荊子蘊
(河南大學 大學外語教研部,河南 開封 475001)
縱觀近百年的中國電影歷史,20世紀30年代的一場論爭極其重要,即軟性電影與硬性電影之爭。這次論爭涉及電影藝術(shù)的本質(zhì)、內(nèi)容與形式、藝術(shù)性與傾向性等問題,其產(chǎn)生的根源在于雙方文學與藝術(shù)觀念以及電影觀念等方面的巨大差異。軟性電影強調(diào)休閑娛樂,以獲得最大市場份額和商業(yè)利益為最終目的;硬性電影則極具嚴肅性、高尚性,以啟發(fā)式教育為終極目標,注重對人性、社會的剖析。隨著電影藝術(shù)的快速發(fā)展,越來越多的制作者開始尋求娛樂與宣教兩大功能的平衡點。本文分析的兩部電影在結(jié)合本國社會實情的基礎(chǔ)上,將商業(yè)性與藝術(shù)性糅合,以溫情+幽默的結(jié)構(gòu)將觀眾引入輕快氛圍,繼而剖析“重生事件”背后的沉重原因。
喜劇電影作為一種新的喜劇藝術(shù)形式,其核心在于通過塑造喜劇性人物、營造喜劇性情景,以輕松、愉悅的形式表達一種超越現(xiàn)實的喜劇精神。令人發(fā)笑的人物行動和劇情設(shè)置難免過于單一,由此造成許多爆笑類喜劇的短板——單調(diào)膚淺,缺乏靈魂。溫情式喜劇的出現(xiàn)恰好彌補了這一由來已久的短板,在大片的幽默背景中點綴催人淚下的溫情觸發(fā)機關(guān),相互矛盾卻又彼此成就,構(gòu)成一套完整嚴密的喜劇電影敘述結(jié)構(gòu)?!吨胤刀畾q》和《重返十七歲》這兩部影片均以奇幻元素作為喜劇基礎(chǔ),敘述主人公重返青春后制造的一切啼笑皆非的事宜,通過人物互動和情節(jié)設(shè)置不著痕跡地戳中觀眾笑點。例如《重返二十歲》中女主孟麗君來到老友家中租房,和老友女兒產(chǎn)生一場“互嗆式”的討價還價,《重返十七歲》中的邁克在回歸青少年時期后,向朋友奈德證明身份時的打鬧場面。兩個情節(jié)都被封閉在同樣狹小的空間內(nèi),快速的掠過式鏡頭和演員們略顯急切的臺詞較量,將詼諧特征發(fā)揮得淋漓盡致,且又避免了過度刻意搞笑產(chǎn)生的生硬感。溫情特征則源于主人公對逐漸稀薄的親情、愛情和友情的追逐——孟麗君歷經(jīng)一場美妙絕倫的“青春夢境”后,終究還是選擇獻血救活孫子,從而回歸不盡如人意卻真實平淡的老年生活;邁克在完成對兒女的“拯救”后做出了與當初一樣的選擇,回到愛人和親人身邊,完成深層次的自我救贖。
喜劇電影類型多種多樣,電影創(chuàng)作來源于生活,與生活息息相關(guān)。這就決定了喜劇藝術(shù)與時代以及民族特色有著密切的關(guān)系,不同的地區(qū)和不同的時代創(chuàng)作出的喜劇就存在著文化的差異。
如今的中國經(jīng)濟發(fā)展迅速,生活節(jié)奏迅速增快,老年人群由于學習能力退化不得不被時代拋之腦后;同時,新興價值觀念無法與過快的物質(zhì)增長速度相適應(yīng),由此必然導致兩個時代主流文化的激烈沖突?!吨胤刀畾q》的搞笑場面正是源于兩個時代的碰撞。時間倒轉(zhuǎn)回幾十年前的中國,影片中多處背景都暗含了那個逝去時代的風華。恰是兩個時代的碰撞,使得整體氛圍搞怪又輕快,且夾雜著一陣對過往的溫情懷念。導演在塑造孟麗君這個角色時,刻意將她的穿著打扮“遺留”在曾經(jīng)的中國時代——微卷的短發(fā)梨花燙、橙紅色的壓發(fā)頭飾、得體的深色旗袍裝、媽媽最愛的碎花裙以及開衫針織外衣……復古的人物造型行走在現(xiàn)代化中國都市中,怪異搭配引起觀眾略微不適的感官體驗,這種不適感又在“奇幻重生”這一前提下化作一陣溫馨笑意,獨屬中國觀眾的笑意。
《重返十七歲》的背景設(shè)置在經(jīng)濟危機之后的美國,華爾街股票市場的全面潰敗成為多米諾骨牌效應(yīng)的起點,一系列公司紛紛倒臺、無數(shù)家庭面臨破產(chǎn)危機,正當壯年的職工不得不承受失業(yè)帶來的惡劣影響。影片開始,邁克信心滿滿,卻不料落得開除走人的落魄下場,巧妙的鏡頭剪輯將期待與現(xiàn)實的反差快速呈現(xiàn),令觀眾還來不及為主角扼腕嘆息便落入捧腹大笑的“圈套”?;蛟S影片也是通過這種荒誕的呈現(xiàn)方式,來消解經(jīng)濟危機帶給美國人民尚未完全消除的恐慌,毫無疑問,導演確實將一個足夠悲傷的故事打造成了幽默形態(tài)。
互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的快速發(fā)展督促全球各國以火箭般的速度相互追趕,快節(jié)奏的生活應(yīng)運而生,人體自然會產(chǎn)生精神層面的焦慮感。焦慮感達到極限就必然需要釋放,社會人群的普遍焦慮感轉(zhuǎn)化為抽象的市場動機——電影制作者以釋放生活壓力為賣點,達到為觀眾消除焦慮和獲得市場效益的雙贏局面。
被家人“嫌棄”的孟麗君一邊為兒女無私奉獻,一邊又為青春逝去而感傷,此時的她不再是一個具體人物,而是更多地指向一種抽象意義,即女性對于時光流逝的焦慮,重生正是消除焦慮的絕佳機會?;氐蕉畾q的女主人公,獲得嬌俏可人的容顏和天籟般的嗓音,隨之而來的是三個男性追求者,這種設(shè)定顯然是為了滿足女性對愛情、夢想與現(xiàn)實三者的幻想。陳柏霖飾演的音樂總監(jiān)象征著女主人公對愛情的追求,早年喪夫的孟麗君缺失的青春中正需要這種解語花般的存在。鹿晗飾演的孫子則彌補了女主對夢想的遺憾,曾經(jīng)一心撫養(yǎng)兒子長大的她為生計奔波,不得不犧牲自己的音樂追求,于是在二次獲得的青春里她堅定地鼓勵孫子追求夢想,兩人的直系親緣關(guān)系使得這種跨越時光的理想交纏在一起,從而獲得雙重成功體驗。老友李大海代表現(xiàn)實層面,他年輕時的勇猛善戰(zhàn)與女主青年時期的清麗動人成為一組平行符號,在現(xiàn)代時空中重逢——那一場酒吧中的爭執(zhí),將兩個時空重疊,劇烈沖突在昏暗閃爍的燈光中凸顯,鏡頭下的混亂場面預示女主即將回歸現(xiàn)實。三個追求者,象征三種人生遺憾,女主人公在鏡頭下一一歷練、化解焦慮,最終從美妙的藝術(shù)世界里脫離,這是她實現(xiàn)自我救贖的暗示。
瑞士心理學家卡爾·榮格在他的人格發(fā)展理論中,對人在中年期可能碰到的困頓這樣分析:在中年期,人的個性由外向至內(nèi)向轉(zhuǎn)變。雖然有些人一直努力追求自己的夢想,但是現(xiàn)實社會不能滿足所有人的理想和欲望,成就難創(chuàng)高峰,必定有一部分人會因為理想缺失感到失望。因此,中年期的個體經(jīng)常會回憶過去風華正茂且美好的時光,開始更多的反思和追憶,而不是繼續(xù)打拼?!吨胤凳邭q》的邁克代表著美國社會中的普通中年男性——工作不順,生活失意,雙重焦慮折磨下的邁克開始反思自己究竟為何會落到如此田地?他的心路歷程是眾多中年男性產(chǎn)生焦慮的再現(xiàn)過程:理想缺失——內(nèi)心失望——焦慮產(chǎn)生——回憶往昔崢嶸——現(xiàn)實再次挫敗——焦慮加重。邁克的生活焦慮來自情感缺失:親情、友情和愛情。他沉浸在抱怨他人抱怨命運的深淵中,卻忘記對兒女成長的缺席、對朋友閃光點的忽略以及放棄與妻子的心靈交流,這才是焦慮的最終源頭,即無意識的自我放棄。那么電影是如何驅(qū)除焦慮?重回十七歲的邁克回到兒女的學校,在一場場互動中了解并且解決親密之人的困境,最終實現(xiàn)自我救贖。
心理學普遍認為,積極情感和消極情感都能給人留下深刻印象,但相比而言,人們更愿意記住生活中的美好,因此積極情感的效用更持久。這也是為何兩部影片都選擇以“販賣”焦慮為起點吸引觀眾,卻止步于活在當下這一“心靈雞湯”,因為活在當下的人生啟示才是真正能解決焦慮的根本途徑。
北師大電影學博士周清平在闡釋艾柯的電影代碼說時認為:“電影的直接意指層是其畫面形象的物質(zhì)媒介……構(gòu)建的是自然審美四維空間……含蓄意指層則是對電影作品的整體性把握和玩味……構(gòu)建的是生命審美四維空間和哲理審美四維空間?!睆慕Y(jié)構(gòu)到內(nèi)核,兩部影片共同搭建了相似的直接意指層,然而含蓄意指層卻不盡相同,展示了中美文化的差異。
從21世紀之初開始,中國的影視行業(yè)出現(xiàn)顯著的女性消費市場:霸道總裁風靡各大網(wǎng)站、宮斗宅斗層出不窮、青春校園純愛充斥眼球……從現(xiàn)象推演本質(zhì),可以看出近年中國的文化產(chǎn)品消費市場很大程度上由女性主導,相比于家庭、社會責任繁重的男性而言,普通女性顯然更樂意為自己喜歡的偶像和影視消費大量錢財。在偏向女性愛好的文化消費市場催生下,《重返二十歲》出現(xiàn)得格外及時。以女主人公為中心線索,誘發(fā)重生之后的一系列情節(jié),順便滿足廣大女性觀眾對青春、愛情、夢想、現(xiàn)實的多重期待,在一定程度上,這部韓劇般美好的影片投射出當代中國正在醞釀的市場文化倒影。
大相徑庭的市場導向必然催生不同影視文化,《重返十七歲》中的主角身份是人至中年的落魄男性,毫無疑問,這種形象是對經(jīng)濟危機中普通工薪家庭里的男勞動力之復拓,同時也是被金融泡沫沖擊得毫無抵抗之力的美國政府之縮影。或許也正是這種元氣大傷的局面,促使美國男性需要急迫恢復權(quán)威并且重拾信心,因此電影為其打造了一個新時代背景下的恢宏美國夢——重新回到鼎盛時期,這里的鼎盛時期具有雙關(guān)意味,既是美國男性的青壯年時代,也是經(jīng)濟危機前的美國輝煌年代。另外,美國文化是新興文化,最初的美利堅移民本就是被驅(qū)逐的歐洲人,這些人大多強壯蠻橫,極度信奉弱肉強食、適者生存的人生信條。這一叢林生存法則被延續(xù)至今,這種“強硬”的新興文化必然偏向生理機能處于先天優(yōu)勢的男性生物,因此邁克在影片中表現(xiàn)出的雄性荷爾蒙和成功逆襲環(huán)節(jié)必然吸引主導市場的男性消費者。
兩部影片均遵循現(xiàn)實挫敗——重回青春——解決現(xiàn)實困境的敘述模式,但相同的形式卻并未禁錮不同思想的傳達,兩位主人公都毅然延續(xù)自己當初的抉擇,可導致他們做出選擇的卻是完全相反的人生信條,這恰是由中西文化的差異所決定。
中國文化源遠流長,從西周禮樂之邦到春秋戰(zhàn)國時期的孔孟之道,儒家文化始終在諸子百家中獨占鰲頭,人們崇尚血緣紐帶之后深藏的情感寄托,尤其是母慈子孝的美好被眾多中國人視為家族和睦之憑證。親情是這部電影的一大主題,將孟麗君放置在兩難困境中——救孫子便要放棄青春。影片采用蒙太奇拍攝手法,在這一情節(jié)中鏡頭閃回孟麗君生下兒子的記憶中,母性的責任感讓她選擇回歸現(xiàn)實。
美國崇尚個人主義,思想自由是他們一生追求的目標,《重返十七歲》中對這一人生信條做了隱晦而深刻的剖析。重回青春的邁克一直不明白上帝的目的,直到最后一刻,他知道上帝并非讓他選擇另一條路,而是讓他回歸現(xiàn)實、拯救自我與親友。從影片開始到結(jié)束,導演始終在強調(diào)“上帝究竟想干什么”這一主旨,邁克的幡然醒悟意味著上帝意識的清晰——重要的不是別人希望你做什么,而是你自己能在現(xiàn)有環(huán)境下做到最好。這是美國人民對思想自由的極度沉迷,你可以讓美國人自己意識到錯誤,但卻不能逼迫他承認錯誤?;蛟S這是他們張揚肆意的優(yōu)點,卻也在某些情況下限制了自我反省。
本文通過結(jié)構(gòu)形式、內(nèi)核主旨與文化觀念三方面的對比剖析,細致而深刻地闡釋了兩部優(yōu)秀之作的同異之處。流行影視文化背后折射出不同國度的市場狀況和價值觀念,這種推演模式必然為未來的商業(yè)電影提供優(yōu)良借鑒。