潘晨

摘要：奧爾夫教學法與高職音樂教學的融合具有積極作用，能夠促進學生音樂能力全面發(fā)展，可改善傳統(tǒng)教學中的不足，幫助學生更深入的學習音樂。在音樂教學實際中，利用奧爾夫教學法可提高教學效率，培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力，為學生未來發(fā)展提供基本支持。

關鍵詞：奧爾夫教學法;高職;音樂教學;應用

奧爾夫教學法具有創(chuàng)新性、獨特性、開放性等特征，能夠在高職音樂教學中充分發(fā)揮優(yōu)勢作用，從根本上解決更多教學問題，切實提高音樂教學效果。奧爾夫音樂教學法可幫助學生提升綜合素質，在音樂教育中必須全面結合奧爾夫教學方法，促進我國高職音樂教學水平得到質的飛躍。

一、奧爾夫音樂教學法的特點

（一）音樂教學具有元素性

音樂的節(jié)奏是音樂教學的基礎性元素，這是奧爾夫教學法的重要理論，培養(yǎng)學生的節(jié)奏感是音樂學習的基本條件。在音樂教學中利用音樂節(jié)奏加強學生對音樂的理解，進一步協(xié)調學生身體動作，挖掘學生對音樂節(jié)奏更深刻的體會和感知，讓學生肢體去感知節(jié)奏韻律，把握音樂更全面的元素和內涵。

（二）音樂教學強調音樂文化的多元性

在音樂教學中突出音樂文化的多元性，是奧爾夫教學法的重要理念，在教學中融合各種民族文化，才能使得音樂更加豐富。各種優(yōu)秀的文化相互結合，能夠吸引學生的注意力，引導學生了解更豐富的音樂文化，激發(fā)學生學習潛力，強化了音樂的本土性和差異性。

（三）音樂教學突出參與性

奧爾夫教學法是西方主流音樂教育方法，更加注重學生的參與感，調動音樂課堂氛圍，讓學生能夠在主動學習中獲得音樂知識。在音樂教學課堂上，教師可通過組織歌舞活動，提高學生參與的積極性，才能激發(fā)學生對音樂學習的熱情，進而達到音樂教學的預期目標。

二、奧爾夫教學法對高職音樂教學的重要作用

（一）能促進學生參與到工作中去

高職音樂教育的核心就是培養(yǎng)一批優(yōu)秀的音樂人才，學生主要的就業(yè)方向是幼教，學校應該重視對學生工作能力的教育培養(yǎng)，通過奧爾夫音樂教學法讓學生能夠更全面的發(fā)揮自身優(yōu)勢。奧爾夫教學法與高職音樂教學的結合，能夠提升教學質量，推動學生個性化發(fā)展，切實幫助學生提升職業(yè)能力，為學生的未來提供基本保障，提高學生的音樂表達能力，讓音樂感染力帶動其更長遠的發(fā)展。

（二）能切實彌補學生基礎水平參差不齊造成的問題

在高職音樂教學中應用奧爾夫教學法，能夠改善學生基礎水平參差不齊造成的各種問題，進而提高教學質量。奧爾夫教學法在音樂課堂上更重視培養(yǎng)學生的興趣，讓學生能夠主動去探求音樂的魅力，通過聽鋼琴曲引導學生去感知音樂，促進學生掌握更多音樂技能[1]。將奧爾夫音樂教學法應用在音樂課堂，可更進一步發(fā)掘學生自身更多的音樂潛能，促進學生更全面的發(fā)展，幫助學生更好的去傾聽和表現(xiàn)，彌補了學生基礎水平不同帶來的問題，保證學生音樂綜合素質的全面發(fā)展。

三、奧爾夫教學法在高職音樂教學中的應用及困境

（一）奧爾夫教學法在高職音樂教學中的應用

1.識譜教學

在高職音樂教學中識譜教學是非常重要的環(huán)節(jié)，識譜是音樂學習的基礎，傳統(tǒng)的教學手段已經(jīng)無法滿足學生對于音樂學習的需求，枯燥的課堂氛圍抑制了學生學習的積極性。在音樂教學中融入奧爾夫教學思想，能夠改善識譜教學的效果，音樂教師通過對學生心理情況的了解，對教學課程進行創(chuàng)新設計，提升了教學內容的趣味性，讓學生能夠更積極的參與到音樂識譜學習中去，促進學生對音樂學習的全面發(fā)展。

2.技能的強化

奧爾夫教學法在高職音樂教育中的應用，能夠很大程度上促進學生技能強化，學生在學習音樂的過程中，可接受到更優(yōu)秀的音樂技術處理訓練，提高了學生的音樂技能。音樂教學中學生需要不斷地提高鋼琴技能，才能保證后續(xù)學習的良好發(fā)展，幫助學生更輕松、清晰地學習音樂技能，進而改善了課堂氣氛，提升了音樂教學效果。

3.節(jié)奏的訓練

奧爾夫教學法重視音樂節(jié)奏基礎訓練，只有穩(wěn)固學生的音樂節(jié)奏能力，才能進一步對音樂進行深入學習，這是音樂教育的根本目標。這需要音樂教師在教學中重視節(jié)奏訓練，通過讓學生拍手、跺腳等方式去體會音樂節(jié)奏，對節(jié)奏有一個深刻的認知，才能促進自身音樂能力的綜合提升。音樂教學的鋼琴指導中，可加入一些有關節(jié)奏性的表演，可以讓學生能夠從表演中更直接地體會節(jié)奏的重要性。

4.全面培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性

高職音樂教育中鋼琴指導過程中，要求學生更全面的學習鋼琴相關知識，這就需要學生能夠切實發(fā)揮自身的創(chuàng)造性，不斷提高音樂綜合素養(yǎng)[2]。奧爾夫教學法的核心就是利用鋼琴曲讓學生即興發(fā)揮，讓學生能夠“暢所欲言”的通過音樂進行表達，這個過程能夠鞏固學生的音樂知識，并能夠激發(fā)學生的創(chuàng)造力。創(chuàng)造性是音樂學生未來發(fā)展的重要特性，為了更全面的提升學生音樂素質，必須培養(yǎng)學生的音樂創(chuàng)造能力。

（二）奧爾夫教學法在高職音樂教學中應用面臨的困境

1.音樂教學理念長期固化

奧爾夫教學法在高職音樂教學中應用還面臨很多問題，由于我國音樂教學長期受到傳統(tǒng)模式影響，教學方式比較守舊，忽視了學生是教學主體的核心，因此音樂教學的理念長期處于固化的狀態(tài)。高職音樂教學理念比較陳舊，沒有及時去學習先進的教學方法，使得奧爾夫教學法相關教學理念很難滲透在音樂教學中，無法發(fā)揮教學優(yōu)勢，阻礙了高職音樂教學的質量提高。

2.音樂審美能力有待提高

奧爾夫教學法重視對學生音樂審美能力的培育，這也是音樂教育的重點，但是目前高職音樂教學中，教師通常會忽視學生的個性化差異，導致音樂教學效果無法提高。在音樂教學課堂上，教師對于學生的音樂教學缺乏針對性，不能將音樂作品更多元化的引導給學生，使得學生缺失個性化發(fā)展，違背了音樂教育的核心目的。

3.音樂自主創(chuàng)作能力弱化

在高職音樂教學中，常常忽視了學生自主創(chuàng)作能力的培養(yǎng)，學生很難真正參與到音樂創(chuàng)作中，無法激發(fā)自身創(chuàng)作能力。音樂專業(yè)的學生通常都只是完成考試任務而進行學習的，缺乏一種探索精神，自主創(chuàng)作能力比較有限，影響了學生對音樂知識靈活運用的發(fā)揮。雖然高職院校在音樂課堂中應用了奧爾夫教學法，但缺乏對教學方法的深刻認知，在教學應用中無法發(fā)揮優(yōu)勢，使得音樂教學很難起到實質性的效果[3]。

4.音樂實踐教學較為滯后

目前高職院校音樂教學缺乏實踐性，這是音樂教學的薄弱環(huán)節(jié)，與奧爾夫教學法的思想觀念有所違背。高職音樂教師在教學中忽視了學生的實踐運用，沒有利用好課外時間，學生的音樂視野非常狹窄，使得學生無法融合豐富的音樂理論，對于音樂的理解不夠深入，影響了學生的學習效率。因此，滯后的實踐教學影響了學生音樂素養(yǎng)的綜合發(fā)展，需要進一步探討奧爾夫教學法的有效應用，才能促進高職音樂教學質量的提高。

四、奧爾夫教學法在高職音樂教學中的應用策略

（一）重視奧爾夫音樂教學理念

高職音樂教學中應重視教學理念的改革，將奧爾夫教學理念貫穿在實際教學過程中，才能發(fā)揮奧爾夫教學法的作用。高職音樂教師應意識到奧爾夫教學理念的重要性，在教學中不斷突出創(chuàng)新優(yōu)勢，以學生為教學主體，保證教學的多元化發(fā)展。奧爾夫教學法在音樂教學中的應用，必須從理念方面開始改革，從根本上激發(fā)學生的學習積極性，挖掘學生更多音樂潛能，才能幫助學生提高音樂綜合能力。高職音樂教師應該從根本教學理念上進行創(chuàng)新改革，重視音樂教育的多樣化融合，包括歌劇、民族音樂、西洋音樂等，多種文化的融合能夠豐富學生對音樂的感知，營造良好的音樂課堂氛圍。

（二）培育學生的音樂審美能力

奧爾夫教學法認為任何人都有其對音樂認知的順序，這就需要高職音樂教師重視學生的特點，根據(jù)學生的個性化特征，給予更具針對性的教學內容和引導方式，才能從根本上提高學生對音樂的學習效率。高職音樂教師需在課堂上，積極引導學生感受音樂的魅力和美感，培養(yǎng)學生對音樂的審美能力，才能幫助學生從根本上提升音樂素養(yǎng)。高職音樂教師需要注重多元化教學，通過各種音樂形式的融合，讓學生更深刻的了解音樂，拓展學生的音樂視野，隨之才會提高學生對音樂的審美能力[4]。

（三）鼓勵學生參與音樂的創(chuàng)作

奧爾夫教學法的關鍵就是鼓勵學生積極參與音樂創(chuàng)作，只有讓學生主動創(chuàng)作，才能讓他們去真正的感知音樂，不斷調整自身對音樂的認知。高職音樂教學中，教師應重視學生對于音樂的創(chuàng)作能力，引導學生主動參與音樂創(chuàng)作中，提高學生的學習質量和效率。在實際音樂教學過程中，教師應該為學生營造良好的學習氛圍，鼓勵學生讓他們能夠建立自信，可以通過培養(yǎng)學生的即興能力，不斷激發(fā)學生的音樂創(chuàng)作能力。高職音樂教學課堂，教師需要不斷激發(fā)學生的自身優(yōu)勢，針對性的引導學生去進行音樂創(chuàng)作，深化學生在編和導等方面的認識和能力，提高了學生對音樂學習的積極性。

（四）重視音樂教育的實踐教學

在高職音樂教育中教師應該更加注重教學實踐性，這也是奧爾夫教學法的核心思想，只有發(fā)揮教學實踐性，才能從根本上解決教學問題，提升學生的音樂素養(yǎng)。奧爾夫教學法更加重視學生自我創(chuàng)造能力的發(fā)揮，學生學會自己尋找和創(chuàng)造音樂就是實踐的過程，在這個過程中能夠滿足學生對音樂的更深認知。在高職音樂教學中，不斷提升音樂教師的教學實踐能力，促進學生音樂綜合能力的提升，有助于音樂教學質量的有效提高。教師應該多鼓勵學生參與各種校園音樂活動，讓學生能夠在活動中優(yōu)化自身的能力，有助于促進學生全面的發(fā)展，實現(xiàn)教學的真正目標。

綜上可知，奧爾夫教學法能夠滿足當今高職學生對音樂學習的基本需求，可幫助音樂教師有效的改善教學方法，激發(fā)學生學習興趣，提高教學水平。高職實際音樂教學中，教師應該及時轉變教學理念，將奧爾夫教學法積極融入教學過程中，創(chuàng)新教學方法和內容，為學生更好的音樂學習創(chuàng)造良好條件，實現(xiàn)音樂教學的目標。

參考文獻：

[1]許文錦，郭曉燕.奧爾夫音樂教學法對高職音樂教學的意義探討[J].北方音樂，2019，39（14）：221+223.

[2]任晉雯.淺談奧爾夫音樂教學法在高職鋼琴教學中的應用[J].北方音樂，2019，39（11）：145-146.

[3]陸兆巍.淺談奧爾夫音樂教學對高職音樂教學的啟示[J].當代教研論叢，2017（12）：107.

[4]王巍.奧爾夫音樂教學法對高職音樂教學的意義探討[J].山東商業(yè)職業(yè)技術學院學報，2017，17（05）：61-63.