種塵妍

摘要：貝多芬一生共譜寫32首鋼琴奏鳴曲。其中，貝多芬鋼琴奏鳴曲Op.22第一樂章是他的早期作品。在演奏技巧上，他采用大量的和弦織體，圍繞和弦的特點(diǎn)來突出旋律的主線。本文以貝多芬鋼琴奏鳴曲Op.22第一樂章為例，分析這首曲子的創(chuàng)作背景、風(fēng)格、曲式，之后在演奏方面，舉例說明貝多芬早期奏鳴曲的旋律主線、強(qiáng)弱規(guī)律以及技術(shù)重難點(diǎn)。

關(guān)鍵詞：貝多芬;鋼琴奏鳴曲;演奏技巧

一、創(chuàng)作背景

貝多芬鋼琴奏鳴曲分為三個(gè)階段：初期、中期、晚期。貝多芬一共譜寫32首鋼琴奏鳴曲，他的早期鋼琴奏鳴曲有13首，貝多芬鋼琴奏鳴曲Op.22是早期作品中最后一首奏鳴曲。

二、貝多芬奏鳴曲Op.22第一樂章創(chuàng)作風(fēng)格

他的奏鳴曲不僅結(jié)合了嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓诺滹L(fēng)格而且加入了屬于自己的獨(dú)創(chuàng)性風(fēng)格。通過變化較多的強(qiáng)弱規(guī)律來展現(xiàn)自己的內(nèi)心情感。這一樂章以鮮明的歡快的主題動(dòng)機(jī)進(jìn)行展開，中間部分插入深沉稍緩的情感表現(xiàn)，最終又回到熱情、快速的主部主題動(dòng)機(jī)上，情緒復(fù)雜多變，結(jié)構(gòu)完整且旋律優(yōu)美流暢。

三、貝多芬奏鳴曲Op.22第一樂章演奏詮釋

在此之前無論是對(duì)作品進(jìn)行怎樣的探究，其目的是為了把作品可以完美的演繹出來。這一創(chuàng)作被稱之為“二度創(chuàng)作”，將譜表中的音符轉(zhuǎn)化成為現(xiàn)實(shí)中的音響效果。如果作曲家只是譜寫出優(yōu)美的旋律而并沒有人去真正的詮釋演繹作品，那可想而知作品也會(huì)隨著時(shí)間銷聲匿跡。

（一）技巧難點(diǎn)

在這首樂章中，由弱起的四個(gè)三十二分音符進(jìn)行彈奏，力量弱而不虛，觸鍵要快且有力。在高聲部作為旋律時(shí)應(yīng)把控住左手的力度，在演奏時(shí)要時(shí)時(shí)刻刻注意節(jié)奏的時(shí)值和音色的平均以及平穩(wěn)的進(jìn)行。左手如果速度以及力度過大容易將右手的旋律線無法聽清楚，出現(xiàn)這種情況要學(xué)會(huì)控制左手的力量以及用耳朵聆聽右手旋律。（見譜例1）

當(dāng)旋律聲部在左手時(shí)要注意音色的均勻，準(zhǔn)確地把握和聲效果。更要注重手腕的穩(wěn)定，手腕通過左右橫向移動(dòng)來突出旋律走向，如果過分的上下移動(dòng)會(huì)導(dǎo)致力度不均勻以及旋律線模糊，要始終朝著一個(gè)方向，一定要保持住左手和聲豐滿。（見譜例2）

（二）旋律特征

在演奏貝多芬奏鳴曲Op.22第一樂章時(shí)特別需要注意旋律的走向，如果旋律整體是往上進(jìn)行，應(yīng)該做好漸強(qiáng)的處理，如果旋律整體是往下進(jìn)行，應(yīng)該做好漸弱的處理。當(dāng)出現(xiàn)ff或sf時(shí)則表示旋律到達(dá)高潮音時(shí)應(yīng)該加以強(qiáng)調(diào)。

（三）力度特征

在練習(xí)初期時(shí)應(yīng)分手練習(xí)把握住每個(gè)聲部的力度，在每個(gè)聲部練習(xí)熟練之后，再雙手合奏。我們可以發(fā)現(xiàn)右手的旋律線凸顯出來，旋律的起伏，可以通過慢練，仔細(xì)聆聽旋律的走向以及變化。（見譜例3）

（四）速度和節(jié)奏

1.速度部分

貝多芬奏鳴曲Op.22第一樂章有自己固定的速度標(biāo)記，旋律中出現(xiàn)了多個(gè)地方由p到f、由sf到 p、dim、cresc速度上自然也會(huì)跟著強(qiáng)弱的地方進(jìn)行變化，但是不能過于明顯。

2.節(jié)奏部分

三十二分音符較多，彈奏時(shí)應(yīng)注意從三十二分音符到十六分音符節(jié)奏的轉(zhuǎn)換。其中的附點(diǎn)節(jié)奏的加入增添了音樂效果，在演奏附點(diǎn)音符時(shí)應(yīng)該快速觸鍵，力量需要集中，虎口以及整個(gè)掌關(guān)節(jié)需支撐起來，指尖觸鍵具有爆發(fā)力。

（五）踏板運(yùn)用

這首曲子大部分運(yùn)用后踏板，在大和弦連奏的部分進(jìn)行可以運(yùn)用踏板在每個(gè)大和弦上更換的地方進(jìn)行彈奏。

四、結(jié)語

貝多芬奏鳴曲Op.22第一樂章雖然是早期作品但是依舊突出貝多芬創(chuàng)作的獨(dú)特性以及強(qiáng)弱變化較為明顯，所以在演奏時(shí)必須清楚地了解呈示部、展開部、再現(xiàn)部的曲式特點(diǎn)，為接下來的彈奏打下良好的基礎(chǔ)。例如呈示部中的主部、副部，以及連接部等都要進(jìn)行深層的分析，這些就像經(jīng)絡(luò)一樣遍布全曲。

參考文獻(xiàn)：

[1]武君.貝多芬鋼琴奏鳴曲的演奏研究[D].青島大學(xué)，2005.

[2]趙柵凌.探析貝多芬鋼琴奏鳴曲的情感特征[J].美與時(shí)代（下），2013

[3]吳靜.賞析貝多芬鋼琴奏鳴曲的創(chuàng)作風(fēng)格與演奏技巧[J].神州，2013

[4]鄧琤.從貝多芬鋼琴奏鳴曲Op.2no.1、Op.13、Op.22看其早期作品特點(diǎn);江漢大學(xué).美育.2011.02

[5]費(fèi)爾真.西方早期音樂的旋律特征.星海音樂學(xué)院.2014.4

[6]喻興婷.淺談貝多芬奏鳴曲Op10.No.1的風(fēng)格特征及演奏技巧.廣西大學(xué)藝術(shù)學(xué)院.

[7]林妍.貝多芬《F大調(diào)鋼琴奏鳴曲》的演奏分析.河北師范大學(xué).2013.11.7

[8]周晟.貝多芬鋼琴奏鳴曲Op.2no.3的演奏技術(shù)研究.西南大學(xué).2009.5