班秀萍，史之辰

體育與人類社會生活息息相關，其發(fā)展是社會不斷發(fā)展以及人類文明不斷進步的重要標志。時至今日，體育這一社會活動的功能屬性早已超出了競技、健身、娛樂的一般功能屬性，具有了獨特的文化意義。體育與電影的結合，不單單能夠面向大眾推廣各式各樣的體育項目，呈現(xiàn)其內(nèi)在精神，同時也豐富了電影藝術的表現(xiàn)題材，逐漸形成一類較為成熟的影片類型——體育電影。

體育電影，即“與體育活動有關的反映社會生活的故事片。故事情節(jié)、人物命運往往與體育事業(yè)或體育競賽活動緊密相聯(lián)系，具有較多的緊張、精彩的體育競賽場面。為適應內(nèi)容的需要，在導演和攝影藝術上往往更注重節(jié)奏感和動作性。在演員選擇上常啟用著名的專業(yè)運動員或業(yè)余運動員?！雹僭S南明、富瀾、崔君衍：《電影藝術詞典》，北京：中國電影出版社，1986年版，第19頁。這是目前對體育電影比較全面的定義，簡言之，體育電影是一種表現(xiàn)與體育活動的人和事相關的以故事片為主要類型的電影。在這其中，我們既可以通過大銀幕觀看體育人的非凡才華、英武體魄、堅韌精神，也能探索他們的生活故事和成長經(jīng)歷。

一、國產(chǎn)體育電影的歷史發(fā)展進程

對中國體育電影發(fā)展歷程的劃分存在多種角度?！澳壳皩W界普遍將我國體育電影的演進歷程劃分為六個時期，萌芽時期（1918—1934年）、起步時期（1949—1965年）、低谷時期 （1966—1976年）、發(fā)展時期 （1977—1989年）、勃興時期 （1990—2000年）、21世紀前行時期（2001至今）”②楊曉靄、閆旭：《21世紀中國體育電影研究論略》，《青海師范大學學報》2019年第4期。。本文也暫以此進行劃分。

“由明星影片公司1927年底攝制的《一腳踢出去》是中國第一部體育故事片”③單萬峰：《早期的中國體育故事片》，《當代電影》2008年第8期。。盡管影片主要內(nèi)容集中在大學生的生活、影片男女主人公的愛情糾葛上，足球運動只能算作是故事的一條副線，但這已經(jīng)是將體育與電影結合的一次有效嘗試。1934年明星影片公司出品的《二對一》以及同年上海聯(lián)華影業(yè)公司出品的《體育皇后》堪稱中國早期體育電影的雙璧。影片《二對一》以中國足球隊參加遠東運動會并取得最終勝利為題材，表現(xiàn)“勝不驕，敗不餒”的主題，寓教于其中；而《體育皇后》選擇田徑運動員跑步的故事為題材，女主人公林瓔對體育精神的理解隨著她的職業(yè)生涯而逐漸加深，起初她認為“跑步僅是娛樂”，而當她理解了跑步可以強身健體，理解了 “體育救國”之理念后，進而升華到了體育皇后的境界，最終她又更進一步舍棄了爭奪冠軍來反對為了名利等不正確動機參與比賽。影片主旨深入人心，可以說，在民國特殊的社會大背景之下，早期的幾部國產(chǎn)體育電影很好地發(fā)揮了教育人心的功能，國產(chǎn)體育電影可謂是起點不低。

1949年—1965年中華人民共和國成立的電影“十七年”時期，是中國體育電影的一個豐收期，這一時期的體育電影在題材的選擇上更為多樣，制作的水準也較過去有了明顯提升，展現(xiàn)出體育電影創(chuàng)作的蓬勃生機。這一時期的國產(chǎn)體育電影大多以宏觀的敘事角度展現(xiàn)體育與國家政治、社會生活的密切聯(lián)系，謳歌體育精神。這一時期出現(xiàn)了以《兩個小足球隊》（1956）、《女籃5號》（1958）、《冰上姐妹》（1959）、《水上春秋》（1959）、《碧空銀花》（1960）、《大李、小李和老李》 （1962）、《女跳水隊員》（1964）、《小足球隊》（1969）等代表性作品。其中，謝晉導演的《女籃5號》和武兆堤導演的《冰上姐妹》，可以視作佼佼者。尤其是，謝晉執(zhí)導的《女籃5號》是中國第一部彩色體育故事片，講述了一對籃球運動員戀人曾經(jīng)傾心相愛，因為環(huán)境的因素，被人拆散，各奔天涯，18年后得以重逢的故事。它在一個愛情故事中，滲入對體育精神的尊重和理解，即對體育的公平和尊嚴的理解及展現(xiàn)。該片除了劉瓊、秦怡是具有豐富表演經(jīng)驗的知名演員以外，其他演員多為運動員。而《冰上姐妹》于1959年1月1日在中國上映。影片講述了在東北某城市舉行的全省冰上運動會女子3000米速滑比賽中，新手丁淑萍爆出冷門，戰(zhàn)勝了蟬聯(lián)數(shù)次冠軍的老手王冬燕。在女子3000米速滑比賽中，丁淑萍、王冬燕、于麗萍三人均打破全國紀錄，于麗萍獲得冠軍，大家緊緊擁抱在一起。其表現(xiàn)了勝利的喜悅，對友誼和榮譽的贊美。影片具有較強的時代感，把握了健康向上、積極進取的基調(diào)，將影片的沖突置于感情基礎之上，洋溢著熱情、友愛、朝氣蓬勃的氣息。該片是我國電影藝術中較早反映冰上體育事業(yè)的影片，表現(xiàn)了冰上運動力與美的結合，以及冰上運動員的生活面貌。

新時期的1976年到1990年，據(jù)統(tǒng)計共有14部體育故事片，此外還有眾多的體育紀錄片、科教片和美術片。由張暖忻執(zhí)導的《沙鷗》，講述了中國女排運動員沙鷗經(jīng)歷傷病、失敗、愛人罹難的種種打擊之后，依然堅強地重振精神，為排球事業(yè)奉獻全部生命的故事，在體育電影的主題深度、人物表現(xiàn)的廣度和復雜性、敘事的完整性等方面，都達到了一個新的高度。此外，《劍魂》《高中鋒，矮教練》《飛吧，足球》《我和我的同學們》《戰(zhàn)斗年華》等，也有不俗的表現(xiàn)。

從20世紀90年代至今，先是伴隨著亞運會和奧運會的成功舉辦，體育電影迎來一個小高潮，《一個人的奧林匹克》 《男人的承諾》《國球女孩》《女足9號》《夢之隊》《買買提的2008》《女帥男兵》等是其中的代表，并出現(xiàn)了以殘疾人為主人公的體育電影《隱形的翅膀》和《黑眼睛》。此階段的體育電影，主題有了很大的升華，自強不息和頑強拼搏精神的弘揚是其主旋律。同時反映文化發(fā)展多元融合，體育電影不再局限于單一元素，被注入了更多的娛樂化和商業(yè)化元素，例如《大灌籃》 《頭文字D》《我是馬布里》《飛馳人生》等作品。

二、國產(chǎn)體育電影的缺憾

“電影應該承載豐厚的社會文化內(nèi)涵和人文精神，應該體現(xiàn)人性價值和美學意義”①倪震：《鐘惦棐的電影美學思想》，載陳犀禾主編：《當代電影理論新走向》，北京：文化藝術出版社，2005年版，第241頁。。作為一種獨特的電影類型，相對應的，體育電影也應該有自己的文化內(nèi)涵和體育精神。

近些年中國電影市場不斷走向繁榮，然而國產(chǎn)體育電影無論是市場表現(xiàn)還是口碑效應都沒有很理想的結果，真正的現(xiàn)象級的大片更是一部都沒有。隨便打開一個主流視頻網(wǎng)站，體育電影都沒有其專門的分類，往往歸類在動作電影下面。在口碑上，以豆瓣評分為例，絕大部分高分體育電影都是國外的故事片和紀錄片；在票房上，印度體育電影《摔跤吧！爸爸》大火之后，2017年成了國產(chǎn)體育電影的大年，一大批作品涌現(xiàn)：央視出品的《誰是球王》總票房99萬元；講述美國籃球運動員來中國打球的特殊“北漂”經(jīng)歷的電影《我是馬布里》，票房889萬元。而籃球和奧運題材電影《不敗雄心》和《八萬里》，票房分別只有1.3萬元和2.3萬元。國產(chǎn)體育電影受到如此冷遇，其中的原因很復雜。

首先是體育電影的專業(yè)性較強，這無疑升高了準入者的門檻，這里所說的準入者既包含了制作電影的導演、編劇和演員，也包含了電影市場中的觀眾。由于體育電影所涉及的運動項目的專業(yè)難度較大，會增加電影制作的難度；同時，又會導致許多不了解這項運動的觀眾止步影院之外。正因如此，縱觀電影史，那些好的體育電影中的體育項目本身只是外殼，其真正的內(nèi)核是體育精神。體育作為貫穿幾乎整個人類文明史的一項活動，其獨特的內(nèi)涵與精神早就具有了普適性的價值。換句話說，體育精神帶給人的觸動與啟發(fā)是共通的。體育電影在展現(xiàn)體育項目的技巧性、競技性的同時，應該更深入挖掘其內(nèi)在的精神價值。很多國產(chǎn)體育電影，對體育精神的理解，要么不夠深入，要么有失偏頗。2019年國慶檔上映的電影《攀登者》很受歡迎，影片講述了中國登山隊在1960年和1975年兩次攀登珠穆朗瑪峰并最終成功登頂?shù)墓适?。珠穆朗瑪峰作為世界第一高峰，因其獨一無二的高度以及寒冷的氣候百年來不斷吸引著來自世界各地的登山者來挑戰(zhàn)極限，在8848米的高度下，人類是渺小的，一旦征服珠穆朗瑪峰就意味著人類精神的偉大勝利。但遺憾的是影片沒有將著力點放在“人類攀登世界第一高峰”上，而是放在了“中國人攀登珠峰并向世界證明”這一點上，沒有達到人類精神超越的高度。而在電影《李宗偉：敗者為王》中，我們看到，盡管李宗偉身負巨大壓力，一次次在比賽中敗在林丹手下，但他沒有氣餒，一次次地失敗后又一次次地整裝出發(fā)，這種精神才更加符合真正的體育精神。

其實，人本主義、友愛精神、公平競爭精神和自我超越的精神，才是體育精神的深層內(nèi)涵；將體育和運動員的人生故事聯(lián)系起來，才是體育電影最打動人心的地方。而很多體育電影對人物的內(nèi)心、人物命運和人物性格的挖掘較弱，也較少探求人、社會、自然三者和諧相處的涵義。這一缺陷在電影《黑眼睛》和 《隱形的翅膀》中有所補正，這兩部表現(xiàn)殘疾運動員的電影，難得地將運動員精神的健全與身體的殘缺進行對比，探討了體育運動在人的尊嚴和生命的價值體現(xiàn)方面的獨特意義，值得稱道。

其次，是長期的體育育人觀念影響下，許多國產(chǎn)體育電影過于強調(diào)社會功利性。這類影片尤以“十七年”時期的體育電影為典型。如1959年由謝添執(zhí)導的電影 《水上春秋》，以游泳運動員的生活為題材，著力展現(xiàn)主人公華鎮(zhèn)龍在新舊中國的命運對比，著力批判舊社會統(tǒng)治階級對體育的壟斷和對運動員的壓制，并通過新舊社會的比較，歌頌了新社會的體育人才成長和體育風尚。由于此片過于淺露的社會功利性，其藝術魅力大打折扣，也妨礙了其體育文化精神的傳達。而在20世紀80年代的體育電影中，將體育振興與民族復興聯(lián)系在一起，幾乎是一致的手法。在這些影片中，體育比賽的勝負遠遠超過了體育本身，體育競賽的勝利甚至成為對往日屈辱洗刷的利器。如《女籃5號》，將個人命運置于時代背景之下，個體的沉浮與時代的風云緊密聯(lián)結在一起，通過一對情人在兩種社會制度中生命軌跡的描摹，進行對新時代新社會的贊頌。不同的時代特點一定會在電影作品中得到展現(xiàn)，特殊歷史時期的氛圍對電影作品的影響是潛移默化的，換句話說，電影凸顯出的意識形態(tài)色彩應是自覺自發(fā)的，應該是處于一種無意識狀態(tài)下的流露，而非刻意加在電影中的，否則會影響電影的藝術水平。

第三，國產(chǎn)體育電影題材和敘事手法因襲嚴重，沒有大的突破，而主題意義又過于單一。美國好萊塢體育電影選題廣泛，包括拳擊、游泳、田徑、賽車、棒球、橄欖球等等，這主要是因為體育商業(yè)化以及職業(yè)化的體系在美國較為完善，國民參與度高，影片有良好的群眾基礎。而將這些選題不假思索地照搬進入國產(chǎn)電影領域顯然是行不通的。以搏擊題材為例，好萊塢青睞搏擊類電影的原因是拳擊這項運動是當今美國職業(yè)化程度最高、影響力最大的體育項目之一，美國職業(yè)拳擊聯(lián)賽歷史已有百年之久，美國民眾對這項運動的熱情也持久不衰。但在我國國內(nèi)，由于拳擊職業(yè)聯(lián)賽的缺乏，這個項目本身與民眾對其的了解程度有較大差距，國產(chǎn)拳擊題材電影如《冠軍的心》只能設置一個地下拳臺式的場景，這無疑更加長了其與觀眾的距離，這種過于脫離現(xiàn)實的構思使得觀眾無法真正入戲。體育電影中的故事要基于真實事件是至關重要的。觀眾在看體育電影時，除了看比賽的勝負，還在看主人公的生活，將觀眾代入主人公的視角下，以使他們之間產(chǎn)生共情，讓觀眾參與到其跨過層層阻礙、最終克服困難完成比賽這一過程中——這是一個救贖的過程，是影片中人物自救的過程，也是觀眾樹立對其信任感的過程。體育電影的勵志之處就在于此。因此，真實感是體育電影能否引起觀眾共鳴的重要因素，這就要求電影故事本身的虛構成分不能太多，不能完全架空于現(xiàn)實之上。

體育電影的敘事手法也過于模式化，大致可以概括為“起始——低潮——突轉（高潮）”的三段式，即主人公先有個良好的開端，突遇變故而陷入低潮，經(jīng)過一段時間的反思調(diào)整，重新站起走向輝煌，這是大部分體育電影都因襲的模式。事實證明，公式化的情節(jié)大大降低了體育電影的藝術水平，也很難再令觀眾認可。依舊以搏擊題材電影為例，將《洛奇》 （Rocky）、《勇士》 （Warrior）、《百萬美元寶貝》 （Million Dollar Baby）等拆解開來看，其敘事過程基本一致，無非是描述主角克服困難、一路過關斬將、最終獲得冠軍的同時，利用冠軍的獎金解決生活上的困難的歷程。好萊塢大片《洛奇》1976年首映票房1.17億美元，而《洛奇5》的票房只有4000萬美元左右?！堵迤妗纷鳛楹萌R塢大片續(xù)集的品牌效應，成績尚且如此，更遑論一般的國產(chǎn)體育電影了。這種敘事模式再加上許多電影制作者體育知識的匱乏，經(jīng)常導致影片有“頭輕腳重”之感，即主人公并未在本職的體育項目上耗費多大的功夫，但到了最后的比賽中總因為親情、愛情等外界因素突然爆發(fā)出巨大能量，這種英雄式、奇跡式的表達，顯然塑造出的只是與現(xiàn)實生活相距甚遠的藝術形象，難以深入人心。

此外，國產(chǎn)體育電影的主題也應該更加多元?？v觀國產(chǎn)體育電影，其中質(zhì)量上乘之作的主題均是主要圍繞國家榮譽感與集體榮譽感的獲得來設置的，如《女籃五號》 《沙鷗》 《一個人的奧林匹克》等。然而體育電影完全有能力表達更多更復雜的主題，比如反映種族問題的橄欖球題材電影 《弱點》（The Blind Side）、反映女性主義問題的體操題材電影《女生向前翻》 （Stick It）以及反映信仰問題的田徑題材電影 《烈火戰(zhàn)車》（Chariots of Fire）等。即使是相同的題材，主題的設置內(nèi)容也可以不同。例如同為拳擊題材的電影《斗士》（The Fighter）和《百萬美元寶貝》，前者主要講述的是家庭、親情的問題，而后者更多的是反思生命的意義。近年大火的《摔跤吧！爸爸》在傳統(tǒng)的敘事模式之外，借著摔跤運動的話題，對印度女權問題、教育問題、制度問題等進行了一次全方位探討，不僅僅局限于主人公一家人的摔跤運動故事，主旨復雜多元，這種以小見大的主題設置方式方法值得國產(chǎn)體育電影借鑒。

其四，商業(yè)化傾向過重。自20世紀90年代以來，大眾文化浪潮席卷中國，包括電影在內(nèi)的許多文化產(chǎn)品均受到波及，體育電影也不例外，出現(xiàn)了以娛樂化和世俗化為特征的商業(yè)化傾向。如周星馳的《功夫》，將傳統(tǒng)的中華武術成功地嫁接到當代社會，以天馬行空般的想象和匪夷所思的功夫展現(xiàn)，實乃借力中國傳統(tǒng)體育項目，做的一種純粹的商業(yè)娛樂開發(fā)；或者緊跟時代潮流，揣摩觀眾的心理，如《電競時代》，將電子競技引入電影，并與愛情故事嫁接，無疑是以大學生和城市青年群體作為主要受眾目標的；或者由明星擔綱制作和演出，如《頭文字D》《大灌籃》，均由周杰倫擔綱主演，一定程度上保證了其票房成功。但這類電影創(chuàng)作往往呈現(xiàn)兩極化情況，要么是以體育賽事作為唯一故事線索，枯燥而乏味；要么是以體育賽事為外殼，實則是青春偶像劇，質(zhì)量較為一般?！罢_把握文化內(nèi)涵與體育運動之間的有機聯(lián)系，是提升體育電影立意深度的關鍵”①應國虎：《中國體育電影文化內(nèi)涵的注釋》，《當代電影》2008年第11期。。通過體育運動本身的激烈性、競技性以及人在進行體育活動時的身體美都能很好地表現(xiàn)頑強拼搏、超越極限的精神，而在體育活動之外的人性本能的追求能夠豐富體育電影的內(nèi)涵層次。把這二者統(tǒng)一結合起來，才能提高體育電影的價值。

三、體育電影中的美學精神

體育電影文化內(nèi)涵的缺憾，根源在于其美學精神的闕如。

何謂美學精神？一言以蔽之，就是超越現(xiàn)實的精神。因為，美學是對何為人類理想生存的方式的解答。而理想和現(xiàn)實的關系問題構成人類生存最基本的矛盾。理想既是人類生存的最高目標，也是人的生存的終極意義，而對它的追求，又必須植根在人的現(xiàn)實存在的基礎上。這樣，超越現(xiàn)實以實現(xiàn)理想，就是其美學精神。

那么，體育的美學精神主要表現(xiàn)在哪些方面呢？

其一，對身體極限的超越。人是肉體和靈魂的統(tǒng)一體。作為肉體的存在物，人需要有一定的物質(zhì)需要得以滿足才能存在和繁衍；作為靈魂（精神）的存在物，人在生存需要之上，還要為了精神的需要而從事活動。如海德格爾所言，人要“詩意地棲居”， “詩意的尺度乃是人用以衡量自身的神性”②［德］海德格爾：《詩·語言·思》，北京：文化藝術出版社，1990年版，第193頁。，“神性是人衡量它居住、居于大地之上天空之下的尺度。只是因為人以此種方式運用它所居住的尺度，它才能與他的本性相當。”③［德］海德格爾：《詩·語言·思》，北京：文化藝術出版社，1990年版，第192頁。人的生存意義在于人對理想的向往。在這個意義上，如何挑戰(zhàn)人類身體的極限，發(fā)掘身體的最大潛能，從而喚起我們對生命的敬畏和尊重，滿足人類的精神需要，是體育運動的宗旨之一。體育電影對此的表現(xiàn)和表達，具有廣闊的天地。電影《面對巨人》（Facing the Giants）中有一個五分鐘左右的片段，教練泰勒在球場讓球員布洛克進行死亡爬行——即背著一個人蒙著眼睛靠四肢的力量爬行一段距離，起初布洛克認為自己的極限是30碼，如果不背著人的話可以爬到50碼左右，但由于蒙著眼睛，布洛克在爬行過程中一直不知道自己已經(jīng)實現(xiàn)了目標，在教練的鼓勵下不斷突破著極限，這個過程中他的身體感覺到了極大的痛苦，雙臂像被火燒一樣疼，但是他沒有放棄，最終布洛克爬行的距離是110碼左右。這是一個可以永載體育電影史冊的片段，它展現(xiàn)出的人類在依靠精神支撐的情況下，對身體極限的不斷超越，足以震撼每個人的心靈。

其二，對自然的超越。人類的生存離不開自然，在提供人類生產(chǎn)生存的基本資料的同時，自然也時刻挑戰(zhàn)著人類的生命活動；在與自然的對抗中，人類認識自然和自身，并最終求得人與自然的和諧相處。這類題材的體育電影，由于涉及人類命運的共同主題，具有震撼人心的力量和藝術魅力。正如講述攀登珠穆朗瑪峰的先驅喬治· 馬洛里（George Mallory）的傳記片 《最狂野的夢》（The W ildest Dream）中，當被問到“你為什么要攀登Everest山（即珠穆朗瑪峰）？”時，喬治·馬洛里回答，“因為山在那里?！边@句話不僅成為登山者的名言，而且也是人類對自然的挑戰(zhàn)與超越的宣言——正因為有自然在，有挑戰(zhàn)在，作為人就要迎接它戰(zhàn)勝它，并在這種挑戰(zhàn)中展現(xiàn)人類的超越精神，即便肉體失敗，而人類的超越精神永存。如英國電影《Touching the void》 （中文譯名《瀕臨深淵》或《觸及巔峰》），講述的是一對登山者，在登頂了無數(shù)高峰之后，在返回中遭遇了險境。一位從山腰的陡坡摔下，摔斷了一條腿；另一位用一根繩索緊緊拉住受傷的搭檔在風雪中艱難撤離，后來又掉進了冰洞……在歷經(jīng)了一系列的危險之后，九死一生的他們終于戰(zhàn)勝了惡劣的生存環(huán)境，刻畫出人們在面對生死臨界點境遇下的求生意志及其所經(jīng)歷的巨大考驗，兩個勇敢者形象給人留下深刻的印象。

其三，對社會功利的超越。人是社會關系的總和，要實現(xiàn)人的自由全面發(fā)展，就必須處理好個人和社會的關系。但這并不意味著要將對社會的功利目標的追求完全替代個體價值的實現(xiàn)，而是要在人類活動中，追求個人與社會價值實現(xiàn)的統(tǒng)一。因此，體育精神固然有強烈的社會意義，但如何在其社會性與個體性價值實現(xiàn)之間求得和諧一致，才是人類進步的尺度之一。因此，體育電影就不能一味片面服從服務于社會功利目標，而是要通過人的命運的展示，隱喻人類社會進步的主題。換句話說，作為藝術的體育電影，不能僅僅局限于藝術的形而下的層面，不能僅僅集中于現(xiàn)實關懷層面，因為它們都非關藝術的本質(zhì)；要拍攝出真正打動人的體育電影，必須突破狹隘的社會功利訴求，向對人終極關懷的層面努力，真正的藝術，關注的應該是人類的心靈和精神之旅。在這方面，體育電影有得天獨厚的優(yōu)勢，因為，體育總是與人的命運、與人的生命活動密切相關，充分挖掘其中的形而上屬性和本質(zhì)，應該成為體育電影的主題。改編自丹尼爾·魯?shù)系恼嫒藗饔涬娪啊蹲穳舫嘧有摹?（Rudy）中的男主人公魯?shù)鲜莻€沒有天賦、個子矮小但懷揣橄欖球夢想的普通人，他的先天條件已經(jīng)決定了他永遠無法成為一名真正的橄欖球運動員，四年大學的訓練換來的只是最后一場比賽垃圾時間上場的27秒鐘，他的橄欖球生涯輝煌到此為止。或許他就沒輝煌過，世俗意義上他是一個失敗者，他沒有像其他為了夢想最終逆襲的普通人一樣成功，但他個體存在的價值已經(jīng)實現(xiàn)了，他每一分每一秒的奮斗也都有其意義了。

其四，對人生有限的超越。人是生而自由的，但卻時常處在枷鎖中。人的存在具有現(xiàn)實和理想的二重性，肉體和精神構成人性的二元結構，而人的自然性和超自然性、有限性與無限性之間的關系，其實質(zhì)即現(xiàn)實和理想的關系，上述兩者之間的矛盾是人的生存中的本源性矛盾，這一矛盾的解決，就意味著人的價值的確立和人生意義的生成。它昭示著：人之為人，就在于人在根本上就是為理想而存在的。因而，人的一切活動，必須以創(chuàng)造和展現(xiàn)生命的超越為旨歸。獲得過奧斯卡最佳影片、最佳導演等大獎的電影《百萬美元寶貝》就向觀眾展示了這樣一種精神。影片講述了一位有名的拳擊教練弗蘭基太過于投身于拳擊事業(yè)，而陷入了長期的自我封閉和壓抑狀態(tài)中，在餐館做侍應生的女拳手麥琪的出現(xiàn)軟化了他。麥琪跟隨他訓練但最終卻重傷倒在了拳臺上，終身癱瘓的麥琪希望能有尊嚴地死去，保留住其曾經(jīng)的輝煌，最終弗蘭基聽從了麥琪的話，讓她安樂地死去。這部電影告訴我們的不是如何成功，而是怎樣面對失敗，同時也告訴我們?nèi)绾蚊鎸σ簧Χ鵁o法成功或者曾經(jīng)成功又再次失敗所帶來的痛苦，這一切都引導至最終的命題——如何面對死亡。一個拳手要站在拳臺上不斷地戰(zhàn)斗，一場一場打下去，不論結局如何，至少他努力過。與生命的戰(zhàn)斗最終肯定會失敗，生命終有一天會終止，但努力拼搏的精神會令人不朽。20世紀80年代的英國電影《勝利大逃亡》 （Victory）和國產(chǎn)電影《京都球俠》不約而同地以足球運動為切口，完美地詮釋了何為真正的自由。前者講述了二戰(zhàn)時期，被關在集中營的盟軍俘虜被安排與納粹德軍進行一場足球比賽，盟軍俘虜們本來有機會借助巴黎球場客隊更衣室的下水管道逃走，免去再回到集中營服役之苦，但在上半場比賽1：4落后的情況下，這些盟軍隊員們在面對肉體的自由與人性的自由之間如何選擇時，毅然決然地放棄了逃亡的機會，也要在足球場上擊敗納粹，他們放棄了生命的自由，但是捍衛(wèi)了人性的尊嚴?！罢且驗轶w育活動，使得遭受禁錮的戰(zhàn)俘在戰(zhàn)爭與人性的掙扎中獲得自由，并且走向人性的真正自由——精神自由的最高境界?！雹偃~志良：《從意識形態(tài)承載到生命敘事的轉換——體育影片的敘事倫理》，《當代電影》2008年第3期。而國產(chǎn)電影《京都球俠》將時空背景置換至了清朝末年的北京城，此時歐洲列強全面入侵中國，清政府羸弱不堪，面對歐洲洋人極盡討好之能事，在此背景下，以周天為首的民間球俠隊代表中國與歐洲足球隊之間的足球比賽的價值已經(jīng)遠超一般意義上的體育比賽。民間球俠隊的隊員們明知道贏球的結果是清政府會為了討好歐洲人而殺掉他們，但他們沒有退縮，踢出了精彩的比賽，贏得了對手的尊重，也贏得了人性的尊嚴。

古希臘哲學家柏拉圖曾經(jīng)描述過人對于美的觀照：“（對）這種美本身的觀照是一個最值得過的生活境界，比其他一切都強。如果你將來有一天看到了這種境界，你就會知道比起它來，你們的黃金、華裝艷服、嬌童和美少年——這一切使你和許多人醉心迷眼，不惜廢寢忘食，以致?？粗页Ｊ刂男膼畚铩急拔⒉蛔?。請你想一想，如果一個人有運氣看到那美本身，那如其本然，精純不雜的美，不是凡人皮肉色澤之類凡俗的美，而是那神圣的純?nèi)灰惑w的美，你想這樣一個人的心情會是什么樣的呢？朝這境界看，以適當?shù)姆绞侥曀退鹾蠠o間，渾然一體，你想，這對于一個凡人是種可憐的生活么？只有循這條路徑，一個人才能通過可由視覺看到的東西窺見美本身，所產(chǎn)生的不是影像而是真實本體，因為它所接觸的不是影像而是真實本體”①［古希臘］柏拉圖：《文藝對話集》，朱光潛譯，北京：人民文學出版社，1963年版，第273—274頁。。假如我們把柏拉圖這里所談的美換作體育以及體育電影所要呈現(xiàn)的美，是否會給我們以深刻的啟發(fā)呢？

結 語

盡管國產(chǎn)體育電影歷史成就不小，但也難掩蓋現(xiàn)如今其遇到的困境。其自身仍然存在許多問題，尤以美學精神的缺乏最令人遺憾，我們與歐美優(yōu)秀體育電影的差距也主要在此。作為體育大國，目前國產(chǎn)體育電影的發(fā)展與其成就實難相配。2022年冬季奧林匹克運動會和冬季殘奧會將在北京、張家口舉辦，意義非凡，這是繼北京奧運會后中國與奧運會的又一次親密接觸，如何使奧林匹克教育進入更深層次，如何更準確地把握奧林匹克精神，是我們面臨的新的挑戰(zhàn)。影視傳媒具有對社會大眾進行奧林匹克教育、傳播奧林匹克理想和精神的獨特優(yōu)勢，而體育電影在其中扮演著非常重要的角色。因此，反思并解決當下國產(chǎn)體育電影中的諸多弊病，尤為重要。