楊 輝

（沈陽音樂學院，遼寧沈陽110168）

一、旗袍的起源發(fā)展與特色

談及旗袍的前身，到目前為止人們大多數(shù)都認為旗袍的前身就是清朝時期的傳統(tǒng)服飾 “旗裝”。當時滿族人被稱為旗人，而旗裝是滿族所特有的服飾文化，八旗婦女所著，是滿族區(qū)分身份等級的象征，作為宮廷中的禮服服用[1]。僅有宮內(nèi)達官顯貴的格格、妃子及其貼身丫鬟才可服用。故旗裝作為宮廷禮服，在服裝的圖案及裝飾上較為注重，多在領(lǐng)口及袖口處裝飾有大量顏色各異花型豐富的花邊，制作工藝也尤為復(fù)雜。旗裝在早期設(shè)計中，服飾的功能性被更加注重。因滿族是傳統(tǒng)的游獵民族，以游獵為生，故旗裝為圓領(lǐng)口設(shè)計，旗裝下擺中四面開衩，窄袖及其袖口處有著皮質(zhì)的馬蹄形狀的護袖設(shè)計。旗裝的款式設(shè)計中更加注重方便于騎馬、射箭等動作所需要的功能性設(shè)計。清朝初期，滿人的游獵文化與漢族的農(nóng)耕文化開始融合。在這個時期，旗裝設(shè)計中對美的追求開始大于對實用性的追求，旗裝的部分款式特征漸漸開始有了改變，把為方便狩獵時騎射的四面開叉設(shè)計改為更為美觀的兩側(cè)開叉或不開叉的設(shè)計，把便于游獵射箭的窄袖改為大氣華貴的喇叭袖，把方便頭部活動的圓領(lǐng)改為更加端莊優(yōu)雅的立領(lǐng)等。這個時候大眾所熟知的“旗袍”中的立領(lǐng)、兩側(cè)開叉、上衣下裳渾然一體的旗裝衣身開始出現(xiàn)，衣身平直的線條，讓胸、肩、腰、臀接近完全平直，袖口領(lǐng)口處有大量風格不同的盤扣設(shè)計，分別在領(lǐng)口處、袖頭處和掖襟處加入了幾道艷麗花邊或盤滾等細節(jié)設(shè)計。除此之外，在清末年間，北京等地曾興起過“十八鑲”（即服裝上鑲十八道花邊的樣式），這算是清朝時期在當時最為時髦的裝扮了。清朝時期傳統(tǒng)服飾的“旗裝”其服裝上的紋樣設(shè)計多是以寫生手法為主，再運用傳統(tǒng)刺繡等手工藝的方法把一些常用的圖案如：鳳凰仙鶴百鳥、龍獅腆麟百獸、梅蘭竹菊百花，以及福祿壽喜、八寶、八仙用刺繡工藝手法繡到旗裝上，這算是清朝時期在當時最為時髦的裝扮了。

在民國時期，旗袍正式從旗裝中演變出來，成為了現(xiàn)在我們所普遍了解的旗袍的款式模樣。在民國時期所出現(xiàn)的種種新潮流行中，當時受到西方文化影響的民國女性為了表現(xiàn)出追求權(quán)力和平等，特別是西方女性對自由與獨立的精神追求，旗袍服飾中開始展現(xiàn)出了女性曲線美的隨體衣身。它表現(xiàn)為能夠盡可能地貼合人體，最大限度地表現(xiàn)出腰部和臀部的曲線。西方短裙中以露出盡可能長的腿部的時尚元素被吸收到旗袍的設(shè)計中。旗袍下擺的長度從膝蓋之下退到了膝蓋之上，旗袍的袖口開始變窄，袖長縮短，不再遮擋手臂的線條，以顯露出更多的身體線條及皮膚為美。通過原本平面裁剪的手法加上西方的省道技術(shù)，以更好地制作表現(xiàn)出貼合人體曲線的服裝[2]。此時期的旗袍雖然學習借鑒了一部分西方服裝中展現(xiàn)女性身體曲線的一面，但也保留了立領(lǐng)、盤扣等傳統(tǒng)服飾元素。這種融合了中西方元素卻又相得益彰的服裝展現(xiàn)出一種韻味和神秘感的美。

二十世紀二十年代旗袍正式被設(shè)計出來，衣裳連體、隨體的衣身、立領(lǐng)、短袖以及兩側(cè)開叉等為我們所熟知的特征已然出現(xiàn)。旗袍在這個時期作為最為經(jīng)典、時尚的服裝風靡全國，旗袍似乎總是可以適合各種人群。從1929 年起民國政府便開始把旗袍作為代表中國的禮服。

三十年代左右的旗袍最為著名的分別是以傳統(tǒng)元素為主的京派旗袍和以融合更多的西方多元文化元素為主的海派旗袍。京派旗袍發(fā)祥于北京，其中的傳統(tǒng)元素多是晚清時期對旗裝進行改良之后得到的。京派風格的旗袍帶有朝廷官兒派作風的特點，顯得大氣雅致，它繼承了更多漢、滿清文化融合之后的傳統(tǒng)元素。京派旗袍的特色表現(xiàn)為更多地保留了旗裝中關(guān)于領(lǐng)緣和袖緣豐富多樣的鑲邊刺繡裝飾元素。有別于喜愛采用豐富色彩的海派旗袍，京派旗袍更愿意使用較為保守的顏色，例如深藍色、素色、淡黃色等可以更好地體現(xiàn)出傳統(tǒng)服飾較為保守并且端莊雅致的特點。絕大部分的京派旗袍衣身較長，通常過膝至腳踝處，較海派旗袍更為保守。

海派旗袍是在京派旗袍之后出現(xiàn)的。在當時，上海這個中西文化融會貫通的港口大城市是最具資格的“海派”旗袍的誕生地。在西方思潮涌入的新時代，海派旗袍對性感的大膽追求程度仿佛要遠高于京派旗袍。它在已經(jīng)出現(xiàn)的京派旗袍基礎(chǔ)上吸收了更多的西方元素。海派旗袍多使用量體裁衣的方法并采用省道使其能夠更好地去托顯出女性的身材。受到西方短裙流行的影響，其衣身多較京派旗袍更短，露出更多的腿部線條，顏色也更加豐富艷麗。而在面料的選擇方面，無論是京派旗袍還是海派旗袍都青睞于采用傳統(tǒng)的絲綢面料。

二、影視劇中旗袍的應(yīng)用與藝術(shù)體現(xiàn)

對于絕大多數(shù)當代觀影者乃至當代人來說，服飾是重中之重，好的影視服裝對于影視劇的影響往往比人們想象的更加重要。在影視劇中不同角色的服飾對于觀眾的影響是十分直接的，觀眾可以通過服裝獲得對角色的第一認知，更是能決定觀眾對角色的審美評價[3]。

旗袍的出現(xiàn)在影視作品中給觀眾傳遞出角色內(nèi)心情感的微妙變化，加強了影片在其主題表現(xiàn)上的情感意味。在影視劇中旗袍從款式、花色、風格中可以描述出并未直觀的劇情發(fā)展，也增強了影片的視覺沖擊感及心理反應(yīng)。經(jīng)典電影《花樣年華》就是香港知名大導(dǎo)演王家衛(wèi)在2000 年執(zhí)導(dǎo)的優(yōu)秀作品，至今也是華語愛情電影中的典范佳作。在這里就需要提到旗袍在電影中的重要性。在影片中女主角蘇麗珍每次出場時身著不同花色款式的旗袍，都向觀眾傳輸了深層內(nèi)心情感的變化，增加了電影在主觀表現(xiàn)上的意味。繁復(fù)的花色圖樣旗袍與晦暗交織的畫面色調(diào)形成了特別明顯的對比，將隱喻作用使用的更加鮮明。在影視作品中，服飾配搭的作用是至關(guān)重要的，觀眾可以通過角色的服飾搭配得知該角色的信息，而好的服裝的色彩配搭能給觀眾們造成很強烈的視覺沖擊。在電影《花樣年華》中，每款旗袍的色彩搭配都很好地起到了對故事情節(jié)的暗示作用。女主角蘇麗珍是由張曼玉扮演，影片本身的情節(jié)并不復(fù)雜，故事場景也絕非很豐富，張曼玉在影片中換了二十多套旗袍，每一件旗袍搭襯在不同的情景下所表達出的意義是不同的。劇中蘇麗珍一系列的內(nèi)心情感都是通過變化的旗袍來體現(xiàn)出來的。在影片中并沒有過多的故事場景變化，而是選擇通過用張曼玉扮演的蘇麗珍身上的旗袍來表現(xiàn)，這一本片最出彩的服裝道具傳達著人物的心理情感變化。身著不同的旗袍來推進故事情節(jié)的發(fā)展。

影片中幾乎蘇麗珍每一次的出場都會換上不同款式的旗袍，從第一次出場時明艷的旗袍到影片末尾處藏藍色的旗袍，每套旗袍都會隱喻地傳達角色的內(nèi)心情感變化。影片開場處張曼玉穿著了一款運用了明艷綠色的旗袍，顏色大膽，很強的視覺沖擊流光溢彩，典雅而高貴。劇中女主角蘇麗珍獨自一人在家出去買宵夜時穿著的是一款低飽和度的暗沉色旗袍，色彩上并不艷麗也不冷清，表達她柔美的外表下內(nèi)心隱著一份堅強。在餐廳第一次與梁朝偉飾演的男主角周慕云相約時，蘇麗珍精心打扮穿著了一件絢麗多彩的牡丹花旗袍，勾勒出女性柔美曼妙的身姿。在表現(xiàn)蘇麗珍迷茫不解，內(nèi)心深處孤獨落寞的時候，張曼玉身著一款黑白相間的旗袍，色彩上落寞單調(diào)。劇中張曼玉還穿著了一款有特點的帶有不規(guī)則線條圖案的旗袍，來透露出蘇麗珍內(nèi)心的波瀾。影片中出現(xiàn)的每一件旗袍都傳達著女主角蘇麗珍內(nèi)心情感上的變化，從一個優(yōu)雅堅強的女人到變得迷茫掙扎。片中每一處內(nèi)心變化與每一件旗袍的色彩相互配合完美地傳達給觀眾。

《花樣年華》這部電影，影片本身故事場景很少，臺詞上也并沒有安排太多，心境上的大起大落主要通過張曼玉的二十余套旗袍來微妙地演繹出來的。女主角內(nèi)心情感轉(zhuǎn)化，均是前前后后通過26 套純手工剪裁的旗袍色彩上的蛻變傳達給觀眾。由此可知服裝在影視作品中扮演著相當主要的角色，它通過旗袍的配搭和色彩上的改變，可以在很大程度上來傳達角色本身并沒有傳遞到的情感。觀影者往往可以通過角色的服飾裝扮得知角色的身份、性格等一系列無需表達出的信息。

人們對于旗袍的青睞大部分是源于女明星在影視劇中的精彩演繹，讓自己深深地沉醉于這個擁有內(nèi)涵卻又浮華的衣袍, 而現(xiàn)在的女性也隨著時間和閱歷的積淀，越來越醉心于旗袍，很多明星也是非常鐘愛旗袍的花樣，著名舞蹈表演藝術(shù)家金星就是非常有名的旗袍迷?！督鹆晔O》中倪妮在飾演誤入風塵的女子玉墨的角色時，身著赤色再配上那青靛色和藍色，是相當之亮眼的，絕艷嬌媚的大卷發(fā)造型，讓其在風塵氣兒中還透著一股子剛烈和不屈。影視劇中出色的旗袍設(shè)計作品有很大一部分都是出自于著名的服裝設(shè)計大師張叔平之手。張叔平尤其擅長古裝設(shè)計，在我們印象中的影視界“旗袍美人們”正是他親手打造出來的，如《一代宗師》、《金陵十三釵》、《2046》、《色戒》等，里面的旗袍都是基本采用民國傳承下來的旗袍工藝方法制作的，不管是誰穿都透露著古典風韻。那些活色生香的美人，經(jīng)過藝術(shù)家的巧思，變成了歲月也帶不走的影像。旗袍通過款式、花樣和色彩的不斷蛻變，完美地傳遞出影片中角色情感的變化。

三、旗袍的傳承與創(chuàng)新

技術(shù)的進步和原材料的多樣化使旗袍的普及更為廣泛，貴重的高級手工定制的旗袍和價格較為實惠的流水線旗袍分別滿足了不同需求的人們，人們兼顧美觀和穿著便捷的需求，新式旗袍種類變得繁多起來[4]?，F(xiàn)代所流行的旗袍圖案紋樣也不再受舊時傳統(tǒng)的梅蘭竹菊龍鳳鳥獸或是代表吉祥的傳統(tǒng)紋樣的限制。已經(jīng)與當代的流行風尚和趨勢相結(jié)合，并融入了更為時尚的元素，例如菱形、格紋、甚至條紋的花紋樣式也開始出現(xiàn)。早期旗袍上一連串的各式盤扣不僅有裝飾的作用還起著連接左右兩片衣襟的重要作用。如今人們?yōu)榱俗尫b穿著更為方便、快捷，在保留盤扣裝飾性的同時用拉鏈取代了盤扣的功能。使得旗袍既保留了盤扣的美觀又滿足了當代人們對服裝穿著的便捷性需求。旗袍蘊藏著中國的審美觀念和傳統(tǒng)文化，在如今人們開始重新拾起那份對于傳統(tǒng)的情愫，不管是平民百姓，還是明星偶像，女性都可擁有一個關(guān)于旗袍的夢。

旗袍的本身有其深厚的歷史價值，觀賞價值比較高，所以具有一定的珍藏意義。它并不是偶然產(chǎn)生的，1980 年代后當中國的傳統(tǒng)文化在內(nèi)地被珍視起來，旗袍也被評為了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，作為中國女性外交人員的正式禮服，走向世界。輔以電影傳播、服飾表演的影響，旗袍不僅逐漸在中國的廣大內(nèi)陸地區(qū)復(fù)興，還走出了國門，世界上各個摩登地都會出現(xiàn)旗袍的倩影。