杜 寧 （廣東畫院 510000）

傳統(tǒng)中國(guó)畫按表現(xiàn)題材基本上可以分為三大類——山水畫、人物畫和花鳥畫；按技法則可以分為兩大類——工筆畫和寫意畫。寫意畫則又包括了兼工帶寫、小寫意、大寫意、沒(méi)骨。大寫意花鳥畫由明代徐渭始，經(jīng)八大山人、石濤、揚(yáng)州八怪傳承，并被近現(xiàn)代的齊白石、吳昌碩推向高峰。大寫意“得意忘型”，彰顯人文精神和作者獨(dú)特的表現(xiàn)方式，體現(xiàn)了中國(guó)獨(dú)特的審美觀和意境觀，其但寫胸中逸氣的表現(xiàn)思想更是奠定了其在美術(shù)史上獨(dú)特崇高的地位。

一、大寫意花鳥畫的哲學(xué)內(nèi)涵

大寫意花鳥畫中“寫意”是其精神核心。中國(guó)傳統(tǒng)文化中，傳統(tǒng)哲學(xué)觀深入人心。比如，老子曰：“大象無(wú)形，大音希聲。”先秦的《易傳》提出了“易者象也”“觀物取象”“立象盡意”等哲學(xué)命題，到了魏晉時(shí)期，王弼又在此基礎(chǔ)上提出了“得意忘象，得象忘言”的命題，從而發(fā)展出意象說(shuō)。這些都為中國(guó)寫意花鳥畫提供了豐富的哲學(xué)根基，因此中國(guó)寫意花鳥畫有著豐富的哲學(xué)底蘊(yùn)，具有中國(guó)藝術(shù)的審美特質(zhì)。尤其是伴隨著意象說(shuō)的發(fā)展，寫意精神逐漸融入到了藝術(shù)家的創(chuàng)作之中，由小寫意花鳥畫逐漸發(fā)展為大寫意花鳥畫。大寫意中的“大”，以大意境為歸依，以書寫性的用筆、潑灑的墨氣通過(guò)表現(xiàn)花木的自然旨趣，表達(dá)涵蓋天地之大美，以大開大合之間揭示了客觀物象之外的豐富意蘊(yùn)和作者的獨(dú)特審美趣味。

二、大寫意花鳥畫但寫胸中逸氣的“大意境”與“大風(fēng)范”

大寫意的境界是無(wú)數(shù)畫家鍥而不舍的探索和追求的目標(biāo)。大寫意花鳥畫包含著豐富的內(nèi)涵、宏大的意境、生動(dòng)深厚的氣韻以及張揚(yáng)的個(gè)性、獨(dú)特的精神內(nèi)蘊(yùn)。正是這些，鑄就了大寫意花鳥畫的“大意境”，形成了大寫意花鳥的“大風(fēng)范”。

1.內(nèi)涵之大，無(wú)極之境

大寫意花鳥畫的“大”，首先是一種內(nèi)涵上的豐富，是以簡(jiǎn)練概括的線條所呈現(xiàn)出的無(wú)極之境，是以留白來(lái)表達(dá)表現(xiàn)畫者情感的無(wú)限與宏大，抒發(fā)畫者的胸臆，宣泄畫者的情感。大寫意花鳥畫以自然為美，以真為美，以無(wú)極為美，畫者在大寫意花鳥畫中賦予情感之后，直抒胸臆，通過(guò)抒情、寄興等方法來(lái)陶冶心靈。

2.意境之大，以形寫神

縱觀大寫意花鳥畫，可以發(fā)現(xiàn)其意境是非常宏大的，可謂攬?zhí)斓卦旎?，以形寫神，?duì)“形象”與意境的辯證關(guān)系有著很強(qiáng)的把控。畫家游歷名山大川，身處自然界，其內(nèi)心得到了凈化，在感嘆造物神奇的同時(shí)，以高瞻遠(yuǎn)矚之感潑墨繪就了一幅幅極具意境的畫作。因此大寫意花鳥畫并不在細(xì)節(jié)上過(guò)于考究，而是在墨、色和筆上有高度的概括，收放有度。而這種以形寫神，收放有度，后來(lái)被齊白石概括為“妙在似與不似之間”，太似就會(huì)忘記抒發(fā)自己的情懷和情感，不能把自己對(duì)物象最真實(shí)的感受畫出來(lái)。既能夠尊重客觀物理之真實(shí)，又能夠不拘泥于物象本身，通過(guò)對(duì)形象的意象化處理，達(dá)到神似的藝術(shù)效果?？此茻o(wú)意，實(shí)則有心。

比如，張大千的《墨荷》（見圖1），尺幅巨大，采用豎幅形式，筆力豐厚，以形寫神。張大千畫荷葉寬大，玲瓏優(yōu)雅，畫荷梗以圓筆中鋒，一瀉數(shù)尺，增強(qiáng)了畫面的空間感，使整幅畫作大起大合，頓挫有勢(shì)，亭亭玉立。

圖1 《墨荷》張大千

3.氣韻生動(dòng)

從“神采”和“風(fēng)度”的角度來(lái)看，寫意花鳥畫與氣韻之間是存在緊密關(guān)聯(lián)的，夏文彥曰：“氣韻生動(dòng)出于天成，人莫窺其巧者，謂之神品。筆墨超絕傅染得宜，意趣有余者，謂之妙品。得其形似而不失規(guī)矩者，謂之能品?！睔忭嵧巧咸熨n予的，人們不加外力的雕琢方可稱之為書畫中的極品，進(jìn)而彰顯出優(yōu)雅的美麗，這恰恰是寫意花鳥畫卓爾不凡、氣質(zhì)優(yōu)雅最為根本的體現(xiàn)，顯然是寫意花鳥畫的最高層次。再?gòu)摹吧鷦?dòng)”的角度進(jìn)行分析，繪畫手法獨(dú)樹一幟，并且色彩渲染恰到好處，另外能夠?qū)嬛械囊馊ぜ右浴傲舭住?，最終可造就出卓然天成的寫意花鳥畫，這是寫意花鳥畫的有一層次。而從“形神”層面看，追求形似和神似，但能始終保持中規(guī)中矩，這顯然是能人所做，優(yōu)勢(shì)寫意花鳥畫的一個(gè)層次。通過(guò)以上的總結(jié)與歸納，可以看出氣韻生動(dòng)所表現(xiàn)出來(lái)的卓雅品質(zhì)是畫家藝術(shù)追求最高境界所在。齊白石老先生則認(rèn)為藝術(shù)的表現(xiàn)力主要體現(xiàn)在內(nèi)心豐富情感表達(dá)，以及主觀的精神情趣展現(xiàn)兩個(gè)方面，并不是在寫實(shí)方面客觀的呈現(xiàn)，也就是說(shuō)不要求形似，而是要求神韻的追求，展現(xiàn)出生動(dòng)的氣韻，這恰恰是卓雅品質(zhì)的最終呈現(xiàn)。這一觀點(diǎn)于大寫意畫派的眾多繪畫大師之間高度吻合，更加倡導(dǎo)繪畫技藝的實(shí)踐與揣摩，天賦與不斷的努力必然會(huì)造就出寫意花鳥畫的神品之作。

4.個(gè)性張揚(yáng)，風(fēng)格獨(dú)特

風(fēng)格是藝術(shù)概念，藝術(shù)作品在整體上呈現(xiàn)的有代表性的面貌。風(fēng)格不同于一般的藝術(shù)特色，通過(guò)藝術(shù)品所表現(xiàn)出來(lái)的相對(duì)穩(wěn)定、內(nèi)在、反映時(shí)代、民族或藝術(shù)家的思想、審美等的內(nèi)在特性。繪畫作品風(fēng)格的迥異是作品個(gè)性的展現(xiàn)，大寫花鳥畫更是個(gè)性張揚(yáng)，風(fēng)格獨(dú)特。其中八大山人的孤傲正是對(duì)“個(gè)性”二字的充分詮釋。假如一幅繪畫作品中沒(méi)有了個(gè)性，那么它在眾多表現(xiàn)力平平的作品中就不會(huì)脫穎而出，作品也不會(huì)有風(fēng)格之談，自然會(huì)消失在人們的視野之中。

從“風(fēng)格”產(chǎn)生的條件出發(fā)，一種是經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的知識(shí)積淀和修養(yǎng)沉淀后所形成的成果，其間需要人們不斷的加以揣摩和苦練，可以說(shuō)是一種由量變到質(zhì)變的過(guò)程。而另一種則是源自于自身的喜好和個(gè)性所形成的風(fēng)格，最后在通過(guò)實(shí)踐加以打磨和修整。這無(wú)疑是“風(fēng)格”形成的兩種路徑，也是聰慧者在學(xué)藝道路中勤學(xué)苦練所修成的正果。但不可否認(rèn)有了風(fēng)格并不意味著就有了格調(diào)，因?yàn)轱L(fēng)格還會(huì)受到作品本身“韻味”的制約。通俗地講，無(wú)論是在作品的任何風(fēng)格中，必須保持品格的純正，散發(fā)出“堂正之氣”，由此方可表現(xiàn)出藝術(shù)氣息，否則作品只能用“怪力亂神”來(lái)形容。這也是寫意花鳥畫個(gè)性張揚(yáng)、風(fēng)格獨(dú)特所必須具有的藝術(shù)品質(zhì)，更是作品藝術(shù)氣息散發(fā)所必須具備的藝術(shù)底蘊(yùn)所在，“美”與藝術(shù)的魅力也由此盡顯無(wú)疑。

5.具有獨(dú)特的哲學(xué)意蘊(yùn)與精神內(nèi)涵

大寫意花鳥畫的形成與發(fā)展橫跨幾個(gè)朝代，因此受到了儒道釋三大思想的影響，具有極其豐富的精神內(nèi)涵。受儒家思想“志于道，據(jù)于德，依于仁，游于藝”、道家“乘物以游心”以及佛家“萬(wàn)般皆空”思想的影響，大寫意花鳥畫多借助筆墨和物象來(lái)表現(xiàn)作者主觀的心靈境遇與精神的獨(dú)立自由。大寫意花鳥畫的表現(xiàn)技法，后來(lái)又受到碑學(xué)、金石學(xué)以及江南商業(yè)思想的影響，風(fēng)格不斷發(fā)展變化，最終形成了雅俗共賞風(fēng)格。從這些大寫意花鳥畫中可以看出作者在創(chuàng)作時(shí)完全進(jìn)入一種但寫胸中逸氣、心遙意遠(yuǎn)、怡然自得的境界，無(wú)論花鳥魚禽，都能從中窺見畫家筆墨的自由和精神的獨(dú)立，由此而遷想妙得。

三、結(jié)語(yǔ)

在上文中，筆者對(duì)大寫意花鳥畫的哲學(xué)內(nèi)涵進(jìn)行了挖掘，并就大寫意花鳥畫的“大意境”與“大風(fēng)范”展開了論述。中國(guó)畫的發(fā)展與變化是循序漸進(jìn)的，大寫意花鳥畫歷經(jīng)了幾個(gè)朝代的變遷、經(jīng)過(guò)多少大家的推陳出新才逐漸成熟，而現(xiàn)代人在繪畫過(guò)程中，也應(yīng)該繼往開來(lái)，使自己的作品不僅傳承寫意精神，更要激發(fā)大寫意的時(shí)代精神。