孫立　徐鵬程

摘? 要：中日兩國的文化藝術在多方面都有著共同的根源，大量的日本文化來源于中國文化母體，“俠文化”就是其中之一。動畫作為當代廣受歡迎的大眾媒體也存在大量相關題材的作品。雖然兩國動畫的發(fā)展軌跡都是基于各自的文化選擇，曾一度漸行漸遠，但是這樣的狀況并沒有影響到兩國在當代動畫中對于“俠義精神”的一致審美表達。中日兩國的武俠類動畫都存在各自的優(yōu)劣，從不同的視角出發(fā)，中國動畫產業(yè)較之日本相對落后，但是卻擁有遠超日本的文化資源與發(fā)展?jié)摿?。而解決當今中國動畫產業(yè)困局的主要方法不在于產業(yè)本身的改革，而在于對中國傳統文化資源的深入挖掘。

關鍵詞：武俠類動畫;比較研究;類型拓展

在中日兩國的動畫創(chuàng)作中，武俠類動畫片占有重要的比重。最近幾年借助視頻網站的快速發(fā)展，我國的《俠嵐》《少年錦衣衛(wèi)》《少年歌行》等一系列“網絡動畫系列片”成為新媒體動畫形態(tài)的代表作。在青少年觀眾中取得了巨大的成功。相應的，日本動畫中武俠和劍客題材擁有大量的傳世經典之作，如《浪客劍心》《異邦人》《混沌武士》等，其影響力經久不衰。由此可見，中日兩國在武俠題材和動畫這一藝術形式的結合上衍生了多種藝術風格的作品。這個細分領域展現出強大的創(chuàng)造性和創(chuàng)新性。綜合分析其中的異同很有意義。

一、中日兩國武俠文化的同源性

將中日兩國武俠類動畫片進行比較的一個重要基礎是：中日武俠類動畫的精神核心源于同一套文化價值體系。日本的“武士文化”源自于中國傳統文化，這在史料中有清晰的記載。

日本學者新渡古稻造在他的《武士道》中這樣描述：佛教、神道和孔孟之道構成了武士道的三個起源，……如果嚴格從倫理教義討論，孔子思想是武士道最豐富的來源：關于君臣、父子、夫婦、長幼、朋友之間的五倫之道，早在經書從中國傳入以前就已體現在我們的民族本能中，孔子的教誨只是把它們確認下來;他冷靜、仁慈而洞明世事的政治倫理訓誠，尤其適合作為統治階層的武士們;他那貴族式的保守論調，特別適應于武家政治家的要求[1]。由此，就不難理解為什么中日武俠類動畫片在劇情設定、武俠角色的塑造以及核心價值觀等諸多文化元素方面有很多相似之處。

事實上，中國武俠文化對于日本武俠動畫的創(chuàng)作影響從未間斷過。無論是儒家文化、佛教對于日本武士道精神的影響，還是中國武俠文化對于日本的影響，都一直影響著日本動畫創(chuàng)作者的觀念與表達。日本劇作家、小說家、編劇，游戲公司Nitro+董事虛淵玄曾說：“我創(chuàng)作時受金庸先生的影響非常大?！币驗閮蓢鋫b文化的同源性，動畫片的角色設定、核心沖突等關鍵性要素，都表現出驚人的一致。

近年來在中日兩國都影響較大的武俠類動畫片《秦時明月》和《浪客劍心》（如圖1、圖2）在角色與社會的關系設定、對武俠精神解讀、對角色行為動機的建立等各個創(chuàng)作因素中都體現出中、日動畫創(chuàng)作者對“武俠世界”的一致理解和表達。

兩部動畫片的主要角色都是以一種游離于主流社會之外的狀態(tài)、自由人的身份去主張“江湖中的正義”。這就使主人公的一系列行為的最大驅動力，主要來自于其身為“俠”的純粹的道德規(guī)范，從而表現出一種超脫于世俗社會的理想主義的行動力，形成了東方英雄的基本輪廓。在《秦時明月》中，荊軻的兒子荊天明在天下第一劍客蓋聶的保護下，踏上了曲折的逃亡之路，一路上結識了許多高人，在一系列的機緣巧合下，天明也逐漸成長起來，成為一名“以天下為己任”的大俠?！独丝蛣π摹分兄饕巧珓π氖悄荒r期最強劊子手拔刀齊，雖然作為幕末第一劊子手的他為了讓黎民百姓過上幸福的生活，一度參加了維新黨。但是當他發(fā)現自己的努力并沒有讓明治時代與幕府時代有太多差別，劍心選擇堅決脫離主流的社會形態(tài)，放棄了自己的身份，拿起逆刃刀獨自去完成自己的理想，守護他的新時代。

兩部動畫片對于“武俠精神”的闡述也基本相同?！肚貢r明月》的主要角色之一蓋聶解釋“俠”字時說：“這個字左邊是一個人字，他表示一個人的行為。而右邊是一個夾字，是一個大的人帶著兩個小的人。它是說有力量的人幫助弱小的人。”在《浪客劍心追憶篇》中，緋村劍心也有過類似的對白，“我遵循飛天御劍流的宗旨，為了保護弱小的百姓，為使天下百姓得到幸福。”

角色內在的生死觀也具有共同的價值取向。中國武俠動畫《秦時明月之君臨天下》中的典慶為了天下大義而犧牲自己的生命;日本的《火影忍者》中實力超群的自來也為了忍界的安定繁榮，不惜犧牲自己的生命來推動忍界變革。這種將“理想”置于生命之上，以實現自我精神價值為理想而死的精神，是武俠動畫片中“英雄”情結的重要組成部分，并貫穿于武俠類動畫片中。

對于“俠義精神”的共同表達，在其他動畫作品中也有大量印證，如《一人之下》中阻止異人組織管理人員徐四對弱者施暴而打抱不平的張楚嵐;日本《異邦人》中信守諾言一路保護著仔太郎的無名;《畫江湖之俠嵐》中堅定地保護家人與同伴又一定要維護俠嵐尊嚴的輾遲;日本科幻武俠動畫《七武士》在大街上幫助無助的女孩抓捕盜賊并信守承諾幫助女孩守護村莊中的勝四郎。這些鮮活的武俠角色都在俠的世界中用自己的言行詮釋著“義”的內涵。

二、中日兩國武俠類動畫對各自民族傳統的表達

武俠類動畫片的精神內涵源自中國，但是日本武俠類動畫對于這一題材的視聽表達方式達到了相當的藝術高度，這給我國武俠類動畫片的創(chuàng)作帶來很大啟發(fā)。20世紀80、90年代是日本動畫史的黃金時代之一，這一時期創(chuàng)作的動畫不僅具有巨大的影響力，同時極具文化代表性;這一時期的武俠動畫《浪客劍心》《混沌武士》《異邦人無皇刃譚》（如圖3）成為動畫片中的經典作品，對亞洲與歐美產生的影響一直持續(xù)到今天?！懂惏钊藷o皇刃譚》獲得奧斯卡最佳動畫長片提名，這是迄今為止武俠類動畫片的最高榮譽。

日本武俠類動畫片通過超乎想象的精良制作以及對傳統文化的整體性表達，使武俠類動畫片在展現武俠精神和故事的同時，具有了鮮明的審美特征，成為一個獨特的視聽表達領域?！懂惏钊藷o皇刃譚》影片最后一場戲被稱為“教科書式的打斗”，原畫師中村豐用8000張原畫為世人呈現出二維動畫中最高級別的制作，角色的動作非常干凈，毫不拖泥帶水，簡直一氣呵成。打斗中不僅要表現動態(tài)、力量、情緒，還要疊加頭發(fā)、衣服的相應動畫，還大量疊加了鏡頭的運動，難以想象這是在沒有真人演示的情況下全憑原畫師想象繪制出來的。在一個類型的影片中出現了這樣的巔峰制作，無疑會整體性地提高觀眾的心理期待和行業(yè)的制作標準。

日本武俠動畫片善于將傳統的文化視覺符號糅合為一個整體，形成完整的審美風格?！懂惏钊宋峄嗜凶T》中人物簡單凌厲的動態(tài)，對傳統武士“拔刀術”的反復強調，日本幕府時期鄉(xiāng)村景色的寫實性描繪，諸多因素統一而協調地構成了影片悲傷蒼涼的美感，一種末世情懷貫穿于影片之中?！拔鋫b”和“江湖”不再是抽象的定義，而是一種直觀的心理和審美體驗?！独丝蛣π男撬罚ㄈ鐖D4）中，故事的結局是劍心死在飄落的櫻花樹下，這具有極強的象征意義：櫻花對于日本人來說擁有特殊的審美意義。在日本有一句諺語“花數櫻花，人數武士”，意思是花中數櫻花最美，人中數武士為俊杰。動畫中用飄落的櫻花來呼應劍心的死，這是因為日本人對櫻花有著強烈的審美情感?！霸谌毡救搜壑?，櫻花的怒放與隕落是四季迅速輪轉的一個縮影。櫻花群芳燦爛，美不勝收，但花期又過于短暫，歷來有‘櫻花七日的說法。一個晚上，大風吹來，滿樹的花一下子就凋謝了。櫻花的這一特點與日本傳統文化推崇的生死觀是契合的。在日本人的心目中，與‘生時的輝煌相比，‘死時的尊嚴更受崇敬。日本人認為人生短暫，活著就要像櫻花一樣燦爛，即使死，也該像落櫻一樣果斷離去，不帶一絲游移?！盵2]而劍心在花殘的櫻花樹下死去，象征他的一生為了守護美好的時代而轟轟烈烈的戰(zhàn)斗，又從從容容的離去。

日本動漫人物形象設計“中西”結合的特點在武俠類動畫片中也有明顯的體現。大眼睛、尖下巴、呆萌、特定的身材比例以及“Q版”的角色造型設計，在日本的武俠類動畫片中十分常見。身著日本和服但其五官卻歐美化，這些造型特征在日本動畫《圣斗士星矢》《美少女戰(zhàn)士》《X戰(zhàn)記》《網球王子》《ACTIVE RAID機動強襲室第八組》（如圖5）等各類動畫片中都有充分體現，這也是日本動畫區(qū)別于他國動畫的地方。特別是在當代的日本動畫中，這些造型元素成為日本動畫角色不可或缺的一部分，甚至很多動畫的主要角色是根據這些碎片化的視覺元素進行設計的。這一現象反映了二次元動漫文化的解構性，傳統題材通過這一媒介進行了新的解讀，有保留也有變化，以新的姿態(tài)與觀眾重新融合。武俠類動畫片雖然是傳統題材，正是通過這種解構及重建，能夠在現代觀眾中產生廣泛的影響。這些動畫形象也得到了中國觀眾的認可，說明在全球化的浪潮下，審美認知的寬容度在不斷地擴大。同時，這種角色造型的風潮帶動了我國武俠類動畫片的多元化發(fā)展。既然有同類作品的成功經驗在前，那么我國武俠類動畫片中不乏模仿之作，如《鎮(zhèn)魂街》的角色造型中就有明顯的“日式風格”?！舵?zhèn)魂街》中女主角夏玲的造型設計，以及她與男主角曹焱兵第一次相遇的對話戲里，創(chuàng)作者為了更好地表現兩個角色的情感狀態(tài)，加入了日本動畫常有的”Q版”造型;又如2014年騰訊動漫出品的《從前有座靈劍山》（如圖6），主要角色更是清一色的大眼睛、尖下巴。但中國武俠類動畫片也有與之完全不同的武俠動畫經典角色，比如《大護法》中的人物造型設計就十分簡約，個人風格濃烈;《兔俠傳奇》（如圖7）中戴著中國傳統的老虎帽子，一出場就戳得一手好面團，賣著地道炸糕的兔二，亦是由內而外地發(fā)散著“中國味道”。動畫中的兔二不僅在生活中勤勞善良，而且信守承諾，一路上經歷了無數坎坷，最終將武林令牌交給牡丹，履行了他的承諾，宣揚了中華傳統美德。

圖7《兔俠傳奇》（圖片來自網絡）

三、中日兩國武俠類動畫的類型化拓展

“武俠”的含義早已脫離其最初的社會范疇，更多是一種精神或者價值觀的指代。如果想維持武俠類動畫片的創(chuàng)作活力，“武俠”精神的承載方式就需要不斷擴展，尋求與當代文化的契合點，這樣才能與新一代觀眾形成新的共鳴。中日動畫片創(chuàng)作者對此都極為重視，在這一題材類型上做出了許多嘗試和創(chuàng)新，因而各種亞類型的武俠動畫片不斷涌現。這對于該類型動畫的持續(xù)發(fā)展無疑是一個極好的現象。分析中日兩國在動畫類型拓展上的異同，有利于彼此借鑒和啟發(fā)。

近年來，我國在傳統武俠類動畫的基礎上進行拓展，并日漸形成新類型動畫即仙俠類和玄幻類動畫片。仙俠類是將武俠的精神體系和中國神話傳說的故事架構進行諸多結合，比如《風語咒》（如圖8）中的上古四大兇獸便出自中國的古籍《山海經》。《俠嵐》系列故事的世界觀是基于道家的哲學體系組織起來的，同時又具備極強的原創(chuàng)性。在故事中，每一個俠嵐都對應著道家五行中的一種屬性，并且在角色修煉的過程中，也與中國傳統中太極、陰陽、四象有著密切的聯系。創(chuàng)作者基于道家的這套思想體系創(chuàng)作出了俠嵐的不同功力形態(tài)，構建出了一套系統的俠嵐等級體系，豐富了故事的內涵。玄幻類武俠在東方武俠原有的文化體系中融入了大量的西方元素，也是中國武俠文化在全球化背景下所催生出來的類型。在國內文化視野中，對于“玄幻”與“奇幻”的定義一直存在爭論，本文將玄幻與奇幻類武俠動畫統稱為“玄幻類武俠動畫”。比如在B站上熱播的玄幻類武俠動畫《斗破蒼穹》，主角蕭炎為了煉丹參加了圣丹城舉辦的藥師資格考試，在隨后的劇情中，又收服蛇族的首領美杜莎女王。整個動畫中不僅將東方仙俠故事中的煉丹、修行等元素與科舉等級考試恰到好處地結合，同時又將歐美神話體系中的美杜莎引入故事中來。2016年由中日合作出品的玄幻類武俠動畫《一人之下》，大量融入了道家的玄學元素，以及中國傳統文化中的經典觀念，通過東西方兩大勢力的抗衡構建出動畫的沖突框架。動畫將故事背景放在現代，又把全國各地的方言貫穿于整個故事情節(jié)中，增加了動畫的親切感，拉近了觀眾與中國傳統文化之間的距離。

無論是仙俠還是玄幻，都反映出武俠類動畫片突破歷史故事和傳統文學的文本，與更多的故事類型相互融合的趨勢。這也是武俠類動畫片的自我創(chuàng)新和突破。其實我國傳統文化中還有大量的文化資源沒有得到有力開發(fā)。也正是如此，中國武俠類動畫的拓展還有很大空間與寬廣的道路。

當我們將目光投向歷史深處，不斷挖掘和重新演繹前人留下的文化資源時，日本武俠類動畫則將創(chuàng)作望向未來，科幻武俠類動畫在日本率先出現并成為一個很成熟的類型。比如日本經典動畫《機動戰(zhàn)士高達》，將西方的科幻元素與日本本土的武士文化相結合。該劇中，機器人的造型參考的便是日本武士形象，這個系列發(fā)展到后期連角色的性格以及身份都開始“武俠化”。比如《機動戰(zhàn)士高達00》（如圖9）中的天人組織，就是一群游離于主流世界之外，又擁有改變世界的理想與能力的年輕人。在故事中，天人組織的最終目的就是消滅戰(zhàn)爭與隔閡，促進世界的統一，他們發(fā)動的每一場戰(zhàn)斗，取得的每一次勝利都是為了這個目的。而這種精神正是“俠義精神”透過鋼鐵身軀的審美再現;劇情雖然融入了西方的科學觀念與科幻元素，但保留了日本武俠類動畫原有的精神內核。在動畫版的《七武士》中，瀧澤敏文用了極具未來感的表現方式對黑澤明的《七武士》進行了二次創(chuàng)作，為這部經典電影增添了大量的科幻元素，如機器人、飛行的巨大城堡、蒸汽朋克式的場景設計。在故事的開場，導演就用了激烈的戰(zhàn)爭場面鋪墊出一個兵荒馬亂的時代，隨后，七武士之一的勝四郎以抓捕小偷的形象首次出現在觀眾面前，緊隨其后的另一個武士菊次郎則以解救人質并成功解救人質出場。很明顯，導演瀧澤敏文在動畫中對于每個武士的出場都進行了精心設計與刻意安排，從而使觀眾清晰地了解到角色的性格與思想。這些作品都將武士文化與科幻元素大量結合，跳出了傳統武俠的創(chuàng)作模式，傳遞出更加豐富的審美趣味。日本不僅擁有較為成熟的科幻類武俠動畫，其玄幻類武俠動畫也一直保持著優(yōu)秀的傳播力，如《犬夜叉》《火影忍者》《銀魂》等，這些動畫在中日兩國同時具備影響力。其中，《火影忍者》是此類動畫的代表作，這部動畫以俠義精神為核心，對日本自身的忍者文化進行充分挖掘并結合中國民間九尾狐的傳說。作者岸本齊史在動畫中所構建的宏大忍者世界與深厚的忍者歷史背景、個性鮮明的人物角色、以及豐富的人物關系也是這部作品成功的原因之一。

圖8《風語咒》? ? ? ? ? ?圖9《機動戰(zhàn)士高達00》

四、結語

中日兩國的文化藝術在多個層面擁有著共同的歷史根源，日本的“俠文化”就來自于中國文化。中日兩國武俠類動畫的這種同源性，在故事內涵、角色思想、審美特征等多個維度都得到了很好的印證。雖然兩國動畫的發(fā)展軌跡曾一度漸行漸遠，但是，這樣的狀況并沒有影響到兩國在當代動畫中對于“俠義精神”的一致審美表達，這也為中日兩國武俠類動畫的比較研究打下了良好的基礎。從不同的視角出發(fā)，當代中日兩國武俠動畫都存在各自的優(yōu)勢與劣勢。文化視野下的中國武俠類動畫相較于日本擁有著不可限量的發(fā)展?jié)摿ΑＳ凭玫臍v史與多樣的文化形態(tài)為中國武俠動畫的創(chuàng)作提供了豐富的素材資源，這是日本所無法比擬的。但從當代動畫產業(yè)視角出發(fā)，日本擁有更加完備的武俠類動畫體系。文化單薄、民族結構單一的日本，在武俠類動畫的拓展上卻十分完善，主要原因是日本動畫創(chuàng)作者對于自身民族文化的充分挖掘以及對外國文化元素的適當借鑒。這也是當代中國動畫創(chuàng)作者需要向日本學習的地方。當代中國動畫不僅有對日本武俠類動畫的模仿，也有在自身民族傳統文化基礎上進行的創(chuàng)新，然而，我們真正需要學習的是日本動畫創(chuàng)作者對自身傳統文化的挖掘方式以及跨文化的素材引用方式，并在此基礎上拓展出更加完備的武俠動畫類型體系。這樣的創(chuàng)作思路與方法也是當代中國武俠類動畫得以進一步發(fā)展的重要思路線索。

參考文獻：

[1]新渡戶稻造.武士道[M].朱可人，譯.杭州：浙江文藝出版社，2016：16-20.

[2]陳仲丹.日本櫻花文化中的凄美情結[J].唯實，2015（5）：84-87.

作者簡介：孫立，北京電影學院動畫學院副教授。

徐鵬程，北京電影學院動畫學專業(yè)碩士研究生。研究方向：動畫創(chuàng)作與理論研究。