黃業(yè)斯(通訊作者),顏怡豪
(重慶大學(xué) 建筑城規(guī)學(xué)院,重慶 400030)
不同的地域、文化造就不同的景觀特點(diǎn),傳統(tǒng)的中國(guó)園林講究師法自然,強(qiáng)調(diào)“雖由人作,宛若天開(kāi)”,注重的是人工與自然的高度融合;日本則更講究抽象的提煉與意境的表達(dá),其中以枯山水為典型,反映沉寂的禪宗韻味;法國(guó)園林則更趨向于以人工形式刻畫(huà)景觀,認(rèn)為人工高于自然,因而善用幾何圖形與對(duì)稱(chēng)的圖案;英國(guó)風(fēng)景式園林在一定程度上與中國(guó)園林有著相似之處,但過(guò)分忠于自然而未必高于自然,往往顯得過(guò)于粗放。二戰(zhàn)后,經(jīng)濟(jì)、交通的日益發(fā)展以及人們的思想漸趨包容,促使多個(gè)景觀流派相互融合滲透,甚至是跨領(lǐng)域的元素也逐漸被容納到景觀設(shè)計(jì)中來(lái)。其中大批從事雕塑、繪畫(huà)、攝影等藝術(shù)的藝術(shù)家的參與為整個(gè)景觀行業(yè)注入了爆炸性的活力,令人們得以用不同的視角重新審視景觀,并對(duì)現(xiàn)代景觀設(shè)計(jì)進(jìn)行全方位的再思考。至此,東西方融合且極富藝術(shù)表現(xiàn)力的環(huán)境景觀成為現(xiàn)代景觀設(shè)計(jì)中一個(gè)炙手可熱的焦點(diǎn)——它不僅具有西方理性主義與功能主義的基礎(chǔ),又有東方意境情感的表達(dá),同時(shí)在二者合一的基礎(chǔ)上又包含了強(qiáng)烈的藝術(shù)表現(xiàn)力。其中,雕塑及工業(yè)設(shè)計(jì)大師野口勇作為一個(gè)跨界景觀設(shè)計(jì)的先驅(qū)者,因其獨(dú)特的出生背景而對(duì)東西方文化在景觀設(shè)計(jì)中的融合進(jìn)行了嘗試,以雕塑的獨(dú)特視角審視并將其表現(xiàn)手法成功運(yùn)用于室外空間。本文就從野口勇的生平與作品出發(fā),淺談野口勇對(duì)景觀空間的塑造手法。
野口勇,日裔美國(guó)人,是20世紀(jì)最著名的雕塑家之一,也是最早嘗試將雕塑和景觀設(shè)計(jì)結(jié)合的人,于1904年出生于美國(guó),母親是美國(guó)作家,父親是日本詩(shī)人。他曾是20世紀(jì)初世界上最著名的雕塑家之一,也是最早嘗試將雕塑與景觀結(jié)合來(lái)進(jìn)行空間創(chuàng)作的人。他曾說(shuō)過(guò)這樣一句話:“我喜歡把園林當(dāng)作空間的雕塑。”他的大半生都在致力于用雕塑的方法塑造室外的土地,希望通過(guò)雕塑來(lái)創(chuàng)作并優(yōu)化公共空間。
在野口勇的景觀作品中,空間與尺度是景觀中最為基礎(chǔ)的部分。他將環(huán)境當(dāng)作是空間的雕塑,他認(rèn)為雕塑不應(yīng)該只是附著于景觀當(dāng)中的裝飾品,而應(yīng)該是景觀的一部分,甚至景觀本身就是一個(gè)雕塑。人們不應(yīng)該僅僅是看到景觀、看到物體,而應(yīng)該是身處其中,就像是雕塑中的一個(gè)部分,與空間融為一體。因此尺度感與空間感,成為野口勇處理景觀時(shí)的重中之重。過(guò)于龐大的體量使人感受到壓迫,過(guò)于細(xì)小的體量使人感到空洞和多余,而在一個(gè)場(chǎng)地大小適宜的雕塑予人親和感,同時(shí)豐富了整個(gè)空間。以美國(guó)海上保險(xiǎn)公司門(mén)前的紅色立方體為例,這是野口勇的一個(gè)非常經(jīng)典的雕塑作品,這個(gè)作品的存在改變了人們對(duì)整個(gè)空間的感知。該公司的大廈與周?chē)至⒌幕疑ㄖ㈤T(mén)前的這塊空地包圍成一個(gè)冷漠、壓抑的空間,同時(shí)由于空地中沒(méi)有任何構(gòu)筑物和植物,使得人們處于這個(gè)空間的時(shí)候產(chǎn)生一種空曠的距離感。當(dāng)一個(gè)方形的紅色雕塑以“金雞獨(dú)立”的方式出現(xiàn)在這塊空地上時(shí),其雕塑本身的顏色與放置方式便給人帶來(lái)了一種視覺(jué)沖擊——鮮亮的紅使得原本沉悶的灰色空間突然有了生氣,頂角點(diǎn)地的不安全感給這塊呆板的土地帶來(lái)了不穩(wěn)定的動(dòng)態(tài)感。同時(shí),恰到好處的體量成為人與建筑之間的一個(gè)過(guò)渡,消除了渺小的人與龐大的建筑之間缺乏調(diào)和的距離感。彼得沃克曾評(píng)價(jià):“野口是一個(gè)很強(qiáng)調(diào)尺度的雕塑家。無(wú)論是哪種作品,可以是一個(gè)燈籠,也可能是一個(gè)巨大到從月球上看都能看得到的紀(jì)念碑,他都非常注重尺度感。我認(rèn)為這不僅是對(duì)景觀設(shè)計(jì)師,還對(duì)建筑師都是非常重要的一課,因?yàn)樵诤芏喾矫嫔铣叨葐?wèn)題都是最重要的。如果你的尺度是正確的,就像野口勇會(huì)那樣說(shuō),即使你在其他方面犯了很多其他的錯(cuò)誤也不會(huì)有太大的關(guān)系。但如果你的尺度出錯(cuò)了,不管你在項(xiàng)目的其他方面做得有多么優(yōu)秀,這個(gè)項(xiàng)目還是不會(huì)成功?!?/p>
1933年,野口勇設(shè)計(jì)了他的第一個(gè)兒童游戲場(chǎng)——游戲山。他設(shè)想在紐約的街區(qū)建設(shè)一座有地形起伏、包含各種玩耍功能的混凝土游戲山,夏有水臺(tái)階冬有滑雪道。這些游戲功能全布置于起伏的地表,而下層則是建筑。不得不說(shuō)這是一個(gè)偉大的創(chuàng)新,但是由于存在太多安全隱患而被紐約公園管理委員會(huì)否決了,但野口勇并沒(méi)有因此停止對(duì)游戲場(chǎng)所的探索。他先后設(shè)計(jì)了許多游戲場(chǎng)方案,并用模型展示出來(lái),從模型上看,這些游戲場(chǎng)地就像是一個(gè)整體的雕塑,也初具他后來(lái)創(chuàng)作的大地藝術(shù)雛形。此外,他還在公共空間中設(shè)置具有玩耍功能的雕塑。野口勇最具代表性的游樂(lè)型雕塑作品,是公共空間中的兒童滑梯,金屬質(zhì)感的光滑表面和獨(dú)特的造型使之與周?chē)沫h(huán)境形成強(qiáng)烈反差,既是一個(gè)吸引眼球的藝術(shù)品,又是一個(gè)具有了功能的兒童滑梯。當(dāng)兒童參與其中時(shí),就大大降低了它與環(huán)境的距離感,增加了環(huán)境中的生活氣息。
現(xiàn)代藝術(shù)家們追求的是打破生活與藝術(shù)之間傳統(tǒng)的隔離狀態(tài),力圖把觀眾置于作品之中,而不是僅把藝術(shù)作品置于觀眾之前;不單純追求藝術(shù)性,而是強(qiáng)調(diào)藝術(shù)與大自然的廣泛接觸,使藝術(shù)與環(huán)境更加協(xié)調(diào),創(chuàng)造出一種富有生氣的環(huán)境氛圍。野口勇不僅把藝術(shù)品融入于景觀當(dāng)中,將原本只能在展覽館里欣賞到的東西帶入人們的日常生活,同時(shí)還結(jié)合使用功能使得這些作品具有了與人互動(dòng)的基礎(chǔ)。
早年的尋根之旅在野口勇心中留下了深刻的文化烙印,他在中國(guó)水墨畫(huà)與日本枯山水中受到了極大的啟發(fā)。可以說(shuō),水墨畫(huà)是野口勇研究東方文化的啟蒙,枯山水則更大程度上影響了他后來(lái)的極少主義創(chuàng)作。他分別在紐約和日本創(chuàng)立了自己的工作室,并將西方理性主義與東方意境相結(jié)合運(yùn)用于自己的作品中。
加州情景園(加州劇本)是野口勇最知名的一個(gè)公共空間作品,也是他東西元素結(jié)合得最成功的一個(gè)案例之一。加州情景園位于洛杉磯近郊的商業(yè)大廈前,原有場(chǎng)地四面圍合,西、北面為兩座塔樓,西、南面為停車(chē)場(chǎng),場(chǎng)地與停車(chē)場(chǎng)以厚實(shí)的圍墻完全隔斷,中間形成一個(gè)完全封閉的方形空間,邊界性強(qiáng)、視野狹窄,且在高層建筑的襯托下顯得局促壓抑。在空間優(yōu)化上,野口勇首先利用高大喬木與草坪軟化靠近建筑一側(cè)的景觀,削弱了冰冷建筑與地面的距離感;其次,增強(qiáng)地面制造,提高地面吸引力,將人的注意力轉(zhuǎn)移到地面,自然減弱了人因過(guò)于關(guān)注建筑物而帶來(lái)的壓抑感;在靠停車(chē)場(chǎng)兩側(cè),利用不規(guī)則形態(tài)的雕塑與實(shí)墻連接,弱化邊界感。在氛圍營(yíng)造上,野口勇充分借鑒了日本枯山水的造園手法——枯山水以石作山,以砂作水,精致的盆栽與苔蘚作為草木,元素極少而留予人想象的空間。在這個(gè)庭院中,他以黃色鋪裝和砂巖還原了加州典型的沙漠和山巖地貌,中間一條布滿石塊的淺流穿行而過(guò),并在地塊東南部做了一個(gè)種植著仙人掌的小沙丘。正是這樣一個(gè)元素不多但個(gè)個(gè)經(jīng)典的庭院,恰能抓住人們對(duì)其極具代表性的第一印象。而分散布置的幾個(gè)幾何形雕塑,又頗具西方理性主義的特點(diǎn),但結(jié)合空曠的場(chǎng)地與留白的墻面,形成奇異的切割比例,也十分耐人尋味。
作為雕塑家出身的設(shè)計(jì)師,新材料的運(yùn)用在野口勇的景觀作品中隨處可見(jiàn),二戰(zhàn)后隨著經(jīng)濟(jì)、科技的發(fā)展,材料的選擇更是突破了以往的限制,在形態(tài)與質(zhì)感上愈加豐富。如同裝置藝術(shù),在特定的場(chǎng)地利用特殊的材料表達(dá)藝術(shù)家欲表達(dá)的情感,并以此獲得觀賞者的共鳴。
在耶路撒冷的比利羅斯藝術(shù)花園中,收錄了多個(gè)野口勇的超現(xiàn)實(shí)主義雕塑作品,這些作品多以有機(jī)形態(tài)和自然組合形態(tài)呈現(xiàn),或以特殊材質(zhì)建造,或以巨型體量形成反差。如不銹鋼材建造的一棵枯木,向四周延伸的金屬枝丫張牙舞爪,不同于自然界中的垂死病樹(shù)這般喪氣,而反倒有著強(qiáng)烈的生命力與掌控欲;或是一顆兩人高的被啃食的蘋(píng)果,因其夸張的體量而“非同尋常”,令人產(chǎn)生身處異次元的錯(cuò)覺(jué);以及鋼材拉伸而形成的扭曲形態(tài)和石材雕琢成的組合形態(tài),都因其與常態(tài)相悖而顯得超出現(xiàn)實(shí)世界,同時(shí)帶有些許未來(lái)主義的意味。
野口勇善用抽象主義的表現(xiàn)來(lái)賦予雕塑以強(qiáng)烈的動(dòng)態(tài)關(guān)系與視覺(jué)沖擊。他早年的水墨畫(huà)善畫(huà)人物,且摒棄了繁復(fù)的細(xì)節(jié),而通過(guò)簡(jiǎn)潔的線條與水墨暈染的形式突出人物的形態(tài)特點(diǎn)。在他的雕塑中,這種摒棄繁瑣而追求極簡(jiǎn)的特點(diǎn)得到同樣的體現(xiàn)。
如同他說(shuō)過(guò)的那句話:“我喜歡把園林當(dāng)作空間的雕塑?!蓖砟甑囊翱谟赂菍⑼恋刈鳛榭傻袼艿牟牧嫌糜谧约旱膭?chuàng)作之中,這種巨型的以大地為載體的雕塑對(duì)后來(lái)的大地藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響,可以說(shuō),野口勇是早期對(duì)大地藝術(shù)進(jìn)行探索的先驅(qū)者之一。
位于日本札幌的Moere沼公園,是野口勇生前最后一個(gè)公共空間作品,也是最成功的一個(gè)以大地為媒的藝術(shù)雕塑作品。該公園的場(chǎng)地原為垃圾處理廠,填充量飽和后,根據(jù)城市的整體規(guī)劃而在此修建了這座獨(dú)特的公園。公園內(nèi)的“Moere沼”,即沼澤和濕地,作為國(guó)家防洪規(guī)劃所指定的應(yīng)急蓄水池,同時(shí)承擔(dān)著周邊地區(qū)防洪集水的重任。因此,在該公園內(nèi),不存在大量建筑和廣場(chǎng)等硬質(zhì)景觀,而以大片草坪軟景和起伏地形為基本形態(tài),作為排水和滲透吸水的基礎(chǔ)。在這樣的前提下,野口勇運(yùn)用自己所擅長(zhǎng)的空間塑造,對(duì)整個(gè)公園的地形進(jìn)行了梳理,同時(shí),為協(xié)調(diào)空間尺度而建造了多個(gè)巨型雕塑,少量的建筑也多以切割的幾何形態(tài)和巨大體量融合在環(huán)境中。公園內(nèi)有內(nèi)配餐館及商場(chǎng)的玻璃金字塔,水柱高度達(dá)25米的海洋噴泉,就連廁所,也是別出心裁的白色貝殼狀。白天與家人朋友到嬉水樂(lè)園玩耍,浸了一身的透心涼后悠閑地坐在水邊的休閑椅上望著藍(lán)天白云與腳下的綠地互相輝映。到餐廳里一邊品嘗美味佳肴,一邊看著落地玻璃窗外夕陽(yáng)西下的壯麗。夜幕降臨后欣賞燈光絢爛的噴泉,自在愜意。巨大的草坪山坡,有休閑攀登的臺(tái)階,有適宜冬季的滑雪場(chǎng)地。從高空看去,整個(gè)公園就是一個(gè)由線條和幾何圖形構(gòu)成的雕塑;在人視角,每個(gè)地形、每個(gè)建筑都是一個(gè)充滿藝術(shù)氣息的雕塑作品,它就是完美融合于自然中的一塊開(kāi)闊場(chǎng)地,人們穿行于Moere沼公園中,體驗(yàn)到的是人工的清爽整潔與自然的柔和親切。
野口勇作為一個(gè)涉足工業(yè)設(shè)計(jì)、雕塑藝術(shù)、景觀空間創(chuàng)作、水墨畫(huà)藝等行業(yè)并都取得不菲成就的大師,其設(shè)計(jì)思維也同樣是從多方面多角度來(lái)考慮。因此,他的創(chuàng)作不拘泥于某一種特定的形式和風(fēng)格,而是根據(jù)特定的場(chǎng)地與項(xiàng)目特點(diǎn),從最適合的角度去思量,最終形成一套見(jiàn)解獨(dú)到的方案。盡管有時(shí)他的設(shè)計(jì)方案過(guò)于理想主義,或因極少主義而忽視了功能而備受爭(zhēng)議,野口勇自己也曾表示,受許多因素的限制,一個(gè)作品不可能完美無(wú)缺。但野口勇作為最早嘗試將雕塑與景觀相結(jié)合進(jìn)行創(chuàng)作的先驅(qū)者,為之后的景觀藝術(shù)化、藝術(shù)生活化開(kāi)辟了一條新的道路,啟發(fā)人們對(duì)公共空間有了新的認(rèn)知,他對(duì)景觀行業(yè)所做的成就不可小覷,通過(guò)分析野口勇如何利用雕塑創(chuàng)作并優(yōu)化公共空間對(duì)我們進(jìn)行景觀創(chuàng)作具有重要的借鑒意義。