而又散發(fā)著柔和的光澤;秀發(fā)黢黑濃密，襯托著純真、細(xì)膩的粉紅色臉龐;臉部膚色與嘴唇上的紅色和諧自然，畫面的精細(xì)入微令人嘆為觀止。區(qū)別于冷軍“細(xì)膩而不膩，逼真而非真”的超寫實(shí)繪畫，陳丹青的”西藏組畫“被公認(rèn)為劃時(shí)代的現(xiàn)實(shí)主義經(jīng)典油畫作品。作品語言鮮明，色彩塊面明亮厚重，用筆穩(wěn)健、渾厚而有力，寫實(shí)能力深厚，并對(duì)歐洲古典油畫語言有著深刻的理解，借鑒了法國(guó)鄉(xiāng)村畫派的風(fēng)格但不失個(gè)人特色。人物與環(huán)境形神兼?zhèn)?，洋溢著藏民的生活情趣，形象地塑造了西藏人特有的典型形象和精神氣質(zhì)。而20世紀(jì)90年代中國(guó)當(dāng)代最具影響力的女性畫家之一閆平的作品中色彩在深厚寫實(shí)功力的掌控下掙脫寫實(shí)束縛，色彩分割大塊集中，更多采用觀念色，調(diào)控畫面色彩對(duì)比關(guān)系，特別是大對(duì)比的亮色與固有色色塊富有動(dòng)感和生命力。她的作品中，除了運(yùn)用純熟的技法之外，將對(duì)個(gè)人情感、生命的體驗(yàn)及對(duì)色彩的深刻理解充分地結(jié)合起來。如《母與子》，畫面緊湊簡(jiǎn)潔，作品融合了西方油畫的一些技巧和風(fēng)格，各類形式的元素新穎獨(dú)特，筆觸、線條、形狀色彩和空間結(jié)構(gòu)的運(yùn)用都非常有跳躍性，畫面所營(yíng)造的色彩張力以及作者情緒的融合給后者以啟迪。所以，在中國(guó)當(dāng)代油畫中，閆平老師對(duì)色彩形式的探索具有鮮明的個(gè)性特征，為這個(gè)多元文化時(shí)代創(chuàng)造了一種新的趣味性，她瘦小的身體里所蘊(yùn)含的繪畫情感給沉重的國(guó)民吹來一股明朗、清新、溫暖的風(fēng)。

寫意精神是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的本質(zhì)體現(xiàn)，它追求的不是寫實(shí)，而是一種具象又單純、現(xiàn)實(shí)又浪漫、細(xì)微又生動(dòng)的寫意性審美意境。寫意油畫是將中國(guó)與西方藝術(shù)相結(jié)合，并不斷地進(jìn)行探索和發(fā)現(xiàn)。“油畫中國(guó)風(fēng)”就是在油畫的創(chuàng)作中融合中國(guó)文化韻味，如早期油畫家李毅士、王悅之，后來的林風(fēng)眠、徐悲鴻一輩，他們從不同題材、色彩、氣韻等角度尋找與中國(guó)文化相聯(lián)通的繪畫語言。王悅之的《燕子雙飛圖》以中國(guó)畫為基礎(chǔ)，材料取西畫之長(zhǎng)，融合中西觀念，借鑒中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的表現(xiàn)形式，以線描為骨法，大量使用黑色油彩，散點(diǎn)透視，豎構(gòu)圖，墨線勾勒，弱化明暗光影塑形及環(huán)境色影響，側(cè)重固有色的平光表現(xiàn)，結(jié)合薄彩于絹上施色。采用中國(guó)畫立軸章法裝裱、背景與道具設(shè)置、油色薄涂等方式，融合了濃郁的中國(guó)情調(diào)，創(chuàng)造了中國(guó)現(xiàn)代油畫的一種新格式;林風(fēng)眠的繪畫則把西方古典藝術(shù)、印象主義和野獸主義與中國(guó)漢唐藝術(shù)及民間美術(shù)之精髓，通過水墨與油彩交融一體，形成自己的風(fēng)格。如作品《仕女圖》在中國(guó)文化特色基礎(chǔ)上融入后印象藝術(shù)特色和立體主義風(fēng)格，以幾何圖形構(gòu)成畫面，色彩組合運(yùn)用深灰、淺灰的同色系，色調(diào)統(tǒng)一，協(xié)調(diào);仕女的衣裙線條流暢，身體婀娜，從容舒展;仕女的姿態(tài)與背景的青花瓷瓶形態(tài)又形成呼應(yīng)，畫面生動(dòng)，靈活，富有層次變化。

縱觀中國(guó)與西方、古代與現(xiàn)代的藝術(shù)家的藝術(shù)理念及各種繪畫表現(xiàn)形式能夠看出，色彩有著獨(dú)特的意蘊(yùn)，色彩的情感表現(xiàn)力可以貫穿整個(gè)藝術(shù)作品，是任何繪畫語言都無法替代的，所以稱其為藝術(shù)的靈魂，它在整個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作過程中起著決定性作用。藝術(shù)家在創(chuàng)作作品的過程中必須將個(gè)人對(duì)色彩的濃厚情感以及對(duì)生活所感受到的現(xiàn)象凝聚在作品中，色彩作為永恒不變、取之不竭的魅力源泉，在任何時(shí)候都是情感最直接的表現(xiàn)方式。繪畫作品之美，源于繪畫藝術(shù)語言色彩形象的情意表達(dá)，藝術(shù)作品中對(duì)情感的追求與表達(dá)，才能反映繪畫藝術(shù)的本質(zhì)及審美價(jià)值，才能使作品的藝術(shù)生命力和感染力更加旺盛。

參考文獻(xiàn)：

[1]吳麗娜.論中國(guó)當(dāng)代油畫中的寫意色彩[D].沈陽師范大學(xué)，2016.

作者單位：

蘇州工藝美術(shù)職業(yè)技術(shù)學(xué)院