摘要：我國(guó)的雕塑藝術(shù)受繪畫和書法的影響很深，形成了獨(dú)有的自然特色，也有著自身的缺點(diǎn)，比如雕塑藝術(shù)的精神強(qiáng)度較弱和物質(zhì)感不強(qiáng)等。本文將對(duì)我國(guó)的雕塑藝術(shù)與繪畫和書法之間的關(guān)系進(jìn)行分析，僅供參考。

關(guān)鍵詞：雕塑藝術(shù) 繪畫和書法 影響

雕塑藝術(shù)與繪畫和書法之間是有著很多共通之處的，比如雕塑中對(duì)面、線、刻的處理會(huì)受到繪畫和書法手法的影響，而書法和繪畫也是講究線條的柔軟性和剛硬性的，這其中的聯(lián)系值得我們深度剖析。書法和繪畫都是由作者創(chuàng)作出來(lái)的，是將美和心靈進(jìn)行融合的藝術(shù)品，是人與自然雜糅的結(jié)果。從某些方面來(lái)說(shuō)，書法和繪畫都是抽象藝術(shù)，是經(jīng)歷了各種文化演變所產(chǎn)生的，具有獨(dú)特的抽象美學(xué)，抽象之所以更有魅力，是因?yàn)樗^之具象有著更高級(jí)和更含蓄的特點(diǎn)。用直線和曲線互相交叉、線條的柔軟性來(lái)表達(dá)心中對(duì)自然的憧憬，創(chuàng)作出各具特色的作品。通過(guò)線條的變化，我們可以展現(xiàn)自然的大千萬(wàn)物，幾乎包含世間所有的東西，這與雕塑藝術(shù)的主旨是相通的。

一、雕塑藝術(shù)對(duì)書法的影響

中國(guó)的書法有著朦朧的美感，與雕塑藝術(shù)一樣，有著比較抽象的情感，在欣賞的時(shí)候往往摻雜一些個(gè)人情感，正是這種欣賞者的不確定性讓藝術(shù)作品和書法作品變得有魅力。作者將自身對(duì)自然的憧憬和對(duì)精神層次的理解釋放到作品上，讓欣賞者在看到作品的時(shí)候感覺沁人心脾。對(duì)于中國(guó)雕塑藝術(shù)來(lái)說(shuō)，受到書法的影響主要表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面。

（一）精神強(qiáng)度方面

中國(guó)書法是在方塊的范圍內(nèi)，運(yùn)用筆法在方塊內(nèi)形成黑白的強(qiáng)烈視覺沖擊，具有很強(qiáng)的美感，這是我們國(guó)家的文字與其他國(guó)家不同的地方。書法既是美學(xué)，也是人格的體現(xiàn)，但是受到封建統(tǒng)治時(shí)期的影響，中國(guó)的思想文化發(fā)生了重大變化，很多藝術(shù)家對(duì)書法產(chǎn)生了虛無(wú)感，“不求形似，但求筆墨游戲而已”，這也影響了中國(guó)雕塑的質(zhì)量，線條作為雕塑藝術(shù)的主體，也沒有得到足夠關(guān)注。隨著佛教傳入我國(guó)，雕塑藝術(shù)在精神強(qiáng)度上的影響有所增加，佛像的造像也成為線條的載體。

（二）物質(zhì)感方面

中國(guó)書法在某種程度上可以代表中國(guó)文明的程度，往往要加入自己的想象才可以完全體會(huì)得到，而書法的理論更是讓人覺得難以把握，這種過(guò)度的闡述讓中國(guó)藝術(shù)形成不求物質(zhì)量的風(fēng)格，雕塑也在種影響下被簡(jiǎn)化了，失去了對(duì)物質(zhì)感的把握，人們對(duì)雕塑品的追求表現(xiàn)在巧字上，習(xí)慣在細(xì)小的地方進(jìn)行，比如桃核和竹根等等，失去了力量感和壓迫感。[1]

（三）光感方面

雕塑是一種視覺藝術(shù)，往往要依托光線才能發(fā)現(xiàn)它的美感，而書法是平面的，對(duì)光的要求并不那么高，而且中國(guó)的雕塑往往在陵墓或者石窟中，這就導(dǎo)致中國(guó)雕塑藝術(shù)對(duì)光感的忽視。

（四）空間表現(xiàn)方面

雕塑作為一種空間藝術(shù)的表現(xiàn)形式，在中國(guó)書法的影響下一直沒有得到全面的發(fā)展，中國(guó)的雕塑藝術(shù)一直是比較單一的，注重山石和背景，而不是像西方那樣注重人體藝術(shù)。中國(guó)雕塑藝術(shù)中人物的表情很豐富，但是完整性不足，就像書法必須依附于紙是一樣的道理，這使得我們跟西方雕像相比，沒有展現(xiàn)出比較自由的空間，雕塑在空間的對(duì)抗與消解、滲透與包容中所產(chǎn)生的張力不足，造成中國(guó)雕塑既發(fā)展不出真正的寫實(shí)，又無(wú)法做到完完全全的抽象，而這也是中國(guó)雕塑的特色之一。[2]

二、雕塑藝術(shù)對(duì)繪畫的影響

（一）秦漢時(shí)期

目前現(xiàn)存的秦漢時(shí)期繪畫比較少，我國(guó)在秦漢時(shí)期流傳下來(lái)的繪畫只有陵墓和寺廟的壁畫，還有一些出土的瓦當(dāng)紋樣等等，而這些瓦當(dāng)紋樣就是早期的雕塑藝術(shù)形式的體現(xiàn)，具有雕塑重“體”的特點(diǎn)。[3]

（二）魏晉時(shí)期

到了魏晉時(shí)期，中國(guó)的雕塑藝術(shù)受到書法和佛像的影響，向著多元化的方向發(fā)展，最為典型的就是佛像和我國(guó)的民族特色相融合，形成了獨(dú)樹一幟的繪畫和雕塑風(fēng)格，這其中的代表就是吳道子和楊子華。這個(gè)時(shí)期的雕塑和繪畫都慢慢走向成熟，走向融合，形成相互吸收、相互促進(jìn)的態(tài)勢(shì)。

（三）唐宋時(shí)期

唐宋時(shí)期成為我國(guó)繪畫藝術(shù)全面發(fā)展的時(shí)代，壁畫和佛像等保存得比較完好。在盛唐時(shí)期，民族的大融合進(jìn)一步促進(jìn)了繪畫和雕塑藝術(shù)的融合。還有不少外國(guó)民族涌入，中國(guó)的繪畫和文化也都受到了一些影響，形成了獨(dú)特的風(fēng)格。

三、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，中國(guó)的雕塑藝術(shù)與書法和繪畫之間存在著共性關(guān)系，繪畫和雕塑藝術(shù)受中國(guó)書法的影響是比較大的，不管是在創(chuàng)作的過(guò)程中，還是從構(gòu)成雕塑藝術(shù)的基本元素上看，都有著書法和繪畫的影子。在精神層面上來(lái)看，中國(guó)書法也將獨(dú)特的精神意識(shí)融入繪畫和雕塑之中，讓它們有了共同的精神空間和藝術(shù)價(jià)值?？傊?，我國(guó)的傳統(tǒng)文化和悠久的歷史都影響著雕塑藝術(shù)，雕塑藝術(shù)中的民族獨(dú)創(chuàng)性展現(xiàn)得淋漓盡致，在今后的創(chuàng)作中，也要致力于將傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代藝術(shù)相融合。

參考文獻(xiàn)：

[1]趙慧.我國(guó)雕塑藝術(shù)與繪畫及書法的聯(lián)系[J].美術(shù)教育研究，2017（23）.

[2]胡博.淺析中國(guó)書法藝術(shù)中的抽象美及對(duì)繪畫與雕塑藝術(shù)的影響[J].大眾文藝，2012（18）.

[3]金迪.中國(guó)傳統(tǒng)雕塑與中國(guó)書法的藝術(shù)語(yǔ)言熔融性研究（一）[J].藝術(shù)科技，2017（30）.

（作者簡(jiǎn)介：張杏芳，女，本科，中國(guó)雕塑博物館，初級(jí)，研究方向：展品研究維護(hù)）（責(zé)任編輯 葛星星）