周越

摘要：當今箏曲創(chuàng)作手法日益豐富、創(chuàng)作技術不斷提升，在創(chuàng)作新作品時往往會對古箏演奏技法的要求逐步提高。本文將重點針對古箏演奏技法創(chuàng)新這一主題進行展開論述，以現(xiàn)代箏曲《太陽的影子Ⅳ》為例，論述該作品中新穎的演奏技法如何表現(xiàn)作品內容以及作者內l心情感，闡明古箏技法創(chuàng)新對于箏曲創(chuàng)作發(fā)展的作用與意義。

關鍵詞：古箏;《太陽的影子Ⅳ》;技法創(chuàng)新;運用意義

古箏作為中國傳統(tǒng)民族器樂之一，具有著濃厚的民族意蘊和傳統(tǒng)色彩。隨著箏曲創(chuàng)作手法的日益豐富、創(chuàng)作技術的不斷提升、受眾群體的逐漸擴大，在創(chuàng)作新作品時往往會對古箏演奏技法的要求逐步提高，這也是古箏演奏技法逐步創(chuàng)新、日益增多的主要推動力之一。在秦文琛先生創(chuàng)作的箏曲《太陽的影子Ⅳ》當中，充分體現(xiàn)了技法革新對于表達箏曲意境的重要性，運用多種演奏手法來表達作者對于家鄉(xiāng)那份獨特的懷戀。

一、《太陽的影子Ⅳ》作者秦文琛簡介

秦文琛，出生于內蒙古鄂爾多斯，著名作曲家。對民族器樂的創(chuàng)作有著自己獨特的認識與看法。秦文琛對草原有著濃厚的情感。在他所創(chuàng)作的《太陽的影子》系列作品中，通過多樣的創(chuàng)作手法使人們感受到大自然的無邊以及人類的渺小，給人震撼的聆聽體驗。

二、作品創(chuàng)作背景及寫作內涵

秦文琛先生對家鄉(xiāng)、對草原有著自己獨特的見解與回憶?！短柕挠白印肥亲髡咴诨貞泝簳r在家鄉(xiāng)的生活經歷所作的一部組曲，其中第四部是專為古箏所作。這首作品共分為五個部分：I籟、Ⅱ長調、Ⅲ靜謐與光、Ⅳ行云、V弦上的歌。每個部分有著各自不同的意境。作品雖然運用了極其現(xiàn)代的創(chuàng)作技法，卻創(chuàng)作出了最具有民族特色的傳統(tǒng)音調。樂曲不再拘泥于單純的音樂曲調，而是通過大量音塊、不確定音的演奏來表現(xiàn)光影交錯、時空變幻的場景，這也是作曲家對于中國傳統(tǒng)意義上的演奏技法的重新解讀與演繹。

三、技法創(chuàng)新及藝術特色

首先在定弦上作曲家就做出了大膽的嘗試，添加了兩個新的琴碼。第一個琴碼放置在距離第四弦原本琴碼位置向后約22公分處，得到一個新的音。第二個琴碼放置在距離第八弦原本琴碼位置向后約15公分處，同樣得到一個新音。值得一提的是，這兩個新的音均無確定的音高，而是根據琴碼之間的距離得到的一個大概的音。這也為樂曲創(chuàng)作增添了更多可能性，擁有更大的創(chuàng)作空間。

第一部分——籟，開篇就出現(xiàn)了多個利用手指第二關節(jié)敲擊琴碼的新技法，制造出新奇的音響效果。這個音響效果是一種介于普遍使用的用手指或手掌敲擊琴板或琴弦所得到的音響效果。也正是因這樣的樂音出現(xiàn)，才使得樂曲的開篇便具有了神秘縹緲的特色。

第三部分一靜謐與光，這一段落出現(xiàn)了極具創(chuàng)新的演奏技法，要求演奏者手持弦樂器的弓子在弦上進行拉奏?？梢哉f是改變了古箏的激勵方式。短促的拉奏表現(xiàn)了兒時光影在腦海中稍縱即逝，記憶的閘門被打開。陽光時斷時續(xù)，時強時弱，事物的影子也隨之拖長或縮短。其后長句的拉奏加上左手的按揉，模仿了馬頭琴的音響特色，這一技法的加入使得整首作品具有了濃郁的中國民族特色，展現(xiàn)出家鄉(xiāng)草原醇厚的風土人情。

第四部分——行云，此段旨在表現(xiàn)多彩變幻的流云在強烈的陽光照耀下投射下來的影子。左手大篇幅的彈奏不確定音高的音，右手同時進行拉奏，向聽眾描繪了游牧民族策馬馳騁于廣闊草原的豪放、自由之景，也是全曲高潮所在。

第五部分——弦上的歌，該段一開始，作曲家便加入了另一種輔助演奏工具——硬幣。古箏與硬幣，兩種完全沒有聯(lián)系的事物卻巧妙地結合在了一起，創(chuàng)造出了新穎的音響效果。這種音響類似于義甲邊緣摩擦琴弦產生的音效，但并沒有令人感到刺耳難耐，反而引人人勝。這種演奏音響模仿了四胡抹音的聲效，也是作曲家對自己家鄉(xiāng)無盡思念的體現(xiàn)。

作者在技法創(chuàng)新的同時，保留了古箏獨具特色的吟弦韻味，因而使樂曲雖是現(xiàn)代箏曲作品卻具有傳統(tǒng)樂曲之美。

四、刨新技法對于箏曲發(fā)展的意義

演奏技法的創(chuàng)新無疑給箏曲創(chuàng)作提供了更多可能性和空間，對于古箏這件中國傳統(tǒng)樂器而言，從最開始的右手彈奏、左手按揉，再到雙手配合的出現(xiàn)，再到現(xiàn)在更多新型演奏技法的出現(xiàn)，如本論文中舉例的《太陽的影子Ⅳ》中借鑒弦樂器的演奏工具，甚至是生活中所使用到的小工具來輔助演奏。越來越多的創(chuàng)新技法為聽眾們帶來了不一樣的聆聽體驗。這些新技法豐富了古箏的音響效果。可以說技法創(chuàng)新對箏曲發(fā)展起到了非常重要的推動作用，同時也使得古箏藝術呈現(xiàn)出多元化的繁榮景象。

同時，隨著演奏技術的日益“高級化”，現(xiàn)代的一些箏曲作品在創(chuàng)作時有時會忽略掉古箏這個傳統(tǒng)民族器樂本身所具有的“韻”，筆者認為不能因為一味地求新求異而失去了古箏本身所具有的“韻之美”。同時，只追求技法的高難度、速度快、音響效果的奇特、大量運用西方作曲技法等，在一定程度上會導致受眾群體的流失。聽眾接受程度不一，同樣欣賞一部高難度、新穎的作品時，一些從未接受過音樂學習或經過系統(tǒng)專業(yè)訓練的群體一定程度上會對作品產生“聽不明白”的現(xiàn)象。也就是說特定的作品對于演奏的場合、環(huán)境也有所要求。這一問題是我們在進行樂曲創(chuàng)作時需要考慮到的。

結語

音樂文化的相互碰撞必然會產生多種多樣的新的理念和新的技法，這不僅為音樂作品的創(chuàng)作帶來了更多新理念，也為作曲提供了更多元的空間，是音樂繁榮發(fā)展的結果。筆者認為在箏曲創(chuàng)作時要繼承與發(fā)展兩者兼顧，這樣才能更好地發(fā)展箏曲藝術，這也是技法革新對于箏曲創(chuàng)作的真正意義。