彭德

（一）

中國美術(shù)的主要載體是地面和地下建筑。地下建筑經(jīng)過歷代盜墓賊盜掘后已經(jīng)所剩無幾。漢武帝兄長被封為廣川王，國境在今河北冀州和山東德州一帶。他的孫子繼任期間，糾集當(dāng)?shù)責(zé)o賴將境內(nèi)的古墓統(tǒng)統(tǒng)挖光，包括魏襄王冢、魏哀王冢、晉靈公冢、周幽王冢。而盛唐以前的地面木結(jié)構(gòu)建筑大多因毀于失火、戰(zhàn)火和天火，早已蕩然無存，以致要了解中國唐代以前的木結(jié)構(gòu)建筑風(fēng)格，只能到日本去參觀奈良的法隆寺。中國美術(shù)的毀滅，更多的不在于天災(zāi)，而是周期性發(fā)作的人禍。20世紀(jì)以來的100余年間，相當(dāng)多的中國重大考古發(fā)現(xiàn)都源自盜墓。呂大臨是北宋著名的考古學(xué)家，他的家庭墓室近千年間被后裔世代看守，卻在2006年被盜挖，盜墓賊竟是守墓的呂氏家族成員。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，僅2011年之前古董價(jià)格飛漲的幾年時(shí)間之內(nèi)，中國被盜的古墓就超過20萬座。被盜竊的藝術(shù)品常常賣到國外，再由國人高

價(jià)買回[1] 。

20世紀(jì)出版的中國美術(shù)史多受制于偏頗的歷史觀，片面強(qiáng)調(diào)朝代更迭時(shí)期的民眾起義對(duì)社會(huì)變革的貢獻(xiàn)，卻無視對(duì)美術(shù)事業(yè)大面積的摧毀。有史可考的中國歷史，每隔幾十年或幾百年，就會(huì)改朝換代。每次改朝換代，大量的前朝美術(shù)都會(huì)是摧毀對(duì)象。中國青銅器有過六次大規(guī)模的銷毀，以秦始皇銷毀六國遺留的各類器物最烈。秦始皇將它們統(tǒng)統(tǒng)熔化，鑄造成十二尊巨型塑像放在秦都阿房宮門前。10余年后，項(xiàng)羽攻占秦都，一把火燒掉了二百多里長的宮殿群，大火整整燒了三個(gè)月，十二尊塑像也陸續(xù)改鑄成銅錢。漢末董卓之亂，漢獻(xiàn)帝從洛陽遷徙長安，內(nèi)府珍藏的圖畫來不及帶走，大都被軍人拿去做了擋風(fēng)的簾子。梁元帝蕭繹在江陵被北朝軍隊(duì)圍困時(shí)，曾將宮廷收集的名畫、法書和典籍二十四萬卷，指示大臣燒毀，居然還嘆息從此中國的斯文消失。隋煬帝沿大運(yùn)河巡視揚(yáng)州時(shí)，內(nèi)府收藏的書畫隨身南下，中途翻船，書畫落水，損失大半。剩下的作品幾經(jīng)轉(zhuǎn)手，到公元622年，唐高祖派人用船沿黃河運(yùn)到長安，在三門峽遇難，幸存的作品不足五分之一，以致內(nèi)府收藏的書畫僅有三百卷[2]。

武則天稱帝時(shí)，唐朝內(nèi)府真跡大都被女皇的男寵張易之占有，宮中收藏的多是摹本。經(jīng)安史之亂，這批書畫損耗嚴(yán)重，繼位的唐肅宗不加重視，分賞給皇親貴戚。皇親貴戚沒有收藏興趣，被他們的不肖子孫轉(zhuǎn)賣給好事者。北宋是中國歷朝收藏和創(chuàng)作書畫特多的朝代，內(nèi)府收藏的歷代圖書字畫總計(jì)百萬件，僅唐人臨寫王羲之父子的書法就有3800件。宋徽宗指示選編的《宣和書譜》和《宣和畫譜》，記載的著名書畫就十分可觀。成書后不久，出現(xiàn)靖康之變，首都開封淪陷，宋徽宗父子成了北方金國的俘虜，收藏的書畫從此失去下落。臺(tái)北故宮博物院收藏的《春山瑞松圖》，曾盛傳為宋徽宗朝中的書畫家米芾唯一傳世的真跡，后來考證是明代的摹本或偽作。當(dāng)初米芾因?yàn)樗纬趺依畛勺髌分灰妰杉孥E而偽作竟有三百件，以致想提出“無李論”；到20世紀(jì)，畫壇也有人按照米芾的邏輯，以米芾作品罕見為由提出“無米論”了。太平天國攻占鎮(zhèn)江和揚(yáng)州期間，不僅將清朝國家圖書館文宗閣和文匯閣收藏的兩部《四庫全書》焚毀，連私家珍藏的大量金石書畫也不能幸免。隋文帝開皇九年（589）四月和十一年正月，皇帝下令將宮廷收藏的古器全部銷毀，理由是古器物多為禍變的見證，屬于不祥之物。金朝正隆三年（1158），海陵王步隋文帝后塵，下令將平定遼、宋所得古器，包括宋徽宗九鼎，統(tǒng)統(tǒng)銷毀。人類文明史上的這類毀滅藝術(shù)品的行徑，是數(shù)千年間改朝換代的通病。具有諷刺意味的是：隋文帝銷毀古器后只過了二十幾年，隋王朝滅亡；而海陵王毀器后僅過了四年就身敗名裂。1966年“破四舊”期間，僅北京保留下來的6843處文物保護(hù)單位，就有4922處被毀，摧毀者以中學(xué)生為主體。北京和上?？傆?jì)有超過20萬資本家出身的家庭被抄家，家中古董古書統(tǒng)統(tǒng)被砸爛或付之一炬[3]。

美術(shù)作品的毀滅，更普遍的現(xiàn)象同收藏者將古代作品私有化有關(guān)。唐太宗生前酷愛王羲之的書法，死后將王羲之的代表作《蘭亭序》作為殉葬品帶進(jìn)了埋葬他的昭陵。五代時(shí)，昭陵被盜，這件膾炙人口的杰作不知下落。宋代時(shí)，一家兄弟鬧分家，將家藏名畫全部從中間剪斷，認(rèn)為不如此就不公平。其中有王維的山水、戴嵩的牛犢、徐熙的芙蓉桃花、崔白的鳥獸。明朝天啟年間的太子太傅崔呈秀，是大太監(jiān)魏忠賢的走卒，家中珍寶收藏豐富。魏忠賢死后，由于為官不仁、作惡多端，自知性命難保，將珍寶美妾羅列在宅中，喝一杯酒就砸一件器皿，喝完后自殺。隋朝書家智永的《千字文》，流傳了將近1000年，到明朝時(shí)，被收藏者吳問卿臨死前作為殉葬品當(dāng)著親眷燒毀。歷代書畫家的代表作，能流傳下來的不過是九牛一毛，幸存者往往只是二三流的作品或摹本。一些杰出藝術(shù)家的傳世之作，有時(shí)竟不如同時(shí)代的無名者所作的墓室壁畫精彩。歷代碑刻拓片收藏家注重原拓，好事者拓印之后，便破壞碑文中的某個(gè)字以示其拓本之早。湖南耒陽杜甫祠保存的三國時(shí)期的谷朗碑，被康有為譽(yù)為楷書的鼻祖，碑文很快就被拓印者破壞得面目全非了[4]。

歷代收藏家對(duì)美術(shù)作品進(jìn)行篡改或偽造的活動(dòng)，有時(shí)不亞于對(duì)美術(shù)品的銷毀，因?yàn)樗峁┑氖翘摷俚氖聦?shí)。美術(shù)品造假的傳統(tǒng)悠久，工藝贗品可以追溯到周代。齊國討伐魯國，脅迫魯人交出讒（一作饞）鼎。魯人交出的鼎聲稱是真品，齊人判定為贗品，雙方各持己見，最后不得不請(qǐng)負(fù)責(zé)禮樂的官員進(jìn)行鑒別。五代時(shí)，后梁王朝的駙馬趙嵒是當(dāng)時(shí)熱衷于古畫的大收藏家，購藏歷代名畫5000多幅。他豢養(yǎng)食客百余人，其中著名畫家兼鑒賞家有胡翼等人。凡被鑒評(píng)為中品以下的古畫，便肆意用水刷和粉涂，有的經(jīng)多次修改才加以收藏，被人譏之為“趙家選畫場(chǎng)”。后梁將軍劉彥齊，將貴族家中的古代名畫借回臨摹，摹本用舊軸裝裱，歸還摹本而留下原作，致使后人真假難分。宋代和明清，都是書畫、青銅器、陶瓷等名作作偽的高峰時(shí)期，它們?cè)谄占肮糯佬g(shù)的同時(shí)，動(dòng)搖了有識(shí)之士對(duì)傳統(tǒng)的信任[5] 。

有一種沒有被痛斥的風(fēng)尚，是在古代藝術(shù)品上恣意刻畫、題辭、鈐章，從宋代以來演變成收藏家的一大積習(xí)，以清朝乾隆皇帝最為惡劣。這個(gè)題詩題辭鈐章有癮有癖而且剛愎自用的皇帝，看到古董就手癢。這種似乎表示酷愛的行為，實(shí)為對(duì)藝術(shù)品的踐踏和強(qiáng)暴，嚴(yán)重?fù)p害原作的風(fēng)貌和韻致。乾隆皇帝在他感興趣的宮廷收藏的藝術(shù)品核心部位甚至所有部位都留下了自己的印記，包括書法、繪畫、玉器、陶瓷、雜件、雕塑以及建筑物等，試圖將藝術(shù)史釘死在他個(gè)人的名下。清宮三希堂收藏的王羲之《快雪時(shí)晴帖》唐代摹本，乾隆皇帝在空白處題辭鈐章竟然多達(dá)10余處，嚴(yán)重干擾人們直面作品的感受。

（二）

無論受制于方術(shù)還是受制于禮教規(guī)范，抑或受制于宗教儀軌，中國古代不把創(chuàng)新作為藝術(shù)品的價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)和最高要求。這如同中國的京劇，人們看重的不是始終不變的劇情和程式，也不是始終不變的唱腔、道具、服飾和配樂，而是表演是否恰到好處，是否嫻熟，是否有品位。古代美術(shù)也注意變革。每當(dāng)舊王朝滅亡和新王朝創(chuàng)建之際，為了標(biāo)新立異，帝國在舉行各種禮儀活動(dòng)時(shí)，比如祭祀天地鬼神和祖宗的吉禮，喜慶之類的嘉禮，國家與國家、君主與臣民、臣民與臣民之間交往的賓禮，打仗前用于鼓舞士氣的軍禮，還有喪葬之類的兇禮，使用的器物，包括玉器、青銅器、陶瓷器、漆器、絲綢裝飾等用品，也包括車輛、儀仗之類，為了有別于前朝，都會(huì)重新命名，重新確定尺度、體量、用料、色彩、紋飾。這種變革，也絕不是出于美術(shù)家的自由創(chuàng)造，而是參照前朝制度和古代文獻(xiàn)，并通過集體討論、皇帝確認(rèn)來決定的。這種變革的幅度，特別有限[6]。

中國農(nóng)業(yè)文明的傳統(tǒng)決定了文化模式、政治制度、美術(shù)創(chuàng)作自上而下地推廣為恒定特色。它使得中國美術(shù)多復(fù)制品。禮教玉器最神圣的璧和琮，從良渚文化以下，將近5000年間沒有根本變化；中國帝王禮服上的十二章紋，按文獻(xiàn)記載，歷時(shí)4000余年，從舜帝沿用到清朝末代皇帝；中國建筑的大屋頂模式，從周代到清代一直重復(fù)采用，歷時(shí)3000年。王羲之的書法，經(jīng)過唐太宗的激賞，1000多年來成為上自皇帝、下至平民競(jìng)相推

崇和模仿的法書[7]。

農(nóng)業(yè)文明的特征是依據(jù)一年四季的更替，周而復(fù)始。相關(guān)的禮教規(guī)范貫穿著中國的歷史，使得藝術(shù)個(gè)性的形成成為罕見的特例。凡在藝術(shù)上開宗立派的人物，無不受到全社會(huì)的景仰和崇拜，人們將這些天才視為神仙或圣賢。創(chuàng)制文字書體的倉頡被描繪成有四只眼的神人；春秋時(shí)期的建筑師魯班被歷代建筑工匠奉為祖師；顧愷之被稱為畫圣；王羲之被稱為書圣；李邕被稱為書中仙手；從匠人起家的吳道子，被歷代工匠奉為祖師，在行業(yè)祭祀中同老子、釋迦牟尼、天地神靈、列祖列宗平起平坐。樂于模仿和復(fù)制的藝術(shù)現(xiàn)象，卻正是中國先民崇拜獨(dú)特和創(chuàng)造的證據(jù)[8]。

中國藝術(shù)創(chuàng)造在法理上是被壟斷的。藝術(shù)的創(chuàng)始者是帝王和貴族，他們坐而論道，士大夫加以推行，聰明的工匠加以制作，從而形成美術(shù)的歷史。唐代張彥遠(yuǎn)聲稱自古善于繪畫的人，莫不是有身份的貴族、士大夫和隱士。歷代美術(shù)家中的杰出人物，尤其書法家，人們?cè)诜Q呼他們時(shí)，總是將他們的姓氏同官名或爵位聯(lián)稱，甚至直呼其官名，表示不同凡響。這種官本位藝術(shù)觀一直延續(xù)到20世紀(jì)。如王羲之官至右軍將軍，人稱王右軍、右軍；顏真卿被封為魯郡公，人稱顏魯公；李思訓(xùn)人稱大李將軍，其子李昭道并未當(dāng)將軍，人們也諛稱小李將軍；唐寅參加科舉考試成為解元，隨后因考試舞弊案牽連，終身未能進(jìn)入官場(chǎng)，人們于是將他的姓氏同他科考成績(jī)聯(lián)系在一起，名曰唐解元。直到清代，最單純的書法藝術(shù)仍然是達(dá)官貴人的專利，窮人家中無法收藏古帖，因而被告知不能學(xué)習(xí)書法。王翚是“四王”中唯一不曾當(dāng)官的畫家，卻受到統(tǒng)管百官的皇太子青睞，給他題了“山水清暉”四個(gè)字，王翚以此為榮，自號(hào)清暉老人[9]。

藝術(shù)創(chuàng)造被壟斷加劇著藝術(shù)上的亦步亦趨。晉文公喜歡士人穿不倫不類的服裝，于是他的臣僚一反常規(guī)，都穿母羊皮制作的裘，戴厚布做的帽子，用軟皮條掛佩劍，以便晉文公看著順眼。晉靈公喜歡宮女穿男人的服裝，以致都城中的女人全都穿男人的服裝。晉靈公于是派官吏加以禁止，凡是違反者就撕壞她的衣服，割斷她的衣帶，但仍然無濟(jì)于事。北宋時(shí)期，太宗皇帝推崇晉代書法，朝廷中的公卿大臣統(tǒng)統(tǒng)模仿鐘繇和王羲之的字；宣獻(xiàn)公宋綬任參政，傾朝學(xué)他的風(fēng)格，號(hào)稱朝體；忠獻(xiàn)公韓琦喜愛顏真卿，士子都學(xué)顏體；后來蔡襄被器重，從士大夫到平民于是轉(zhuǎn)學(xué)蔡體。宋高宗初學(xué)黃庭堅(jiān)，天下都寫黃字；后來學(xué)米芾，天下都寫米字；最后學(xué)孫過庭，天下都寫孫字。這類千人一面的從眾書體，明朝叫臺(tái)閣體，清朝叫館閣體，又名干祿體，統(tǒng)統(tǒng)都是依賴皇帝趣味的轉(zhuǎn)變而轉(zhuǎn)變。清朝康熙皇帝喜愛董其昌的書法，文臣都寫董體；乾隆、雍正皇帝以顏真卿的書風(fēng)為根底，間用米芾和趙孟頫，文臣的字一律寫得烏黑、圓潤、光潔、方正，號(hào)稱墨圓光方；嘉慶皇帝喜歡歐陽詢，朝中貴戚立馬響應(yīng)[10]。

由于藝術(shù)創(chuàng)造被帝王壟斷，中國自古很少出現(xiàn)自發(fā)的民間美術(shù)。每個(gè)朝代的民間美術(shù)都是宮廷禮教美術(shù)的簡(jiǎn)裝本或名家美術(shù)的復(fù)制品，這在考古發(fā)現(xiàn)中幾乎可以視為常識(shí)。晚近存世的民間美術(shù)品，這種現(xiàn)象也毫無改觀的跡象。典型的民間美術(shù)是年畫，而年畫的題材，諸如耕織、讀書、征戰(zhàn)、教育、圣賢、忠臣、孝子、節(jié)婦、義士、宗教、樂舞等，都能同農(nóng)業(yè)文明掛鉤，無一不是官方宣揚(yáng)的對(duì)象；年畫的色彩，是官方圈定的禮教色彩譜系的實(shí)證。它們有的能找到皇帝或?qū)m廷畫家的畫樣或粉本，有的能找到皇帝欽定的記錄。貴族和官員墓室畫像石和畫像磚，常常繪有男耕女織圖，都是皇帝推崇的結(jié)果。宋仁宗即位之時(shí)，曾在延春閣繪制男耕女織圖。宋代縣令樓璹的組畫《耕織圖》，宋高宗曾下令宮廷畫院畫家臨摹復(fù)制并由皇后題詞。宋寧宗時(shí)，畫家劉松年進(jìn)獻(xiàn)《耕織圖》組畫，皇帝賞給他一副金帶。后來，元代畫家程棨，明代畫家沈周、仇英都有耕織圖組畫傳世。樓璹的《耕織圖》石刻本，受到不大熟悉農(nóng)業(yè)生產(chǎn)的清朝歷代皇帝的重視?？滴趸实勰涎玻腥诉M(jìn)獻(xiàn)《耕織圖》組畫，皇帝指示宮廷畫家焦秉貞重新繪制，親自題詩，名為《佩文齋耕織圖》。乾隆皇帝《耕織圖口占》詩“玉帶橋西耕織圖，織云耕雨學(xué)東吳”，其典故出自樓璹的《耕織圖》。雍正皇帝曾指示陳枚繪制，人稱《雍正耕織圖》。乾隆皇帝將元代畫家程棨臨摹樓璹的《耕織圖》和《蠶桑圖》重新訂正裝潢，后來又刻石題跋，鑲嵌在頤和園玉河齋。僅日本學(xué)者渡部武研究發(fā)現(xiàn)收藏于世界各地的《耕織圖》，就有五六十個(gè)版本。民間年畫常見題材“一團(tuán)和氣”，源自宋代官方推崇的儒道釋三教合一思想，圖像最早出自明朝憲宗皇帝朱見深之手[11]。

人類自公元前7000年前后開始從事農(nóng)業(yè)并定居以來，區(qū)域文化交流的自然狀態(tài)隨著人口流動(dòng)的減弱而減緩。這在始終以農(nóng)業(yè)為本的中國表現(xiàn)得特別突出。有文獻(xiàn)記載的歷史時(shí)期，中國只有兩次大規(guī)模引進(jìn)外來文化的記錄，即在漢唐之際引進(jìn)印度佛教文化，在17-20世紀(jì)引進(jìn)西方文化。中國美術(shù)在缺乏參照的常規(guī)時(shí)代，其發(fā)展與變革的脈絡(luò)始終在尚古和變革的兩極搖擺。宋代以下書畫理論中頗多有關(guān)論述。尚古的倡導(dǎo)者趙孟頫、董其昌、王時(shí)敏等人，立意在于矯正淺俗的追新獵奇的風(fēng)氣；變革的倡導(dǎo)者們也每每將古代藝術(shù)作為創(chuàng)新的手段。力主美術(shù)變革的康有為，反對(duì)唐宋元明書壇追隨王羲之父子書法的積習(xí)，尊崇漢魏六朝碑文，其動(dòng)機(jī)并不在于推開古代藝術(shù)，而是更切實(shí)地繼承古人?？涤袨橹赋觯憾醯臅ń?jīng)宋代以下的刻本反復(fù)翻刻，字跡失真，而古碑比刻本更多地保留著原作的精神，適合于作為臨摹的范本。無論他的說法是以古非古還是匡正古法，都只能表明變革并非對(duì)固有藝術(shù)的突破，甚至都不存在創(chuàng)新的理念[12]。

藝術(shù)傳統(tǒng)常常由藝術(shù)核心圈之外的力量來改變。18-19世紀(jì)，美術(shù)的變革，總是工藝走在繪畫的前面，工匠走在文人的前面。清代文人階層的排外言行，同兼收并蓄的皇帝和宮廷畫家形成對(duì)照。郎世寧是意大利傳教士，27歲來到中國，身為清朝康熙、雍正和乾隆三朝宮廷畫家，在清宮作畫50年，直到去世。郎世寧懂漢語和滿語，乾隆皇帝曾賜三品官銜，成為比普通漢人更地道的清朝中國人，其畫風(fēng)開中西融合之先河，傳世代表作惟妙惟肖，能同當(dāng)今中國國家畫院重彩寫實(shí)畫家抗衡，可是其作品既不被意大利畫史關(guān)注，也不被中國畫壇推崇。雍正朝中的禮部侍郎鄒一桂是花鳥畫家兼有影響的繪畫理論家，他認(rèn)為郎世寧等人的西洋畫法同中國繪畫絕不相同，盡管景物逼真，但完全不講筆法，工細(xì)

的作風(fēng)中帶有匠氣，因而不入畫品[13]。

到了20世紀(jì)，文人階層的文化態(tài)度大面積分化，相當(dāng)多的激進(jìn)人士成為傳統(tǒng)美術(shù)的批判者，眾多文化名人受到不同的西方文化藝術(shù)思潮的影響，主張美術(shù)的變革，延續(xù)了數(shù)千年的中國美術(shù)至此進(jìn)入急劇變化的時(shí)期。

注釋：

[1]〔晉〕葛洪輯《西京雜記·廣川王發(fā)古?！?。今人盜墓，參見檢查日?qǐng)?bào)社《方圓》雜志記者邰筐《全國每年數(shù)萬座古墓被盜，部分高官被指參與分贓》。張?zhí)N《陜西藍(lán)田呂氏家族墓園發(fā)掘記：北宋名門的悲與喜》，《中國文化報(bào)》2013年9月5日。

[2]參〔唐〕魏徵等《隋書·牛弘傳》所載“圖書五厄”，〔唐〕張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記·敘畫之興廢》。

[3]〔元〕盛熙明《圖畫考·興廢》。徐應(yīng)秋《玉芝堂談薈》卷三十《書畫賞鑒好事》載“書畫六厄”?！睬濉骋χS《元明事類抄》卷二十一《金元圖籍》載宋徽宗宣和書籍百萬卷，皆失散不存?！菜巍趁总馈懂嬍贰ぬ飘嫛の宕鷩健?；〔明〕董其昌《畫禪室隨筆·雜言》上?！睬濉硽W陽兆熊等《水窗春囈》卷下《書畫遭劫》。隋文帝毀古器，見李延壽《北史》卷十一《隋本紀(jì)》上。舊題〔南宋〕宇文懋昭《大金國志》卷十四《海陵煬王》中。蔡京鑄造九鼎，見〔元〕脫脫《宋史·徽宗》一。丁抒《破四舊——幾多文物付之一炬》。另參新華網(wǎng)2013年8月8日文章《破四舊時(shí)毀壞了中國多少珍貴文物》，人民網(wǎng)、鳳凰網(wǎng)轉(zhuǎn)載。

[4]五代溫韜盜發(fā)昭陵，隨葬書畫如新。見〔明〕于慎行《谷山筆麈》卷十五《雜記》之一第三則，鄧椿《畫繼·雜說·論遠(yuǎn)》，張廷玉《明史·閹黨列傳》。燒《千字文》陪葬，見〔清〕惲格《南田畫跋·自題仿大癡卷》第五則?！睬濉晨涤袨椤稄V藝舟雙楫·取隋第十一》：“吾愛古碑，莫如谷朗，以其由隸變楷，足考源流也。”

[5]〔戰(zhàn)國〕韓非《韓非子·說林下》?！脖彼巍硠⒌来肌秷D畫見聞志》卷五《故事拾遺·趙喦》《故事拾遺·劉彥齊》。

[6]參〔唐〕杜祐《通典》、〔宋〕鄭樵《通志》及《新唐書》《宋史》《明史》中的禮志、車服志等。

[7]禮教玉器見《禮記》及《宋書·禮志五》《新唐書·禮樂志》與《車服志》《宋史·輿服志》《明史·輿服志》。十二章見《尚書·舜典》《新唐書·車服志》《宋史·輿服志》《明史·輿服志》等。唐太宗《王羲之傳論》。

[8]行業(yè)祖師，見〔清〕紀(jì)筠《閱微草堂筆記》卷四《灤陽消夏錄》第五十五則。畫工尊崇吳道子，見〔清〕《四明丘興龍畫業(yè)同人行例》：“奉祖師吳道君神位。千拜吳道君祖師爺，畫業(yè)大吉大利?！焙幽嫌砜h畫祖祠有類似記錄。

[9]《周禮·冬官·考工記》：“國有六職，百工與居一焉?；蜃摰?，或作而行之，或?qū)徢鎴?zhí)，以飭五材，以辨民器，或通四方之珍異以資之，或飭力以長地財(cái)，或治絲麻以成之。坐而論道，謂之王公；作而行之，謂之士大夫；審曲面執(zhí)，以飭五材，以辨民器，謂之百工。百工之事，皆圣人之作也。”〔清〕馮班《鈍吟書要》：“貧人不能學(xué)書，家無古跡也?！薄睬濉绸T金伯《國朝畫識(shí)》卷四《王翚》：“東宮殿下聞其名召見，賞書山水清暉四大字以賜，后遂自號(hào)清暉老人?！卑矗簴|宮殿下指東宮太子，即后來的雍正皇帝。又〔清〕張庚《國朝畫征錄·王翚》：“圣祖（康熙）詔作《南巡圖》稱旨，厚賞歸。朝貴有額以清暉閣者，因自號(hào)清暉主人?！?/p>

[10]參〔唐〕杜祐《通典》、〔宋〕鄭樵《通志》及《新唐書》《宋史》《明史》中的禮志、車服志或輿服等。

[11]〔南宋〕樓鑰《攻媿集》卷七十六《題跋·跋揚(yáng)州伯父耕織圖》?！苍诚奈膹秷D繪寶鑒》卷四《劉松年》?！踩铡扯刹课洌骸陡棃D流傳考》，江西中國農(nóng)業(yè)考古研究所等主編《農(nóng)業(yè)考古》1989年第1期，160-165頁。

[12]〔清〕康有為《廣藝舟雙楫》卷一《尊碑》。

[13]〔清〕鄒一桂《小山畫譜·西洋畫》：“西洋人善勾股法，故其繪畫于陰陽遠(yuǎn)近不差鎦黍，所畫人物屋樹皆有日影，其所用顏色與筆，與中華絕異。布影由闊而狹，以三角量之，畫宮室于墻壁，令人幾欲走進(jìn)。學(xué)者能參用一二，亦其醒法，但筆墨全無，雖工亦匠，故不入畫品?！?/p>