秦俊華

（哈爾濱師范大學(xué)，黑龍江 哈爾濱 150080）

一、文學(xué)審美特征

河南墜子的文學(xué)，屬于通俗文學(xué)、口頭文學(xué)一類。河南墜子的文學(xué)，在河南墜子這一綜合性藝術(shù)當(dāng)中，起到主導(dǎo)性作用。所謂“曲本，曲本，一曲之本”，說明一個作品的成敗，關(guān)鍵在于其文學(xué)質(zhì)量的高低。但這種作用又不是絕對的。河南墜子作為活在舞臺上的表演藝術(shù)，決定了河南墜子的文學(xué)，又是“有聲的文學(xué)”和“表演的文學(xué)”，它還要靠音樂以及表演的共同作用來完成。

河南墜子的文學(xué)（唱詞）創(chuàng)作，首要任務(wù)是塑造人物。趙派河南墜子《紅線羅帕》，是趙錚先生在原來的河南墜子《何文秀》的基礎(chǔ)上重新撰寫創(chuàng)作的中篇。王芝英是主要人物之一，他雖然文化程度低，相貌長得丑，但心地善良正直愛打抱不平，趙錚先生為了表現(xiàn)他丑中之美的地方，從“一聲怒罵嚇?biāo)纻€人兒”一直到“我府里就不要你這一號人兒”，特用一溜兒小人辰兒韻來刻畫描寫他，富有詼諧趣味，使人物形象更加鮮明生動、活靈活現(xiàn)。何文秀是全篇的中心人物，趙錚先生為了突出他的才華，以《秋吟》和《仲秋月》兩段即興吟詠的詩詞來刻畫描寫他的遭遇與抱負(fù)，其中《秋吟》中“我愛菊花朵朵艷，重陽送香到人間。問菊何以來遲慢，它要傲骨錚錚抗霜天。我愛修竹滴滴翠，亭亭玉立站庭院。任憑風(fēng)吹和雨打，腰不折根不彎，身直節(jié)高心胸寬。我愛蘭花風(fēng)姿雅，不要濃妝獻(xiàn)媚諂，一縷幽香清而淡，沁人肺腑潤心田。我愛紅梅不爭艷，不借顏色自身鮮，朔風(fēng)送它飄香遠(yuǎn)，雪花伴它舞翩躚，殘冬奈何梅花香，翹首怒放笑嚴(yán)寒，待到百花蘇醒時，含笑睡臥花叢間。我愛花中四君子，皆因為她們高風(fēng)亮節(jié)，色正品端”，何文秀以花中四君子自比，其實也是趙錚先生以花中四君子自比，比喻自己的人格品性像“梅蘭竹菊”四君子一樣清雅淡泊。梅、蘭、竹、菊，自古以來就被人稱為“花中四君子”，趙錚先生將“四君子”寫進(jìn)河南墜子唱詞中，不僅起到了成功塑造人物形象的作用，還為河南墜子的文學(xué)創(chuàng)作大添光彩，使河南墜子的美更加高雅清新。

二、音樂審美特征

曲藝的音樂基本是敘述型的，是從民歌發(fā)展而來的，為了適應(yīng)“以詞敘事”這一文體的需要，必然要引起這樣或那樣的變化。曲藝音樂要講唱故事，因此其音樂主要是以敘述性為主（或者說是抒情性與敘述性相結(jié)合）。

河南墜子是一種極富地方性特色的曲藝形式，誕生于河南，是由漁鼓、道情與當(dāng)?shù)孛窀栊≌{(diào)相結(jié)合而形成的新的曲種。河南墜子主要是用中州音韻來說唱，為使河南墜子的影響力進(jìn)一步擴(kuò)大，同時也融合吸收了一些普通話的字音（俗稱“京口”）。

河南墜子的唱腔，過去曾有“九腔十八調(diào)”之說，說明河南墜子的唱腔非常豐富。一般把唱腔分為：〔起腔〕、〔平腔〕、〔落腔〕、〔垛板〕、〔寒韻〕、〔扎板〕和〔曲牌〕等七種，其中〔起腔〕、〔平腔〕、〔落腔〕與〔扎板〕是常用唱腔，〔垛板〕、〔寒韻〕、〔曲牌〕不太常用，或有時根據(jù)唱詞的需要，把它們插在〔平腔〕與〔落腔〕之間使用。

河南墜子的唱腔屬于漁鼓道情類，漁鼓、道情的唱詞大多為七言，一個曲調(diào)多次反復(fù)演唱。也有唱曲牌的，其唱詞為長短句。但河南墜子卻采用以板腔變化的方式來發(fā)展其唱腔，也就是說，在原來基本的唱腔基礎(chǔ)上，根據(jù)內(nèi)容的表現(xiàn)需要和演員自身的條件去發(fā)展變化唱腔。與此同時，還可以吸收一些民間民歌小調(diào)來作為曲牌使用，從而形成了豐富多樣、千變?nèi)f化的墜子唱腔。

河南墜子唱腔的板類雖然不多，但其豐富多樣、變化萬千的唱腔，卻可以很好地去表現(xiàn)各種不同的風(fēng)格與內(nèi)容。同一種板式唱腔，由不同的演員來演唱，會出現(xiàn)截然不同的風(fēng)格與效果；甚至同一種板式唱腔，同一個演員來演唱，在不同的唱段里唱出來的也不相同；就是相同的板式唱腔，同一個唱段，在不同地區(qū)，由不同流派、不同師承關(guān)系的演員來演唱，也會有不同的風(fēng)格與效果。正是這種發(fā)展變化的唱腔形式，使河南墜子的藝術(shù)表現(xiàn)力大大增強(qiáng)。

河南墜子音樂唱腔，新中有舊、舊中有新，和一曲多變，萬變不離其宗的特點而深受大眾的喜愛。

三、表演審美特征

河南墜子的表演，與戲劇、戲曲等其它表演藝術(shù)門類不同，因為它主要是以第三人稱的敘述為主，這就決定了河南墜子的表演只能是模擬和寫意式的，是敘述中的模擬。河南墜子的表演，不要求多大的舞臺，多大的動作，多多的道具，只需演員一人，有說有唱，有表演有敘述，一人可扮演多個角色，裝文扮武，跳進(jìn)跳出，就是一臺大戲。演員表演時不需要過多的形體動作和復(fù)雜的面部表情，只需以變化豐富的聲音造型、眉眼間的生動傳神和精準(zhǔn)到位的手勢身段來刻畫鮮明生動的人物性格。這種高度濃縮概括、藝術(shù)化的虛擬、寫意式的表演，充分調(diào)動了觀眾的聯(lián)想和想象能力，演員與觀眾共同創(chuàng)造著舞臺形象，從而完成了作品的三度創(chuàng)作。

精湛的表演可以為作品添色增輝。河南墜子的表演主要是以第三人稱（演員）敘述故事為主，這就決定了演員在表演時，大部分是以演員自身的形象呈現(xiàn)在舞臺上的，作為臺下的觀眾不僅欣賞演員模擬的人物形象，同時也在欣賞品味演員自身的舞臺形象。演員自身的文化素養(yǎng)、藝術(shù)積累的不同，使每個演員對作品的理解與詮釋又各有不同，所以出現(xiàn)了許多表演藝術(shù)家和不同風(fēng)格的藝術(shù)流派。

趙派河南墜子的創(chuàng)始人是趙錚先生，她的表演藝術(shù)在吸收了戲曲表演藝術(shù)的成果之后，根據(jù)曲藝說唱藝術(shù)的特點，著意于對生活的體驗，創(chuàng)造了寫意式的趙派表演風(fēng)格。趙派河南墜子的表演藝術(shù)以塑造人物形象和刻畫人物內(nèi)心世界為主，表演動作、表情點到為止。例如趙派河南墜子《晴雯撕扇》中，“忽聽得院門外一陣陣腳步響，小晴雯悄悄地睡臥在小竹床”，左手持簡板肘部彎曲于左腰平齊，右手空掌輕托右腮，頭向右側(cè)傾斜，瞇著眼睛作睡狀，使“小晴雯悄悄地睡臥在小竹床”的畫面呈現(xiàn)了出來。