趙如玉
摘 要:琵琶自西域傳入我國(guó)中原,到唐代前后,風(fēng)靡一時(shí),唐代詩(shī)人岑參就有“涼州七里十萬家,胡人半解彈琵琶”的詩(shī)句,可見當(dāng)時(shí)琵琶演奏的普及程度。隋唐時(shí)期涌現(xiàn)了大量的琵琶演奏家和琵琶曲譜,演奏指法與技法也已發(fā)展得較為豐富,伴著唐代興盛的燕樂、歌舞大曲、敦煌樂舞,琵琶在當(dāng)時(shí)的燕樂樂隊(duì)中獨(dú)占鰲頭,唐代大型樂舞中的歌、舞、樂均以琵琶為主奏樂器,琵琶成了音樂的象征,它也是在敦煌壁畫中出現(xiàn)得最多的樂器,據(jù)統(tǒng)計(jì),莫高窟壁畫中不同款式的琵琶有700多支,堪稱中世紀(jì)的琵琶博物館,壁畫里的反彈琵琶、飛天已成為一個(gè)時(shí)代的符號(hào)。由此可見琵琶在當(dāng)時(shí)的禮樂制度及樂舞中被運(yùn)用得極為廣泛。琵琶曲《新翻羽調(diào)綠腰》是近現(xiàn)代創(chuàng)作的作品,作曲家根據(jù)唐代歌舞大曲的結(jié)構(gòu),用琵琶音樂重新勾勒出一幅完美的宮廷樂舞景象,樂曲獨(dú)具古風(fēng),仿佛千年的時(shí)光都流淌在音符里了,直至曲終人散。[1]
關(guān)鍵詞:琵琶;唐代歌舞大曲;敦煌壁畫;琵琶曲《新翻羽調(diào)綠腰》
中圖分類號(hào):J648 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A文章編號(hào):2096-0905(2020)08-00-02
一、唐代歌舞大曲
我國(guó)原始音樂的形成就是歌、舞、樂三位一體的樂舞,中國(guó)的唐代是歷史上的一個(gè)鼎盛時(shí)期,他以開放的氣度和包容的胸懷,接受萬朝來賀,吸納著五花八門的文化,無論是詩(shī)歌、音樂、舞蹈等,在那個(gè)時(shí)代都創(chuàng)造了無與倫比的文學(xué)藝術(shù)精華?!巴咏庖鏖L(zhǎng)恨曲,胡兒能唱琵琶篇”,上至宮廷下至民間,琵琶音樂的發(fā)展與普及在詩(shī)歌中也有了生動(dòng)的反映。宮廷音樂的規(guī)模與水平也是歷史上任何一個(gè)朝代難以企及的。唐代宮廷燕樂又稱“宴樂”“讌樂”,即宴飲之樂,是專指天子及諸侯宴飲賓客時(shí)所用的音樂,起初完全承襲隋代燕樂體制,后來發(fā)展為首部,成為那個(gè)時(shí)期音樂文化的最高成就。[2]隋唐的音樂藝術(shù),以歌舞大曲為主要表現(xiàn)形式,在大型歌舞套曲方面,當(dāng)時(shí)的專業(yè)歌舞藝人繼承相和大曲傳統(tǒng)、吸取西域樂舞和唐代民歌、曲子的精華,創(chuàng)造出了古代歌舞的典范之作“唐代大曲”。他是集器樂、舞蹈、歌曲于一體的大型樂舞,內(nèi)容十分豐富,其基本結(jié)構(gòu)包括散曲、中序、破。其中散曲其節(jié)奏自由,常作為器樂演奏的引子,無拍無歌。中序,入拍歌唱,是快速輕盈的歌舞段,由器樂伴奏。破,以舞蹈為主,由慢漸快的歌舞段,最后在熱烈的氣氛中結(jié)束。散曲、中序、破這三大部分,有《綠腰》《涼州》等多套曲目,其中《霓裳羽衣曲》是唐代著名的歌舞大曲,相傳是由唐玄宗李隆基根據(jù)印度《婆羅門曲》改編的,是一部非常具有浪漫主義色彩的作品。是音樂舞蹈史上的一顆璀璨的明珠。白居易的長(zhǎng)詩(shī)《琵琶行》里也有“輕攏慢捻抹復(fù)挑,初為《霓裳》后《六么》”的詩(shī)句,其中的《霓裳》就是指《霓裳羽衣曲》?!读邸芬彩且徊恐臉肺枳髌?,唐代詩(shī)人李裙玉的《長(zhǎng)沙九日登東樓觀舞》中詳細(xì)地記載了這一舞蹈的盛景。自古以來樂舞不分家,隋唐時(shí)期,琵琶音樂的興起,從西域傳入的曲項(xiàng)琵琶,在唐代宮廷與民間的音樂實(shí)踐中,有了質(zhì)的飛躍,并不斷發(fā)展成為我國(guó)的一件重要的民族樂器。在敦煌壁畫中也可見琵琶的運(yùn)用及當(dāng)時(shí)的重要地位,琵琶藝術(shù)日新月異的向前發(fā)展,在“燕樂”歌舞音樂的基礎(chǔ)上,逐漸產(chǎn)生了一批具有強(qiáng)烈藝術(shù)魅力的琵琶獨(dú)奏曲,從而脫離舞蹈獨(dú)顯風(fēng)采。然而遺憾的是這些音樂卻并沒有被完整地保留和流傳下來,那時(shí)沒有錄音,也沒有像現(xiàn)在這樣規(guī)范記譜方式,甚至在演奏上都是口傳心授的傳承。沒有任何東西可以記載樂音,如今我們只是通過一些文獻(xiàn)資料去推敲、去研究、去想象了,就像敦煌莫高窟的二十幾卷琵琶譜,也是目前國(guó)內(nèi)外僅存的唐代樂譜,也是現(xiàn)存世界上最古老的歌舞音樂語言,但因譜字古奧,難以索解,至今沒有被完全破譯,只是在被不同時(shí)期的音樂家們不斷地在努力解譯,通過唐樂節(jié)律及和聲規(guī)律解譯了古譜,但真實(shí)的旋律及歌舞情景卻無法得到復(fù)原。[3]
二、琵琶曲《新翻羽調(diào)綠腰》
《新翻羽調(diào)綠腰》這首琵琶獨(dú)奏曲是由楊潔明作曲,王偉華定指法,創(chuàng)作于1982年的作品。其中的《綠腰》又名《六幺》,是文章前面提及的唐代著名歌舞大曲。自唐代詩(shī)人李群玉的《長(zhǎng)沙九日登東樓觀舞》的詩(shī)句“南國(guó)有佳人,輕盈綠腰舞”后,《六幺》更名為《綠腰》,是以獨(dú)舞的表現(xiàn)形式為主,它與《霓裳羽衣舞》相比,藝術(shù)表現(xiàn)更為驚艷?!赌奚延鹨挛琛肥潜憩F(xiàn)仙女超凡脫俗的一面,《綠腰》更注重舞姿變幻。在舞蹈音樂上音樂旋律更能為舞蹈增添色彩,肢體語言和音樂語言的碰撞似乎本身就是一種契合。而隨著大曲的盛行,琵琶也得到了廣泛的運(yùn)用,為琵琶的發(fā)展創(chuàng)造了良好的條件,通過白居易《琵琶行》中“初為霓裳后六么”的句子中,便可以了解到唐代歌舞大曲《霓裳羽衣曲》在當(dāng)時(shí)已以琵琶獨(dú)奏的形式流傳于民間?!读邸芬彩怯膳妹挚道鲈诟栉璐笄幕A(chǔ)上改編而成的,這首樂曲在民間也時(shí)分流行。音樂本身就是一個(gè)時(shí)間藝術(shù),它不像美術(shù)、舞蹈可以用圖畫描述出具體的形態(tài),得以保存和流傳,音樂的旋律是流動(dòng)的時(shí)間藝術(shù),在沒有現(xiàn)代科技的歲月中,上千年的音樂藝術(shù)更是無法得到復(fù)原,對(duì)唐代樂舞的認(rèn)知我們除了通過各種典籍,史料以外,還有比文字和文學(xué)作品更生動(dòng)形象的文化瑰寶,那便是敦煌壁畫,在壁畫中我們可以看到許多樂舞的演出場(chǎng)面,敦煌石窟壁畫樂舞藝術(shù)對(duì)后來的音樂家,舞蹈家,美術(shù)家等各類藝術(shù)創(chuàng)作者帶來了無窮盡的創(chuàng)作靈感和創(chuàng)作源泉。琵琶曲《新翻羽調(diào)綠腰》的作者根據(jù)唐詩(shī)中對(duì)《綠腰》舞的描述,進(jìn)行創(chuàng)作,并刻意地追求唐代歌舞大曲的風(fēng)韻,在琵琶上加以發(fā)揮,讓我們通過此曲仿佛看到了一幅唐代宮廷樂舞升平的錦繡繁華。[4]
此曲的創(chuàng)作結(jié)構(gòu)也是模擬了唐代大曲的結(jié)構(gòu),樂曲分為五個(gè)段落,有五個(gè)小標(biāo)題,第一個(gè)“散曲多攏捻”,取自唐代詩(shī)人元稹的《琵琶歌》“《涼州》大遍最豪嘈,《六幺》散曲多攏捻?!钡脑?shī)句。樂曲開頭的這一部分便是大曲中的“散”,節(jié)奏較自由,是中國(guó)傳統(tǒng)音樂表現(xiàn)的常用手法——散板,由幾個(gè)慢起漸快,再減慢的樂句組成,節(jié)奏時(shí)緊時(shí)松,旋律悠揚(yáng),第二個(gè)部分到第五部分的小標(biāo)題分別是“輕盈綠腰舞”,“慢態(tài)不能窮”,“婉如游龍舉”和“繁姿曲向終”,它們均出自唐代詩(shī)人李群玉的《長(zhǎng)沙九日登東樓觀舞》的詩(shī)句“南國(guó)有佳人,輕盈綠腰舞。翩入蘭苕翠,宛如游龍舉。慢態(tài)不能窮,繁姿曲向終?!逼渲械诙糠值降谒牟糠值囊魳方Y(jié)構(gòu)便是大曲中的“中序”,從第二段“輕盈綠腰舞”起,節(jié)奏開始上板入拍,旋律優(yōu)美細(xì)膩,節(jié)奏比較舒緩,充分展現(xiàn)了宮廷舞伎輕盈妙曼,婀娜多姿的舞態(tài),演奏技法上運(yùn)用了大量的左手推挽音,還有許多小推拉,音色連綿柔軟,右手四點(diǎn)輪和帶輪的運(yùn)用,使旋律更加活潑,對(duì)舞者的畫面感也特別鮮活。第三段“慢態(tài)不能窮”在演奏技法先是上采用了摭分,音樂處理上慢起漸快,好似一個(gè)舞者在自由旋轉(zhuǎn),接著的樂段在節(jié)奏上運(yùn)用了連續(xù)八分附點(diǎn)音符,再加以右手輪指來演繹,給人一種既有線條又有輕巧的靈動(dòng)之感,情緒活潑俏皮,體現(xiàn)舞伎們的姿態(tài)百生,令人目不暇接。接著的第四段,“宛如游龍舉”,運(yùn)用了搖指,而且音域在低音區(qū),用三弦的音位演奏,音色淳厚,氣勢(shì)渾騰,后又接著是一段勾輪,音區(qū)移到中高音區(qū),音色明亮通透,這一厚一亮的交錯(cuò),展現(xiàn)了舞伎們穿插如梭,猶如金魚般地來回嬉戲玩鬧的舞蹈場(chǎng)景。第五段“繁姿曲向終”同歌舞大曲里的“破”,也稱“花十八”,此段為快板,音符密集,節(jié)奏急促,非?;钴S,旋律在琵琶寬廣的音區(qū)中跌宕起伏,左手按音音區(qū)跨度較大,對(duì)演奏者來說也有一定的技術(shù)難度,要求演奏者要有嫻熟的演奏技巧。后半段強(qiáng)烈的掃拂加上快速的十六分音符的演奏,音區(qū)從中音區(qū)到高音區(qū),猶如舞伎在不停地旋轉(zhuǎn),甩袖,好一幅綠腰舞在臨將曲終時(shí)急速翻旋,高潮迭起的生動(dòng)場(chǎng)面。最后結(jié)束在連續(xù)的掃拂中,干凈利落。整首曲子旋律優(yōu)美流暢,節(jié)奏節(jié)拍多變。頗具古風(fēng),每一個(gè)樂句,每一個(gè)樂段細(xì)致生動(dòng),樂音響起仿佛都能看到一幅動(dòng)感的宮廷樂舞景象,直至曲終,腦海里的畫面感也意猶未盡,總覺得此樂曲就是唐代大曲的一個(gè)寫照。每每演奏到此曲時(shí)總能在其中隱約看到唐代樂舞伎們的舞姿,和大唐盛世的繁榮景象。[5]
三、結(jié)束語
千年前的舞蹈藝術(shù)、千年前的琵琶音樂,通過可查閱的文獻(xiàn)資料和敦煌壁畫中栩栩如生的藝術(shù)作品,以及敦煌樂譜的解譯,我們都可隱約感受到千年前的藝術(shù)氣息,強(qiáng)烈的畫面感都會(huì)點(diǎn)燃每一位藝術(shù)家、音樂家跳躍的思維,通過樂舞壁畫中的音樂圖像,結(jié)合舞蹈動(dòng)作,大膽的推測(cè)著與想象著樂曲的風(fēng)格,琵琶曲《新翻羽調(diào)綠腰》這個(gè)作品便是做了一個(gè)新的嘗試,它既不是尋找,也不是復(fù)制,是作曲家一個(gè)新的創(chuàng)作,所謂稱作 “新翻”,為現(xiàn)、當(dāng)代(創(chuàng)編)樂曲。在這個(gè)現(xiàn)代作品中,曲風(fēng)依然會(huì)把我們撞回到大唐盛世,仿佛那些音符能帶我們穿越一段時(shí)光,感一段訴不盡的風(fēng)花雪月。
參考文獻(xiàn):
[1]莊永平.琵琶手冊(cè)[M].上海:上海音樂出版社,2001.
[2]孫繼南,周柱銓,主編.中國(guó)音樂通史簡(jiǎn)編[M].濟(jì)南:山東教育出版社,2001.
[3]袁靜芳,主編.中國(guó)傳統(tǒng)音樂概論(音樂卷)[M].上海:上海音樂出版社,2001.
[4]李建隆,著.敦煌壁畫中的樂舞演出與演出空間[M].上海:上海書店出版社,2013.
[5]上海音樂家協(xié)會(huì)琵琶專業(yè)委員會(huì),編.中國(guó)琵琶考級(jí)曲集[M].上海:上海音樂學(xué)院出版社,2007.