劉春源
河北美術(shù)學(xué)院
中國(guó)畫崇尚道家自然,追求自然秩序的和諧統(tǒng)一,畫家在他的作品中都體現(xiàn)了一種生活感。在畫家的筆下,深山古木、飛瀑寒潭、山間野卉、棲鳥鳴猿,在畫家筆下是各不相同的。用富有詩意的眼睛看待自然,將自然視為自我的再現(xiàn),然后融入心中之情,發(fā)于筆端。這種獨(dú)特的哲學(xué)觀點(diǎn)為中國(guó)畫帶來了無限的藝術(shù)意味,呈現(xiàn)出音樂般的節(jié)奏和韻律,反映出非凡的優(yōu)雅之美。中國(guó)畫在我國(guó)有悠久的發(fā)展歷史,在長(zhǎng)期的發(fā)展過程中,藝術(shù)家把意象融入畫中,使其更具有中國(guó)特色,更能體現(xiàn)出中國(guó)畫的意象之美,并且彰顯出我國(guó)傳統(tǒng)文化的魅力。中國(guó)畫與西方畫蘊(yùn)含千絲萬縷的關(guān)系,中國(guó)藝術(shù)家將傳統(tǒng)文化的意象之美融入畫中,不僅符合中國(guó)人的審美標(biāo)準(zhǔn),還能突顯中國(guó)畫的傳統(tǒng)美學(xué)價(jià)值,極大地促進(jìn)了中國(guó)畫的發(fā)展。
在中國(guó)藝術(shù)領(lǐng)域中,意象是藝術(shù)家創(chuàng)造出的獨(dú)有的審美概念。中國(guó)意象之美與西方模仿和鏡像理論有很大的區(qū)別,中國(guó)以意象之美的角度創(chuàng)作畫,需要畫家融入自己的情感,通過意象構(gòu)建圖畫,展現(xiàn)出詩情畫意的獨(dú)特畫面,從而增強(qiáng)畫的藝術(shù)效果,并且意象之美重視與實(shí)際生活的相互融合,生動(dòng)直觀地表現(xiàn)出生活內(nèi)涵。藝術(shù)家在描繪事物的過程中,會(huì)將視覺、感悟以意象的方式展現(xiàn)在畫中,有助于突顯事物的本質(zhì)屬性,使畫內(nèi)容既能聯(lián)系生活實(shí)際,還能表達(dá)出藝術(shù)魅力。
中國(guó)畫中蘊(yùn)含的意象哲學(xué),基于我國(guó)傳統(tǒng)文化中立象以盡意的說法,該說法出自《周易》,在《周易》中將意與象相互融合,通過象襯托意,通過意表達(dá)象,二者關(guān)系相輔相成、缺一不可。在意和象的相互襯托下,使事物蘊(yùn)含豐富的情感,并且表達(dá)出中國(guó)畫所要展示的深刻含義。例如,以吳冠中《周莊》為例,該畫創(chuàng)作于1997年,畫面以黑、白、灰三種顏色為主,借助點(diǎn)、線、面等元素組成畫面,不僅為人們呈現(xiàn)出江南的小家碧玉的溫馨畫面,更展現(xiàn)出江南人的大氣。此外在《遠(yuǎn)眺》中,畫家本人完成勞動(dòng)任務(wù)后,將自己看到的景色,以畫的方式表達(dá)出來,以現(xiàn)在的生活為核心,充分展現(xiàn)出畫家對(duì)美好生活的向往。吳冠中創(chuàng)作的中國(guó)畫作品,將自然與生活緊密相連,借助自然景色構(gòu)建畫面,在畫中充分體現(xiàn)出自己的意象哲學(xué),使自己在寧?kù)o、淡雅的環(huán)境中,將情感與追求相互融合,通過清新簡(jiǎn)樸的畫風(fēng)為人們營(yíng)造和諧的環(huán)境,人們?cè)谛蕾p中國(guó)畫的過程中,會(huì)深切感受到畫的純凈之美。
中國(guó)畫在不斷的發(fā)展過程中,已經(jīng)形成獨(dú)有的特點(diǎn)。以顏色角度為例,中國(guó)意象畫中顏色較為簡(jiǎn)單,使整個(gè)畫面色調(diào)趨于平衡,充分體現(xiàn)出中國(guó)藝術(shù)家的樸素品質(zhì)。在老子和莊子的哲學(xué)思想中,樸素色彩是意象畫的玄幻學(xué)的載體,老子崇尚道法自然,按照天地萬物的規(guī)律平衡地發(fā)展,將最高的審美標(biāo)準(zhǔn)設(shè)定在以物我兩相忘,成為中國(guó)意象畫發(fā)展的主要目標(biāo)。莊子崇尚物我合一、天人合一,使中國(guó)意象畫的境界不斷提高。老子和莊子表達(dá)出的藝術(shù)理念,是無法通過語言表達(dá)出來的,要求藝術(shù)創(chuàng)作者應(yīng)蘊(yùn)含豐富的人生經(jīng)歷,具有廣泛的學(xué)識(shí),才能在創(chuàng)作過程中深刻表達(dá)出似與不似的繪畫理念。
國(guó)畫大師齊白石先生在解釋意象之美時(shí),表達(dá)過作畫妙在似與不似之間的觀點(diǎn),作為繪畫的創(chuàng)造標(biāo)準(zhǔn),可以認(rèn)為將具體的事物與抽象的事物相互融合,使繪畫內(nèi)容保持在平衡狀態(tài),有助于升華和提煉創(chuàng)作內(nèi)容,一方面使每名畫家可以創(chuàng)作出不同的內(nèi)容,避免出現(xiàn)相似的內(nèi)容,另一方面使繪畫內(nèi)容易于理解。人們?cè)谛蕾p繪畫作品時(shí),可以充分展開自己的聯(lián)想,將自己的情感與作者情感相互融合。藝術(shù)家在創(chuàng)作中國(guó)畫的過程中,會(huì)深入淺出地表達(dá)出意象內(nèi)容,使繪畫內(nèi)容具有詩情畫意的特點(diǎn)。所以中國(guó)畫在發(fā)展過程中,是將生命哲學(xué)作為意象哲學(xué)的基礎(chǔ)。畫家在創(chuàng)作過程中,需要有較為豐富的經(jīng)歷,并且在創(chuàng)作過程中具有一定的創(chuàng)造力,使意象畫可以以意立象、以象襯意。例如,范迪安創(chuàng)作的《黃河紫煙》,將黃土高原地區(qū)的自然景色作為繪畫的核心,在創(chuàng)作過程中深入實(shí)際環(huán)境中,將黃土高原與黃河相互交融的關(guān)系直觀地體現(xiàn)在繪畫中,使人們感受到黃河孕育中華文明的重要意義,通過畫將自己的意象與作品意象聯(lián)系起來,突顯中國(guó)畫蘊(yùn)含的意象哲學(xué)。
中國(guó)畫藝術(shù)家在創(chuàng)作意象畫的過程中,將自然環(huán)境中的個(gè)體賦予新的生命,使每個(gè)個(gè)體可以表達(dá)出自己的思想和情感。在時(shí)間變化過程中,可以盡情地展現(xiàn)自己的想法。在意象畫創(chuàng)作過程中,畫家會(huì)使每個(gè)個(gè)體的靈魂更加鮮活,每個(gè)個(gè)體可以表現(xiàn)出優(yōu)雅的精神狀態(tài)。畫家會(huì)將個(gè)體的形態(tài)、精神以及情感相互融合,在意象畫中做到以形似神、以神補(bǔ)形,使形態(tài)和精神成為中國(guó)畫重要的組成部分。宋代畫家論有言認(rèn)為,凡賦形出像、發(fā)于生意,得之自然,畫家將自然景物的靈魂躍然于紙上,使自然景物具有情感表達(dá)能力,自然景物成為鮮活的個(gè)體展現(xiàn)在人們面前,通過觀察外觀,即可感受到內(nèi)心世界鮮活飽滿的精神內(nèi)涵。
中國(guó)傳統(tǒng)的山水畫是我國(guó)獨(dú)有的繪畫形式,中國(guó)畫在發(fā)展過程中,意象構(gòu)圖類似中國(guó)山水畫,使時(shí)間和空間建立關(guān)系,在時(shí)間和空間內(nèi)構(gòu)建似有似無的畫面,使畫更加體現(xiàn)出意象之美。中國(guó)畫在視覺觀感角度,已經(jīng)避免人們受到客觀視角的限制,在有限的紙張內(nèi),意象畫會(huì)保留較多的空白區(qū)域,一是使畫面呈現(xiàn)空曠無垠的特點(diǎn),讓人們?cè)诋嬅嬷凶杂傻匕肯?;二是為人們?chuàng)造想象的空間,通過自己的視角感悟和體會(huì)畫中的意象之美,從而增強(qiáng)意象畫的趣味性。中國(guó)畫在構(gòu)景過程中,采用散點(diǎn)透視方法,散點(diǎn)透視與焦點(diǎn)透視有很大的區(qū)別,中國(guó)意象畫是在中國(guó)視角下創(chuàng)作的,會(huì)使畫面內(nèi)容更加和諧,不會(huì)故意強(qiáng)調(diào)重點(diǎn),在每個(gè)細(xì)微之處,畫家都會(huì)表達(dá)自己的觀點(diǎn)。中國(guó)畫借鑒傳統(tǒng)山水畫的繪畫方法,使畫家在創(chuàng)作過程中具有開放的視角,將畫的藝術(shù)性充分地表達(dá)出來,不僅為人們呈現(xiàn)中華傳統(tǒng)文化的魅力和精神價(jià)值,還能體現(xiàn)出中國(guó)畫獨(dú)有的繪畫語言。
趙無極、朱德群在中國(guó)畫創(chuàng)作過程中,借鑒歐洲抽象畫派畫法,將空間中不同部分作為意象載體,在分析每個(gè)載體時(shí),充分體現(xiàn)出抽象性特點(diǎn),通過整體視角觀察畫面,每個(gè)抽象載體形成整體后,有效展現(xiàn)出畫面的整體性。此外,在展現(xiàn)畫面的外在形態(tài)過程中,畫面體現(xiàn)出強(qiáng)烈的個(gè)性,為人們創(chuàng)造廣闊的想象空間。基于中華傳統(tǒng)文化,吳冠中和蘇天賜在意象畫創(chuàng)作過程中,在構(gòu)圖時(shí)會(huì)有明顯的不同,在畫面內(nèi)含有深刻的意象元素,尤其是吳冠中將江南白墻黑瓦作為意象元素,成為吳冠中意象畫標(biāo)志性的代表,使人們直觀感受到江南靈動(dòng)的特點(diǎn)。將意象思想與繪畫技能相互融合,通過不同的視角可以構(gòu)建不同的組織形態(tài),吳冠中在創(chuàng)作江南意象畫時(shí),將江南水鄉(xiāng)風(fēng)情作為意象的元素,在簡(jiǎn)約的畫風(fēng)中構(gòu)建出深厚的意象畫面。蘇天賜借鑒中國(guó)傳統(tǒng)山水畫面的創(chuàng)造方法,在繪畫山巒、樹木等自然景物時(shí),通過凝練文化內(nèi)涵和精神意境,使意象畫內(nèi)容具有廣闊的想象空間,尤其是畫展在改造自然景物過程中,為人們創(chuàng)造出超越自然、回歸本質(zhì)的意象環(huán)境。在洪凌意象畫構(gòu)圖過程中,采用加法式重構(gòu)方法,充分利用山體和云氣,為人們呈現(xiàn)山水蒼蒼的畫面,借助大雪或者大霧的意象構(gòu)圖方法,使畫面產(chǎn)生出獨(dú)有的肌理特點(diǎn)。人們?cè)谛蕾p過程中,會(huì)產(chǎn)生強(qiáng)烈的沖擊,有助于調(diào)動(dòng)人們意象的能力,將意和象建立協(xié)調(diào)的關(guān)系,有助于人們加深印象。
中國(guó)意象畫在發(fā)展過程中,不斷融入傳統(tǒng)文化的精髓,使中國(guó)意象畫具有氣韻之美。氣韻之美是衡量中國(guó)畫重要的指標(biāo),早在魏晉南北朝時(shí)期,顧愷之將以形寫神作為氣韻之美的創(chuàng)作方法,使繪畫內(nèi)容體現(xiàn)出氣韻的魅力,成為風(fēng)靡一時(shí)的創(chuàng)造理念。進(jìn)入南齊時(shí)期,謝郝將以形寫神上升至氣韻生動(dòng),更加鞏固氣韻之美在繪畫創(chuàng)作中的地位,使更多的畫家在繪畫過程中,將氣韻作為繪畫的最高境界。在清朝時(shí)期,鄭板橋擅長(zhǎng)繪畫竹子,將竹子的氣韻之美充分表達(dá)出來,讓人們感受到竹子蘊(yùn)含的瀟灑飄逸的精神魅力。
中國(guó)畫在發(fā)展過程中,已經(jīng)將傳統(tǒng)文化中的氣韻之美融入其中,同時(shí)借鑒美學(xué)藝術(shù),使意象畫的意、象等形態(tài)更加鮮明地表達(dá)出來,將形作為創(chuàng)作的本質(zhì),使形態(tài)在外形和內(nèi)形方面,均能展現(xiàn)出貼近現(xiàn)實(shí)的特點(diǎn),并且通過繪畫創(chuàng)作,已經(jīng)高于現(xiàn)實(shí),讓人們?cè)谛蕾p中國(guó)畫的過程中,會(huì)將自己的思想積極地貼近作者思想,以便深入了解作者創(chuàng)作畫的心路歷程。趙無極創(chuàng)作的意象畫,具有豐富的氣韻之美,無論從造型以及精神,都能傳遞出氣韻之美。趙無極的作品具有既雕既琢、復(fù)歸于樸的特點(diǎn),將傳統(tǒng)繪畫內(nèi)涵與西方畫巧妙地融合,不僅充分體現(xiàn)出作者心靈和外化狀態(tài),還能為人們展現(xiàn)出氣勢(shì)磅礴的氣韻之美,從而陶冶人們的情操,通過意象畫抒發(fā)自己的情感。在中國(guó)意象畫創(chuàng)作過程中,吳冠中將氣韻之美上升至美學(xué)領(lǐng)域,以畫的方式將山水淡雅、閑情逸致的思想生動(dòng)地表達(dá)出來,并通過不同的形式、色彩以及結(jié)構(gòu)安排,使畫面更加生動(dòng),充分體現(xiàn)出自然和諧發(fā)展之美,讓人們感受到自然生機(jī)盎然的精神魅力。洪凌在意象畫創(chuàng)作過程中,借鑒水墨畫的方法,將畫的色彩作為點(diǎn)綴空間的元素,以山水為基礎(chǔ),將色彩元素與山水基礎(chǔ)相互融合,使畫內(nèi)容蘊(yùn)含強(qiáng)勁的氣韻之美,并且在畫面表達(dá)方面,體現(xiàn)出詩畫之境、托物言志的特點(diǎn),在不同的意境中感受到蘊(yùn)含的氣韻之美,從而強(qiáng)化意象畫的藝術(shù)性和美學(xué)性。
綜上所述,中國(guó)畫在發(fā)展過程中,歷經(jīng)不同的時(shí)期,使西方畫與本身具有差異性特點(diǎn)。中國(guó)畫更關(guān)注意象之美,將意象之美作為衡量中國(guó)畫價(jià)值的標(biāo)準(zhǔn),并且遵循老莊的道法自然、天人合一的理念,使中國(guó)畫創(chuàng)作以及內(nèi)容更加追求本質(zhì),在創(chuàng)作方法以及構(gòu)圖方面,充分體現(xiàn)出中國(guó)意象畫的氣韻之美。