諾敏

【摘 要】我國民族舞蹈有著悠久的歷史沉淀，是我國文化形象的代表之一。民族舞蹈教育經過多年發(fā)展，在課程設置、專業(yè)分類、技能培訓上，都取得了可喜的進步與成果。但不可否認，在新的時代背景下，民族舞蹈教學存在缺乏創(chuàng)新、師資不足的問題，亟待變革與調整。

【關鍵詞】民族舞蹈;舞蹈教育;融合發(fā)展

中圖分類號：J722? ? ? 文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）21-0152-02

中國的民族舞蹈有著多年的歷史積淀，是人民群眾長期物質積累和精神智慧的結晶。我國的民族舞蹈，與文化背景密切貼合。舞蹈語言中，表達著人們從古至今探索未知的途徑，傳遞著我們對自然世界的敬畏，記錄著人與其他物種的溝通。我國民族舞蹈種類繁多，藝術形態(tài)和演繹技巧豐富多元，特色韻味與形體美感攝人心魄[1]。不可否認的是，新時代我國民族舞蹈的教學與發(fā)揚，得到了市場的認可與重視，但仍有一些瓶頸問題需要引起重視。

一、我國民族舞蹈教學的發(fā)展歷史

建國初期，工業(yè)建設與精神文明建設百花齊放，群眾響應政府號召，搶救民族文化遺產，推陳創(chuàng)新，在建立新家園的勢頭下，涌現(xiàn)出不少既符合時代需求又具有民族特色的優(yōu)秀作品[2]。1954年我國第一個專門化的舞蹈學校成立——北京舞蹈學校（1978年更名為北京舞蹈學院）。在蘇聯(lián)舞蹈專家的協(xié)助下，第一批從事舞蹈教育的教員接受了科學、系統(tǒng)的培訓，旨在為新中國培養(yǎng)輸出高素質、高能力的舞蹈人才[3]。

“文革”時期，我國的許多文娛活動受到限制，舞蹈行業(yè)的發(fā)展也受到不小打擊。許多舞蹈院校的教學活動被禁止，人們的思想意識發(fā)生巨大變化，學校招生被迫停止，舞蹈教學事業(yè)陷入停擺狀態(tài)[4]。

改革開放，帶來了新的社會風尚，舞蹈教育教學得到恢復。20世紀80年代北京舞蹈學院作為國內唯一的舞蹈教育高等院校，在時代的契機中，得到充分發(fā)展，劃分院系、細分專業(yè)、設置一級二級學科，民間舞蹈教育、表演、編導，都有對應的專業(yè)[5]。20世紀末期，在國家政策的引導下，我國的教育行業(yè)進入高速發(fā)展階段。民族舞蹈教育延伸到普通高等院校，同時百姓對于舞蹈教育的迫切需求，促進了各地民間培訓機構的興辦。許多非藝術院校也設立了舞蹈系和藝術團。此外西方舞蹈藝術形式在國內廣泛引起年輕人的興趣，民族舞蹈的教育傳承受到一定沖擊[6]。

二、我國民族舞蹈教學的現(xiàn)狀研究

經歷過民族舞蹈教學的萌芽階段、遲滯時期以及遍地開花的繁盛發(fā)展。在深化改革的新時代，人民群眾對于精神生活有了更高的要求，對于文藝表演形式也有了更多的期待。我國民族舞蹈有著無與倫比的魅力，在市場融合發(fā)展的過程中，也面臨著不小的挑戰(zhàn)。

（一）教學理論重視不夠

諸多藝術院?；蛘吒咝ＴO置的舞蹈專業(yè)課程中，舞蹈教育教材相對落后，許多理論基礎知識停留在過去的方式方法，忽視了學生主體的能動性，難以滿足新時代學生的需求，也無法激發(fā)他們的興趣。導致教育重實踐技巧，而忽視知識基礎。老師的教學方式仍以灌輸式為主，缺乏創(chuàng)新的引導和啟發(fā)。

實踐層面的基本功練習，可以使學生的體型體態(tài)，肢體技巧達到不錯的水平。但思維層次的內容匱乏，會讓年輕的學生們難以理解民族舞蹈除了美感、舞藝之外，還承擔著傳統(tǒng)文化保護、民族基因延續(xù)的作用，每一種特色的民族舞種都是有故事和韻律的。原始的民族舞蹈有著宗教的神秘感和儀式感;少數(shù)民族舞蹈傳遞著其民族發(fā)展過程中的集體智慧和種族個性。這些都需要學生有足夠的知識儲備去了解民族舞蹈的本質與精髓。我們不能否認，高等院校舞蹈專業(yè)的學生在文化課程上的學習相對薄弱，而高等院校的教學往往因循過去的方式，更注重技術層面的提升，對基礎理論知識的重視度不夠。

（二）優(yōu)秀教師資源匱乏

民族舞蹈教師是培養(yǎng)青年舞蹈演員的中堅力量，教師素養(yǎng)直接影響著教學質量和學生水平。我國民族舞蹈老師的培訓機制尚不健全。在不同的高校中，教師專業(yè)性良莠不齊。高校這些年通過擴招吸納了不少對民族舞蹈感興趣的青少年學生，但老師梯隊人才缺乏，優(yōu)秀有經驗的老師更是少之又少，這對于民族舞蹈教育的發(fā)展有一定的制約。

高校的情況還不算最嚴重，處在下游的民族舞蹈，許多都未能進入高校課堂，只是坊間有經驗的舞者，通過親身授受給年輕一輩的舞者，使傳統(tǒng)經典得到延續(xù)。由于缺乏市場的重視，在教案或者資料文獻里，很難找到系統(tǒng)的知識介紹，一些老一輩的舞蹈家離世之后，出現(xiàn)無人會教且無人繼承的局面，也是一小部分民族舞蹈面臨的尷尬處境。

在民族舞蹈教學的師資資源中，還有不可忽視的性別問題。從事舞蹈教學的女性教師占比較高，也對學習民族舞蹈的學生以女性為主造成了影響。女性以柔美、優(yōu)雅為主，男性的力量、平衡卻也是舞蹈中不可或缺的部分。民族舞蹈中有不少是雙人舞呈現(xiàn)的，需要男女協(xié)同創(chuàng)作演繹，男女教師力量嚴重的不平衡，對民族舞蹈教學的長期發(fā)展不利。

（三）商業(yè)市場嚴重沖擊

經濟全球化發(fā)展，必然引起文化的遷徙和交融，西方流行舞蹈迅速涌入市場。偏古典的拉丁舞、倫巴舞，以及現(xiàn)代快節(jié)奏的爵士舞、霹靂舞、機械舞，這些舞種很好地迎合了年輕人的喜好，不少普通高校專門設置了西方舞蹈的專業(yè)課和選修課，地方培訓機構多以培訓西方舞種為主。根據(jù)圖1深圳市2018年284家舞蹈培訓機構的舞種分類可以看到，商業(yè)化的市場中西方舞蹈對民族舞蹈的培訓有一定的沖擊。

地方培訓機構，是以市場需求為導向的，盈利是其主要目的。這意味著民族舞蹈的文化傳承不能與商業(yè)價值相悖，如何既貼近市場，順應時代變化，又保留傳統(tǒng)基因是我們需要探求的出路與方向。

三、我國民族舞蹈教學的創(chuàng)新路徑

（一）政府加大投入與宣傳，促進民族舞蹈教育滲透式發(fā)展

我國的民族舞蹈，一直就是國家的瑰寶，在歷史的歲月里，在現(xiàn)代化的進程中，涌現(xiàn)的大量經典作品都極大地鼓舞了人民群眾，并成為國家名片，在世界的舞臺里宣揚了中華文化。民族舞蹈的教學離不開官方支持。政府的相關部門，可以牽頭組織民族舞蹈的教學推廣，從高校到民間，讓民族舞蹈不僅出現(xiàn)在大學課堂，也出現(xiàn)在高中、初中、小學的課堂上，讓民族舞蹈教育實現(xiàn)滲透式發(fā)展。從更小處著手，讓更多的青年一代，理解民族舞蹈的魅力，在文化、理論、內容上豐富他們的知識，使得他們更能領略民族舞蹈的神韻和故事，從而對民族舞蹈產生興趣，為將來有更多的人從事舞蹈行業(yè)、參與舞蹈教育做儲備。

政府不僅是最有力的支持，也是最有利的支持。通過相關部門的資金投入，能夠極大地改善學校民族舞蹈課堂教育的環(huán)境，從設備到場地，使得學生能在具有美感的氛圍當中去感受民族舞蹈的精神內涵。除此之外，還可以在宣傳端發(fā)力，使民族舞蹈在民間廣泛傳播，獲得更多社會認可，從而引導地方的教育培訓機構進行方向性的調整。

（二）高校大膽改革與創(chuàng)新，實現(xiàn)民族舞蹈教育高質量產出

高等院校是我國民族舞蹈最具權威和影響力的教育輸出端口。針對師資力量的問題，學校要敢于優(yōu)勝劣汰，擇優(yōu)選取專業(yè)老師，將一部分優(yōu)秀的年輕學員轉化成教師人才。積極挖掘地方有經驗的傳統(tǒng)舞者，打破制度的制約，保護好這些舞者的能力，充分利用文化資源，讓他們在文化傳承道路上的價值得到尊重。

改善現(xiàn)有的教學模式。傳統(tǒng)的灌輸式教學，不太能滿足當下年輕人的心理需求。時代的發(fā)展既是挑戰(zhàn)，但也是機遇。由“灌輸”——“互動”，讓更多的學生參與到課堂教學中。除了實踐的課堂教學與互動，也可以通過借助便捷的互聯(lián)網(wǎng)工具，實行視頻教學、網(wǎng)絡互動、微課體驗等，這對于學生來說，一方面能夠調動他們的積極性，增強其主觀能動性，充分參與到課程的學習和實踐中，消化學習內容。另一方面能夠激發(fā)學生思維，推陳出新，讓民族舞蹈煥發(fā)新的活力，在新舊東西的碰撞中，探求出更多的路徑。

（三）交叉領域融合與合作，推動民族舞蹈教育跨越式發(fā)展

西方舞種的傳入，雖對我國市場形成了一定沖擊。但作為一個開放包容的民族，我們真誠接納其他優(yōu)秀的藝術形式，并可以在這種藝術碰撞與融合中，產生不一樣的火花。

民族的舞蹈同樣需要走出國門邁向世界。在2019年舉辦的第二屆“絲綢之路舞蹈教育國際學術研討會”上，國內專家與諸多來自美國、芬蘭、澳大利亞等不同國家的專業(yè)舞者，共同商討了舞蹈教學的國際化方向。

我國已有越來越多的舞者前往國外學習、交流和表演，同時國內也引進了不少專業(yè)性強的外籍舞蹈教師，這些交流合作，能夠幫助我們吸收其他國家教學方式中的長處，應用到國內的教育中，也能夠幫助學生適應國際環(huán)境，將民族舞蹈推向國際化的舞臺。

除了東西方不同舞種結合，傳統(tǒng)舞與現(xiàn)代舞結合，還可以嘗試舞蹈與音樂的結合，舞蹈與武術的結合，這些結合方式市面上均有實在的作品，且取得了很好的反響，令人耳目一新，2013年天津歌舞劇院推出的《泥人的事》集合了天津民間的民族舞蹈元素和西方的流行舞蹈元素，融通自然具有別樣的美感。在民族舞蹈教學中，引入新的結合方式，實現(xiàn)矩陣式發(fā)展，這對于教學的趣味性以及長久發(fā)展有著深遠影響。

四、結語

民族舞蹈印刻著我們的歷史文化基因，積累了中華兒女的集體智慧和民族精神。傳承和發(fā)揚民族舞蹈，是展現(xiàn)中國文化的重要方式。民族舞蹈教學不能停留在技術層面，還要注重文化內涵;不能因循守舊，還要融合創(chuàng)新;不能資源消耗，還要充分發(fā)展。通過理論到實踐的創(chuàng)新，官方到民間的重視，東方到西方的融合，我國的民族舞蹈教學必然會打開新的局面，煥發(fā)持久的活力與能量。

參考文獻：

[1]趙慕樺.新時代背景下民族舞蹈教學改革創(chuàng)新研究[J].大眾文藝， 2019， 456（06）：211.

[2]呂雪.新時代少數(shù)民族舞蹈的文化傳承體系研究[J].貴州民族研究， 2019， 40（03）：121-124.

[3]彭飛.新時期民族舞蹈教學理念創(chuàng)新研究[J].當代教育實踐與教學研究， 2017（07）：67.

[4]楊雯.社會文化變遷與中國民族舞蹈藝術教育創(chuàng)新研究[J].大眾文藝， 2016， No.384（06）：249.

[5]趙躍.文化館的民族舞蹈教學方式分析與研究[J].大眾文藝， 2017（10）.