□ 陳新瓏

一、研究緣由

（一）網(wǎng)絡(luò)綜藝的新迭代

新媒體時代的網(wǎng)絡(luò)自制節(jié)目積極探索垂直深耕道路，打破傳統(tǒng)綜藝的全受眾層覆蓋模式，探尋由小圈層走向大眾視野的破圈道路?！稑逢牭南奶臁分铝τ诎l(fā)掘小眾音樂與獨(dú)特而專業(yè)的樂隊。自2019年5月25日開播以來，風(fēng)格多變的樂隊、個性十足的樂手、深刻的社會主題和意涵豐富的視聽設(shè)計使該節(jié)目引發(fā)了收視奇觀和火熱討論，成為2019年國內(nèi)網(wǎng)絡(luò)自制綜藝的成功典范。

（二）網(wǎng)絡(luò)語境下的符號互動

符號互動的早期理論多討論消費(fèi)社會、人際交往和電視電影。而在移動互聯(lián)網(wǎng)普及的當(dāng)代，符號被移植到網(wǎng)絡(luò)語境中，網(wǎng)絡(luò)綜藝成為符號呈現(xiàn)的重要部分和網(wǎng)絡(luò)文化的組成成分，如何構(gòu)建有特色、有新意的符號體系，如何引發(fā)良性持久的觀眾互動，從對《樂隊的夏天》的討論中可以窺見一二。

二、文獻(xiàn)綜述與研究設(shè)計

自2007年《大鵬嘚吧嘚》誕生以來，網(wǎng)絡(luò)綜藝受到了學(xué)界持續(xù)而廣泛的關(guān)注。2014年是“網(wǎng)絡(luò)綜藝元年”，此后網(wǎng)絡(luò)綜藝的相關(guān)研究進(jìn)入相對活躍期。由于實踐時間不長，且互聯(lián)網(wǎng)高速發(fā)展，學(xué)術(shù)研究具有一定的滯后性。而伴隨著網(wǎng)絡(luò)文化的繁榮發(fā)展和學(xué)者關(guān)注度的上升，網(wǎng)絡(luò)綜藝的研究缺口正在補(bǔ)足。眾多學(xué)者對網(wǎng)絡(luò)綜藝的內(nèi)容制作、運(yùn)營營銷、媒介文化和法律監(jiān)管等方面進(jìn)行諸多探討。關(guān)于內(nèi)容制作的文獻(xiàn)涉及“符號消費(fèi)”“情感共鳴”等議題。網(wǎng)綜的迅速發(fā)展催生了競爭激烈的行業(yè)局面，如何以獨(dú)特的符號建構(gòu)和持續(xù)的互動達(dá)到大眾化的“出圈”效果，是生產(chǎn)制作與傳播的新議題。

本文選擇《樂隊的夏天》為研究案例，其中31 支風(fēng)格各異的樂隊來自異于主流音樂的場域。12期節(jié)目通過樂隊與樂手的舞臺表演、社會思考與生活紀(jì)錄，充分展現(xiàn)樂隊的特點(diǎn)，以人物、主題與視聽編碼建構(gòu)完整的符號體系，并與觀眾達(dá)成情感共鳴與身份認(rèn)同。

本研究采用文本分析的研究方法，對《樂隊的夏天》中呈現(xiàn)的符號進(jìn)行分析，以探討網(wǎng)絡(luò)綜藝如何進(jìn)行成功的符號建構(gòu)并引發(fā)廣泛的關(guān)注與互動。

三、符號系統(tǒng)的建構(gòu)

華萊士·C.福瑟林漢姆提出大眾傳播是有關(guān)符號的選擇、制造和傳送的過程，以幫助接受者理解傳播者在心中相似的意義。網(wǎng)絡(luò)綜藝在形成完整的一套符號體系時，對人物、話題及視聽等進(jìn)行了編碼。本文從這三個方面解讀節(jié)目的符號元素，進(jìn)而對如何利用文本進(jìn)行綜藝節(jié)目符號建構(gòu)產(chǎn)生更全面的了解。

（一）人物編碼：“樂隊”與“樂迷”的角色互構(gòu)

《樂隊的夏天》中最核心的人物是31支風(fēng)格各異的樂隊。搖滾、英倫、民謠、雷鬼、爵士、復(fù)古、放克、朋克、嘻哈等各種風(fēng)格，老中青各年齡段的樂隊通過舞臺表演來體現(xiàn)自身特點(diǎn)。他們的“自我呈現(xiàn)”包括動作姿勢、表情神態(tài)、歌曲歌詞，而節(jié)目組以符號思維來呈現(xiàn)出最富于代表性的特征。搖滾樂隊新褲子主唱彭磊在舞臺上用身體表達(dá)情感，晃動的頭部、前仰后合的身體、幅度甚大的跳躍，都是身體姿態(tài)的符號。歌詞“勇敢的你，站在這里”“我不要在失敗孤獨(dú)中死去”以語言文本表達(dá)出新褲子對生活意義的追尋和不斷奮斗的理念。清新民謠斯斯與帆樂隊用《馬馬嘟嘟騎》表達(dá)對幼時生活的追憶；主唱清澈的音色、仰頭45度的姿態(tài)與拘謹(jǐn)?shù)淖?，塑造出鄰家女孩的嬌羞；“娃娃我要過河，嘎嘎嘎公他奈我”的口語化方言將觀眾帶回過去的年代?！靶撵`的領(lǐng)域從語言中突現(xiàn)”①，歌詞與歌曲的編碼是一種心靈的語言，而臉部表情、聲調(diào)與姿態(tài)構(gòu)成了情感的表征，展現(xiàn)出31支樂隊獨(dú)特的形象。

與以往綜藝單人角逐的模式不同，《樂隊的夏天》的人物呈現(xiàn)涉及個性對共性的推及。節(jié)目組往往會用更多精力塑造主唱或特色樂手的形象，而正如米德所言，一個人要成為一個自我必須成為一個共同體的成員，從某一個樂手推演到整個樂隊共同體，在單個人物已吸引觀眾興趣的基礎(chǔ)上，調(diào)動其了解其他成員的積極性。樂隊的多人模式賦予自身更多面的個性集合，從而使樂隊性格多元化。

另一類角色——“樂迷”則起到對樂隊的襯托作用。節(jié)目中的超級樂迷拋棄傳統(tǒng)綜藝的“導(dǎo)師”“評委”身份，更像“朋友”甚至是“粉絲”，他們主動卸下明星光環(huán)，減小權(quán)威話語權(quán)，將更多時間留給樂隊展現(xiàn)風(fēng)采。他們對樂隊的欣賞態(tài)度和平等交流會引導(dǎo)觀眾積極地了解樂隊?！耙舭V”馬東代表著對樂隊所知甚少、“樂隊圈層”之外的主流大眾，對各支樂隊進(jìn)行提問，并逐漸深入了解他們?！皩I(yè)樂迷”則代表業(yè)界制作人、樂評人，他們的專業(yè)點(diǎn)評能促進(jìn)大眾對音樂和樂隊的理解。但有時他們會從經(jīng)驗出發(fā)，從“商業(yè)”“流行”角度來評判音樂作品，與樂隊專注于藝術(shù)、專注于自我的觀念形成一種現(xiàn)實主義與理想主義的矛盾，從而突出了搖滾樂手勇敢、創(chuàng)新、獨(dú)立等特點(diǎn)。

《樂隊的夏天》通過對樂隊和樂迷這兩類角色的編碼，將核心人物——樂隊的形象進(jìn)一步突顯出來。

（二）主題編碼：社會議題的符號建構(gòu)

《樂隊的夏天》共設(shè)置6 個主題，分別是代表作展示、歌手改編、女神合作、理想世界、少年時代和夏天，近百首選曲涉及理想與現(xiàn)實、愛情與友情、災(zāi)難與成長等眾多議題。樂隊從各個角度切入，利用原創(chuàng)與改編，對主題進(jìn)行多視角呈現(xiàn)和全方位擴(kuò)展，深化其原有義。這具體體現(xiàn)為兩方面：一是基于主題的選曲編曲與思想情感表達(dá)，二是圍繞樂手親身經(jīng)歷對主題的具象化闡釋，由此賦予每個主題更為豐富的情感內(nèi)涵和現(xiàn)實意義。本文選取“女神”“理想世界”和“少年時代”這三個較為明確和清晰的主題進(jìn)行論述，分析樂隊的思考與闡釋，體現(xiàn)出樂隊對社會現(xiàn)實的觀照與洞察。

“女神合作賽”通過加入女性元素來達(dá)成對搖滾的性別消解。因男女音域的差距，新加入的女歌手對合作已久的樂隊構(gòu)成“排異反應(yīng)”，火花與矛盾碰撞會凸顯出各個樂隊的應(yīng)變、改編、創(chuàng)新能力。新增的女性元素也給燥熱的搖滾添上了青春活力與柔情細(xì)語。樂隊如何選取“女神”，如何看待音樂的本質(zhì)，如何打破原有的固定模式，調(diào)整內(nèi)部編排機(jī)制，展現(xiàn)了樂隊的靈魂及其對女性的態(tài)度，構(gòu)成女性主題的看點(diǎn)。

“理想世界”主題賽將搖滾對世界的不滿與燥怒轉(zhuǎn)化為一種人生的思考和對現(xiàn)實問題的反省。其中涉及的網(wǎng)絡(luò)暴力、地震遇難、失業(yè)就業(yè)等都是現(xiàn)實中無法逃避的話題。此時，音樂就不僅僅是一種旋律的組織，其中包含的思想情感體現(xiàn)出對生活的觀照，具有廣泛的現(xiàn)實意義。樂隊選取哪一個議題，如何以樂曲闡發(fā)對社會問題的理解，是“理想世界”主題賽的看點(diǎn)。

“少年時代”主題賽中，由于九強(qiáng)樂隊年齡跨度大（從60年代到00年代），兒時熟知的歌大相徑庭，這種差異便催生出多元議題的張力，在各類觀眾群中引發(fā)不同的共情。無論是利用高難度改編完成歲月回想，還是添加新時代元素致敬搖滾黃金年代，都是對主題的豐富和再創(chuàng)造。樂隊如何理解經(jīng)典的意義，如何添加樂隊的個性元素進(jìn)行創(chuàng)新，構(gòu)成了“少年時代”主題賽的看點(diǎn)。

《樂隊的夏天》對搖滾的性別消解，對樂隊固有模式的突破，對社會的思考，對音樂的理解與創(chuàng)新，逐漸消解了大眾對搖滾只能燥鬧的刻板印象。多樣的主題編碼展現(xiàn)了樂隊的洞察與思考，并且將音樂與現(xiàn)實生活聯(lián)系在一起，引起觀眾的共鳴。

（三）視聽編碼：圖像與聲音互生的媒體奇觀

景觀不應(yīng)該被理解為對某個視覺世界的濫用，它更像是“一種變得很有效的世界觀，通過物質(zhì)表達(dá)的世界觀”②。網(wǎng)絡(luò)世界呈現(xiàn)的視覺符號不僅僅是一種技術(shù)的表征，而是通過各種元素的融合搭配，形成一個“配套”的虛擬世界，從而塑造出特定環(huán)境中的世界觀。視覺與聽覺系統(tǒng)共同參與情境的建構(gòu)，呈現(xiàn)出完整的節(jié)目奇觀。在《樂隊的夏天》中，服裝、舞美、動畫、特效音、背景音等共同形成統(tǒng)一的體系，反映夏天多姿多彩，樂隊生而不同、個性各異、執(zhí)著追夢的特點(diǎn)。這一切景觀并非自然發(fā)生，而是在某種程度上被媒介所操控和表現(xiàn)，需要制作組的加持來轉(zhuǎn)化為一種“奇觀”。

就現(xiàn)場來說，每支樂隊結(jié)合各期選曲，搭配個性服裝，并形成內(nèi)部的一致風(fēng)格。超級樂迷打破嘉賓主持人嚴(yán)肅正式的打扮模式，換上時尚潮流的衣著，達(dá)成與樂隊在品味上的認(rèn)同與節(jié)目風(fēng)格的統(tǒng)一。600 多臺發(fā)光吉他、狂歡蹦迪的現(xiàn)場觀眾、樂隊上臺前的遮屏，模擬出音樂節(jié)的場景，增強(qiáng)了代入感。

在現(xiàn)場之外，樂隊的音樂經(jīng)歷、編曲靈感、工作生活與幕后訪談，穿插切入表演前后。多重蒙太奇手法，將現(xiàn)實與虛幻、過去與當(dāng)下的影像進(jìn)行對比映照，塑造出兩種時空，拓寬了樂隊的展示面。而片頭MV 用3D、波普、電音，將各個樂隊的信息融入其中，后期搭配感嘆音，起到調(diào)劑、補(bǔ)充和轉(zhuǎn)折的作用。這些極具網(wǎng)絡(luò)文化特色與新媒體技術(shù)特性的視聽符號讓節(jié)目充滿年輕氣息。

通過人物、主題和視聽三方面的建構(gòu)，《樂隊的夏天》的網(wǎng)絡(luò)特征與文化內(nèi)涵被無限放大，形成一個個標(biāo)識性符號，進(jìn)而構(gòu)成“媒介奇觀”。其中，“樂隊”的內(nèi)涵得到了可看可聽、可感可知的呈現(xiàn)。節(jié)目從個體與共同體、自我與社會的雙維度和視聽雙感官來構(gòu)建多層次的編碼體系，達(dá)成與觀眾的深度聯(lián)結(jié)。

四、互動：情感共鳴與身份認(rèn)同

新媒體時代的受眾有了更高的觀看需求。網(wǎng)絡(luò)綜藝傳達(dá)正向價值、提升人文情懷，已成趨勢。從“青年亞文化”到“主流文化”，垂直化網(wǎng)綜正在尋找“破圈破壁的機(jī)會”③?！稑逢牭南奶臁返牟呗允?，通過呈現(xiàn)社會現(xiàn)實與傳達(dá)主流價值觀引發(fā)受眾共鳴，以明星效應(yīng)積累觀眾資源，并通過線上線下互動達(dá)成節(jié)目與用戶的良性溝通。

（一）呈現(xiàn)社會現(xiàn)實

節(jié)目中的紀(jì)實部分體現(xiàn)了樂隊的真實生存。九連真人的阿龍是一位美術(shù)老師，時刻面臨教學(xué)工作與排練籌備的時空沖突。刺猬樂隊的子健是一位程序員，帶著電腦巡演已成為生活常態(tài)。搖滾樂手在現(xiàn)實中是工程師、設(shè)計師、學(xué)生……他們不再只存在于“神壇”之上，普通人身份消解了其與觀眾的距離。而就樂隊的經(jīng)歷來說，刺猬樂隊曾面臨的負(fù)債境況使其瀕臨解散，相互的鼓勵與頑強(qiáng)拼搏化解了危機(jī)。旅行團(tuán)樂隊的北漂生活讓他們收獲了豐富的原創(chuàng)養(yǎng)料和珍貴的友情。經(jīng)受苦痛、克服挫折、難得知己，是普羅大眾都有的人生況味。面對親人的不理解與社會的不支持，他們也需要證明自己?！耙磺星楦卸籍a(chǎn)生于我們的聯(lián)系”④，在節(jié)目呈現(xiàn)的現(xiàn)實鏡像中，相似的生活經(jīng)歷聯(lián)結(jié)了樂隊與觀眾，引發(fā)情感共鳴。

（二）傳達(dá)主流價值觀

海龜緬懷地震遇難者；旅行團(tuán)反對網(wǎng)絡(luò)暴力；新褲子唱響新時代故事；刺猬感嘆年輕風(fēng)華……節(jié)目中的選曲探討了社會性話題，傳達(dá)出主流價值觀。在《樂隊的夏天》中，樂隊不再那么偏激與邊緣，他們漸漸帶上一種“柔光”，隱藏過于突出的鋒芒，積極地向主流社會靠近。正如喬納森·卡勒提出敘事可以“調(diào)動人類的情感”⑤，樂手們勇敢面對人生，勇于化解音樂道路上的困難，體現(xiàn)出“敬業(yè)”“樂觀”“堅持”等主流價值觀。一定程度上，在節(jié)目組的內(nèi)容篩選中，樂隊呈現(xiàn)出一種更加普世的性格畫像，從中“體現(xiàn)當(dāng)代社會基本價值觀、引導(dǎo)個人適應(yīng)現(xiàn)代生活方式”⑥，使樂隊以“小眾化”的身份達(dá)成“大眾化”的共鳴。

（三）明星嘉賓的號召

《樂隊的夏天》是一檔音樂類節(jié)目，而主持人馬東和喬杉都是非專業(yè)人士。愛奇藝前首席內(nèi)容官馬東以其良好的綜藝口碑吸引部分受眾對《樂隊的夏天》產(chǎn)生觀看興趣。同理，喜劇演員喬杉也帶入了其他圈層。專業(yè)歌手吳青峰、制作人張亞東、音樂人高曉松、天才少女演奏家歐陽娜娜等人的加入也聚集了不同類型、不同趣緣的受眾流，從而為“破圈”積累了足夠的觀眾資源、互動資本與話題資本。

（四）線上線下全布局

《樂隊的夏天》線上招募樂迷團(tuán)、抽取幸運(yùn)觀眾、設(shè)置泡泡熱議和投票環(huán)節(jié)，線下舉辦巡演、打卡、舉行l(wèi)ive表演等；在微博、微信、抖音等各大平臺上構(gòu)建新媒體傳播場域，節(jié)目組以線上線下全方位的互動形式來展現(xiàn)樂隊的臺前幕后。觀眾也投入到參與式的再生產(chǎn)中，制造微博話題、改編歌詞、剪輯短視頻。這些參與感極強(qiáng)的UGC內(nèi)容會吸引新的用戶并激發(fā)又一輪再生產(chǎn)。此時，原來意義上的受眾成為新的傳播者，為更具能動性的互動創(chuàng)造了持久的后續(xù)力。

五、結(jié)語

在新的網(wǎng)絡(luò)傳播格局下，受眾的節(jié)目選擇更加多元，觀看需求不斷提高。新媒體技術(shù)催生出紛繁復(fù)雜的內(nèi)容，如何構(gòu)建更有特色、更有創(chuàng)意的編碼體系，推動良好的符號互動，獲得廣泛的受眾關(guān)注與成功的傳播效果，是網(wǎng)絡(luò)綜藝需要不斷探索的。

通過全文的分析我們發(fā)現(xiàn)，《樂隊的夏天》的成功之道在于從角色設(shè)置、主題選取到視聽設(shè)計都符合網(wǎng)絡(luò)情境特征，抓住了潛藏需求，將亞文化嵌套進(jìn)主流文化體系之中，成功地擴(kuò)展了“樂隊”的角色含義和意義輸出，引發(fā)了觀眾的情感共鳴與互動熱情，實現(xiàn)了“破圈破壁”的傳播效果。

注釋：

①[美]喬治·H·米德.心靈、自我與社會[M].趙月瑟 譯.上海：上海譯文出版社，2008：104.

②[法]居伊·德波.景觀社會[M].張新木譯.南京：南京大學(xué)出版社，2017：3.

③文衛(wèi)華，胡錦雯.2018 中國網(wǎng)絡(luò)綜藝節(jié)目盤點(diǎn)與思考[J].中國電視，2019(04)：10-14.

④[美]查爾斯·霍頓·庫利.人類本性和社會秩序[M].包凡一，王湲 譯.北京：華夏出版社，1999：92.

⑤[美]喬納森·卡勒.文學(xué)理論入門[M].李平譯.南京：譯林出版社，2013.

⑥[美]道格拉斯·凱爾納.媒體奇觀[M].史安斌譯.北京：清華大學(xué)出版社，2003：2.