曹春生（景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)）

一、景德鎮(zhèn)陶瓷雕塑的發(fā)展線路

景德鎮(zhèn)陶瓷雕塑發(fā)展有兩條線路。一條是青白瓷，另外一條是彩瓷，青白瓷的重點(diǎn)在宋元時(shí)期，彩瓷的重點(diǎn)在明清時(shí)期。兩條線路一直在影響著景德鎮(zhèn)陶瓷雕塑的發(fā)展，也是景德鎮(zhèn)陶瓷雕塑的重要特色。千百年來(lái)，景德鎮(zhèn)陶瓷雕塑沿著這兩條線路進(jìn)行發(fā)展和創(chuàng)新?，F(xiàn)在進(jìn)入了資訊社會(huì)，網(wǎng)絡(luò)信息便捷了，對(duì)外交流頻繁了，各種資訊也活躍起來(lái)，當(dāng)今的陶瓷雕塑面貌也是異彩紛呈，多元發(fā)展。

景德鎮(zhèn)是一個(gè)千年窯火不斷、單一的手工城市，它生產(chǎn)出的瓷器，全部散落在世界各地。當(dāng)時(shí)的次品都變成工業(yè)垃圾，遺存在景德鎮(zhèn)當(dāng)?shù)?。我們可以在景德?zhèn)東區(qū)一線古窯址上，找到景德鎮(zhèn)當(dāng)年生產(chǎn)的一些痕跡。多年來(lái)，各個(gè)古代的窯址附近都有遺存物質(zhì)的挖掘，出土了不少殘次品。我們從這些產(chǎn)品上可以窺見(jiàn)景德鎮(zhèn)千百年來(lái)生產(chǎn)的產(chǎn)量以及它在經(jīng)濟(jì)、貿(mào)易方面巨大的作為。

從古代窯址的遺存，可以分辨景德鎮(zhèn)陶瓷雕塑技藝的血脈相連的痕跡。比如說(shuō)它的制作工藝、燒造工藝、成型工藝、裝飾工藝、圖案化的工藝，以及它包含著每朝每代的文化特色和國(guó)外商貿(mào)文化交流的一些信息，都可以在陶瓷雕塑上面得以體現(xiàn)。僅從工藝來(lái)講，景德鎮(zhèn)陶瓷雕塑工藝流程，應(yīng)該是比較清晰的。由于陶瓷雕塑交流比較頻繁，說(shuō)明當(dāng)時(shí)貿(mào)易的需求量比較大。它的工藝的整個(gè)流程分得非常的細(xì)，勞動(dòng)合作關(guān)系體現(xiàn)了資本作用下，生產(chǎn)成本的降低，利潤(rùn)的增加。

景德鎮(zhèn)青白瓷雕塑的工藝有兩種類(lèi)型，一種是半模具的形式，也就是說(shuō)在早期，陶瓷材料以及復(fù)制的材料不完備，基本上是把陶瓷雕塑的主體翻模，復(fù)制出一個(gè)大致的型，之后在上面就用比較好的泥料加衣紋，加頭像，加一些裝飾。坯干后噴釉進(jìn)行燒成，這是青白瓷雕塑造型的一個(gè)方式。還有一種就是制瓷原料配方改變后，也就是到了元代，各種模具生產(chǎn)的方式多起來(lái)了，因?yàn)樗牟牧蠌?qiáng)度性能得到提升。所以，我們可以看到青白瓷陶瓷雕塑，宋代的時(shí)候體量都不大，到了元代的時(shí)候，由于二元配方的發(fā)明應(yīng)用，改變了陶瓷泥料的性能，增加了泥料骨子強(qiáng)度，這時(shí)陶瓷雕塑也就相對(duì)做的大一點(diǎn)兒，做的細(xì)一點(diǎn)，工藝也更加復(fù)雜一點(diǎn)，像雕、刻、捏、貼、劃等等技藝都大量使用。我們從世界各大博物館，可以看到兩宋時(shí)候的青白瓷的雕塑和元代以后的青白瓷雕塑，它們體量是不一樣的。所以說(shuō)材料決定了這個(gè)生產(chǎn)，決定了它的造型的形式。

彩瓷雕塑就更加復(fù)雜，它比青白瓷雕塑顯得程序更加多。彩瓷雕塑有青花、粉彩、古彩、五彩、新彩以及綜合裝飾，綜合裝飾是雕塑彩繪手法的多種運(yùn)用。

一般來(lái)說(shuō)，彩瓷雕塑有滿彩、點(diǎn)彩和釉彩三個(gè)方式。

青花斗彩瓷塑（康家鐘作）

粉彩裝飾以滿彩為主。也就是把所有面塊通體彩繪。新彩也基本上是以滿彩為主，二十世紀(jì)50、60、70年代，大部分的雕塑都是新彩進(jìn)行滿彩創(chuàng)作。當(dāng)時(shí)倡導(dǎo)現(xiàn)實(shí)主義與浪漫主義相結(jié)合的一些雕塑都是滿彩，都根據(jù)現(xiàn)實(shí)中的人物著裝、道具場(chǎng)景進(jìn)行現(xiàn)實(shí)的再現(xiàn)。比如工農(nóng)兵形象，他的服飾、道具、形象都是運(yùn)用新彩來(lái)裝飾。現(xiàn)代京劇人物的陶瓷雕塑多是滿彩裝飾。由此可見(jiàn)，傳統(tǒng)體裁的陶瓷雕塑滿彩是以粉彩為主，現(xiàn)代題材的陶瓷雕塑滿彩是以新彩為主。

點(diǎn)彩是在單色釉的基礎(chǔ)上進(jìn)行的一種釉面裝飾。這種方式主要是起到畫(huà)龍點(diǎn)睛的作用，比如說(shuō)開(kāi)相、頭發(fā)描畫(huà)，主體人物的襯景，都用點(diǎn)彩來(lái)進(jìn)行裝飾，才顯得雕塑造型更加有意味。但是點(diǎn)彩的方式如果處理的不好，它會(huì)影響釉面的裝飾，影響釉面本身的一些材料效果。所以點(diǎn)彩是以簡(jiǎn)勝繁、以少勝多的一種藝術(shù)語(yǔ)言方式。

釉彩是陶瓷雕塑彩瓷的一種方式，這種方法是在坯體上進(jìn)行釉的裝飾。釉的裝飾多種多樣，基本是一次性燒成的，有的需要同溫度的二次燒成，俗稱(chēng)復(fù)火，是釉裝飾的鮮明特點(diǎn)。釉彩的燒成還有高溫和低溫兩種方式。釉彩藝術(shù)處理，可以單一釉進(jìn)行創(chuàng)作，也可以是多種釉進(jìn)行組合性的裝飾。釉彩有抽象的、寫(xiě)實(shí)的、裝飾等等各種方法。但是，釉彩有一個(gè)最大的要素就是要有預(yù)見(jiàn)性，這種預(yù)見(jiàn)性是對(duì)釉燒成后的預(yù)見(jiàn)，這就需要釉彩行為者對(duì)材料的充分把握。因?yàn)橛缘纳珴稍跊](méi)有燒成之前，是水狀的，色調(diào)都是灰色呈現(xiàn)，只有燒成出來(lái)了，它才會(huì)出現(xiàn)釉色本質(zhì)的材料效果。在裝飾的過(guò)程中，釉的顏色是豐富多樣的，使用釉彩的預(yù)見(jiàn)性至關(guān)重要。

二、景德鎮(zhèn)陶瓷雕塑的工藝特性

顯然陶瓷雕塑的工藝比較復(fù)雜，鏈條比較多。創(chuàng)作者從泥巴一直到成品這個(gè)過(guò)程都要親歷，所以說(shuō)做一件陶瓷雕塑非常的不容易。陶瓷雕塑作者首先是要從泥巴開(kāi)始，根據(jù)他的構(gòu)思做出造型。做造型的過(guò)程中，他還要考慮到復(fù)制成型，以及燒制成型的工藝因素。陶瓷雕塑有它的一些力學(xué)原理要在創(chuàng)造中起到作用，才能達(dá)到陶瓷雕塑造型的工藝標(biāo)準(zhǔn)。造型的完成只是陶瓷雕塑技藝的最初形態(tài)，后續(xù)的翻模復(fù)制，修坯吹釉，滿窯燒成及其加彩裝飾，都由創(chuàng)作者全程把握最終效果，作者的藝術(shù)智慧在整個(gè)工藝過(guò)程貫穿其中。所以說(shuō)，雕塑行為是費(fèi)力費(fèi)腦的勞作，雕塑是藝術(shù)界的重工業(yè)，陶瓷雕塑則是陶瓷藝術(shù)界的繁重行業(yè)。不像瓷上繪畫(huà)，不用自己費(fèi)神費(fèi)力，可以利用他人制作的現(xiàn)成陶瓷造型進(jìn)行創(chuàng)作。正因如此，陶瓷雕塑的價(jià)值不同一般。

大家知道工藝在做陶瓷的整個(gè)過(guò)程中，都是環(huán)環(huán)相扣、不可缺一。所以說(shuō)陶瓷雕塑有著很完備、很科學(xué)的工藝技術(shù)價(jià)值的呈現(xiàn)。陶瓷雕塑的工藝，其實(shí)就是它的技術(shù)含量。它從泥巴到成瓷，里面不止72道工藝技術(shù)，可以說(shuō)比做一個(gè)碗做一個(gè)盤(pán)的工藝復(fù)雜的多。這就要求陶瓷雕塑的技術(shù)，一定要達(dá)到一個(gè)很好的高度，而且技術(shù)的每一個(gè)環(huán)節(jié)之間，要達(dá)到一定的銜接水平，保證本道工序完美無(wú)缺，不給下一道工序增加難度，如此才能夠完成一個(gè)很好的作品出來(lái)。

技術(shù)跟材料有關(guān)系，陶瓷材料技術(shù)提高了，做陶瓷雕塑的技術(shù)也會(huì)相應(yīng)的提高。所以說(shuō)，技術(shù)是在材料的制約下形成的。材料工藝的制約有兩個(gè)方面。一個(gè)是燒成溫度的制約，另外一個(gè)就是這個(gè)材料在燒制過(guò)程中，泥料的性能的制約。因此，陶瓷雕塑等工藝技術(shù)是在這兩個(gè)材料工藝的制約下，不斷地在變化，不斷地在提升。這就進(jìn)一步說(shuō)明，陶瓷雕塑是泥與火的藝術(shù)，是天人合一的智慧結(jié)晶。

清代彩瓷雕塑

三、陶瓷雕塑的文化價(jià)值

陶瓷雕塑基本上是以占有空間的形式來(lái)呈現(xiàn)給歷史。既然是占有空間，就我們通常說(shuō)的面面俱到，它是一個(gè)立體的物質(zhì)，一個(gè)藝術(shù)品，它給我們的感覺(jué)是要從每個(gè)角度去進(jìn)行審視欣賞。由于材料的制約，陶瓷雕塑一般做不大，可以架上擺設(shè)、裝點(diǎn)環(huán)境，易于拿在手中把玩欣賞，具有把玩的屬性。作為一個(gè)藝術(shù)品，它也是中國(guó)傳統(tǒng)文化的一個(gè)載體，能夠從這個(gè)載體里面把我們中華民族血脈的傳承文化進(jìn)行一個(gè)解讀、一個(gè)呈現(xiàn)，與我們現(xiàn)當(dāng)代人的這種審美心態(tài)、審美習(xí)慣相對(duì)應(yīng)。所以，它的把玩價(jià)值就更加醇厚，更加地有意義。

把玩具有收藏的意義。陶瓷雕塑收藏把玩有幾個(gè)層面，一種是獵奇的層面，一種是趨眾的層面，還有一種就是個(gè)性化的層面。獵奇的層面主要是集中在有一定實(shí)力、又有文化底蘊(yùn)的這一類(lèi)收藏家。趨眾的層面比較廣泛，他們主要體現(xiàn)在對(duì)公眾認(rèn)可的一些陶瓷雕塑進(jìn)行收藏，基本上就是人云亦云，屬于淺層收藏級(jí)別。個(gè)性化的層面指收藏家的意識(shí)達(dá)到了一定的高度，進(jìn)行著別具一格的個(gè)性化收藏，比如說(shuō)選擇一個(gè)方面，一個(gè)題材，或者選擇一種文化的內(nèi)容，選擇雕塑的一種形態(tài)，一個(gè)分類(lèi)來(lái)進(jìn)行收藏，這一類(lèi)的藏家既有經(jīng)濟(jì)頭腦，又有文化底蘊(yùn)，還有一定的眼光。

古彩瓷塑（曹春生作）

大壽猴王（曹春生作）

文化是每個(gè)歷史階段人們對(duì)一種生活方式一種理念的一個(gè)認(rèn)同。陶瓷雕塑把人們認(rèn)為有益的、正確的或有價(jià)值的信條或特點(diǎn)，作為歷代的文化認(rèn)知，提取其文化的積極因素，凝聚在作品中。陶瓷雕塑又是一個(gè)傳統(tǒng)的文化紐帶，一直傳承至今。雖然時(shí)間在延續(xù)，傳統(tǒng)文化的價(jià)值也在重新的認(rèn)定，就像大浪淘沙，好的經(jīng)典的文化價(jià)值作為傳統(tǒng)傳承下來(lái)，也是陶瓷雕塑題材選擇利用的依據(jù)。陶瓷雕塑不僅把傳統(tǒng)的文化價(jià)值，在歷史階段給一個(gè)定格，而且它也通過(guò)立體的形態(tài)，把歷史階段的文化意義給傳承下來(lái)。陶瓷雕塑的這種功能價(jià)值體現(xiàn)，有著其他的藝術(shù)形態(tài)無(wú)法替代的一種品質(zhì)。

文化也是發(fā)展的，也是在不斷發(fā)展中有所提升，具有著一個(gè)時(shí)代的烙印。所以陶瓷雕塑作為一個(gè)藝術(shù)載體，能夠把各個(gè)時(shí)代的一些文化特征定格下來(lái)。從另外一個(gè)層面講，陶瓷雕塑是記載保留傳統(tǒng)文化的一個(gè)最好的藝術(shù)形式。人類(lèi)億萬(wàn)年的發(fā)展，真正能夠看到發(fā)現(xiàn)這個(gè)人類(lèi)文化發(fā)展痕跡的就是雕塑，其中就包含陶瓷雕塑。有上萬(wàn)年前的內(nèi)蒙古赤峰的紅陶裸婦，還有比較近一點(diǎn)的秦始皇、兵馬俑等等。都是以陶瓷雕塑的形式來(lái)記載著當(dāng)時(shí)的社會(huì)文化、人們社會(huì)生活的一些狀態(tài)。

四、陶瓷雕塑的收藏意義

陶瓷雕塑最能體現(xiàn)手工藝技術(shù)含量，其制作過(guò)程非手工可以完成，手工技藝是其制作的唯一手段，即使注漿成型的半機(jī)械化，也還得依靠手工技藝修坯整形直至完成。所以，有的藏家以原作來(lái)判定陶瓷雕塑作品的價(jià)值，是很片面的一種收藏觀念。怎么樣去分辨什么是原作，用什么標(biāo)準(zhǔn)去衡量，值得好好考量。在此，我們將繪畫(huà)與雕塑做一比較，對(duì)原作概念可以得出合理清晰的思路。比如某位畫(huà)了那么多“老子出關(guān)”，只不過(guò)是熟能生巧而為，那我們?cè)趺磁袛嗨姆窃?，哪幅不是原作，難道這一流水作業(yè)完成的作品都是原作？所以，對(duì)原作的分析要有評(píng)判的基本定位。筆者個(gè)人認(rèn)為所謂原作，應(yīng)該是第一件作品，或者是孤品，即首創(chuàng)的作品，才是原作。坊間流傳陶瓷雕塑都是復(fù)制印坯的不是原作，而一些書(shū)畫(huà)、陶瓷繪畫(huà)等等都是原作，其實(shí)這是收藏界的一個(gè)誤區(qū)，也是對(duì)陶瓷雕塑藝術(shù)的不公平的行為。我們必須對(duì)這一現(xiàn)象要有一個(gè)客觀正確判斷和價(jià)值的衡量。原作其實(shí)就是原創(chuàng)，不斷地拷貝原創(chuàng)，那就失去了原作的意義。繪畫(huà)里面同樣的構(gòu)圖、同樣的造型、同樣的色調(diào)，畫(huà)家將它畫(huà)成橫幅、豎幅、圓幅，我們能稱(chēng)之為原作嗎？這與拍圖畫(huà)畫(huà)性質(zhì)是一樣的，只是原創(chuàng)的意思在延續(xù)，原作的意義已消失。按照這種分析，藝術(shù)品真正的原作是非常少的，一個(gè)畫(huà)家一輩子畫(huà)一樣?xùn)|西，也就是熟能生巧畫(huà)了一個(gè)東西，那他一輩子只有一件原作，后面畫(huà)的無(wú)數(shù)幅，都是原創(chuàng)的理念在延續(xù)。這就是收藏界的一個(gè)誤區(qū)，簡(jiǎn)單地把雕塑的復(fù)制與原作掛鉤是忽視藝術(shù)家原創(chuàng)價(jià)值的片面之詞，是收藏觀念的淺薄表現(xiàn)。我們說(shuō)真正有價(jià)值的藝術(shù)品，不是關(guān)注所謂原作，而是要注重其原創(chuàng)性，要看其原創(chuàng)性、工藝性和材料性這三者是否達(dá)到了高度統(tǒng)一，這樣它的收藏價(jià)值也就不言而喻。當(dāng)然，事物都有它的正反面。一件原創(chuàng)藝術(shù)品，只做一件，在歷史的流轉(zhuǎn)基本上會(huì)沒(méi)有聲音，沒(méi)有影響力。真正有原創(chuàng)性的藝術(shù)品，還必須有一定的量，可以產(chǎn)生基本的社會(huì)文化效應(yīng)，起到促進(jìn)收藏的作用。我們稱(chēng)之為社會(huì)價(jià)值與藝術(shù)價(jià)值相輔相成，促進(jìn)其收藏價(jià)值的提高，收藏品與收藏家的存在，正是這種價(jià)值形成流轉(zhuǎn)中發(fā)展出來(lái)的文化現(xiàn)象。

道教瓷塑（北宋）