李雨桐

摘要：謝爾蓋·謝爾蓋耶維奇·普羅科菲耶夫管弦樂作品你經(jīng)常將低音號既用作獨奏樂器，也用作管弦樂團中合奏的一部分，從而使低音號在管弦樂團中表現(xiàn)出更多的色彩和更加動態(tài)的演奏形式。和其他作曲家不同的是，普羅科菲耶夫希望低音號演奏家有更多機會在自己的作品中去表自己。本文通過演奏和思考普羅科菲耶夫作品中低音號的部分，去分析作曲家對低音號的理解和藝術(shù)表現(xiàn)。

關(guān)鍵詞：普羅科菲耶夫;低音號

中圖分類號：J691 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2020）18-0105-01

一、普羅科菲耶夫《第一鋼琴協(xié)奏曲降D大調(diào)》

普羅科菲耶夫第一鋼琴協(xié)奏曲除了在經(jīng)典鋼琴作品中占有一席之地，對于低音號米講，同樣是具有代表性的樂隊片段。這部作品給我呈現(xiàn)了一個故事，一個無憂無慮的惡魔用他理解的浪漫去反對過去的浪漫，就像一個充滿詩意，但還未實現(xiàn)過的美夢。惡作劇，真正富有詩意的白日夢的特征也浮出水面。在諧謔的快板，當(dāng)主部再次出現(xiàn)，這里轉(zhuǎn)到了e小調(diào)，同時和聲給人的聽感完全改變了，低音號在Meno mosso的部分開始演奏，是低音號在獨奏，和鋼琴一起為音樂帶來了特殊的神秘感。

二、普羅科菲耶夫芭蕾舞劇《灰姑娘》的低音號片段

普羅科菲耶夫的芭蕾舞劇《灰姑娘>是一部三幕劇，創(chuàng)作于1940年至1944年之間。首演于1945年11月21日在莫斯科大劇院。在第三幕第三十九號的《王子和鞋匠》中，由低音號演奏出聽上去笨笨而可愛的吐音，和木管更有彈性的吐音相結(jié)合，產(chǎn)生出了更強烈的視聽效果和節(jié)奏感。

三、普羅科菲耶夫芭蕾舞劇《羅密歐與朱麗葉》的低音號片段

普羅科菲耶夫的芭蕾舞劇《羅密歐與朱麗葉》是一部四幕劇，該芭蕾舞劇是二十世紀最著名的芭蕾舞劇之一，也是低音號在芭蕾舞作品中第一次以獨奏樂器的方式亮相。

在第二幕第十三號的《騎士之舞》中，普羅科菲耶夫一開始就賦予了低音號重要的任務(wù)，通過低音號演奏強烈的低音帶米的沉重感，從最初的音符開始就讓觀眾感受到家族之間仇恨與致命的開始，這種感官效果比舞蹈動作介入的還要早。隨后主題反復(fù)出現(xiàn)，首先是小號和法國號，然后是長號和低音號。這是《騎士之舞》的最大亮點。低音號演奏家在這個時候可以展示自己對樂器理解和演奏技術(shù)。

在第二幕第二十八號《羅密歐與勞倫斯神父》和第二十九號《朱麗葉與勞倫斯神父》作曲家通過低音號的使用，為環(huán)境帶米了悠閑和莊嚴的氛圍。

在第三幕第四十四號《在勞倫斯神父處》，低音號與低音提琴的主題為作品帶米了作為主導(dǎo)作用的孤獨感，還有關(guān)于死亡的恐懼。

四、普羅科菲耶夫《第五交響曲》

第五交響曲是普羅科菲耶夫在俄羅斯衛(wèi)國戰(zhàn)爭期間1941-1945年創(chuàng)作的，剛好在他完成了《第四交響曲>的第十四年后，開始創(chuàng)作的。在行板，第一樂章中低音號的表現(xiàn)最為生動，直接參與演奏了占據(jù)主導(dǎo)地位的旋律，第一遍的獨奏力度相對柔和，第二遍獨奏使用了更加激烈的力度，進一步的強調(diào)了目的性，可以體會到戰(zhàn)爭的殘酷與悲慘。整部交響曲中作曲家也經(jīng)常使用低音號米演奏旋律。在戲謔的快板第四樂章九十四號，這里有一個連音的低音號獨奏，與前面弦樂所帶米的柔和相連接，低音號帶米了沉思與悲傷。到了第九十五號，單簧管演奏之后，作曲家通過低音號米演奏強有力的保持音豐富了作品色彩，普羅科菲耶夫也經(jīng)常在他的其他作品中使用低音號。

作為低音號演奏員，筆者認為演奏好《第五交響曲》不僅需要技術(shù)的支持，還需要通過歷史與文學(xué)領(lǐng)域的只是去表達作品當(dāng)中的音樂思想。

五、《基日中尉》

為一1933年的電影《基日中尉》所創(chuàng)作，后來改編了《交響組曲》。一共由五首組成。低音號的獨奏出現(xiàn)在了第五首《基日的葬禮》的第五十九號，僅僅只有四個小節(jié)，但確實完整的主題旋律。作為低音號演奏員需要在這四個小節(jié)中，呈現(xiàn)出出色的氣息支持和對樂器音色的掌握。

六、《亞歷山大·涅夫斯基》

該作品是普羅科菲耶夫為1938年的電影《亞歷山大·涅夫斯基》所創(chuàng)作，1939年普羅科菲耶夫重新改編成了由七首作品組成的合唱版《亞歷山大·涅夫斯基》。每一首都可以感受到作曲家?guī)淼南胂罅ι系臎_擊。

第一首《亞歷山大·涅夫斯基之歌》也是從低音號和單簧管的獨奏開始，描繪了一個莊重的場景，古老的俄羅斯勇士捍衛(wèi)自己的國土。從第九號開始，節(jié)奏從快轉(zhuǎn)慢，低音號和男低音一起歌唱，為低音合唱帶來層次感。

第二首《十字軍在普斯科夫》從第十四號剛開始，一前面不同的是，低音號在這里演奏出的是尖銳可怕的沉重音色，和弦樂的情感音色形成鮮明對比。

通過以上普羅科菲耶夫的作品分析，普羅科菲耶夫在作品中使用低音號的方式異常豐富，并在作品中對低音號開發(fā)了更多的藝術(shù)性和技術(shù)特性。與上一個時期的柴可夫斯基不同，前者更多的是將低音號作為銅管聲部的支撐，經(jīng)常和長號一起演奏。而普羅科菲耶夫則更多的將低音號和法國號相結(jié)合為一個整體。讓作品中的許多主題聽起來產(chǎn)生不同生動且和不同表現(xiàn)力。通過練習(xí)和演奏普羅科菲耶夫的樂隊片段，有助于提高低音號演奏的整體技術(shù)水平，在這個過程中通過演奏低音號也會發(fā)現(xiàn)普羅科菲耶夫特殊的音樂創(chuàng)意，同時也會提高自己本身對音樂的敏感性，讓自己對專業(yè)的理解更有深度。