午后小憩罷，手捧一杯香茗，聽一曲《高山流水》感受友誼的力量;聽一曲《梅花三弄》感受圣潔和堅強;聽一曲《春江花月夜》感受江南如畫;聽一曲《漢宮秋月》體味宮怨深深;聽一曲《陽春白雪》品味高風雅趣;聽一曲《漁樵問答》感悟隱逸之樂;聽一曲《胡笳十八拍》感受生死離別;聽一曲《廣陵散》領(lǐng)略傲岸風骨;聽一曲《平沙落雁》感知秋意闌珊;聽一曲《十面埋伏》體味英雄末路的悲愴。

《高山流水》

傳說先秦時，琴師俞伯牙在山野中撫琴，唯鐘子期能從中領(lǐng)會“巍巍乎若泰山”和“湯湯乎若流水”，能聽懂山之雄渾、水之幽深。伯牙驚道：“善哉，子之心與吾心同?！弊悠谒篮?，伯牙痛失知音，摔琴絕弦，故有《高山流水》之曲。據(jù)文獻記載，《高山流水》原為一曲，自唐代以后，《高山》與《流水》分為兩首獨立的琴曲。其中《流水》一曲，在近代得到了更多的發(fā)展。該曲充分運用“泛音、滾、拂、綽、注、上、下”等指法，描繪了流水的各種動態(tài)，抒發(fā)了志在流水、智者樂水之意，形象生動，氣質(zhì)鮮明，是一首古樸典雅、抒情述志的佳作。管平湖先生演奏的《流水》曾被錄入美國太空探測器的金唱片，于1977年8月22日發(fā)射到太空，向茫茫宇宙尋找新的“知音”。

《梅花三弄》

古琴曲《梅花三弄》又名《梅花引》《梅花曲》《玉妃引》，是中國古典樂曲中表現(xiàn)梅花的佳作，早在唐代就在民間廣為流傳，是一首充滿中國古代文人情趣的琴曲?！犊菽径U琴譜》說：“曲音清幽，音節(jié)舒暢，一種孤高現(xiàn)于指下;似有寒香沁入肺腑，須從容聯(lián)絡，方得其旨?！泵坊ò了邼嵉钠犯瘢枪沤袼囆g(shù)創(chuàng)作的重要題材，常為人們用以隱喻具有高尚節(jié)操的人。寒梅迎霜傲雪，疏影弄月，暗香輕度，清奇挺拔。此曲系借物詠懷，通過梅花的潔白、芬芳、清秀和耐寒等特征，來贊頌具有冰清玉潔氣質(zhì)與品格的人，曲調(diào)在不同的微位上重復了三次，所以稱為“三弄”。整首樂曲的背景是深邃而又開闊的，取音講究“剛不粗厲，柔不靡弱”，追求音色上的“清”乃至整體意境的“清”。

《春江花月夜》

原是一首琵琶獨奏曲，又名《夕陽簫鼓》《潯陽琵琶》《潯陽夜月》《潯陽曲》。此曲流傳甚廣，是琵琶古曲中的代表作品之一。后被改編成民族管弦樂曲，深為國內(nèi)外聽眾喜愛。它猶如一幅長卷，把豐富多彩的情景聯(lián)合在一起，通過動與靜、遠與近、情與景的結(jié)合以及委婉質(zhì)樸的旋律、流暢多變的節(jié)奏，形象地描繪了春江明月初升之時，一葉扁舟，一點漁火，在月下隨水漂浮的月夜春江的迷人景色，盡情贊頌了江南水鄉(xiāng)的風姿。整首樂曲氣韻優(yōu)雅，刻畫入微，于悠揚秀美中見氣勢，于優(yōu)美抒情中見豪放，起伏有致，富于形象，其所表達的詩情畫意引人入勝。

《漢宮秋月》

此曲有兩種較為流行的演奏形式，一為箏曲，另一為二胡曲。秋月秋風秋夜長，孑影徘徊思故鄉(xiāng)，被禁錮在深宮中的宮女們思念家鄉(xiāng)，思念親人，盼望早日出宮與家人團聚。夜深人靜，明月高懸，宮女們以月當人，訴說自己在宮中的悲慘遭遇，纏綿悱惻，傷感動人，悲憤凄涼，如泣如訴。此曲表達了古代受壓迫宮女的幽怨悲泣情緒和一種寂寥清冷的生命意境，意在喚起人們對她們不幸遭遇的同情。聆聽時，可清晰感受到宮女在悲痛欲絕、傾盡苦衷后面對鏡中靚麗面影，卻無人欣賞的哀思和怨憤。

《陽春白雪》

這是一首廣泛流傳的琵琶獨奏古曲。原是春秋戰(zhàn)國時期楚國的兩首高深的歌曲名，即《陽春》和《白雪》，是由楚國著名歌舞家莫愁女（姓廬，名莫愁。郢州石城，今湖北鐘祥人）創(chuàng)作，在屈原、宋玉的幫助下傳唱開來的，至今已有兩千多年的歷史?！渡衿婷刈V》在解題中說：“《陽春》取萬物知春，和風淡蕩之意;《白雪》取凜然清潔，雪竹琳瑯之音。”古曲以清新流暢的旋律、活潑輕快的節(jié)奏，生動地表現(xiàn)了冬去春來、大地復蘇、萬物向榮、生機勃勃的初春景象。成語“陽春白雪”泛指高雅不俗的藝術(shù)作品。

《漁樵問答》

《漁樵問答》是一首流傳了幾百年的古琴名曲，表現(xiàn)了漁夫、樵夫在青山綠水間自得其樂的情趣，反映的是一種隱逸之士對漁樵生活的向往和希望擺脫俗塵凡事的羈絆之情。樂曲采用了漁夫和樵夫?qū)υ挼姆绞?，題材集中精煉，以上升的曲調(diào)表示問句，以下降的曲調(diào)表示答句，曲調(diào)飄逸瀟灑。樂曲中不時出現(xiàn)伐木或搖櫓的聲響，使人聯(lián)想起漁樵生活的情景。樂曲通過漁樵在青山綠水間自得其樂的情趣，表達出對追逐名利者的鄙棄。

《胡笳十八拍》

漢末，著名文學家、古琴家蔡邕的女兒蔡琰（蔡文姬）在兵亂中被匈奴所獲，留居南匈奴與左賢王為妃，生了兩個孩子。后來曹操派人把她接回，她寫了一首長詩，敘唱她悲苦的身世和思鄉(xiāng)別子的情懷，情緒悲涼，感人頗深。十八拍即十八首之意。又因該詩是她有感于胡笳的哀聲而作，所以名為《胡笳十八拍》或《胡笳鳴》。古琴曲《胡笳十八拍》是根據(jù)這首同名敘事詩而創(chuàng)作的琴曲，是我國音樂史上一首杰出的古典名曲。全曲共十八段，運用宮、徵、羽三種調(diào)式，音樂的對比與發(fā)展層次分明。全曲分兩大層次，前十拍為第一層次，主要傾述作者身在胡地時對故鄉(xiāng)的思戀;后八拍為第二層次，抒發(fā)出作者惜別稚子的隱痛與悲怨。樂曲以十分感人的曲調(diào)訴說了蔡琰一生的悲慘遭遇，反映了戰(zhàn)亂給人民帶來的深重災難，抒寫了主人公對祖國、對故土的深沉思念及骨肉離別的痛苦感情。

《廣陵散》

又名《廣陵止息》。傳說原是東漢末年流行于廣陵地區(qū)（今安徽壽縣境內(nèi)）的民間樂曲?，F(xiàn)僅存古琴曲，以《神奇秘譜》載錄最早。一說其為古時的《聶政刺韓傀曲》。據(jù)《琴操》中所載：聶政，戰(zhàn)國時期韓國人，其父為韓王鑄劍，因誤期而被殺。為報父仇，聶政入山刻苦學琴十年之后，返回韓國，在離宮不遠處彈琴，高超的琴藝使行人止步，牛馬停蹄。韓王得悉后，召其進宮演奏。聶政趁韓王不備，從琴腹抽出匕首刺死了他。為免連累母親，他毀容自盡。

此曲之所以能躋身十大古典名曲之一，部分歸功于嵇康。魏末著名琴家嵇康因反對司馬氏的專政而慘遭殺害，在臨刑前，嵇康從容彈奏此曲以為寄托。彈奏完畢，他嘆息道：“《廣陵散》于今絕矣！”之后《廣陵散》名聲大振，人們在理解這首樂曲時又多了一層意義，它蘊含了一種蔑視權(quán)貴、憤慨不屈的情緒。

《平沙落雁》

《平沙落雁》是一首展景抒懷的琴曲，又名《雁落平沙》《平沙》，作者不詳。曲譜最早載于公元1634年（明末崇禎七年）刊印的《古音正宗》。此曲原為四段，在流傳的過程中發(fā)展成六段、七段、八段等不一。全曲以水墨畫般的筆觸勾勒出大自然寥廓壯麗的秋江景色，表現(xiàn)了沙流清淺，云程萬里，天際群雁飛鳴起落的景象。曲意爽朗，樂思開闊，給人以肅穆而又富于生機之感，借鴻雁之高飛遠翔，抒發(fā)和寄托人們的胸臆，體現(xiàn)了古代人民對祖國美麗風光的歌頌與熱愛。全曲音調(diào)靜美，靜中有動，旋律起伏，綿延不斷，優(yōu)美動聽。

《十面埋伏》

《十面埋伏》是一首著名的大型琵琶曲，堪稱曲中經(jīng)典。樂曲內(nèi)容之壯麗輝煌、風格之雄偉奇特在古典音樂中是罕見的。此曲最早見于1818年出版的華秋萍的《琵琶譜》，1895年出版的李芳園編訂的《南北派十三套大曲琵琶新譜》中將它改名為《淮陰平楚》。樂曲是根據(jù)公元前202年楚、漢兩軍在垓下（今安徽省靈璧縣東南）進行決戰(zhàn)時，漢軍設下十面埋伏的陣法，從而徹底擊敗楚軍，迫使項羽自刎烏江這一歷史事實加以集中概括譜寫而成。項羽身陷十面埋伏，耳聽四面楚歌，空有拔山之力，可惜英雄氣短，別姬自刎。琵琶曲《十面埋伏》出色地運用音樂手段表現(xiàn)了這場古代戰(zhàn)爭的激烈戰(zhàn)況，向世人展現(xiàn)了一幅古戰(zhàn)場的畫面。