陳星羽

摘? 要：水彩風景畫主要是運用水彩技法的特殊風格，通過深入實際生活的方式來描繪出現實中自然的美麗。因此想要得到一幅優(yōu)秀的風景畫，選景與構圖的選擇十分關鍵，并在其基礎上要對實踐中不斷的進行思考與觀察。本文針對寫生中在面臨怎樣尋找構圖規(guī)律以及如何提高選景和構圖能力來進行深入的研究與分析，盡可能提供一些有幫助的建議。

關鍵詞：水彩風景畫;選景;構圖;創(chuàng)作

水彩風景畫在經歷了漫長的發(fā)展后，如今的水彩繪畫不再是一種固定化的表現技法，大部分通過各種各樣隨意性的形態(tài)表現出來，其與歷史上各個時代的精神相融合，來展現傳統(tǒng)文化精神。構圖在水彩風景畫中一直占據著重要的地位，其與其他的畫種的構圖都注重選景、布局以及位置之間的關系，但是水彩風景畫絕大多數是以直線化的構圖技法為主。研究水彩風景畫的構圖并分析其構圖特征，從而總結水彩風景畫的發(fā)展趨勢與表現形式。

一、在水彩風景畫創(chuàng)作中怎樣選景

在水彩風景畫創(chuàng)作中，首先應當去處理如何針對畫面進行選景。在廣闊的大自然景色之中，如何選取那些喜人眼球的畫面，通過色彩的表現技法來形成一幅有效的畫面。通過選景能力的提升也可以同時增強繪畫能力的水平，一部分初次寫生的繪畫者來講，先對面前的景象進行直觀的體驗，比如一些繪畫者只注意到了當前的景象中的某一個主體但卻沒有注意到周圍的背景以及陪襯物，缺少深入的分析和取舍，還有一部分人盲目注重宏大的畫面，這就導致畫面缺少主體以及中心物，令畫面展現的十分平庸。在創(chuàng)作過程中需要注重水彩畫的實際情況，注重天氣的變化和水彩本身獨有的材質對取景也有一些影響。

在風景寫生之中作畫者大部分的取景通常采用近景、中景、遠景三種模式。

近景取景的范圍比較小，因此其所要表現的事物也隨之加大;遠景所要繪畫的景物更加豐富一些，所要需要作畫者與景物的距離更加遠一些，這樣范圍也就更大一些;而中景則需要在兩者之間進行取舍。其中這三種模式對整體畫面空間的調控作用十分巨大，層次變化豐富。其次選景的角度也很關鍵，各種各樣的角度會體現不同的視覺效果，通過多重角度的比較，比如某些建筑在實際環(huán)境中看待不同的角度就會獲得不同的畫面效果，因此取景需要盡可能學習經典作品來不斷探索分析周圍景物的觀察角度。

二、水彩風景畫中的構圖規(guī)律

構圖作為繪畫初始階段的重要步驟，可以說一幅優(yōu)秀的水彩風景畫作品的誕生離不開構圖的襯托作用。一般來講風景畫是歸屬于視覺領域的，構圖將你所觀察到的景物合理的穿插到作品之中。首先構圖需要作畫者分清楚畫面中的主次關系，令主體物與背景區(qū)分開，凸顯中心位置。在整個構圖的過程中需要觀察與思維相并行，首先觀察景物，之后經過大腦的思考，通過反復的思索來從大自然景色中領悟到構圖的技巧。其實攝影中的構圖知識與風景畫的構圖知識相類似，在攝影領域之中，想要將照片拍出滿意的效果，需要跑動不同的角度來觀察事物之間的距離關系來決定主體物與周圍事物的關系，然后對背景進行虛化來凸顯畫面的主體。以角度的變化來挖掘出規(guī)律，將自然中復雜因素構建成一個井然有序的畫面。

只有在好的選景基礎上，才可以更好的體現構圖的作用，針對主體與背景進行移動與取舍，讓畫面更加生動、理想。一部分優(yōu)秀的水彩畫畫家在構圖的技法上較多運用“S”形構圖、水平式構圖、放射式構圖與均衡式構圖等等。這些構圖方式在水彩風景畫中都是十分常用的，依據取景的角度變化和內容變化，最終所采用的構圖方式也不一樣。例如，在畫宏大景觀的時候，出現幾座山幾幢房屋有水的景象時，一般采用水平式構圖，如果選擇道路河流的景色時，應當使用“S”形構圖，能夠讓畫面的延伸感豐富起來。

三、如何提高選景構圖能力

（一）學習水彩風景畫中的選景與構圖的“規(guī)則”

在風景畫創(chuàng)作過程中，選景應當為構圖進行服務，如果缺少合適的選景元素，那么再好的構圖也不會讓畫面豐富起來，并且選景也離不開好的構圖方式來表現作品的空間感與穩(wěn)定性，在選景的過程中將眼前的事物通過移動、刪減與凸顯的方式營造畫面，在不破壞原本景象的基礎上，創(chuàng)造出一個中心，然后將周圍景物圍繞著這個中心來組織與取舍，從而達到完善畫面的作用。例如，觀察到一處景色十分合適，但是角度不同，畫面的效果也大相徑庭，就需要進一步的思考與觀察，選擇最佳角度來進行選景，從而為之后的構圖鋪墊良好的基礎。

（二）學習名著畫作，提升藝術修養(yǎng)

在了解水彩風景畫選景與構圖方法后，不可以受限于老師課上傳授的范圍，因為會導致我們逐漸形成固定化的審美標準。因此需要多多觀看一些風景相關的繪本或者大規(guī)模的畫展以及學習一些攝影和藝術設計方面的知識。建議閱讀與繪畫選景與構圖相關的書籍，更加深入的了解一些選景構圖的技巧方法與專業(yè)知識，減少走彎路的機率。比如通過閱讀一些繪畫書籍，首先了解構圖的發(fā)展、繪畫的原理以及構圖的基本方式、基本原則等等，深入的分析了構圖的專業(yè)知識，為之后的作畫補充有力的理論依據。之后欣賞不同的畫家作品等等名畫，從而提升自身的繪畫水平和藝術內涵，學習借鑒著作之中的選景和構圖形式，為今后的創(chuàng)作提供強大支持。

（三）觀察周圍景象，挖掘自然之美

藝術來源于生活并高于生活，通過觀察實際生活中的事物和景色，足夠熟悉生活并熱愛生活才可以為自己的作品填充豐富的內容，提升自身作品的藝術價值。不斷的探索與挖掘生活中美的事物，選取有趣的素材來提升自身作品的內容內涵。作畫者本身不應該去過分重視藝術家與藝術之間的關系和意義，而應當將視線轉移到實際生活中去，在周圍探索自然之美，以獨特的藝術思考來創(chuàng)作有價值的作品，傳播正確的思想。

四、結束語

水彩風景畫是通過挖掘自然之美，將其特殊的表現技法來創(chuàng)作作品，表現景物，然而畫出一幅優(yōu)秀的水彩畫的重點就是合適的選景與構圖方式。選景與構圖兩者之間的關系緊密相連，互相襯托，唯有采用正確的選景構圖方式，不斷閱讀觀察名家畫作，增強自身藝術涵養(yǎng)就，進一步觀察自然美景，挖掘合適的素材，才能最終創(chuàng)作出多層次，高價值的畫作。

參考文獻

[1]何力，唐子威.淺析水彩風景畫的選景與構圖[J].科技視界，2016（26）：180-180.

[2]曙光，李金鳳.淺談構圖在水彩風景畫中的重要作用[J].內蒙古民族大學學報（社會科學版），2006（06）：112-114.

商洛學院藝術學院美術系? 陜西? 商洛? 726000